미즈라히 음악
Mizrahi music  이스라엘 음악 |
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미즈라히 음악(Mizrahi music)은 이스라엘에서 유럽, 중동, 북아프리카의 요소를 결합한 음악 장르를 말하며, 주로 이스라엘계 유대인이 연주한다.그것은 보통 현대 히브리어, 즉 [2]문학 히브리어로 불려진다.
미즈라히 음악의 등장
배경
아랍권에서 이민 온 미즈라히 유대인들은 지난 50년 동안 아랍, 터키, 그리스 음악의 요소를 결합한 독특한 음악 스타일을 만들어냈다.이것은 새로운 히브리 스타일과 혼동해서는 안 된다.미즈라히트 스타일은 좀 [3]더 즉흥적이기 때문이다.
제2차 세계대전 이후,[4] 많은 유대인 가족들이 1948년에 설립된 새로운 이스라엘 국가로 알리야를 만들었다.무자카 미즈라히트 운동은 1950년대에 아랍 국가에서 온 유대인들이 많이 모여 결혼식이나 다른 행사에서 공연하는 동네에서 자생한 연주자들이 시작됐습니다.그들은 아랍 전통 악기인 우드, 카눈, 다르부카로 히브리어로 노래를 불렀습니다.1960년대에 그들은 음향에 어쿠스틱 기타와 일렉트릭 기타를 추가했고 그래서 그들의 사운드는 더욱 다양해졌다.성악가들은 보통 그들의 노래를 트릴로 장식했고, 전달은 종종 코나 후두음이었다.하지만 억양은 전형적인 서양식이었다; 가수들은 아랍 음악의 전형적인 4분의 1 음계를 사용하지 않았다.1980년대에 신시사이저와 전자악기가 미즈라히 [5]음악으로 데뷔했다.
가사는 원래 중세 히브리 시인들의 시를 포함한 고전 히브리 문학에서 따온 텍스트였다.나중에 그들은 이스라엘 시인들의 글을 추가했고, 원래의 가사도 쓰기 시작했다.예로는 Yizhar Cohen이 부른 Hanale Hitbalbela(Hannale은 혼란스러웠다)가 있다.이 가사는 현대 이스라엘 시인이자 작사가인 나탄 알터만의 전통 곡에 맞춰 작곡되었다.가수들은 또한 어린 시절 가장 좋아했던 것을 아랍어에서 히브리어로 번역했고 전자제품과 빠른 [6]템포를 추가했다.
1970년대 이후
최초의 인기 미즈라히 뮤지션 중 두 명은 조하르 아르고프와 아비후 메디나였다.아르고프는 그의 유대교 회당에서 중동의 멜리스마와 함께 노래를 부르며 자랐다.His definitive Mizrahi hit was Haperah BeGani (פרח בגני, lt.내 [7]정원의 꽃)자살 후 그는 이스라엘에서 사회와 정치 운동가에게 속았을 때 일어나는 일에 대한 아이콘이 되었다.연극 하멜렉은 그의 인생 스토리에 대해 쓰여졌고 그의 마약 중독과 법과의 문제를 묘사했다.그것은 매우 [8]인기가 있었다.
아비후 메디나는 가수이자 작곡가이다.그는 아르고프를 위해 많은 인기곡들을 작곡했다.여성도 인기 있는 미즈라히 음악에서 중요한 역할을 하기 시작했다.유명한 예술가는 제하바 벤이었다.모로코와 중동과의 인연 때문에 그녀는 움 쿨툼을 [9]부르기 시작했다.
지중해 이스라엘 음악은 빠르게 이스라엘의 큰 비율이 되고 있는 동부 유대 공동체 내에서 매우 인기가 있었기 때문에, 자연히 지역 라디오 방송국에서 계속 재생될 것이다.그러나 미즈라히 음악이 '진짜 이스라엘인'으로 여겨지지 않았기 때문에 미즈라히 음악이 연주되는 것을 제한했다.사회 연구원인 사미 샬롬 체트리트는 "교육과 문화 기득권은 학교와 언론에서 극심한 사회화를 통해 동양의 이민 2세들을 이 음악으로부터 분리시키기 위해 모든 노력을 기울였다"[10]고 썼다.
이스라엘 주류로의 무찌카 미즈라히트의 침투는 아비후 메디나 등 미즈라히 작곡가와 프로듀서의 압력, 압도적이고 부인할 수 없는 스타일의 인기, 이스라엘 인기 아티스트들의 무찌카 미즈라히트 요소들의 점진적인 채택에 기인한다.이스라엘의 가장 인기 있는 스타 중 한 명인 야데나 아라지는 1989년 "Dimion Mizrahi"(동양의 상상)라는 이름의 음반을 만들었고, 원본 자료와 일부 이스라엘 정곡들을 수록했다.
1990년대 무찌카 미즈라히트의 승인은 세파르딕과 미즈라히 출신 이스라엘인들이 사회문화적으로 받아들여지기 위한 사회적 투쟁과 유사하다."오늘날 인기 있는 무찌카 미즈라히트가 록 음악과의 차이를 없애기 시작했고, 우리는 적지 않은 아티스트들이 주류로 변하는 것을 볼 수 있습니다.주류 문화로의 이동에는 문화적 동화가 포함됩니다."라고 문학 연구자이자 비평가인 마티 슈뮤엘로프는 [11]쓰고 있습니다.
필립스사의 녹음 가능한 카세트 발명과 텔아비브 기차역의 상업용 카세트 유통망이 지중해 이스라엘 음악의 인기에 큰 영향을 미쳤다는 것은 지금까지 널리 받아들여지고 있는 사실이다.카세트를 통해 미즈라히 주민들은 자신들의 지역사회에서 그들만의 음악을 만들고 배포할 수 있었다.그들은 또한 더 많은 음악적 통합을 허락했다.움쿨툼과 떠오르는 가수인 이웃이 있을 수 있다.카세트 테이프는 1970년대 지중해 이스라엘 음악 성장의 주요 요소였다.결혼이나 생일 등 커뮤니티의 축하행사에서 애용된 후, 미즈라히 마바로트(미즈라히 마바로트)에서는 특정 결혼식 파티의 녹음이 마음에 드는 상품이 되었다.이 카세트들이 민족음악학자 에이미 호로위츠가 이 새로운 음악 [12]스타일을 연구하게 만든 원인이다.
레우베니의 친구들과 이웃들이 카세트를 사겠다고 제안하기 시작한 후, 그는 자신에게 [13]좋은 기회가 있을지도 모른다는 것을 깨달았다.그와 그의 형은 후에 이스라엘의 주요 미즈라히 카세트 회사 중 하나가 되었다.
퓨전 장르
시간이 흐르면서 미즈라히 음악과 오리엔탈 록, 힙합, 팝 등 다른 장르의 퓨전들이 생겨났다.
록앤메탈
록 미즈라히(Rock Mizrahi, 오리엔탈 록)는 이스라엘의 여러 음악 스타일을 결합한 광범위한 용어이다.그것은 록 음악과 중동의 악기, 작곡, 노래 기술의 결합으로 정의된다.중동의 음계와 리듬은 서양의 규범을 깨는 경향이 있기 때문에 프로그레시브 록과 비교될 수 있다.예를 들어 고아랜드, 크네시얏 하세켈, 알기르, 그리고 리드싱어인 아비브 구에지, 요시 사시, 두두 타사 등이 있다.또 다른 주목할 만한 예는 라미 포르티스와 베리 사하로프로 구성된 크리에이티브 듀오인 포르티사하로프이다.포르티스와 사하로프 모두 부분적으로 미즈라치 출신이다.그들의 음악에서 동양적인 요소들은 때때로 매우 미묘한 것에서부터 매우 명백한 것까지 다양하다.두 사람은 1989년 포스트 펑크 그룹 미니멀 컴팩트 해체 후 프로젝트를 시작했다.두 그룹 모두 데뷔 LP Foreign Affair의 한 곡인 "Sandanya"를 포함하여 중동의 여러 주제를 다루고 있다.
미즈라히 음악과 메탈 음악의 융합 동양 금속으로 정의될 수 있다.록의 다른 서브 장르들은 거의 자신의 동양적 영향을 분류한다.
팝
1990년 중반 미즈라히 팝 레이블 이미 지하 공작 훨씬 더 효율적이며 표준화된 공식적인 음악 산업에 미즈라히 커뮤니티 안에서 카세트 유통에서 변화시키기 시작 했다.여전히 강력하게 그리스, 터키 그리고 아랍 뿌리임을 강조하는 그 시간의 연주자들과 제작자들 락, 테크노, 전자 댄스 음악, 유로 팝과 R&B더 많은 요소 통합하기 시작했다.Ofra Haza과 Ethnix 같은 선례를과 함께, Zehava 벤, Eyal 있는 골란, 사릿 하닷과 다른 사람들과 같은 후대의 행위 있으며 그것은 아주 큰 관객들에겐 장르에 혁신을 일으켰다.이웃 국가들에서 그리스와 아랍 국가를 포함해 이 시대의 어떤 노래들은 이미,.을 엉터리로 미즈라히 팝의 목표가 돼고 종종 이스라엘의 주류인 대중 문화에 의해 그 당시게 무시되어 졌다.비록 인구 통계학적으로 그들은 똑같이 인기 있는 것 같다고 대부분의 라디오 방송국들 전통적인 팝을 연주하기를 미국과 유럽에 팝과 락을 선호하는 거부하고 있었다.미즈라히 터지고 주류 사이의 구별은 분명했다.로 인해 많은 전통적인 팝 싱글 히트 곡은 여전히 낮은 예산 제작, 주류 비평가들과 미디어는 대부분 전통적인 팝의 변명 거리 예술적 깊이가 없는으로 장르를 무시하고 있었다.대부분의 노래보다는 직설적 사랑이 작사하는 특정한 공식 다음과 함께 노래,Greek/Mediterranean 노래나 유대인 주제로 한 노래의 번역,.왜 다른 국제"반체재 문화 주류 운동으로 변했다" 덜, 힙합, 레게 음악은 대단히 혁신적인 것뿐만 아니라 강화되고 시위 중심 정치와 적절한 이유이다.그러나, 널리 많은 미즈라히 팝 노래 많은 그들보다 먼저 어느 정도 되는 것을 앞서 당시 얼마 동안 그렇다면 아마도 그들 중 대부분은 이 오해를 한 것 같아가 있어요 동의한다.에는 이스라엘 팝의 두 동작의 상호 영향 이르면 1985년으로 또한 많은 경우, 어떤 잘 알려 진 아슈케나지 작사가들은 미즈라히 소리에 감탄하면서와 함께 있었다.2000년대와 2010년 동안, 미즈라히 팝 팝 음악의 이스라엘에서 가장 저명한 형태 성장했다.2019년에는 가수 Omer 아담은 같은 장소에서 2013년에 51,000 사람들의 Kaveret 기록을 깰 Hayarkon 공원에 5만 표, 오직 천명만이 사람들이 적은 팔았다.
유명한 미즈라히 아티스트
가수
- 조하르 아르고프(1955-1987) (예멘계 유대인)
- 오페르 리바이스
- 조 아마르(1930~2009) (모로칸 유대인)
- 아비후 메디나(예멘계 유대인)
- Daklon(예멘계 유대인)
- 하임 모셰(예멘계 유대인)
- 치온 골란(예멘계 유대인)
- Ofra Haza(1957~2000) (예멘파 유대인)
- 시미타보리(예멘계 유대인)
- 에얄 골란(예멘계 유대인/모로칸계 유대인)
- 사릿 하다드(유대인 산)
- 모시크 아피아(레바니아 유대인)
- 두두 아하론(예멘계 유대인)
- 제하바 벤(모로칸 유대인)
- 아미르 베나윤(알제리아계 유대인)
- 가드 엘바즈(모로칸 유대인)
- 마야 부스킬라(모로칸 유대인)
- 이치크 칼라(쿠르드계 유대인)
- Yishai Levi (Yemenite 유대인)
- 미리 메시카(튀니시안 유대인/이라크 유대인)
- 나인타예브(튀니시안 유대인/모로칸 유대인)
- 보아즈 마우다(예멘계 유대인)
- 리오르 나르키스(세르비아계 유대인(그리스계-투니시아계)/이라크계 유대인)
- 아비 페레츠(모로칸 유대인)
- 코비 페레츠(모로칸 유대인)
- 모셰 페레츠(모로카계 유대인/이라크계 유대인)
- 나스린 카드리 (아랍-이스라엘)
- 예후다 사이도
- Shlomi Shabat(터키계 유대인)
- 피어 타시(예멘계 유대인)
- 마르갈리트 짜나니(예멘계 유대인)
- Idan Yaniv(부카리안계 유대인/인도계 유대인)
- 코비 오즈(튀니시안 유대인)
- 리오라 이츠크(인도 유대인)
- 모티 타카(에티오피아 유대인)
- 모란 마조르(조지아 유대인)
- 오머 아담(유대인 산악)
- 이든 벤 자켄(모로칸 유대인)
- 이테이 리바이스
음악 구성
- Revivo 프로젝트 - Raviv Ben Menasem, Nir Ben Menasem 및 Eliran Tsur
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ 호로위츠, 에이미(1999), 페이지 452-453 [1], "이스라엘 지중해 음악:분쟁지역에 걸치다.
- ^ 호로위츠, 에이미(1999년)[page needed]
- ^ Regev와 Serousi (2004), 페이지 191-235
- ^ "Israel". State.gov. Retrieved 2012-12-30.
- ^ 호로위츠, 에이미(2010), "지중해 이스라엘 음악과 미학의 정치" pp 1-155
- ^ Friedman, Thomas(1987), "노래 사용, 이스라엘인은 아랍인의 감정을 만진다" pp 1-3 [2]
- ^ Regev, Motti(1996), "Musica Mizrakhit, 이스라엘의 록과 민족 문화" pp 275-284 [3]
- ^ Horowitz, Amy (2010)[page needed]
- ^ Horowitz, Amy (2010)[page needed]
- ^ Chetrit (2004)[page needed]
- ^ Shmuelof (2006)[page needed]
- ^ Horowitz, Amy (2010)[page needed]
- ^ 호로티즈, 에이미(1999년)[page needed]
추가 정보
- 이스라엘의 행복 혁명: 미즈라히 팝에 대한 나의 미취학 아동의 취향이 2015년 8월 31일 Matti Friedman의 태블릿(잡지)에 의해 나라의 현재 위치에 대해 말하고 있다.
