고양이는 춤추지 않아요

Cats Don't Dance
고양이는 춤추지 않아요
존 앨빈의 극장 개봉 포스터
연출자마크 딘달
시나리오별
  • 로버츠 간나웨이
  • 클리프 루비
  • 엘라나 레서
  • 테레사 페텐길
스토리 바이
  • 릭 슈나이더
  • 로버트 랭스
  • 마크 딘달
  • 켈빈 야스다
  • 브라이언 매킨티
  • 데이비드 워머슬리
제작자
스타링
편집자댄 몰리나
음악별스티브 골드스타인
생산.
회사들
배포자워너브라더스. 사진들
출고일자
  • 1997년 3월 26일 (1997-03-26)
러닝타임
74분
나라미국
언어영어
예산.3,200만[1] 달러
박스오피스350만[1] 달러

《캣츠 돈 댄스》(Cats Don't Dance)는 1997년 개봉한 미국의 애니메이션 뮤지컬 코미디 영화입니다.[2] 이 영화는 스콧 바쿨라, 재스민 가이, 매튜 헤리드, 애슐리 펠돈, 존 리스-데이비스, 캐시 나지미, 돈 코츠, 할 홀브룩, 베티 루거슨(마지막 영화 역할), 르네 오베르조누아, 마크 딘달, 그리고 조지 케네디의 목소리를 담았습니다.

이 영화의 뮤지컬 넘버는 랜디 뉴먼에 의해 쓰여졌으며 1996년 그가 사망하기 전 안무가로서 진 켈리의 기여를 포함합니다. 이 영화는 켈리의 마지막 영화 프로젝트였고 그의 기억에 바쳐졌습니다. 그것은 Turner Feature Animation이 제작한 유일한 완전한 애니메이션 영화입니다. 그것은 Cats Don't Dance in Warner Bros의 사후 제작 동안 합병되었습니다. 1996년 타임워너와 터너방송이 합병한 후 장편 애니메이션.

캣츠 돈 댄스는 1997년 3월 26일 워너 브라더스에 의해 미국에서 발매되었습니다. 워너브라더스 산하의 사진. Family Entertainment 레이블. 홍보 부족으로 국내에서 350만 달러의 수익을 올린 흥행 폭탄이었습니다. 그럼에도 불구하고, 이 영화는 비평가들로부터 애니메이션, 유머, 캐릭터, 목소리 연기, 그리고 뮤지컬 숫자에 대한 찬사와 함께 대체적으로 긍정적인 평가를 받았고, 수년에 걸쳐 컬트 팔로워를 얻었습니다.

줄거리.

대체 1939년, 인간과 의인화된 동물이 공존하는 세계에서, 인디애나주 코코모 출신의 낙천적인 고양이 대니는 그곳에서 연기 생활을 시작할 희망을 품고 할리우드로 여행을 떠납니다. 퍼지라는 이름의 어린 펭귄을 만난 후, 대니는 에이전트인 팔리 윙크에 의해 아름답고 냉소적인 암컷 흰 고양이 소여와 함께 릴 아크 엔젤(Lil' Ark Angel)이라는 매머드 픽처스에서 제작 중인 영화에 출연하도록 선택됩니다. 다른 동물들과 합류할 때,Tilly the 하마, Cranston the 염소, Frances the fish, 그리고 T.거북이-대니는 자신의 역할이 얼마나 사소한 것인지 알게 된 것에 실망했고, 스포트라이트를 받는 더 많은 시간 속으로 그의 길을 걸어 들어가려고 노력합니다. 대니는 자신도 모르게 인기가 많지만 버릇없는 아역 배우이자 이 영화의 스타인 달라 딤플을 화나게 합니다. 그녀는 즉시 그녀의 거대한 집사 맥스슨 대니를 때려서 그의 역할을 확대하려는 더 이상의 시도에 그를 위협합니다.

대니는 스튜디오의 마스코트인 울리로부터 인간 배우들이 보통 동물들보다 더 중요한 역할을 받는 반면, 동물들 자신은 쇼 비즈니스에서 영향력이 거의 없거나 거의 없을 정도로 사소한 역할과 종종 감사하지 않는 역할을 하게 된다는 것을 알게 됩니다. 다음 날, 대니는 골목길에서 대중음악 공연을 선동하며 다른 동물들에게 과거의 열망을 상기시켜 달라의 관심을 끕니다. 매머드 픽처스의 수장 L.B에게 호소하려는 대니의 의도를 엿듣고 있습니다. 매머드, 달라는 대니를 그녀의 저택으로 초대하고 그와 동물들에게 표면적으로 자선을 베푸는 행위에 대니가 관여하는 것을 밝히지 않는 조건으로 매머드가 개최한 기자 회견 날 리엘 아크 엔젤 무대를 완전히 사용하도록 허락합니다. Danny는 Darla가 자신의 스포트라이트를 훔치는 것을 막기 위해 동물들을 몰래 실패에 대비시키고 있다는 것을 모른 채 행복하게 그 제안을 받아들입니다. 동물들이 방주 위에서 공연을 준비할 때, 달라와 맥스는 할리우드를 휩쓸고 지나가는 재앙적인 홍수를 일으키는데, 매머드는 이에 대해 동물들을 비난하고 해고합니다. 만족한 달라가 대니에게 감사하기 위해 도착했을 때, 그는 순진함에 대해 훈계를 받고 울리로부터 코코모로 돌아가라는 조언을 받습니다.

그날 밤, 소여(Sawyer)는 동물들의 꿈을 살려주려는 데니(Danny)의 시도를 가슴에 새기고 버스 정류장에서 그를 잡으려 하지만 아슬아슬하게 그를 그리워합니다. 하지만 버스 운전사의 말과 퍼지가 거리를 돌아다니는 것을 본 대니는 버스를 세우고 소여, 울리, 틸리, 크랜스턴, 프랜시스, T.W.를 릴 아크 엔젤 시사회에 몰래 초대합니다. 상영과 맥스를 달라 딤플 풍선에 태워 날려보내는 맥스와의 전투가 끝난 후, 대니는 관객들의 주의를 환기시켰지만, 달라에게 조롱을 당했습니다. 하지만 소여는 대니와 퍼지를 돕기 위해 다른 사람들을 무대 뒤로 데리고 옵니다. 대니가 인간이 무슨 말을 하든 꿈을 포기하지 말라고 설득한 뒤 8마리 동물들은 보는 이들을 즐겁게 해주고 감동을 주는 뮤지컬 공연을 펼칩니다. 한편, 공연을 방해하려는 달라의 시도는 공연의 마지막에 기립박수를 불러 일으키며 그것을 대폭 강화시킵니다. 분노하고 혼란스러운 달라는 자신의 사람에게 달라붙은 붐 마이크도 모른 채 홍수에 대한 자신의 책임을 밝힙니다. 그녀의 증폭된 목소리는 자신을 대중과 매머드에게 노출시킵니다. 달라는 자신의 본색을 숨기려 하지만, 퍼지가 레버를 당기고, 이것이 그녀를 함정 문 아래로 떨어지게 합니다. 대니와 소여는 서로에 대한 감정을 인정합니다. 동물들은 더 큰 역할을 위해 꿈을 이루게 됩니다. 그것은 동물들이 주연을 대신하는 유명한 영화의 다양한 포스터를 통해 보여집니다.

크레딧이 시작되기 전에 이제 관리인이 된 달라(Darla)가 더 엔드(The End) 포스터를 붙이는 모습이 나옵니다. 그녀가 걸어가기 전에 포스터가 풀려서 그녀를 감싸주고 나뒹굴게 됩니다.

보이스 캐스트

  • 유명한 할리우드 스타가 되고 싶어하는 인디애나주 코코모 출신의 야망적이고 낙관적인 순진한 오렌지색 탭비 대니 역의 스콧 바쿨라.
  • Jasmine Guy (재스민 가이)는 아름답지만 환멸을 느낀 Farley Wink와 Danny의 연애 상대인 터키 앙고라세 비서, 나중에 여자친구.
    • 나탈리 콜은 그녀의 노래하는 보컬을 제공합니다.
  • 매튜 헤리드는 작은 펭귄이자 대니의 첫 번째 친구인 피보 "퍼지" 퍼지마이어 역을 맡았습니다. 헤리드는 그가 한 카페에서 애니메이터들에게 길을 물은 후 캐스팅되었는데, 그들은 그가 그 역할에 완벽하다고 즉시 생각했기 때문입니다.[3]
  • 헐리우드의 악당 인간 아역 스타 달라 딤플 역의 애슐리 펠돈. 그녀는 자신의 분노와 사악한 본성을 달콤함과 순수함의 겉모습을 통해 팬들과 윗사람들에게 숨기고, 자신의 스타 지위를 유지하기 위해 무엇이든 기꺼이 합니다. 그녀는 "미국의 연인, 어린이와 동물을 사랑하는 사람"이라고 불립니다. 달라(Darla)는 셜리 템플(Shirley Temple)과 노르마 데스몬드(Norma Desmond)를 패러디했습니다.
  • 모든 상황에서 최선을 찾으려 노력하는 낙천적인 하마 틸리 히포 역의 캐시 나지미.
  • 존 리스-데이비스(John Rhys-Davies)는 매머드 픽처스의 마스코트를 연기하는 나이든 아시아 코끼리인 매머드의 울리 역을 맡았습니다. 그는 원래 음악을 작곡하고 공연하기 위해 할리우드에 와서 대니와 친구가 되면 그의 멘토 역할을 합니다. 울리는 메트로 골드윈 메이어의 마스코트 사자 사자의 패러디입니다.
  • 크랜스턴 고트와 함께 있는 빈정거리는 물고기 프랜시스 알바코어 역의 베티 루거슨.
  • 할 홀브룩은 크랜스턴 염소 역을 맡았고, 나이가 많고 괴팍한 염소였습니다. 그와 프란시스는 둘 다 춤에 열정적입니다.
  • T.W. 역의 돈 코츠. 신경질적이고 미신적인 거북이.
    • 릭 로건은 그의 노래하는 보컬을 제공합니다.
  • L.B.의 조지 케네디. 매머드 픽쳐스의 인간 머리인 매머드. 그는 Louis B를 패러디 했습니다. 메이어.
  • 르네 아우베르요누아는 《리엘 아크 엔젤》의 인간 영화 감독인 플라니건 역을 맡았습니다.
  • 마크 딘달(Mark Dindal)은 자신의 모든 명령을 따르고 자신을 넘어오는 사람을 처벌하는 것을 주저하지 않는 달라의 거대한 초인적 발렛 맥스(Max) 역을 맡았습니다.
  • 프랭크 웰커(Frank Welker)는 동물의 인간 에이전트이자 소여의 상사인 팔리 윙크 역을 맡았습니다.
  • 버스 운전사 역의 데이비드 요한슨(David Johansen)은 매머드 스튜디오에서 해고된 동물들에 대한 모욕이 대니에게 동물들에게 오랫동안 기다려온 스타의 반열에 오르려는 마지막 계획에 영감을 줍니다.
  • 디 브래들리 베이커(Dee Bradley Baker)는 대니와 소여가 매머드 스튜디오의 릴 아크 엔젤(Li'l Ark Angel) 세트장에 가는 동안 나타나는 고릴라 콩 역을 맡았습니다.
  • 악어 역의 토니 포프
  • 내레이터 역의 피터 레나데이
  • 아믹 바이람/밥비 페이지/수잔 보이드/카르멘 트윌리/샐리 스티븐스/밥 조이스/오렌 워터스/안드레아 로빈슨/테리 우드 아무 것도 우리를 막지 못할 것입니다 이제 코러스

생산.

발전

이 영화는 1993년 마이클 잭슨의 제작, 주연, 음악과 안무의 컨설턴트로 활동할 차량으로 시작되었습니다. 이 영화는 하이브리드 실사/CGI 영화였을 [4]것이지만, 1994년에 잭슨은 이 영화에 참여하지 않게 되었습니다.[5] 초기 단계에서 이 영화는 세트장과 스튜디오 백로트 사이에서 사는 덜 인간적인 길고양이에 관한 것이었습니다. 한때, 데이비드 샤이어와 리차드 몰트비 주니어는 랜디 뉴먼이 고용되기 전에 이 영화를 위한 노래를 작곡했습니다.[6]

터너 애니메이션은 데이비드 키르슈너(David Kirschner)에 의해 운영되었으며 키르슈너가 CEO로 있는 한나-바베라(Hanna-Barbera)의 장편 부문으로 시작되었습니다.[7] 터너 애니메이션 각본 부서는 워너 브라더스의 촬영에 관한 이야기를 바탕으로 고양이 캐릭터를 추가했습니다. 카사블랑카 (1942), 에덴의 동쪽 (1955), 그리고 더 뮤직 맨 (1962)과 같은 스튜디오 프로덕션; 무대 손들은 수십 년 동안 뒷마당을 지배했던 들고양이들에게 먹이를 주었습니다.[7] 제작자 데이비드 키르슈너와 폴 거츠는 그 후 Singin' in the Rain (1952)과 같은 고전 음악 영화의 맥락에서 댄스 넘버를 갖기로 결정했습니다. 커슈너는 그 스타일이 많은 청중들에게 어필할 것이라고 느꼈습니다. 1930년대 할리우드의 배경은 또한 의인화된 동물이 1930년대 후반 할리우드에서 주목을 받기 위해 고군분투하는 주류를 보지 않거나 건전하지 않은 사람들의 우화라는 전제에 영감을 주었습니다.[7]

키르슈너는 두 사람이 만난 지 1년 만에 마크 딘달에게 프로젝트의 책임자가 되기 위해 연락했습니다. 딘달은 1991년 로켓 개발자로 일하고 있었습니다.[7] 비슷한 시기에 브라이언 맥엔티가 아트 디렉터로, 랜디 뉴먼이 작곡가로, 진 켈리가 댄스 컨설턴트로 합류했습니다.[7] Dindal, Kirschner, 그리고 McEntee는 발전하는 애니메이션 기술에 주목했고, 그것이 Cats Don't Dance의 전통적인 애니메이션과 어떻게 결합될 것인지에 대해 흥분했습니다. McEntee 자신은 Beauty and the Beast (1991)의 컴퓨터 애니메이션 무도회장 장면에서 작업했습니다.[7] 그 팀은 참고를 위해 오래된 뮤지컬 영화를 보기 전에 켈리에게 요청했고 켈리는 그 이야기에 관심이 있어서 즉시 합류했습니다.[7] 켈리의 집에서 그와 딘달 사이에 한 번의 만남이 있었는데, 그는 자신이 출연한 영화들이 어떻게 안무되었는지 생생하게 기억했습니다.[7]

제작 기간 동안 터너 피처 애니메이션의 경영진은 반복적으로 바뀌었고 들어온 각 책임자는 1950년대 로큰롤 시대로 설정을 업데이트하는 등 과감한 수정을 시도했습니다. Dindal은 "지금까지 완료한 것을 유지하려고 노력하고 유지하다가 갑자기 다른 시기로 전환하거나 다른 캐릭터를 도입하거나 완전히 다른 결말을 갖는 것은 상당히 어렵습니다."[6]라고 말했습니다.

딘달이 맥스를 묘사한 것은 처음에는 스크래치 트랙이었고 영화에서 들을 의도는 없었습니다. Dindal은 Max가 전문 배우에 의해 목소리를 내기를 원했지만, 영화에 돈이 없어지기 시작하면서, 그는 자신의 목소리를 유지했습니다.[6]

음악

스티브 골드스타인은 악보의 상당 부분을 작곡했습니다. 이 영화를 위해 랜디 뉴먼은 "대니의 도착 노래", "작은 보트 온 더 씨", "애니멀 잼 세션", "크고 라우드", "Tell Me Lies", 그리고 "Nothing's Gonna Gonna Stop Us Now"를 포함한 할리우드 황금기의 고전 노래들에서 영감을 받은 노래들을 작곡했습니다. 오프닝과 엔딩 팝송인 "Our Time Has Come"는 마틴 페이지가 작곡했고, 엔딩 크레딧송인 "I Do Believe"는 사이먼 클라이미와 윌 다우닝이 작곡했습니다. Goldstein과 Newman은 Annie Awards에서 몇 개의 후보를 모았고, 후자는 그가 작사, 작곡한 뮤지컬 넘버로 상을 받았습니다.

이 영화에서 공연된 오리지널 곡들은 다음과 같습니다.

No.제목출연자길이
1."우리 시대가 밝았습니다"제임스 잉그램 & 카니 윌슨3:49
2.대니의 도착곡스콧 바쿨라3:06
3."바다 위의 작은 배"린제이 리지웨이1:37
4.애니멀 잼바쿨라5:09
5."큰 소리와 큰 소리 (1일)"리지웨이1:40
6."큰 소리와 큰 소리 (2화)"리지웨이1:33
7."거짓말을 해봐"나탈리 콜3:17
8."아무것도 우리를 막을 수 없어 이제"바쿨라, 콜, 릭 로건, 할 홀브룩, 베티 루거슨, 캐시 나지미3:14

풀어주다

당시 터너 피처 애니메이션의 자매회사였던 뉴라인 시네마는 이 영화의 배급에 관심을 표명했지만,[8] 1996년 터너 방송이 타임워너와 합병하면서 이 영화는 워너브라더스의 소유권으로 전락했습니다. 사진. Foghorn Leghorn이 등장하는 Looney Tunes 단편 영화인 Pulllet Surprise는 이 영화의 극장 개봉에 앞서 제작되었고,[9] 덱스터의 연구소 What a Cartoon!의 단편 영화인 "The Big Sister"는 원래 가정 비디오 개봉에서 이 영화를 뒤따랐습니다.

홈 미디어

1997년 8월 19일 워너 홈 비디오를 통해 VHS와 LaserDisc를 통해 첫 가정용 비디오가 공개되었습니다. 출시를 홍보하기 위해 Warner Home Video는 Continental Airlines와 제휴를 맺었고, 구매자는 Continental 항공편에서 125달러 상당의 할인 쿠폰을 받았습니다.[10]

이 영화는 2002년 9월 3일에 보너스 기능이 있는 팬 앤 스캔 형식으로 첫 DVD 발매를 했습니다.[11] 2006년 5월 2일, 카멜롯을 위한 퀘스트(1998)와 함께 동일한 DVD의 재발매가 이루어졌습니다. 2008년 7월, 세계적으로, 캣츠 돈 댄스는 독일, 스페인, 그리고 베네룩스 국가들에서 와이드 스크린으로 DVD로 발매되었습니다. Warner Archive Collection을 통해 2016년 11월 1일 북미 최초로 와이드스크린 DVD가 출시되었습니다.[12] 원본 와이드스크린 프레젠테이션은 구글 플레이와 아마존 비디오를 통해서도 디지털 방식으로 대여 또는 구매할 수 있습니다. 이 영화는 2023년 9월 26일 워너 아카이브 컬렉션을 통해 블루레이로 공식 개봉되었습니다.[13]

접수처

임계반응

캣츠 돈 댄스는 로튼 토마토에서 24개의 리뷰를 바탕으로 71%의 지지율을 얻었으며, 평균 평점은 6.5/10이었습니다. 사이트 합의문에는 "고양이는 춤을 추지 않지만, 화려한 애니메이션, 날카로운 유머, 그리고 눈길을 끄는 사운드 트랙 덕분에 모든 연령대의 관객들을 쉽게 즐겁게 해주어야 합니다."[14]라고 쓰여 있습니다.

버라이어티의 토드 맥카시(Todd McCarthy)는 "날렵하고 다채로운 디자인 작업, 잘 그린 캐릭터, 그리고 여섯 개의 멋진 랜디 뉴먼 곡조로 장식했는데, 터너 피처 애니메이션의 이 첫 번째 출품작은 매우 쉽게 내려가지만 후크가 부족합니다."[15]라고 썼습니다. 시카고 선타임즈의 로저 에버트는 이 영화에 4점 만점에 3점의 별을 주었습니다. 그는 이 영화를 "매력적이지도 않고 돌파구도 아니지만, 나름대로 잘 작동한다"고 썼습니다. 이것이 아이들에게 매력적일지는 논쟁의 여지가 있습니다. 이야기는 그들이 별로 관심이 없는 시간과 주제를 포함합니다. 하지만 랜디 뉴먼의 노래는 귀에 쏙쏙 들어오며, 외모도 밝고, 정신력도 뛰어나고, 할리우드 황금기의 팬들도 매력적이라고 생각할 수 있습니다."[16] Chicago Tribune의 리뷰를 하고 있는 John Petrakis는 Cats Don't Dance가 아이들보다 어른들에게 더 매력적일 것이라고 언급했지만, 편견에 대한 좋은 도덕적 교훈을 제공했습니다. 그는 영화에 "누가 로저 래빗을 모함했는지에 대한 날카로운 불손함"을 더 썼습니다. 몇 명의 훌륭한 조연은 말할 것도 없고, 영리한 측면과 재치 있는 외줄거리가 많습니다."[17]

뉴욕 타임즈의 로렌스 반 겔더(Lawrence Van Gelder)는 그의 리뷰에서 다음과 같이 요약했습니다: "애니메이션 캐릭터, 밝은 색상, 그리고 매력적인 랜디 뉴먼(Randy Newman )의 악보는 어린이들을 만족시킬 수 있지만, 캣츠 돈 댄스(Cats Don't Dance)는 사카린 판타지(saccharine fantasy)가 아닙니다. 할리우드에 대한 언급과 어두운 풍자가 진정한 강점입니다."[18] 로스엔젤레스 타임즈의 리뷰를 하는 잭 매튜스는 이 영화를 "놀라운 오산"이라고 묘사했습니다. 그는 다음과 같이 썼습니다: "그것은 많은 귀여운 동물들, 약간의 쾌활한 랜디 뉴먼 노래들, 그리고 영감을 받지 못하더라도 견고한 애니메이션 작품들을 가지고 있습니다. 그러나 핵심 청중들의 삶에서 반세기가 멀어진 시대에 대한 패러디와 향수를 혼합하는 것은 어리석은 면죄부로 보입니다."[19] 워싱턴 포스트의 리타 켐플리(Rita Kempley)는 이 영화가 "색채롭지만, 상상할 수 없을 정도로 그려졌다"고 썼습니다.[20] 또한 워싱턴 포스트에서 제인 호르비츠는 어린이들이 "베테 데이비스나 클라크 게이블과 같은 오래된 영화나 스타에 대한 언급을 얻지 못할 것"이라고 느꼈습니다. 그래도 행동(아무리 혼란스럽더라도), 음악과 등장인물들은 잠시 동안 유아들도 붙잡아야 합니다."[21]

박스오피스

캣츠 돈 댄스는 터너와 타임 워너의 합병으로 희생자가 되었습니다. 1997년 3월 26일 전통적인 극장 개봉을 받았지만 팡파르 없이 관객을 끌어모으지 못했습니다. 이 영화는 미국과 캐나다에서 3,200만 달러의 제작 예산에 비해 350만 달러의 수입을 올렸습니다.[1] Dindal과 Kirschner는 Los Angeles Times에서 Warner Bros에 대해 둘 다 좌절했다고 말했습니다. 광고의 부족과 실패한 마케팅 캠페인에 대해.[6][22]

포상

대부분의 긍정적인 반응에도 불구하고, 스팅커스는 1997년에 "크게, 재미없고, 의도된 관객들의 머리 위에 완전히 얹혀져 있다"[23]고 언급하며 설립자상에 영화를 제출했습니다. 반면, 긍정적인 칭찬에 관한 한, 비록 오스카상 후보에 오르지는 못했지만, 역사적으로 디즈니가 아닌 영화로는 애니 어워드에서 최우수 애니메이션상을 수상한 최초의 영화가 되었습니다.

연도 상 카테고리 수취인 결과
1997 새턴상 최고의 홈 비디오 공개 고양이는 춤추지 않아요 원
애니상 최고의 애니메이션 기능
피쳐 프로덕션의 음악 랜디 뉴먼 (노래)
스티브 골드스타인 (득점) 지명했다
피쳐 프로덕션에서의 연출 마크 딘달
기능 프로덕션으로 제작 데이비드 키르슈너
폴 거츠
이펙트 애니메이션 존 앨런 암스트롱
밥 시몬스
피쳐 프로덕션의 캐릭터 애니메이션 프란스 비셔(달라 딤플 및 맥스)
Awards Circuit Community Awards 최고의 애니메이션 기능 고양이는 춤추지 않아요
블록버스터 엔터테인먼트 어워드 가장 좋아하는 애니메이션 가족 영화
1998 골든 릴 어워즈 최고의 사운드 편집 - 애니메이션 기능
최고의 사운드 편집 - 음악 애니메이션
2013 최고의 사운드 편집 - 국내외 애니메이션 영화 리처드 파트로우
1998 OFTA 영화상 애니메이션 작품상 빌 블룸
폴 거츠
데이비드 키르슈너
영아티스트상[24] 성우상 - TV 또는 영화 - 젊은 여배우 애슐리 펠돈

참고문헌

  1. ^ a b c "Cats Don't Dance". The Numbers. Retrieved August 22, 2011.
  2. ^ Lenburg, Jeff (1999). The Encyclopedia of Animated Cartoons. Checkmark Books. p. 172. ISBN 0-8160-3831-7. Retrieved June 6, 2020.
  3. ^ "Casting". Cats Don't Dance Production Notes. Warner Bros. 1997 – via CDD4ever.com.
  4. ^ "Michael hard at work on 'Cats Don't Dance'". Reading Eagle. June 15, 1993. p. A10. Retrieved March 28, 2016 – via Google News Archives.
  5. ^ Beck, Marilyn; Jenel Smith, Stacy (November 25, 1994). "Mel Gibson expected to star in outer-space 'Treasure Island'". Bangor Daily News. p. C12 – via Google News Archives.
  6. ^ a b c d Mark Dindal (November 2000). "Mark Dindal's Place in the Sun" (Interview). Interviewed by Joe Strike. Animation World Magazine. p. 4. Archived from the original on April 19, 2016. Retrieved March 28, 2016.
  7. ^ a b c d e f g h "About the Production...". Cats Don't Dance Production Notes. Warner Bros. 1997 – via CDD4ever.com.
  8. ^ "Frans Vischer Animation Guild". The Animation Guild. Retrieved February 4, 2020.
  9. ^ Tatara, Paul (April 5, 1997). "'Cats Don't Dance', but they sure are funny". CNN. Retrieved February 1, 2022.
  10. ^ Fitzpatrick, Eileen (June 14, 1997). "Fox Picks Up 'Casper'; Fox Lorber Does Reality". Billboard. p. 68. Retrieved February 1, 2022 – via Google Books.
  11. ^ Figueiredo, Rodney (September 27, 2002). "Cats Don't Dance". Animated Views. Retrieved February 1, 2022.
  12. ^ "Cats Don't Dance". Amazon. November 2016.
  13. ^ "Warner Archive Announces September Releases". Blu-Ray.com. August 2023.
  14. ^ "Cats Don't Dance (1997)". Rotten Tomatoes. Retrieved October 15, 2023.
  15. ^ McCarthy, Todd (March 21, 1997). "Film Reviews: Cats Don't Dance". Variety.
  16. ^ Ebert, Roger (March 28, 1997). "Cats Don't Dance". Chicago Sun-Times. Retrieved February 1, 2022 – via RogerEbert.com.
  17. ^ Petrakis, John (March 26, 1997). "'Cats Don't Dance' Offers a Timeless Message for Kids, Adults". Chicago Tribune. Retrieved February 1, 2022.
  18. ^ Van Gelder, Lawrence (March 26, 1997). "What Danny the Cat Learns About Hollywood". The New York Times. p. C18. Retrieved February 1, 2022.
  19. ^ Mathews, Jack (March 16, 1997). "'Cats' Tries to Mix Parody and Nostalgia". Los Angeles Times. Retrieved February 1, 2022.
  20. ^ Kempley, Rita (March 1997). "'Cats Don't Dance". The Washington Post. Retrieved February 1, 2022.
  21. ^ Horwitz, Jane (March 28, 1997). "The Family Filmgoer". The Washington Post. Retrieved February 1, 2022.
  22. ^ Horn, John (June 1, 1997). "Can Anyone Dethrone Disney?". Los Angeles Times. ISSN 0458-3035. Retrieved February 17, 2019.
  23. ^ "1997's Biggest Studio Disgraces". The Stinkers. Archived from the original on October 10, 1999. Retrieved October 6, 2019.
  24. ^ "19th Youth In Film Awards". YoungArtistAwards.org. Archived from the original on December 22, 2016. Retrieved March 31, 2011.

외부 링크

위키 인용문에는 캣츠 돈 댄스와 관련된 인용문이 있습니다.