세 가지 색상: 빨간색

Three Colours: Red
세 가지 색상: 빨간색
Three Colors-Red.jpg
극장판 발매포스터
연출자크지슈토프 키에로우스키
작성자
생산자마린 카르미츠
주연
시네마토그래피피오트르 소보시스키
편집자자크 비타
음악 기준즈비그뉴 프레이스너
생산
회사들
배포자
  • MK2 확산(프랑스)
  • 리알토 필름 (스위스랜드)
출시일
  • 1994년 5월 12일 (1994-05-12) (캔)
  • 1994년 5월 27일 (1994-05-27) (폴란드)
  • 1994년 8월 31일 (1994-08-31) (스위스랜드)
  • 1994년 9월 14일 (1994-09-14) (프랑스)
러닝타임
99분
나라들.
  • 스위스
  • 프랑스.
  • 폴란드
언어프랑스어
박스오피스350만 달러

세 가지 색상: 빨간색(프랑스어:트로이스 쿨루어:루즈, 폴란드어:트르지 코로리. 체르원니)는 1994년 폴란드 영화제작자 크르지스토프 키에로우스키가 공동 집필, 제작, 감독한 로맨틱 추리 영화다.이 작품은 프랑스 혁명 이상을 다룬 삼색 3부작의 마지막 편으로, 블루와 화이트가 그 앞에 있다.키에로우스키는 이것이 그의 마지막 영화가 될 것이라고 발표했는데,[1] 이것은 1996년 감독의 갑작스러운 죽음으로 사실임이 증명되었다.레드(Red)는 우애에 관한 것으로, 공통점이 거의 없어 보이는 두 인물 사이에 유대가 형성되는 등 삶이 점차 긴밀하게 연결된 캐릭터를 보여줌으로써 살펴본다.

레드는 보편적인 비평가들의 찬사를 받으며 공개되었고, 키에로우스키 감독상을 포함한 세 개의 아카데미상 후보에 올랐다.제67회 아카데미 시상식에서도 스위스 최우수 외국어영화상 출품작으로 선정되었으나, 다수 스위스 작품상이 아니라는 이유로 실격 처리되었다.[2]

2022년 현재 로튼 토마토와 메타크리트어, 패니, 알렉산더와 함께 완벽한 평점을 받는 유일한 두 영화 중 하나이다.

플롯

발렌타인 두소트(Irene Jacob)는 제네바대학의 학생으로 파트타임 모델로 활동하고 있다.그녀는 해외에 있는 소유욕이 강한 남자친구에게 자주 전화를 걸어 런던에서 만날 계획이다.모델 일을 위해 츄잉검 광고 캠페인에 포즈를 취하고, 슬픈 감정을 드러내는 사진이 선정된다.집으로 돌아가던 중 발렌타인 대학의 법대생인 오귀스트(Jean-Pierre Lorit)가 교과서를 내려놓고 그가 메모하는 형법의 특정 장에 책 한 권이 펼쳐져 있다.발렌타인은 자신의 아파트로 차를 몰고 돌아가다가 실수로 리타라는 이름의 말리노이의 개를 치어 다치게 했다.그녀는 주인인 은퇴한 판사 Joseph Kern(Jean-Louis Trinthim)을 추적하지만 그는 무관심한 것 같아 발렌타인이 개를 기르고 있다.발렌타인은 리타를 수의사에게 데리고 가서 개가 임신했다는 것을 알게 된다.그녀는 광고 회사의 사진작가가 만든 성적 진보를 극복한다.나중에, 이름을 밝히지 않은 발신자로부터 그녀의 아파트로 돈이 배달된다.

다음날 리타는 산책을 나가 발렌타인을 다시 켄의 집으로 인도한다.그는 그가 경비로 돈을 보낸 것을 확인한 후에 그녀가 개를 데리고 있어야 한다고 말한다.그녀는 수의사 비용을 지불한 후에 Kern에게 추가 잔돈을 준다.그리고 나서 발렌타인은 Kern이 그의 남자 애인과 성적인 전화 통화를 도청하고 있다는 것을 알게 된다.그녀는 이웃의 사생활을 존중하는 것에 대한 그녀의 우려를 그에게 전달하려고 노력한다.그러나 판사는 발렌타인에게 이웃에게 도청 사실을 밝히라고 도전한다.그녀는 그렇게 가면서도 소름이 끼치는데, 그 남자의 의심 없는 아내를 마주쳤을 뿐만 아니라, 전화연장에서 같은 대화를 들으며 어린 딸을 목격하기 위해서였다.그녀가 돌아오자마자, Kern은 그녀에게 말하거나 말하지 않거나, 스파이 활동을 하거나, 스파이 활동을 하지 않는 그들의 행동은 다른 사람들의 삶의 궁극적인 결과와 아무런 차이가 없다고 말한다.대화가 진행되면서 발렌타인은 동생이 친아버지가 아닌 다른 누군가에게 양육되었다는 사실을 밝힌다.떠나기 전 발렌타인은 오거스트와 여자친구 카린(프레데리크 페더)의 대화도 듣게 되는데, 둘 다 만난 적이 없다.어거스트는 판사가 되기 위해 시험을 통과하고 그의 성공을 떨어진 교과서에 돌렸다.

그날 저녁, Kern은 이웃과 법원에 일련의 편지를 써서 그의 스파이 활동을 자백하고, 그 지역사회는 집단소송을 제기한다.나중에, 법정에서, Kern은 Karin이 다른 남자와 시시덕거리는 것을 본다.발렌타인이 컨과 대면했을 때, 그는 그에게 자백을 강요한 것은 그녀의 혐오감 때문이라고 말한다.그들은 케른이 실수로 선원에게 무죄를 선고한 사건을 재조사할 때 이타주의의 본질에 대해 논의한다. 다만 그가 범죄로부터 자유로운 삶을 사는 것을 볼 뿐이었다.발렌타인은 그가 사랑한 적이 있는지 혹은 사랑받은 적이 있는지 묻는다.Kern은 질문을 회피하고 대신에 발렌타인이 40살이나 50살이었던 전날 밤에 그가 가졌던 꿈에 대해 이야기한다.

어거스트는 졸업 후 전화로 카린과 연락이 되지 않아 카린에게 차를 몰고 평지로 가서 건물을 기어오른다.창문을 통해 그는 그녀가 다른 남자와 섹스를 하는 것을 보고 떠난다.그는 자신의 개에게 슬픔을 털어놓고 어느 단계에서 가로등에 그를 버린다.케른은 카린의 기상 서비스에 전화를 걸어 영국 해협을 위한 날씨에 대해 물어 보는데, 그녀는 이 날씨가 맑을 것이라고 예측한다.그녀는 요트를 소유하고 있는 새 남자친구와 함께 곧 그곳으로 출항할 예정이기 때문에 이것에 대해 기뻐하고 있다.

발렌타인이 영국으로 떠나기 전날, 그녀는 그녀의 패션쇼에 컨을 초대한다.폭풍우가 몰아치고 있는 날씨로 인해 켄은 발렌타인이 곧 위험에 처할 것이라는 것을 감지하는 것 같다.공연이 끝난 후, 두 사람은 극장에서 커피를 마시며 그들의 대화는 다시 Kern의 불운한 사랑 생활로 돌아간다.그의 이야기는 불륜과 떨어뜨린 교과서 등 아우구스티투스의 근황을 배반하고 있다.그는 그가 사랑했던 소녀가 영국 해협을 가로질러 그녀를 따라간 후 사고로 죽었고, 판사로서 그의 마지막 사건이 전 여자친구의 애인을 상대로 그를 구타했다고 말한다.우연의 일치로 오귀스트의 판사로서의 첫 번째 사건은 컨의 재판이다.케른은 발렌타인에게 그가 그녀에 대해 가졌던 꿈에 대해 더 자세히 말한다.꿈속에서 그녀는 50살이고 행복하고 사랑하는 남자와 함께 있다.그들이 작별인사를 하면서, Kern과 Valentine은 Kern이 Rita의 강아지 중 한 마리를 그녀에게 줄 때 3주 후에 다시 만날 계획이다.

마침내 발렌타인은 영국으로 가는 페리에 탑승한다.어거스트는 또한 그의 개와 재회한 여객선에 탑승한다.Kern은 폭풍우가 영국 해협을 강타했고 페리와 요트가 모두 침몰했다는 것을 알고 강아지들을 돌보고 있다.이 사건의 텔레비전 보도를 보면서, 오직 7명의 생존자들만이 페리호에서 끌려나온 것으로 밝혀진다 - 블루에서 온 바맨, 줄리와 올리비에, 화이트에서 온 카롤과 도미니크, 오귀스트 그리고 마침내 발렌타인이다.Kern은 그 소식을 보고 안도하고 깨진 창문을 내다본다.마지막 이미지는 광고 포스터를 복제하는 발렌타인의 텔레비전 동결 프레임이지만, 그녀의 얼굴에는 실제 감정이 담겨 있다.

캐스트

  • 발렌타인 두소 역의 이렌 제이콥
  • 장 루이 트린티스트 역 조셉 컨
  • 오귀스트 브루너 역의 장 피에르 로릿
  • 프레데리크 페더 역
  • 르 사진작가의 새뮤얼 르 비한(사진작가)
  • 레베트리나르 역의 마리온 스탈렌스 (예비외과 의사)
  • 르바만 역의 테코 셀리오(바만)
  • 베르나르 에스컬론 르 디케어 역 (레코드 딜러)
  • Le voisin 역의 Jean Schlegel(이웃)
  • 롤랜드 캐리: Le traightiquant(마약 딜러)

생산

키슬로프스키 감독은 "레드 영화는 3부작 중 가장 어려운 작품"이라며 "나는 내가 하고 싶은 말을 모두 이해했다"고 말했다.따라서 내가 염두에 두고 있는 생각이 떠오르지 않는다면 그것은 어느 영화든 그런 공사를 뒷받침하기에는 너무 원시적인 매개체라거나 우리 모두가 합친 것은 그 일에 대한 충분한 재능을 가지고 있지 않다는 뜻이었다.[3]스코어의 주요 주제인 '볼레로'는 어떤 촬영이 일어나기도 전에 쓰여졌다.영화 제작자들에 따르면, 그것은 사람들의 삶에서 반복적으로 일어나는 사건을 상징하기 위한 것이었다.[4]

분석

앞의 두 작품에서와 같이, 하나의 색깔이 지배적이다: 발렌타인의 얼굴 프로필이 그려진 거대한 광고 배너를 포함하여, 영화에 등장하는 수많은 물체들은 밝은 빨간색이다.그 영화 내내 여러 개의 영상이 반복된다.등장인물은 종종 다른 신체 레벨에 나란히 배치된다.그의 집에서 발렌타인과 컨 사이의 장면들은 결코 같은 수준의 등장인물들을 보여주지 않는다: 발렌타인은 그의 위에 서있거나 그의 아래에 앉아있다.카린이 아우구스티를 찾으면, 그는 그녀 아래의 산책로에 숨는다.극장에서의 기후적인 장면 동안, 발렌타인은 무대 위에 서서 아래 구덩이에 있는 케른 위로 우뚝 솟아 있다.전화통화는 도처에서 중요하며 깨진 유리도 중요하다(켄이 도청을 폭로하면 이웃들이 창문으로 돌을 던지며, 영화 말미에는 깨진 유리로 바깥세상을 보면서 뉴스에 나오는 발렌타인과 아우구스티를 본다).또한 발렌타인이 볼링을 칠 때 카메라는 오거스트가 피우는 브랜드인 말보로 담배 한 갑 옆에 깨진 유리가 놓여 있는 곳으로 라인을 따라 이동한다.

마태복음서와 관련된 성경적 언급도 눈에 띈다.노인은 구약성서의 원형, 신과 같은 모습으로 그려질 수 있다.성서 사상을 적색으로 탐구하는 것은 판사가 '하나님'의 인물이 되는 것에 대한 질문들이 아마도 가장 자주 탐구된 질문일 것이다.그는 구약성서의 신으로서 바람과 바다를 통제하고 사람들의 미래에 대해 예언한다.이 영화는 특히 컨 판사의 성찰과 아우구스트와 관련된 일부 상징에서 인간이 사회에서 행동하는 방식, 법과 윤리 그리고 사회적으로 용인되는 행동의 관계, 그리고 그 모든 것이 어떻게 일치하지 않는지를 묘사하고 있다.

이 영화는 블루가 반트레이지, 화이트가 안티코미디인 것과 병행하여 안티로맨스로 해석되어 왔다.[5]

리셉션

3가지 색상: 레드는 압도적으로 긍정적인 평가를 받았다.현재 54개 리뷰를 기준으로 메타크리트리틱에 대한 100/100등급과 로튼 토마토에 대한 100% 지지율을 모두 보유하고 있으며 평균 8.70/10등급이다.로튼 토마토의 비판적인 합의는 "복잡하고, 감동적이며, 아름답게 실현된 상호 연결된 삶의 초상화, 레드(Red)는 주목할 만한 3부작의 매혹적인 결론이다"[6]라고 쓰여 있다.

영화평론가 제프 앤드류는 런던 타임아웃에서 "키에로우스키가 다양한 상호연결적인 삶에 빠져드는 동안 중심 드라마는 발렌타인과 신을 연기하는 경향이 일치하지 않는 판사 사이의 전기적인 만남이다.운명과 우연, 고독과 소통, 냉소와 신앙, 의심과 욕망, 합리화를 넘어 힘에 의해 영향을 받는 삶에 대한 영화다.보장된 방향은 추상적인 개념을 밝히기 위해 행위자, 색상, 움직임, 구성, 소리 등 물질적 자원을 사용함으로써 양털 같은 신비주의를 피한다.놀랍도록 아름답고, 힘있게 점수를 매기고, 완벽히 연기된 이 영화는 사실상 흠잡을 데가 없으며, 지난 수십 년 동안 가장 위대한 영화적 업적 중 하나이다.걸작."[7]이 영화는 1997년 샌프란시스코 크로니클 "과거의 핫 100 영화"에 포함되었다.[8]

연말 리스트

사운드트랙

주요 기사:3가지 색상: 레드(사운드트랙)

수상 및 인정

참고 항목

참조

  1. ^ Janet Maslin (4 October 1994). "After 'Blue' and 'White,' the Rosiness of 'Red'". New York Times. Retrieved 2007-09-15.
  2. ^ "This year's foreign Oscar race reflects a growingly global medium". Hitfix. Retrieved 1 October 2015.
  3. ^ Galea, Roberto (2012). "Three Colours Trilogy: Krzysztof Kieślowski". Culture.pl. Retrieved 1 May 2017.
  4. ^ Mark Russell; James Edward Young (2000). Film Music. Focal Press. ISBN 9780240804415.
  5. ^ [1], 로저 에버트, 2003년 3월 9일 자
  6. ^ "Three Colors: Red (Trois Couleurs: Rouge) (1994)". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Retrieved 1 July 2019.
  7. ^ Andrew, Geoff. "Three Colours: Red". Time Out London. Time Out Group. Retrieved 10 April 2018.
  8. ^ "Hot 100 Films From the Past by San Francisco Chronicle Film Critics". Filmsite.org. Retrieved 19 April 2009.
  9. ^ Howe, Desson (December 30, 1994), "The Envelope Please: Reel Winners and Losers of 1994", The Washington Post, retrieved July 19, 2020
  10. ^ a b Turan, Kenneth (December 25, 1994). "1994: YEAR IN REVIEW : No Weddings, No Lions, No Gumps". Los Angeles Times. Retrieved July 20, 2020.
  11. ^ Ebert, Roger. "The Best 10 Movies of 1994 Roger Ebert Roger Ebert". https://www.rogerebert.com/. Retrieved 2022-03-17. {{cite web}}:외부 링크 위치 website=(도움말)
  12. ^ Ebert, Roger. "Three Colors Trilogy: Blue, White, Red movie review () Roger Ebert". https://www.rogerebert.com/. Retrieved 2022-03-17. {{cite web}}:외부 링크 위치 website=(도움말)
  13. ^ Berardinelli, James (January 2, 1995). "Rewinding 1994 -- The Year in Film". ReelViews. Retrieved July 19, 2020.
  14. ^ Maslin, Janet (December 27, 1994). "CRITIC'S NOTEBOOK; The Good, Bad and In-Between In a Year of Surprises on Film". The New York Times. Retrieved July 19, 2020.
  15. ^ Denerstein, Robert (January 1, 1995). "Perhaps It Was Best to Simply Fade to Black". Rocky Mountain News (Final ed.). p. 61A.
  16. ^ Schuldt, Scott (January 1, 1995). "Oklahoman Movie Critics Rank Their Favorites for the Year Without a Doubt, Blue Ribbon Goes to "Pulp Fiction," Scott Says". The Oklahoman. Retrieved July 20, 2020.
  17. ^ Zoller Seitz, Matt (January 12, 1995). "Personal best From a year full of startling and memorable movies, here are our favorites". Dallas Observer.
  18. ^ Movshovitz, Howie (December 25, 1994). "Memorable Movies of '94 Independents, fringes filled out a lean year". The Denver Post (Rockies ed.). p. E-1.
  19. ^ "Festival de Cannes: Three Colours: Red". festival-cannes.com. Retrieved 2009-08-30.
  20. ^ "1995". Bodilprisen (in Danish). 19 October 2015. Retrieved 29 June 2021.
  21. ^ "As chosen by you...the greatest foreign films of all time". The Guardian. 11 May 2007.

외부 링크