하워드 차이킨

Howard Chaykin
하워드 차이킨
Chaykin seated at a table
뉴욕 맨해튼 스페셜 에디션의 Chaykin씨
태어난하워드 빅터 차이킨
(1950-10-07) 1950년 10월 7일 (71세)
뉴저지
국적.아메리칸
영역라이터, Penciller, Inker
필명에릭 페이브
주목할 만한 작품
도미닉 포춘
코디 스타벅
미국 국기!
어워드1977년 잉크팟상
7 이글 어워드, 1984
2006년 이글상

하워드 빅터 차이킨[3](Howard Chaykin, 1950년 [4]10월 7일 ~ )은 미국의 만화가이다.Chaykin의 영향에는 한때 고용인이자 멘토였던 Gil Kane과 20세기 중반의 일러스트레이터 Robert Fawcett과 Al Parker가 포함됩니다.

초기 생활

하워드 체이킨은 뉴저지 뉴어크에서 로잘린드 페이브와 노먼 드러커 사이에서 태어났고 그는 [5]곧 헤어졌다.Chaykin은 1953년 어머니가 Leon Chaykin과 결혼하기 전까지 뉴욕시 Staten Island에서 조부모에 의해 자랐고, 가족은 이스트 플랫부시로 이사했고, 이후 브루클린 브라운스빌의 Saratoga Avenue 370번지로 이사했다.차이킨은 [3]14살에 이혼한 어머니와 함께 [5]퀸즈의 큐 가든 구역으로 이사했다.그는 2000년 부모가 헤어진 후 복지 혜택을 받으며 자랐으며, 비록 차이킨이 성인이 되었을 때 그를 산 채로 찾았지만 결국 그의 부재중인 친아버지가 사망선고를 받았다고 말했다.1990년대까지만 해도 [5]친아버지라고 믿었던 차이킨의 양아버지는 그림에 대한 관심을 부추겨 스케치북을 [3]사줬다.

그는 사촌에게 만화를 소개받았고,[6] 사촌은 만화를 가득 담은 냉장고 상자를 그에게 주었다.그는 16살에 자메이카 고등학교를 1967년에 졸업했고 1968년 중반 제니스 프레스에서 일했다.그는 그해 가을 시카고에 있는 컬럼비아 대학에 다녔지만 학교를 그만두고 [5]이듬해 뉴욕으로 돌아왔다.차이킨은 고등학교 졸업 후 19세에 뉴욕시에 기반을 둔 만화가 길 [7]케인의 "[6]고퍼"가 되기 전까지 "나는 히치하이킹을 타고 전국을 돌아다녔다"고 말했다.

직업

2019년 5월 차이킨

Chaykin의 만화책에 대한 초기 작품은 나중에 그의 [8][9]멘토라고 부르는 Gil Kane의 지도 아래 있었다.

나는 길의 조수가 23살에 심장마비로 죽었다는 소문을 들었었다.내가 길에게 전화를 걸었더니, 그가 "응, 난 널 쓸 수 있어."라고 말했다.그래서 나는 그를 위해 일하러 갔다.그는 [초기 그래픽 소설]블랙마크를 하고 있었는데, 저는 정말 못 붙여서[Zip-a-Tone]을 넣었어요.그것은 훌륭한 견습이었다.나는 [7]길의 일을 보면서 많은 것을 배웠다.

1970년, 그는 가끔 에릭 [5]페이브라는 필명으로 만화나 공상과학 팬진에서 그의 작품을 출판하기 시작했다.케인을 떠난 그는 롱아일랜드 밸리 스트림에 있는 시드 쇼어스, 아벨과 함께 작업하던 스튜디오에서 만화가 월리[10] 우드의 조수로 일하기 시작했다.그는 그곳에서 "몇 달"[7] 동안 일했고 1971년 우드의 고객 중 하나인 해외 [5]주간지에 성인 테마인 웨스턴 특집 쇼턱을 위해 그의 첫 전문 만화 작품을 실었습니다.그는 또한 그레이 모로우를 위해 "는 그가 그린 Man-Thing 이야기를 연필로 그렸고, 는 "Michael RockfellerNew [7][11]Gonii의 정글"이라고 불리는 내셔널 램푼을 위해 연필로 그렸습니다."그 후 [7]애덤스 밑에서 도제 생활을 하며 브롱크스에 있는 애덤스의 집에서 이 예술가와 함께 작업했습니다.그 결과 그는 두 개의 대형 만화 회사 중 하나인 DC Comics에서 첫 작품을 제작하게 되었습니다.

은 저를 Murray Boltinoff와 Julius Schwartz에게 보여주었습니다.머레이는 내게 한 페이지짜리 필러를 주었다.러브 만화를 편집해 주신 도로시 울포크 로부터 작품도 받았습니다.모두 끔찍한 일이었지만, 당신은 비틀거리며 나아가고, 배우게 됩니다.제게 문제는 제가 프로가 되었을 때쯤에는 슈퍼히어로 만화에 대한 흥미를 전혀 잃었다는 것입니다. 공포스러운 남자도 아니고, 어떻게 해야 할지 몰랐어요! (웃음) 제가 그리고 싶었던 건 총을 든 남자, 칼을 든 남자, 가슴을 크게 가진 여자였어요. [12]그 당시 제가 만화에 흥미를 느낀 건 그 정도였어요.

"이상한 이웃"이라는 제목의 "한 페이지 필러"는 재고 조사를 거쳐 볼티노프가 편집한 시니스터 하우스 비밀 17호(1974년 [5][13]5월)에 게재되었다.그의 또 다른 초기 DC 작품은 영 로맨스 #185에서 3페이지 분량의 이야기 "Not Old Enough!"를 연필로 그리고 잉크로 그린 것이고, 금단의 어둠저택 #7에서 8페이지 분량의 초자연적인 이야기 "시청자의 눈"을 연필로 그리고 1페이지 분량의 "이상한 전쟁의 문으로 들어가세요"를 쓴 것이다.

한때 Chaykin은 예술가 Allen Milgrom, Walter Simonson, Bernie Wrightson과 같은 퀸즈 아파트에 살았다.Simonson은 "우리는 새벽 3시에 모였습니다.그들은 다가와서 팝콘을 먹고 둘러앉아 26살, 27살, 20살 남자애들이 무슨 이야기를 하든 얘기하곤 했다.우리의 예술, TV, 뭐든지 말해.나는 그 당시에 '요즘이 좋은 시절이다'라고 거의 알고 있었다."[14]

1970년대

Chaykin의 첫 번째 주요 작품은 DC 코믹스가 23페이지 분량의 "고통 완화의 가격"을 그린 이었다. 작가 데니 오닐작가인 프리츠 라이버의 캐릭터인 Fafhrd와 회색 마우저주술의 검 No.1 (1973년 [13][15]3월)에 각색했다.타이틀은 좋은 반응을 얻었지만 취소되기 전까지 단 5개의 이슈만 지속되었다.Chaykin은 공상과학 소설 시집 Wrezard[16] Worlds for DC에서 철인 역할을 그렸고 Archie Goodwin이 쓰고 1974년에 Detective Comics #441에 출판된 12페이지 분량의 배트맨 이야기에 연필과 잉크를 그렸다.2018년에 그는 이 배트맨 이야기를 자신이 그린 것 중 가장 나쁜 것들 중 하나로 돌아보며 "그 이야기에서 가치 있는 것은 무엇이든 아치의 것이었다"[17]고 덧붙였다.마블 코믹스로 옮긴 그는 1973년 어메이징 어드벤처 #18에서 [18]킬레이븐의 첫 번째 이야기에서 닐 아담스와 공동 예술가로 일하기 시작했다.

그 후, Chaykin은 현재 마블 [19]프리뷰 페이지에 있는 자신의 창작물인 도미닉 포춘(원래 Atlas Comics에서 그린 스콜피온 캐릭터에서 영감을 받은 것)을 포함하여 마블을 위해 그릴 수 있는 다양한 모험 작품들을 받았다.1978년, 그는 1970년대 최초의 독립 타이틀 중 하나인 시집 제목인 스타 리치(Star Reach)를 위해 코디 스타벅의 작품을 쓰고 그렸다.이 연재물들은 그가 편집자들과 코믹스 코드 당국에 의해 종종 그에게 부과되는 제한들 안에서 할 수 있는 한 더 많은 성인 주제를 탐구하는 것을 보았다.같은 해, 그는 Schanes & Schanes를 위해 자신의 캐릭터를 보여주는 6플레이트 포트폴리오를 제작했습니다.

1976년, Chaykin은 [13][20][21]Roy Thomas가 쓴 첫 번째 스타워즈 영화의 마블 코믹스 각색본을 그리는 일을 시작했다.Chaykin은 더 많은 성인 만화 및 실험 만화에서 일하고, 페이퍼백 책 표지를 만들기 위해 10호를 발행한 후 떠났다.

1978년 [22]후반, Chaykin, Walt Simonson, Val Mayerik, 그리고 Jim Starlin은 뉴욕 시의 West 29th Street에 공유 스튜디오 공간인 Upstart Associates를 결성했습니다.그 스튜디오의 멤버십은 [23]시간이 지남에 따라 바뀌었다.

Chaykin은 DC Comics의 첫 미니시리즈인 World of Crypton (1979년 [24][25]7월-9월)을 연필로 그렸습니다.

이후 몇 년 동안 헤비메탈소재를 제작하고 알프레드 베스터스타즈 마이 데스티네이션의 그래픽 소설을 각색했으며 로저 젤라즈니의 작품 일러스트를 제작했다.Chaykin은 두 편의 오리지널 그래픽 소설을 공동 작업했다.천국의 검, 마이클 무어콕지옥의 꽃, 사무엘 R의 엠파이어. Delany그리고 영화 버전의 Heavy Metal을 작업하면서 영화 디자인에 뛰어들 시간을 벌었습니다.

1980년대

Chaykin의 American Flagg #2(1983년 11월).이 작품은 차이킨의 디자인 감각, 선명한 선, 세련된 옷차림, 그리고 그의 많은 작품에서 공통적으로 볼 수 있는 미국 향수와 징고이즘을 보여준다.

1980년에 그는 전설적인 무법자 제시 [26]제임스의 컨셉 앨범인 제시 제임스의 앨범 표지를 디자인했다.

Chaykin은 Marvel의 Micronauts 시리즈에서 6호 발행으로 13위(1980년 1월)에서 18위(1980년 [27]6월)까지 발행되었다.그는 1981년 5월부터 9월 사이 헤비메탈에서 무어콕 그래픽 소설에서 사용했던 것과 같은 그림 예술 스타일로 이야기를 가지고 코디 스타벅으로 돌아갔다.

1980년 6월, 그가 사무엘 R.와 공동 작업한 이야기."세븐 문스의 라이트 캐스트 컴플렉스 섀도우"라고 불리는 델라니는 마블의 에픽 일러스트레이티드 #[28]2에 출판되었다.

1983년, Chaykin은 First Comics를 위해 American Flagg!출시했다.작가이자 예술가인 Chaykin과 함께, 이 시리즈는 First의 성공을 거뒀고, 재즈, 펄프 어드벤처, 공상과학 소설, 섹스 등 Chaykin의 이전 생각과 관심사를 모두 혼합하여 매우 영향력 있는 것으로 입증되었습니다.Chaykin은 Craftint Duoshade 일러스트 보드를 폭넓게 사용했는데, 컴퓨터가 완성된 [29]예술에 음영 처리된 질감을 더할 수 있게 해주기 이전 시기였다.American Flagg!1984년 영국의 뛰어난 만화상인 이글 어워드에서 큰 인기를 끌었다.Chaykin과 American Flagg!는 10개의 [30]상 후보에 올랐고, 결국 [31]7개의 상을 받았다.

American Flagg 초판 26호 이후Chaykin은 새로운 프로젝트를 시작했다.Chaykin은 29호의 작가, #1-12호와 #14-26호의 인테리어 아티스트, #1~33호의 커버 아티스트를 담당했다.그는 미국 국기를 위해 완전한 예술과 작가로 돌아왔다! 1986년 특집 원샷.1987년 4회 발행으로 발매된 이후 타이틀은 취소되고 12회 발행된 하워드 체이킨의 아메리칸 플래그!로 재출간되었다.

첫 번째 새로운 프로젝트는 1986년 [32]DC 코믹스의 4개 미니시리즈에서 The Shadow를 개조한 것이다.전통적인 1930년대 환경을 배경으로 하는 것이 아니라, Chaykin은 그것을 현대적 환경으로 업데이트하고 그 자신만의 극단적인 폭력 스타일을 포함시켰다.2012년 인터뷰에서, Chaykin은 "내가 그를 그 기간에서 끌어낸 이유는 그 [33]시점에 시대인물을 연기하는 것은 상업적인 자살이 될 것이라고 생각했기 때문이다."라고 말했다.

성조기! 특별 원샷으로 재즈, 필름 누아르, 뉴욕시의 판타지 버전을 대량으로 담은 2권짜리 그래픽 노벨 시리즈인 Chaykin's Time²를 소개했습니다.시간²: 에피파니(The Epiphany) ISBN0-915419-07-6) 및 시간²: 검은 머라이어의 만족도 (ISBN0-915419-23-8)1987년, Chaykin은 제3권의 계획을 설명하면서 이렇게 말했다. "처음 두 권과는 크게 다를 것이다. 왜냐하면 나는 다른 방향으로 가고 있기 때문이다.나는 매우 재미있는 이야기를 하고 싶다... 동시에 매우 추한 이야기를 하고 싶다.정말 끔찍하고 불쾌해.왜냐하면 솔직히 그런 일을 [34]할 수 있는 곳이 바로 그곳이기 때문입니다.차이킨은 1988년에 [34]이 책이 나오기를 바랐지만, 3권은 아직 완성되거나 발매되지 않았다.

Chaykin은 Time²가 가장 [6]자랑스러운 작품이라고 말했습니다."솔직히 말씀드리면, 제 첫 번째 관심사는 다른 Time²를 만드는 것입니다. 왜냐하면 그것은 저에게 매우 개인적인 제품이었기 때문입니다."라고 그는 2008년에 말했습니다."이건 우리 가족 이야기의 환상이야."[35]

미국 국기로 돌아가기 전에!Chaykin은 1930년대를 배경으로 한 영웅적인 비행사 팀에 관한 3부작 미니시리즈인 Blackhawk로 DC Comics의 또 다른 캐릭터를 개조했다.

1987년 DC는 만화에 폭력적인 내용이나 성적인 내용을 표기하는 제도를 제안했고, 앨런 무어와 프랭크 밀러는 DC를 보이콧하고 회사를 [36]위해 일하는 것을 거부했다.

1988년, Chaykin은 아마도 그의 가장 논란이[37] 많은 제목을 만들었을 것이다: Black Kiss. 이것은 볼텍스 코믹스가 의 가장 노골적인 섹스 및 폭력 묘사를 담은 12개 호 시리즈로 할리우드에서 집착하는 뱀파이어들의 이야기를 담고 있다.블랙키스는 '어른 전용' 투명 비닐봉지에 밀봉된 채 배송됐지만 내용물은 많은 [38]비난을 받았다.이것은 Chaykin이 "아마도, 페이지 단위로, 내가 지금까지 [39]한 책 중 가장 수익성이 높은 책"이라고 묘사할 만큼 잘 팔리는 것을 막지는 못했다.

1990년대

Chaykin은 Jose Luis Garcia-Lovez가 그린 세 편의 미니시리즈 Twilight을 쓰기 위해 DC로 돌아왔고, Tommy Tomorrow와 Space Cabby와 같은 1950년대와 1960년대의 공상과학 영웅들을 개조했다.이후 Chaykin은 아티스트 Mike Mignola와 두 번 공동 작업을 했습니다.1990-1991년에는 공동 작가 존 프란시스 무어, 잉커윌리엄슨과 함께 에픽 코믹스파프루드와 그레이 마우저 미니시리즈를 제작했다.아이언울프가 그 뒤를 따랐다. 1992년 '[40]혁명의 불' 그래픽 소설.체이킨은 1993년 마블의 에픽 각인을 위해 미드나잇 맨을 쓰고 삽화를 그렸다.같은 해 말리부 코믹스의 파이어암을 공동 창작/설계하고, 그 후 몇몇 동료들과 말리부 코믹스의 크리에이터 소유의 브라부라 각인을 형성했다.Chaykin은 1994년에 슈퍼히어로를 주제로 한 홍보 풍자인 4개의 미니시리즈인 Power and Glory를 만들었다.

1996년 DC의 Helix 각인은 Chaykin이 쓰고 Don Cameron이 그린 사이버펑크 디스토피아인 Cyberella를 출판했다.

Chaykin은 1990년대 중반 만화에서 벗어나기 시작했다.배트맨을 포함한 몇몇 엘즈월드 이야기를 제외하고, 그는 DC 코믹스를 위해 다음과 같이 썼다. 1996년 그가 쓰고 그린 다크 얼라이언스는 영화와 텔레비전 작업에 더 많이 참여하면서 그의 만화적 성과는 미미해졌다.1990-1991년 [41]CBS의 The Flash TV 시리즈의 스크립트 컨설턴트를 맡았으며, 이후 Viper, Earth: Final Conflict 및 Mutrate X와 같은 액션 어드벤처 프로그램에서 일했다.

10년 말, Chaykin은 만화로 돌아와 David Tishman과 함께 DC의 Vertigo 각인을 위한 세 개의 미니시리즈인 Pulp Fantastic을 릭 버쳇의 작품으로 공동 집필했다.

2000년대

Chaykin은 American Century를 데이비드 티슈만과 함께 Vertigo로 [42]공동 집필하기 시작했다.전후 미국을 배경으로 한 이 이야기는 하비 커츠먼이 만든 EC 코믹스 전쟁 이야기뿐만 아니라 테리와 해적 같은 사람들에 의해 영감을 받은 펄프 어드벤처 스트립이 될 것이다.그 해, Chaykin은 마블 코믹스의 돌연변이 시리즈로부터 영감을 받은 텔레비전 시리즈인 Mutrate X의 크리에이티브 팀의 일원이 되었다.

그의 다음 작품은 '마이티 러브'로 2004년 출간된 96쪽짜리 그래픽 소설로 '초능력을 가진 우편물'[43]로 묘사됐다.이것은 그가 American Flagg!에서 한 작품 유형으로 돌아가는 것으로 갈채를 받았고 1990년대 초반 이후 그의 첫 번째 작품을 타이틀로 담았다.

그 해, Chaykin과 Tishmann은 갱스터 뱀파이어에 관한 미니 시리즈인 Bite Club for [44]Vertigo를 집필할 뿐만 아니라, DC를 위한 6개의 미니 시리즈로 무명의 도전자들을 쇄신했다.두 사람은 Barnum이라고 썼다. 실존 쇼맨 P. T. Barnum이 미국 정부를 돕는 그래픽 소설 'Secret Service to the USA'.

2005년, Chaykin은 갱스터 로봇들이 사는 미래 도시와 관련된 DC/Wildstorm 제작물인 City of Tomorrow를 6부작으로 제작했다.Chaykin은 미니 시리즈를 "언터처블엡콧에서 [45]웨스트 월드를 만나다"라고 묘사했다.같은 해, 그는 Wildstorm의 Hugo Danner 캐릭터를 업데이트한 4개의 미니 시리즈 Legend를 썼다.

그는 College Ave. 24번지의 삽화를 그렸습니다.이 이야기는 ESPN.com의 페이지 2 섹션에 54개의 챕터로 온라인 연재되었습니다.ESPN.com 칼럼니스트 Jim Caple은 이 글을 썼고, 각각의 에피소드는 단일 패널로 [46]된 Chaykin 그림을 동반했다.

2006년, 그는 DC Comics의 첫 번째 슈퍼히어로 타이틀인 펜씨 호걸을 만들기 시작했고, [47]50호부터 월터 시몬슨이 글을 썼다.56호부터 그는 시리즈를 그리는 것을 중단했고, 주로 Marc Guggenheim과 함께 Marc's Blade를 작업하는 시간을 벌기 위해 8호 더 호킹걸 커버를 계속 그렸다.

또한 2006년 DC 코믹스는 Chaykin이 그린 52시리즈의 2페이지 분량의 블랙 카나리아 원작 이야기를 출간했다.그 해 말, DC는 가이 가드너: 부수적 피해(Collateral DamageChaykin이 쓰고 그린 이 두 권짜리 시리즈는 성간 전쟁에서 그린 랜턴 부대의 역할을 중심으로 전개된다.

Blade가 12호에서 취소된 , 그는 Punisher 50호, Wolverine (vol. 3) #56-61, Punisher War Journal (v. 2) (v. 16~24)와 불멸의 철권 (Internal Iron Fist)를 펜으로 작성했습니다.Chaykin은 2008년 마블 MAX 만화 War Is Hell: 가스 에니스가 각본을 쓴 유령 독수리의 첫 비행입니다.그는 Marvel을 위해 Supreme Power vol.3 #1 ~ 12 (2008년 9월 ~ 2009년 7월)을 썼다.2009년, 는 도미닉 포춘을 쓰고 연필로 그렸습니다.

2010년대

2010년에 그는 붐을 위한 다이하드 시리즈나오는 존 맥클레인에 관한 만화인 다이하드: 원년 이라는 만화를 썼다. 스튜디오.[48]2010년 6월 마블은 Chaykin이 그리고 Ron Zimmerman[13]Rawhide Kid 미니시리즈를 출판했다.

Chaykin은 The New Avengers에 소개줄거리 중 일부인 Avengers 1959 5개 호 미니시리즈를 쓰고 그렸다.창간호는 2011년 [49]10월에 발매되었습니다.

Chaykin은 2013년 8월부터 다시 [50]작가와 예술가 모두의 자격으로 공상과학 캐릭터인 Buck Rogers의 재부팅을 도왔다.

2018년, Chaykin은 Hey Kids를 시작했습니다! 만화 산업과 그 과정에서 착취된 많은 크리에이터(특히 마블 코믹스에 의해 착취된 작가들)의 역사를 냉소적으로 패러디한 만화!2018년 11월 15일 현재, Image Comics는 이 시리즈의 [51]4개 호를 발매했다.

2020년대

2022년 4월, Chaykin은 Operation USA의 자선 앤솔로지 책인 Comics for Ukrain에 기고한 30명 이상의 만화 제작자 중 한 명으로 보고되었습니다. IDW출판특별프로젝트 편집자인 스콧 던비에가 주도2022년 2월 러시아의 우크라이나 [52][53]침공으로 인한 우크라이나 난민 구호활동에 수익금을 기부하는 프로젝트 '해바라기 씨즈'다.Chaykin은 1980년대 후반 이후 처음으로 American Flagg!주제로 한 기고문을 [54]썼다.

사생활

1972년, 차이킨은 다이나 [5]그라니우나스와 결혼했다.1977년에 결혼이 끝났고, 이듬해 그는 레슬리 [55]자흘러와 결혼했다.그 결혼은 1986년에 끝났고, 1989년 로스앤젤레스에서 체이킨은 [56]1992년까지 지속된 결혼인 제니 문과 결혼했다.2002년 11월, 벤추라에서 Chaykin은 Laurel Beth Rice와 결혼했다.

2013년 현재, Chaykin은 만화책 업계의 자선 단체인 The Hero Initiative의 [57]지출 위원회에서 활동하고 있습니다.

어워드

  • 1977년 잉크팟상[58]
  • 1978년 이글상 스타워즈 인기 연속 스토리 부문 후보 1위~6위-영화 [59]각색
  • 1984년 이글상 즐겨찾기 연필상
  • 1984년 이글상 인기 잉커상
  • 1984년 이글상 애호 작가상
  • 1984년 이글상 즐겨찾기 만화상 (미국 국기!)
  • 1984년 이글상 인기 싱글 또는 연속 스토리상 (미국 국기! #1-2, "힘든 시절")
  • 1984년 이글상 인기 만화상 (미국 국기!
  • 1984년 이글상 즐겨찾기 캐릭터 후보 (류벤 플래그)
  • 1984년 이글상 즐겨찾기 조연상 후보(고양이 라울)
  • 1984년 이글상 즐겨찾기 만화 표지 후보(American Flagg!)#2, "Back in the U.S.A."
  • 1984년 이글상 즐겨찾기 코믹커버상 후보 (미국 국기! 3위, "Killed in the Ratings")
  • 2006년 이글상 즐겨찾기 만화 작가상[60]

참고 문헌

예술가로서의 그의 작품(내부 연필 예술, 특별한 언급이 없는 한)에는 다음이 포함됩니다.

2012년 차이킨

DC 코믹스

마블 코믹스

기타 퍼블리셔

  • 섬뜩한 #64 (워런 출판사, 1974년)
  • Star*Reach #1, 4~5(1974-76) (Star*Reach)
  • 스콜피온 #1-2 (작가/예술가) (Atlas/Seaboard, 1975)
  • Eerie #72 (Bernie Wrightson과 함께) (Warren Publishing, 1976년)
  • Cody Starbuck, (작가/아티스트), (Star Reach, 1978년)
  • American Flagg! #1 ~ 12, 14 ~ 26, 스페셜 #1 (작가/예술가); #13, 27 ~ 29 (작가)(제1회, 1983 ~ 86)
  • Time² (작가/예술가) (제1회, 1986-87)
  • 블랙 키스 (작가/아티스트) (Vortex, 1988-89)
  • Power & Glory, 미니시리즈, 4대 중 1~4위 (작가/아티스트) (말리부/브라부라, 1994년)
  • 블랙 키스 II #1 ~ 6 (작가/아티스트) (2012 ~ 13, 이미지 코믹스)
  • 마크 맨 (2012년, 다크호스 코믹스는 다크호스 프레젠츠 #1 ~ 8에 연재)
  • 로저스 #1 ~ 4 (2013, 에르메스 프레스)
  • 다크호스제2권 제22권 조지 암스트롱 커스터(작가/예술가) (2013년)
  • 섬뜩한 #4 (2013, 다크호스 코믹스)
  • Satellite Sam (2013-15, Image Comics)
  • 블랙 키스 크리스마스 스페셜 (작가/아티스트) (2014년, 이미지 코믹스)
  • 그림자: 미드나잇 인 모스크바 #1 ~ 6 (2014, 다이너마이트 엔터테인먼트)
  • Midnight of the Soul #1 ~ 5 (2016, 이미지 코믹스)
  • 히스테리의 분열 상태 #1 ~ 5 (2017, 이미지 코믹스)
  • 얘들아! 만화! #1 ~ 5 (2018, 이미지 코믹스)

텔레비전

  • 플래시 (1990)
    • 에피소드 3: "탐정들을 지켜보다" (존 프란시스 무어와 공동 집필)
    • 에피소드 4: "도둑들 사이의 명예" (무어와 함께 플롯, 대니 빌슨과 폴 드 메오의 텔레비전)
    • 에피소드 7: "Child's Play" (무어와 공동 집필, 스티븐 해트먼과 게일 모건 힉먼의 줄거리)
    • 에피소드 8: "죽음의 그림자" (무어와 함께 플롯, 마이클 리브스 극본)
    • 에피소드 9: "Ghost in the Machine"(무어와 공동 집필)
    • 에피소드 12: "The Trickster" (무어와 공동 집필)
    • 에피소드 16: 데드레이드 나이트쉐이드 (무어와 공동 집필)
    • 에피소드 19: "Done with Mirrors"(무어와 공동 집필)
    • 22화'꼼수의 길' (무어와 공동 집필)
  • 돌연변이 X(2001) (이유 1, 2)
    • 시즌 1:
      • 에피소드 1, 2: "The Shock of the New"
      • 에피소드 8: "내 적이 있는 곳에서"
      • 에피소드 18: "Ex Marks the Spot" (마크 아마토, 데이비드 뉴먼과 공동 집필)
      • 에피소드 22: "A Breed Apart"
    • 시즌 2:
      • 에피소드 1: "프롤로그로서의 과거"

레퍼런스

  1. ^ 브라이언 K. Vaughan (w), Fiona Staples (a)'제4장' 사가 4:28 (2012년 6월), 이미지 코믹스
  2. ^ "BENDIS!", brianmichaelbendis.tumblr.com
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외부 링크

인터뷰