MFSB

MFSB
MFSB(어머니 아버지 누나 동생)
기원미국 펜실베이니아 주 필라델피아
장르소울, R&B, 펑크, 디스코, 재즈, 필라델피아 소울
년 활동1971–1985
레이블필라델피아 인터내셔널
관련 행위테디 펜더그래스, 해롤드 멜빈 & 블루노트, 오제이, 맥패든 & 화이트헤드, 3도
과거 구성원밥 바빗 (사망)
로니 베이커(사망)
톰 벨
키스 벤슨
칼 챔버스 (사망)
롤랜드 챔버스(사망)
찰스 콜린스
보비 엘리
존 E. 데이비스
존 H. 데이비스(사망)
노먼 패링턴
마이클 포먼(사망)
에디 그린(사망)
데니스 해리스
노먼 해리스(사망)
리언 허프
앤서니 잭슨
프레더릭 조이너
퀸튼 조셉
론 커시(사망)
레지 루카스 (사망)
빈센트 몬타나 주니어 (사망)
레니 파쿨라 (사망)
돈 리날도
T. J. 틴달(사망)
래리 워싱턴 (사망)
위니 윌퍼드
해럴드 아이보리 윌리엄스(사망)
지미 윌리엄스
얼 영
레온 "자흐" 자허리 (사망)

공식적으로 '어머니 아버지 누나 형제'[1]를 표방하는 MFSB는 필라델피아 시그마 사운드 스튜디오에 본사를 둔 30여 명의 스튜디오 뮤지션들이 모인 풀장이었다.[2] 그들은 갬블과 허프의 제작팀과 프로듀서 겸 감독 톰 벨과 긴밀하게 협력했고, 해롤드 멜빈 & 블루 노트, 오제이, 스타일리스틱스, 스핀너스, 윌슨 피켓, 빌리 폴과 같은 그룹을 백업했다.[2]

1972년 MFSB는 필라델피아 인터내셔널 레이블의 명명된 활동으로 녹음을 시작했다. 소울 트레인 테마로도 알려진 "TSOP (The Sound of Philadelphia)"는 그들의 두 번째이자 가장 성공적인 싱글이었다. 1974년 3월 발매된 이 앨범은 미국 빌보드 팝과 R&B 차트에서 정점을 찍었다. 'TSOP'는 디스코 사운드를 확립하는 데 영향력이 있었다.[2] 이 곡은 100만 부 이상이 팔렸고 1974년 4월 RIAA로부터 금 디스크를 받았다.[3]

개요

MFSB는 1971년에 결성되어 1985년에 해체되었는데, 테디 펜더그래스의 교통사고로 인해 그는 마비되었다.[4]

음반 제작자 케네스 갬블과 리언 허프가 모인 MFSB는 필라델피아 국제 레코드 레이블의 하우스 밴드였으며, 오제이, 스핀너스, 블루노테스, 델포닉스, 블루 매직 등 시그마 사운드 스튜디오에서 녹음한 아티스트들을 위해 1970년대 초반을 주름잡았던 특유의 부드러운 '필리 사운드'를 탄생시켰다., 침입자, 삼도, 제리 버틀러, 테디 펜더그래스. 10년 후 이 단체는 1970년대 후반에 더 트램프, 퍼스트 초이스, 리플, 더블 노출과 같은 단체들과 함께 인기를 끌었던 하이햇 중심의 디스코 사운드로 유명해질 것이다.

그들을 지도에 올린 것은 1972년 그들의 첫 앨범인 MFSB의 발매였다. 이는 필라델피아의 사운드의 기초를 닦은 대형 오케스트라에게 큰 관심을 가져온 일련의 기악 히트곡의 시작을 알렸다. The line-up of musicians included Karl Chambers, Earl Young, and Norman Fearrington on drums; Norman Harris, Roland Chambers, Bobby Eli, and T. J. Tindall on guitar; Winnie Wilford and Ronnie Baker on bass; Vincent Montana Jr. on vibes, timpani, orchestra bells, chimes, percussion, arrangements and conductor, and Larry Washington on congas and bongos, 키보드에는 Harold Ivory Williams, 키보드에는 Leon Huff와 Thom Bell, 트럼펫에는 Rocco Bene이 등장하는 현과 경음기에는 Don Renaldo.

MFSB의 디스코 사운드는 1973년 3월 The O'Jays의 "Love Train"의 후원 밴드로 Hot 100 차트 정상을 처음 강타했다.

2005년 드러머 키스 벤슨(영 감독이 탈퇴하면서 합류했던)이 갬블의 도움으로 그룹을 부활시켰다. 라인업에는 드럼에 자신, 베이스에 지미 윌리엄스, 기타에 데니스 해리스와 바튼 프렌치, 기타에 보컬리스트 칼라 벤슨, 조니 잉그램, 마이클 클라크 등이 포함됐다. 2007년, 필라델피아의 Inner City Horns (George Bussey, Jr. 색소폰, Bill Hosbach Jr. 트럼펫, Matt Bernon, 트롬본)가 혼합물에 추가되었다. 이 그룹은 개인 및 콘서트 행사에서 라이브 공연을 하며, 마이클 뉴터 필라델피아 시장의 취임식에 출연했다.

경력

1974년 봄, 필라델피아 인터내셔널은 이 밴드가 싱글로서 텔레비전 쇼 Soul Train의 테마 음악으로 녹음한 기악곡을 발매했다. 'TSOP(The Sound of Philadelphia)'라는 제목의 이 음반은 미국 빌보드 핫 100에서 1위에 올랐고, R&B 차트와 성인 컨템포러리 차트에서도 1위를 차지했다.[5] "TSOP"의 성공은 그들 자신의 이름으로 밴드의 음반 활동을 시작했다. MFSB 앨범과 싱글은 남은 10년 동안 발매되었다.

MFSB는 Nite-Liters의 1971년 악기 'K-Jee'의 커버를 기록했는데, 이 커버가 영화 'Saturday Night Fever'(1977년)의 주요 장면에 등장하면서 어느 정도 인기를 얻었다. 그것은 또한 그 영화의 사운드 트랙에 포함되어 있다. '섹시'(1975)는 이후 1980년판 렛츠메이크 어딜(Let's Make a Deal)에서 '오늘의 빅딜(Big Deal of the Day)'의 경품 큐로 사용되었다.

MFSB의 또 다른 인기 넘버인 "Love Is The Message"는 발매 이후 댄스/디스코 DJ들이 가장 좋아하는 곡으로 공식적이든 비공식적이든 수많은 리믹스가 존재한다. 2004년 9월 20일, 이 음반은 최초로 새롭게 구성된 댄스 뮤직 명예의 전당에 헌액되었다. 2004년 10월, 이 곡은 비디오 게임인 Grand Trafft Auto: San Andreas에 등장하여 펑크 라디오 방송국인 Bounce FM에서 연주되었다.

재정을 둘러싼 갬블 앤 허프와의 의견 불일치로 인해, 그룹의 몇몇 멤버들은 Salsoul Records로 옮겨갔고, 그곳에서 그들은 Salsoul 오케스트라로 알려지게 되었다. 다른 멤버들은 리치 패밀리 오케스트라와 존 데이비스와 몬스터 오케스트라로 공연하기 시작했다. 뒤처지지 않기 위해 갬블 앤 허프는 드럼에 찰스 콜린스, 베이스 기타에 마이클 포먼, 리드 기타에 데니스 해리스로 구성된 새로운 리듬 섹션으로 그들을 대체했다. 그들은 또한 MFSB의 후기 음반에 덱스터 완젤 등을 고용했다.

Since 1975, MFSB's "My Mood" has been the closing theme music for the Friday 6:00 p.m. newscast on WRC-TV (NBC4), the NBC-owned television station in Washington, D.C.[6][7] MFSB's "TLC" (Tender Lovin' Care) was used for decades as the closing credits theme for the Washington, DC version of the It's Academic quiz show recorded at WRC-TV.

2008년 필라델피아 교외에 있는 바비 엘리의 스튜디오 E/The Groubyard에서 만든 새로운 음반에 멤버 중 일부가 함께 출연했다. 세션의 음악가들은 드럼의 얼 영, 기타의 바비 엘리와 데니스 해리스, 베이스 기타의 짐미 윌리엄스, 타악기의 힉스, 그리고 키의 T G 콘웨이였다. 그 세션에서 두 곡이 발표되었는데, 더블 노출의 "Soul Refusion"과 치키타 그린의 "There I go falling again"이다.

이름 유래

"A House on Fire"라는 책에 따르면: 존 A의 필라델피아 소울의 흥망성쇠 MFSB 명칭의 "깨끗한" 버전은 "어머니, 아버지, 누나, 형제"를 의미하는데, 케니 갬블과 레온 허프에 따르면, 필라델피아 국제 레코드의 다양성에도 불구하고, 음악적으로 모두 연결되었기 때문이다. 이는 당시 그들의 영적 견해와 일맥상통했다. "다른" 버전은 음악가들 사이에서 한 사람의 음악적 재능을 칭찬하기 위해 사용된 표현인 "미친놈의 자식"이었다.[1]

음반 목록

스튜디오 앨범

연도 앨범 피크 차트 위치 인증 레코드 레이블
미국
[8] 		미국
R&B
[8] 		미국
재즈
[8] 		AUS
[9] 		캔
[10]
1973 MFSB 131 20 — — — 필라델피아 인터내셔널
사랑은 메시지 4 1 4 55 6
  • US: 골드
1975 유니버설 러브 44 2 — — —
필라델피아 프리덤 39 14 30 — —
1976 서머타임 106 18 21 — —
1978 MFSB: 갬블 앤 허프 오케스트라 — — — — —
1980 세계의 신비 — 54 — — — TSOP
"—"는 차트화되지 않았거나 해당 영역에서 공개되지 않은 기록을 의미한다.

컴파일 앨범

싱글스

연도 제목 피크 차트 위치
미국
[8] 		미국
R&B
[8] 		미국
춤
[8] 		AUS
[9] 		자동
[12] 		캔
[10] 		GER
[13] 		NLD
[14] 		SWI
[15] 		영국
[16]
1973 "패밀리 어페어스" — — — — — — — — — —
1974 "TSOP (The Sound of Philadelphia)" (Three Degress를 맛보기) 1 1 — 12 17 1 5 18 3 22
"사랑은 메시지" (3도 맛보기) 85 42 — — — 37 — — — —
1975 "섹시" 42 2 2 — — 51 — — — 37
T.L.C. (Tender Lovin' Care) — 54 — — — — — — — —
"케이지" — — 18 — — — — — — —
"더 Zip" 91 72 — — — — — 24 — —
1976 "필라델피아 자유" — — — — — — — — — —
"공원의 피닉" — — 14 — — — — — — —
"섬머타임과 나는 필린 멜로우" — 65 — — — — — — —
"We got the Time" — — — — — — — — — —
1977 '게토 청소하자'(필라델피아 인터내셔널 올스타즈) 91 4 26 — — — — 8 — 34
1978 "Use ta Be My Guy" — 94 — — — — — — — —
"사랑하고 있다" — — — — — — — — — —
1980 맨해튼 스카이라인 — — — — — — — — — —
"세계의 미스테리" — — — — — — — — — 41
1994 "TSOP (Theme from Soul Train '94)" (vs Johnny Vicious) — — — — — — — — — 98
"—"는 차트화되지 않았거나 해당 영역에서 공개되지 않은 기록을 의미한다.

참고 항목

참조

  1. ^ a b Jackson, John A. (2004). A House on Fire: The Rise and Fall of Philadelphia Soul. New York: Oxford University Press. p. 115. ISBN 0195149726. Retrieved June 24, 2017.
  2. ^ a b c Nite, Norm N. (1978). Rock On: The Illustrated Encyclopedia Of Rock N' Roll, 1964 – 1978. New York: Thomas Y. Crowell. p. 320. ISBN 0-690-01196-2.
  3. ^ Murrells, Joseph (1978). The Book of Golden Discs (2nd ed.). London: Barrie and Jenkins Ltd. p. 331. ISBN 0-214-20512-6.
  4. ^ "MFSB Biography & History". AllMusic.
  5. ^ 휘트번, 조엘(1996) 40대 히트작 빌보드 북
  6. ^ 캠벨 아치, 그의 친구 짐 밴스를 기억하라, 워싱턴 사람, 2017년 6월 23일, 2017년 7월 26일 회수했다.
  7. ^ WRC-TV : 2017년 7월 23일 토요일 오후 11시 뉴스4 – 07/22/17 유튜브 클립, Retried 23.
  8. ^ a b c d e f "US Charts > MFSB". Billboard. Archived from the original on May 30, 2012. Retrieved February 14, 2016.
  9. ^ a b David Kent (1993). Australian Charts Book 1970—1992. Australian Chart Book Pty Ltd, Turramurra, N.S.W. ISBN 0-646-11917-6.
  10. ^ a b "CAN Charts > MFSB". RPM. Retrieved February 14, 2016.
  11. ^ "US Certifications > MFSB". Recording Industry Association of America. Retrieved February 14, 2016.
  12. ^ "AUT Charts > MFSB". Ö3 Austria Top 40. Retrieved February 20, 2016.
  13. ^ "GER Charts Search > MFSB". GfK Entertainment Charts. Retrieved February 20, 2016.
  14. ^ "NLD Charts > MFSB". MegaCharts. Retrieved February 20, 2016.
  15. ^ "SWI Charts > MFSB". Swiss Hitparade. Retrieved February 20, 2016.
  16. ^ "UK Charts > MFSB". Official Charts Company. Retrieved February 20, 2016.

외부 링크