존 부세마
John Buscema| 존 부세마 | |
|---|---|
![]() 1975년 마블 홍보 사진 속의 버스세마 | |
| 태어난 | 조반니 나탈레 부세마 1927년 12월 11일 미국 뉴욕 브루클린 |
| 죽은 | 2002년 1월 10일 (74세) 미국 뉴욕 포트제퍼슨 |
| 국적 | 미국인의 |
| 영역 | 펜실러, 인커 |
주목할 만한 작품 | 어벤져스 바바리안 코난 판타스틱 포 실버 서퍼 타잔 토르 |
| 수상 | 앨리상, 1968, 1969년 1974년 샤잠상 1977년 독수리상 잉크팟상, 1978년 아이즈너상 명예의 전당, 2002 |
존 부세마(/bjuːsɛmə/;[1] 이탈리아어: [buʃˈʃʃɛmamama]; 출생 지오반니 나탈레 부체마(Giovanni Natale Buscema, 1927년 12월 11일 ~ 2002년 1월 10일)[2]는 1960년대와 1970년대 마블 코믹스의 주류 화가로서 업계 리더로 부상하고 그 뒤를 이어 대중문화로 확장되었다. 동생 살 부세마도 만화책 작가다.
부세마는 '어벤져스'와 '실버 서퍼' 시리즈에 출연했으며 검술의 영웅 '코난 더 바바리안'이 등장하는 200편이 넘는 이야기로 가장 잘 알려져 있다. 게다가, 그는 회사의 최고 잡지인 판타스틱 포와 토르를 오랫동안 다룬 것을 포함하여 거의 모든 주요 마블 타이틀의 적어도 한 이슈를 펜으로 장식했다.
그는 2002년에 윌 아이즈너 만화 명예의 전당에 헌액되었다.[3]
전기
어린 시절과 경력
뉴욕 브루클린에서 라구사 포잘로에서 이민 온 시칠리아 부모에게서 태어난 존 부세마는 파피예와 같은 만화를 베끼며 어린 나이에 그림에 관심을 보였다.[4][5] 10대 때 그는 슈퍼히어로 만화책과 할 포스터의 타잔과 발리안트, 버네 호가스의 타잔, 알렉스 레이몬드의 플래시 고든, 밀턴 카니프의 테리와 해적 같은 모험 만화책 모두에 관심을 갖게 되었다.[6] 그는 N. C와 같은 예술가들에 의한 그 시대의 상업적인 삽화에 관심을 보였다. 와이어스, 노먼 록웰, 딘 콘웰, 코비 휘트모어, 앨버트 도른, 로버트 포셋.[7]
Buscema는 Manhattan's High School of Music and Art를 졸업했다. 그는 프랫 인스티튜트에서 야간 강습과 브루클린 박물관에서 인생 그리기 수업을 받았다.[8] 권투선수로 훈련하는 동안, 그는 권투선수의 초상화를 그리기 시작했고 호보 뉴스에 만화를 팔았다.[5] 다양한 잡다한 일을 하면서 상업적인 일러스트레이터로 일하고자 했던 부세마는 1948년 마블 코믹스의 선구자인 [10]타임리 코믹스의 편집장이자 예술감독인 스탠 리 밑에서 일하게 되면서 만화책 분야에 입문하게 되었다.[9] 스탭이 호출된 시기적절한 '불펜'에는 기성 베테랑 시드 쇼레스, 칼 부르고스, 마이크 세코프스키, 조지 클라인, 마티 노델과 같은 동료 스태프들이 포함되어 있었다. 약 두 달 전에 고용된 동료 신참 진 콜란은 "..."라고 회상했다.[11] 존은 결코 만화에서 그다지 행복해 보이지 않았다... 항상 그가 정말로 하고 싶은 일이 있는 것 같았어."[12]
그의 첫 번째 기록적인 공로는 시기의 법 위반자 Always Loss #3 (1948년 8월)에 나오는 4페이지 분량의 이야기 "Till Crime Do You Part"를 연필로 쓴 것이다.[13] 그는 "실제" 드라마 시리즈 True Adventures and Man Comics(부세마의 가장 초창기 만화책 표지 중 하나를 스포츠로 다룬 초연 호)를 비롯해 카우보이 로망스, 투건 웨스턴(최소한 연속 캐릭터인 아파치 키드), 로나, 정글퀸, 이상한 이야기 등에 기여했다.[13] 불펜이 1년 반 뒤 해체될 때까지, 전반적으로 만화책과 특히 슈퍼히어로 만화가 전후의 인기가 시들해지면서, 부세마는 범죄 소설, 로맨스 소설 등 다양한 장르로 연필과 잉크를 그렸다.[11]
1950년대
부세마는 1953년에 결혼했다.[14] 그는 지금 까지 아틀라스 코믹스로 알려진 Simmy에서 프리랜서를 계속했으며, 출판사 에이스 코믹스, 힐만 정기 간행물, 오비트 출판사, 퀄리티 코믹스, 세인트 존 출판사, 지프 데이비스에서도 프리랜서로 활동했다.[13]
부세마의 1950년대 중반 작품으로는 델 코믹스의 로이 로저스 코믹스 #74–91 (1954년 2월 ~ 1955년 7월)과 후속 로이 로저스와 트리거 #92–97, #104–108 (1955년 8월 ~ 1956년 1월 및 8월)이 있다.–1956년 12월)과 샬튼 코믹스 시리즈인 정글 앤 네이처 보이의 라마(Lamar)는 자신과 슈퍼맨 공동 창작자 제리 시겔이 만든 캐릭터를 가진 후자인 부세마의 첫 번째 슈퍼히어로 작품이다.[13]
다음으로 Buscema는 Dell의 Four Color 시리즈를 위해 서양, 전쟁, 검과 모래로 된 영화 시리즈를 제작했다. 부세마는 "나는 그들의 영화책을 많이 읽었다"고 회상했다. 난 스틸로 작업했어 바이킹만 빼고... 내가 한 가장 훌륭한 책 중 하나가 세일러 신밧드였던 것 같소."[15]
그는 1957년에 적어도 한 권의 라디오, 영화, TV 캐릭터인 "시스코 키드 포 델"과 드와이트 아이젠하워를 통해 모든 미국 대통령의 1~8쪽짜리 전기를 그렸다.[13][16]
1950년대 후반 만화 산업의 침체기 동안, 버스체마는 프리랜서 상업 예술을 하기 위해 만화를 떠나기 전에 아틀라스 코믹스의 Tales to Astonish, Tales of Stuss, Straight Worlds, American Comics Group의 Adventures in the Unknown, Bunded Worlds에서[13] 가끔 미스터리, 판타지, 공상과학 소설을 그렸다.[17] 그는 밥 피크나 프랭크 매카시 같은 상업적 예술가를 고용한 뉴욕시 광고회사 차이트 에이전시의 프리랜서 직을 시작했다.[17]
1960년대
버스체마는 차이트 에이전시와[Note 1] 스튜디오 트라이어드에서 프리랜서로 활동하며 약 8년간 상업예술 분야에서 다양한 매체에서 레이아웃, 스토리보드, 일러스트, 페이퍼백 북커버 등 다양한 과제를 수행했다. Buscema는 이 시간을 "나만의 기술 개발에서 나에게 중요한 학습 기간"이라고 불렀다.[18]
He returned to comic books in 1966 as a regular freelance penciller for Marvel Comics, debuting over Jack Kirby layouts on the "Nick Fury, Agent of S.H.I.E.L.D." story in Strange Tales #150 (Nov. 1966), followed by three "Hulk" stories in Tales to Astonish #85–87 (Nov. 1966 – Jan. 1967).[13] 이어 자신의 대표작 중 하나가 될 '어벤져스'의 정규 펜실베이니아로 41위(67년 6월)로 자리를 잡았다. 헤라클레스를 주인공으로 하고 부세마가 잉크로 쓴 어벤져스 #49-50은 그의 "당시의 가장 잘 생긴 문제" 중 하나라고 만화 역사가이자 한때 마블 편집장이었던 로이 토마스씨가 말했다.[19] 토머스와 부세마는 어벤져스와의 콜라보레이션에서 새로운 버전의 블랙 나이트와[20] 비젼을[21] 선보였다.
마블 코믹스 스타일의 슈퍼히어로 모험에 적응하기 위해, 부세마는 "잭 커비의 슈퍼차지 액션 피규어, 무시무시한 관점, 획일적인 구조, 거대한 힘의 폭발, 신화적 행성경관의 본질을 그가 즉시 자신의 초공예적인 시각에 통합한 공식으로 합성했다"고 만화 예술가는 썼다.그리고 역사학자 짐 스테란코. "그 과정은 부세마의 예술을 전에는 없었던 방식으로 살려냈다. 해부학적으로 균형을 이룬 엄청난 비율의 인물들이 스토킹하고, 난입하고, 무질서하게 뻗어, 이전에 아무도 하지 않았던 것처럼 마블의 우주를 가로질러 야만적으로 나아갔다.[22]
Buscema는 George Klein, Frank Giacoia, Dan Adkins, Joe Sinnott, 그의 남동생 Sal Buscema, Tom Palmer, 그리고 때때로 Marvel 제작 매니저와 때때로 예술가인 John Verpoorten과 같은 잉크 작가들과 함께 한 달에 평균 2개의 만화를 연필로 썼다. 존 부세마는 프랭크 지아코아, 살 부세마, 톰 파머를 그가 가장 좋아하는 잉커로 꼽았다.[23]
이 시기 부세마의 팬들과 역사학자들은 만화책의 실버 에이지라고 부르는 작품들 중 어벤져스 #41–62 (1967년 6월 ~ 1969년 3월)와 어벤져스 연례 #2 (68년 9월); 서브 마리너 (1968년 5월 ~ 12월)의 첫 8호; 어메이징 스파이더맨 #72–73, 76–81, 84–85 (1969년 6월부터 1970년 6월까지 존 로미타 시니어 또는 짐 무니가 완료한 레이아웃 제공)와 그가 직접 로미타 레이아웃을 통해 완료한 두 가지 이슈. 부세마는 어메이징 스파이더맨 #78 (1969년 11월)에서 프롤러의 첫 출연을 그렸다.[25]
1968년 8월, Buscema와 Stan Lee는 "The Silver Surfer"라는 새로운 타이틀을 출시했다.[26] 인류의 신성과 야만성을 모두 이해하려고 세계를 배회하는 철학적인 외계인에 관한 그 시리즈는 대본을 쓴 마블 편집장 스탠 리가 개인적으로 가장 좋아하는 것이었다.[27] 만화 역사학자 레스 다니엘스는 18개 주제 중 17개를 연필로 그렸는데, 만화가 보통 12센트였던 시기에 25센트짜리 "자이언트 사이즈" 타이틀로 처음 7개를 만들었다. "이 만화는 존 부세마가 아름답게 그린 것으로, 이 만화책이 이소룡이 매우 좋아하게 된 진지한 캐릭터로 매체를 업그레이드하려는 시도를 상징했다."고 평가했다.[28] 로이 토마스는 부세마가 실버 서퍼와 토르의 대결을 특징으로 하는 실버 서퍼 #4 (1969년 2월)를 "그의 마블 작품의 최고 포인트"[29]로 여겼다고 말했다. 실버서퍼에서 공동 창작한 캐릭터에는 오랫동안 발행된 대적 데모몬 메피스토 (1968년 12월)가 포함되어 있다.[30]
10년이 끝날 무렵, Buscema는 슈퍼히어로 시리즈에 대한 몇 가지 충만한 이슈를 끌어냈고 어둠의 방, 그림자의 탑, 그리고 My Love and Our Love의 로맨스 이야기로 친숙한 1950년대 장르로 돌아왔다. 그리고 나서 그는 톰 팔머가 쓴 11개의 이슈를 위해 그의 대표작인 어벤져스로 돌아왔다.[13]
1970년대
로이 토마스와 존 부세마의 창작팀은 《어벤져스 #75》(1970년 4월),[31] 《80년 레드 울프》(1970년 9월),[32] #85년(1971년 2월)에 아콘과 같은 새로운 등장인물을 소개했다.[33] 1970년 잭 커비가 마블을 떠나면서 부세마는 커비의 두 타이틀을 모두 이어받았다. Fantastic Four (연필 문제 #107–141, John Romita Sr.에 이어)와 Thor[Note 2] (#182–259).[13] 그는 어메이징 어드벤처 2권 1위(1970년 8월)에 "검은 미망인"이라는 피쳐링을 추가로 시작했다.[34]
이때까지 많은 이야기를 부세마와 협업한 스탠 리 마블 편집장은 이렇게 썼다.
내가 빅 존에 대해 좋아했던 한 가지는 그를 위해 시놉시스를 쓰는 데 시간을 쓸 필요가 없었다는 사실이다……. 그는 항상 전화로 으르렁대곤 했다. '아무런 윤곽도 보내지 마, 스탠. 나는 그것들을 읽는 데 시간을 낭비하는 것을 싫어한다. 전화로 무슨 생각을 하고 있는지 말하기만 하면 돼. 기억하겠어.' 그래서 나는 그에게 내가 원하는 이야기를 들려주곤 했는데, 내가 말하는 동안 그가 어떤 노트도 쓰지 않은 것 같은 예감이 든다. 왜냐하면 내가 너무 빨리 말했기 때문이다. 하지만 그것은 중요하지 않았다. 그는 모든 마지막 세부 사항들을 기억했고 그 이야기들은 적어도 내가 아는 한 항상 완벽하게 나왔다.[35]
부세마는 배리 스미스의 명연주에 이어 25위(1973년 4월)로 바바리아인 코난의 연필을 쓰기 시작했고, 발행 1위(1974년 8월)로 흑백만화-매거진 옴니버스 새비지니스 검드의 코난 아티스트로 데뷔했다. 그는 결국 각 타이틀의 100개 이상의 이슈에 기여하게 되어,[13] 한 캐릭터에 대한 예술가들의 가장 많은 출사표를 그에게 주었다. 1978년 초연 당시 코난 선데이(Conan Sunday)와 일간 신디케이트 신문 연재만화를 추가로 그렸으며, 1982년 코난 영화의 스토리보드 삽화와 함께 [37]코난 잡지의 커버 4개를 그렸다.[36] 2010년 코믹스 게시판은 부세마의 바바리안 코난에 대한 작품을 '1970년대 마블 톱10'에 7위로 선정했다.[38]
약 10년 동안 노바(1976년)[39]나 마블 여사(1977년)처럼 한 달에 평균 3~4권의 연필을 생산하곤 했다. 그는 정규 과제 외에도 캡틴 아메리카, 캡틴 브리튼(마블 영국), 데어데블, 프랑켄슈타인 몬스터, 하워드 더 덕, 쿵푸의 달인, 레드 소냐, 워록 등 타이틀의 커버와 채우기 이슈를 연필로 작성했다. 그는 또한 공상 과학 소설 "Unknown Worlds Unknown"에 대한 이야기를 그렸다.[13]
버스체마는 새비지 테일즈 1위(1971년 5월), 래퍼징 헐크 1위(1977년 1월), 닥 새비지 1위(1975년 8월, 1976년 1월)의 특집 등 마블의 흑백 만화잡지에도 기여했다. 다른 잡지 작품들은 공포(Dracula Lives!, Monsters Unlushed, Tales of the Daby)에서 유머(Crazy, Pizzaz)에 이르기까지 다양한 잡지를 선보였다.[13]
부세마는 1977년 마블 버전의 에드가 라이스 버로우스 캐릭터 타잔(Tarzan)을 출시하기 위해 잠시 토르 타이틀을 떠났다.[40] 다른 허가된 프로젝트들로는 72페이지의 "오즈의 마법사"가 데즈니가 인킹이 있는 오버사이즈 "Treasury Edition" 포맷에 포함되어 있다.[13][41][42] 어린이 책과 레코드 세트를 제작한 파워레코드를 위해 부세마는 스타 트렉과 코난 더 바바리안 만화를 그렸다.[43] 그는 NFL 공식지 프로(1970)를 위해 슈퍼히어로 드로잉을 기고했고, 록 그룹 키스(1977년)가 등장하는 마블 코믹스 슈퍼 스페셜 1월호 일부 장들을 연필로 그렸다.[13]
1978년, 소규모 출판사 Sal Quartuchio는 인터뷰, 이전에 출판되지 않은 스케치와 그림, 그리고 포스터로도 판매된 커버를 포함하는 회고전인 The Art of John Buscema를 발매했다.[44]
Buscema는 마블 슈퍼 스페셜 #11–13 (1979년 6월~10월)에서 작가 더그 모엔치의 3권짜리 이상한 세계의 서사시 판타지 이야기 "그림자 영역의 전쟁터"를 연필로 그렸다.[13] Pacific Comics는 이 이야기에서 6개의 서명된 컬러 플레이트로 구성된 동봉된 포트폴리오를 발표했다.[45]
티칭
1970년대 중반, Buscema는 John Buscema Art School을 운영했는데, 이 학교는 많은 마블 타이틀의 페이지에 학생들을 광고했다. 스탠 리는 부세마 학교의 객원 강사로 등장했고, 이 학교의 졸업생들 중 일부(밥 홀, 브루스 패터슨 포함)[46]는 전문 만화가로 거듭났다. 후에 부세마는 수업을 가르치는 것은 "매우 만족스러운 일"이지만, 하루의 일을 마치고 60마일을 운전해야 하는 것은 너무 피곤하고, 결국 그것을 포기하도록 강요했다고 말했다.[47] 이어 부세마는 이소룡과 함께 몇 년 전 부세마가 주었던 만화교실을 바탕으로 한 만화책 예술과 스토리텔링에 대한 입문서인 마블웨이(Marvel Fireside Books, 1978년)라는 책을 공동 집필했으며,[47][48] 2007년 현재 33번째 인쇄물로 25년 넘게 인쇄를 이어가고 있다.
1980년대
《새비지 셰헐크》(1980년 2월)의 첫 호를 그린 후, 부세마는 코난 3개 타이틀 모두에서 예술 임무를 진두지휘하기 위해 정규 슈퍼히어로 작품을 버렸다.[49] 이 캐릭터의 인기는 1982년 코난 영화의 개봉을 촉진시켰고, 부세마는 48페이지 분량의 영화 각색을 위해 연필과 잉크를 제공했다.[13]
그는 계속해서 에픽 일러스트레이티드 #1의 실버 서퍼 이야기(1980년 봄), 마블 프리뷰 #22의 킹 아서 이야기(1980년 여름), 더 세인트 등 쟁쟁한 프로젝트들을 다루었다. 아시시의 프랜시스 전기 프랜시스, 우주의 형제(1980), 두 번째 슈퍼맨과 스파이더맨 팀업(1981),[50][51] 1981년 영화 '잃어버린 방주 레이더스'의 각색.[13]
마블의 로버트 E와 함께 지냈지만, 1982년 9개의 이슈를 거쳐 코난왕을 떠났다. 하워드 프랜차이즈는 10개 이슈에 걸쳐 컬 시리즈를 부활시켰고 1984년 자신이 직접 음모를 꾸민 일련의 이야기들과 함께 #101로 <코난의 새비지 검>을 탈퇴했다. 1984년 디스트로이드 영화 각색, 1987년 섬 그래픽 소설 코난을 필살한 뒤 1987년 #190으로 코난 더 바바리안을 떠나 14년간의 캐릭터와의 인연을 끊었다.[13]
엑스맨 관련 미니시리즈 4편(1983년 12월~1984년 3월)의 첫 두 호를 제외하고 거의 5년 만에 슈퍼히어로들과 떨어져 버세마는 #255–300(1985년 5월~1989년 2월)의 어벤져스에서 정규 펜실베이니아로 익숙한 그라운드로 돌아왔다. 그는 #296–309 (1986년 11월 – 1987년 12월)에 15회 발행되는 판타스틱 포에서 300회 발행으로 정기적인 펜실베이니아였다. 게다가, 그는 3권짜리 영화 각색 영화 라비린트 (1986년 11월 - 1987년 1월)와 4권짜리 미니시리즈 메피스토 (4월–4월)에 출연했다.1987년 7월), 《은서퍼》에서 스탠 리와 함께 창작한 등장인물이 주연을 맡았다.[13]
Buscema는 1988년 그래픽 소설 "Silver Surfer: 심판의 날"로 이소룡과 함께 실버 서퍼에 재탄생했고, 스스로 생각해내고 완전히 전면 패널로 했다.[52] 그 해 그와 인커 클라우스 잰슨은 격주로 열리는 만화 영화 마블 코믹스 프리젠츠에서 울버린 단독 특집을 그렸으며, 그 제목에서 울버린 시리즈가 그 뒤를 이었다. 그는 첫 번째 울버린 시리즈 14호(1988년 11월 - 1989년 11월 중순)를 펜으로 작성했고, 7-8호에 자화자찬했다.[13] 빌 시엔키에비치 주지사는 부세마의 연필 제작에 대해 "상속자나 장식가가 지으려고 할 수 있는 가장 엄격한 기반"이라며 "그들의 아름다움은 빠르게 만들어진 미니타이에는 관심을 두지 않고 기만적인 단순함의 경이"라고 말했다. 각 페이지는 우아함, 우아함, 힘의 본보기가 된다."[53]
후기 경력
부세마는 로이 토마스와 함께 <코난의 새비지 검>(1991년 11월)으로 복귀하여 20회 연속 출전을 하면서 현장에서의 6번째 10년을 시작했다. 부세마가 그의 여가 시간에 5년 동안 플롯하고 펜으로 칠하고 잉크를 칠하고 색을 칠한 그래픽 소설인 코난 더 로그는 같은 해에 등장했다.[54][55] 그는 그래픽 소설 울버린을 연필로 그리고 잉크로 칠했다. 블러디 초이스 (1993년 11월)[13]
Buscema는 #23–30 (1월-일)과 함께 범죄 소설로 돌아왔다.1994년 8월, #26–29), 그 제목은 1993년 여름 연차, 그리고 1994년 그래픽 소설 "A Man Named Named Named Frank"와 평행 우주 푸니셔 서양의 이야기. 그는 1994년 아치가 푸니셔를 만나는 팀의 일부분을 펜으로 작성했다. 푸니셔가 출마한 후 정규 시리즈에 더 이상 애착을 갖지 못한 그는 <어벤져스 연례> 23번(1994년)과 5번 더 흑백 코난 모험을 연필로 그리고 잉크로 써서 <코난의 새비지 검>(1995년 7월)과 <10번과 함께> 단명의 단편 <코난>에서 마블 프랜차이즈의 최종 아티스트로 활약했다. 1999년까지 그는 그림자와 빛을 위한 흑백 단편 소설(1998년)을 연필로 그리고 잉크로 쓴 다양한 슈퍼히어로 만화를 썼으며, 금으로 덮인 죽음의 코난(1999년)으로 최종 돌아왔다.[13]
Buscema는 2000년에 처음으로 DC 코믹스와 함께 일했는데, 처음에는 배트맨에서 "Batman Black and White" 단편 소설에 연필과 잉크를 모두 썼다. 고담 나이츠 7위(2000년 9월) 그는 2001년 원샷 저스트 이매진 스탠 리와 존 부세마 크리에이징 슈퍼맨으로 재회했다.[13]
그는 2003년 슈퍼맨의 연필을 완성했다. 나의 조상의 피, 그 후 죽은 길 케인이 시작했으며, 첫 번째 이슈를 끝내고 죽었지만,[13] 로이 토마스, JLA: 바바리안스와 막 다섯 가지 이슈 미니시리즈를 계약했다.[56][57]
1960년대 후반/70년대 초반의 어벤져스를 11 x 17인치 석판 인쇄물로, 부세마가 연필로 그리고 출판사 다이나믹 포스를 위해 알렉스 로스가 수채화를 그렸다.[58]
그림 그리기에 대한 부세마의 열정은 여가 시간에 계속 그리며 스케치하는 것이었고, 종종 만화책 아트 페이지 뒷면에 이런 이미지들은 그들 나름대로 상당한 작품 몸을 형성한다. 그의 형 살 부세마는 이렇게 회상했다.
이 남자는 그림을 그리며 먹고 자고 숨쉬곤 했다. 그의 주위에서 무슨 일이 벌어지고 있는지는 중요하지 않았다. 그는 그것에 싫증을 느끼고 스케치를 하기 시작할 것이다. 그는 단지 그림 그리는 것을 멈출 수가 없었다. [그의 뒷모습을 스케치한 것은] 그가 전면에 한 몇 가지 일보다 더 잘했다. 그는 영감의 불꽃을 얻어 페이지를 넘기고 그의 두개골에 무엇이든지 그렸다.[59]
사생활
사망 당시 뉴욕 롱아일랜드의 [2]포트제퍼슨에 살던 부세마는 아들 존 주니어와 딸 디안느를 둔 돌로레스 부세마와 결혼했다.[56] 그의 손녀 스테파니 부세마는 프리랜서 일러스트 작가 겸 만화가로, 할아버지의 인커로 시작했다.[60]
암과 죽음
부세마는 위암 진단을 받았고, 2002년 1월 10일 74세의 나이로 사망했다.[56][57] 그는 예술가의 펜을 손에 들고 묻혔다.[58]
수상
- 1968: Alley Award for Best Full-Length Story, for Marvel Comics' The Silver Surfer #1: "Origin of the Silver Surfer", by Stan Lee and John Buscema (tied with DC Comics' The Brave and the Bold #79: "Track of the Hook", by Bob Haney and Neal Adams): also Best New Strip for The Silver Surfer.[61]
- 1969년: 실버 서퍼의 장편소설 부문 최우수상 5번: "..." 그리고 누가 그를 위해 애도할 것인가?" 스탠 리, 존 부세마, 살 부세마가 썼다.[62]
- 1974년: 샤잠상 최우수 펜실베이니아상(드라마 부문)[63]
- 1977: 독수리상, 하워드 더 덕 3: "죽음의 네 깃털"[64] 스티브 게버와 함께.
- 1978[65]: 잉크팟상
- 1997년 스페인 헥튀르 어워즈에서 "우리가 사랑한 작가"상.[66]
- 2002년: 아이즈너상 명예의 전당에 헌액되었다.[67]
2002년 스페인의 Haxtur Awards는 특별 존 버스체마상을 수여했다.[68]
참고 문헌 목록
DC 코믹스
- 배트맨 고담 나이츠(배트맨 블랙 앤 화이트) 7위(2000년)
- Just Imagine Stan Lee with John Buscema Creating Superman, 원샷, (2001)
- 슈퍼맨: 조상의 피, 원샷 (길 케인과 함께)(2003년, 사후)
델 코믹스
- 포컬러 #684: 트로이의 헬렌(1956), #762: 상어파이터스, #775: 랜슬롯 경과 브라이언, #794: 몬테 크리스토 백작 910: 바이킹스, #927: 루크 쇼트(Luke Short)의 탑건(Luke Short의 소설 시험장에서 인용), #944: 제7회 신밧드의 항해, #1006: 헤라클레스, #1077, 1130: 부관 #1139: 스파르타쿠스(1956~1960)
마블 코믹스
- 올트 트루 범죄 사건 32위(1949)
- 어메이징 어드벤처 #1–2 (검은색 위도우) (1970)
- 어메이징 스파이더맨 #72–73, 76–81(레이아웃만 해당), #84–85(1969–1970)
- 어메이징 스파이더맨 1999년 1위(1999)
- 아치가 1위(Stan Goldberg와 함께)를 만나다(1994)
- 놀라운 이야기 #9, 12 (Ka-Zar) (1971–1972)
- 어벤져스 #41-44, 46–47, 49–62, 74–77, 79–85, 94, 97, 105, 121, 124–125, 152–153, 255–279, 281–300, 연간 #2(백업 스토리), 23 (1967–1989), #385 (Mike Deodato와 함께)(1995)
- 엽기적 모험 #27, 29–30 (1981–1982)
- 캡틴 아메리카 #115, 217 (1969–1978)
- 캡틴 브리튼 #24–30 (마블 영국) (1977년)
- 캡틴 마블 18위 (길 케인과 함께) (1969년)
- 어둠의 방 #1, 3 (1969–1970)
- 바바리안 #25–36, 38–39, 41–56, 58–63, 65–68, 70–78, 84–86, 88–91, 93–126, 136, 140–144, 146–153, 155–159, 161–163, 161–179, 181–185, 187, 187–190; 연간 #2, 4, 5, 7, 1973-1987
- 코난 더 바바리안 무비 스페셜 #1–2 (1982)
- 새비지 코난 #10 (1996년)
- 코난: 금으로 덮인 죽음 #1–3 (1999년)
- 우주 파워 무제한 2-3위(1995)
- 카우보이 로맨스 #1–3 (1949–1950)
- 크레이지 매거진 2위(1974년)
- #4–5, 7–8, 10 (1948–1949)
- 데어데블 #136–137, 219(1976–1985)
- 매년 쿵푸의 치명적인 손 1위 (1974년)
- 데스록 제3권 제10호(2000)
- 새비지 박사, 2, 1, 3, (1975–1976)
- 둠 2099 #39–40(1996)
- 드라큘라 리브스 3, 6, (1973–1974)
- 에픽 일러스트레이션 1위(실버 서퍼), 9위, 11–13(1980–1982)
- 충실한 #1–2(1949–1950)
- Fantastic Four #107–130, 132, 134–141, 160, 173–175, 202, 296–309, 416 연간 #11, 자이언트 사이즈 #2, 4, (1971–1996)
- 판타스틱 4 2099 #2 (1996)
- 우주의 형제 프란시스 (1980)
- 프랑켄슈타인 #7–10 (1973–1974)
- Galactus The Devourer, Miniseries, #2–6 (1999–2000)
- 초대형 슈퍼빌레인 팀업 1위(1975)
- 걸 코믹스 1위(1949년)
- 하워드 더 덕 3위 (1976년)
- 하워드 더 덕 2권 (1980)
- 헐크! 23위(1980년)
- 정의 #13 (1949년)
- 카자르 #6–10 (1974–1975)
- 킹 코난 #1–9, 17 (1980–1983)
- 정복자 Kull 2권, 2, #1–3, 5–7, 9–10 (1982–1985)
- 범법자 늘 지는 3, 5, 9위(1948–1949)
- 정글의 여왕 로나(1953)
- 러브 트레일 1위(1949)
- 연인 #30호(1950년)
- 마직 #1–2 (1983–1984)
- 맨코믹스 3-4위(1950년)
- 맨-싱 #12–13, 16개의 자이언트 사이즈 #2, 5, (1973–1974)
- 마블 에이지 연간 4위(1988)
- 마블 코믹스 발표 #1–10, 38–47 (Wolverine) (1988–1990)
- 마블 코믹스 슈퍼 스페셜 #1–2, 9, 11–13, 18, 21, 35, 40 (1977–1986)
- 마블 팡파르 51, 53 (1990)
- Marvel Graphic Novel: 코난 왕조 (1989)
- Marvel Graphic Novel: 코난 더 로그 SC (1991년)
- 마블 프리뷰 #22–23 (1980)
- 마블 스포트라이트 #30 (1976년)
- 마블 재무부 에디션 #23 (1979년)
- 마블 투인원(1977년)
- 마블 테일즈 #39 (1972년)
- 쿵푸의 달인 #27 (1975)
- 메피스토 #1–4 (1987년)
- #1–2, 4–5 (1973–1974)
- 미스 마블 #1–3 (1977년)
- My Love #1–7, 10, 18 (1969–1972)
- 나만의 로맨스 #67(1959년)
- 노바 #1–2, 21 (1976–1978)
- 우리의 사랑 이야기 #1–3, 5–7, 9, 16 (1969–1972)
- 푸니셔: 프랭크라는 이름의 남자(1994)
- 처벌자 전쟁 지역 #23–30, 연간 #1(1993–1994)
- 활활 타오르는 헐크 1위(1977년)
- 레인지랜드 러브 1위(1949)
- 레드 소냐 #12–13, 15 (1978–1979)
- 서양의 로맨스 #1–2 (1949–1950)
- 룬/은색 서퍼 #1(1995)
- 새비지 셰헐크 1위(1980년)
- 새비지 검 오브 코난 #1–5, 7, 10–13, 15–24, 26–28, 30–36, 38–43, 45, 47–58, 60–67, 70–7, 76–81, 87–88, 90–93, 98–101, 190–200, 202–210, 222, 234–235 (1995)
- 새비지 테일즈 #1, 6–8 (Ka-Zar) (1971–1975)
- 새비지 테일즈 2권 6호(1986)
- 그림자 & 빛 #3(1998)
- 실버 서퍼 #1–17 (1968–1970)
- 실버 서퍼 vol. 3 #110 (1995)
- 실버 서퍼: 심판의 날 그래픽 소설 (1988)
- 스펙터클 스파이더맨 121위(1986년)
- 비행대 최고 7위(1986)
- 이상한 이야기 #68, 150, 174 (1959–1974)
- Sub-Mariner #1–8, 20, 24 (1968–1970)
- 서스펜스 #4 (1950)
- 서스펜스의 이야기 #1 (1959년)
- 좀비의 이야기 #1 (1973)
- Tales to Astonish #2; #85–87 (Hulk) (1959–1967)
- 타잔 #1–18, 연간 #1(1977–1978)
- Tex Morgan #4–7 (1949년)
- 토르 #178, 182–213, 215–226, 231–238, 241–253, 256–259, 272–278, 283–285, 연간 #5, 8, 13 (1970–1985); #490 (1995)
- 토르 vol. 2 #9 (1999)
- 드라큘라 무덤 vol. 2 #4–5 (1980)
- 그림자 탑 #1–2 (1969년)
- 트루 어드벤처 3위(1950년)
- 참다운 인생 이야기 #1 (1949)
- 진실한 비밀 #3(1950년)
- 투 건 웨스턴 5위(1950년)
- '서부 무법자와 보안관 #60, 62 (1949–1950)
- 웨스턴 위너스 5위(1949년)
- What If #13 (코난); 15 (Nova) (1979)
- 와일드 웨스턴 #7–8 (1949년)
- 울버린 #1–8, 10–16, 25, 27 (1988–1990)
- 울버린: 피의 선택 SC(1991)
- 알 수 없는 세계 4위(1973)
- 청년 4~5위(1950년)
사이먼 앤 슈스터
- 마블 웨이(Marvel Way)를 그리는 방법 스탠 리(Stan Lee)와 함께 1978년 마블 파이어사이드 북스(Marvel Fireside Books)를 가르친다. ISBN978-0671530778
메모들
참조
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Mio nonno Giovanni ... sposò mia nonna Concetta, pozzallese e si trasferì a Pozzallo dove faceva il barbiere. Emigrò in America come tanti, ma partì solo ... / My grandfather Giovanni ... married my grandmother Concetta and moved to Pozzallo where he was a barber. He emigrated to America like so many others ...
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The Yellow Brick Road from Munchkin Land to the Emerald City was also wide enough to accommodate DC and Marvel as they produced their first-ever joint publication ... Roy Thomas scripted a faithful, seventy-two page adaptation of Dorothy Gale's adventure, while John Buscema's artwork depicted the landscape of Oz in lavish detail.
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추가 읽기
- 코믹 북 아티스트 #21(2002년 8월): "John Buscema 기억하기: A CBA 헌정" 페이지 3B-39B
- 빅 존 부세마, 팔마 데 말로르카: 아젠타멘 드 팔마, 2009. ISBN 978-84-87159-38-1
외부 링크
- Shooter, Jim (August 2000). "Trimmings: John Buscema". The Comics Journal. Fantagraphics Books (226). Archived from the original on 9 November 2000. Retrieved 24 April 2017.
- 웨이드백 머신(2001년 12월 5일 ~ )의 "실버 에이지 마블 코믹스 커버 인덱스: 존 버스세마" Samcci.comics.org: 실버 에이지 커버 갤러리, 2008-11-26년에 검색됨; 원본 사이트는 2008-12-02; 인터넷 아카이브에서 응답하지 않음.
- 만화책 DB의 존 버스체마(원본에서 보관)
- IMDb의 존 부세마
- 마이크 어메이징 월드 오브 코믹스의 존 부세마
- 마블 코믹스 크리에이터들의 비공식 핸드북에서 존 부세마
오디오/비디오
- "그리는 슈퍼히어로들 (1/3)." 유튜브. 2007년 12월 9일

