가로등(페인팅)
Street Light (painting)| 스트리트 라이트 | |
|---|---|
| 이탈리아어: 람파다아드아르코[1] | |
 | |
| 아티스트 | 자코모 발라 |
| 연도 | c. 1910–( (그림에 관한 것[2] |
| 중간 | 캔버스의 오일 |
| 제목 | 가로등. |
| 치수 | 174.7cm × 114.7cm (68.8인치 × 45.2인치)[2] |
| 위치 | 미국 뉴욕 현대미술관 |
| 가입 | 23715(NCSU 라이브러리) |
스트리트 라이트(Street Light, The Street Light: Street Lamp, Street Lamp, Street Lamp, Street Lampa) (이탈리아어: Lampada ad arco)[3]는 이탈리아의 미래 화가 지아코모 발라(Giacomo Balla)의 그림으로, 1909년 연대를 그려 초승달보다 빛을 돋보이게 했다.[4][5]이 그림은 로마의 터미네 광장 가로등에서 영감을 얻었다.[6]
역사
램프 기둥은 1900년부터 1901년까지 발라 작품의 주제였다.양식화된 가로등의 우상화는 1910년 상업용 포스터에 등장했지만, 이 작품이 발라에게 영향을 미쳤는지, 아니면 그 반대인지는 알 수 없다.[7]다른 소식통들은 그가 로마의 첫 전등 불빛을 보고 영감을 받아 그림을 그리게 되었다고 말하는데, 이 전등 불빛의 디자인은 당시 보편적으로 패시스트처럼 여겨졌다.[3]
1909년의 날짜지만, 스트리트 라이트는 1911년 후반에, 발라가 밀라노에서 열린 미술 전시회에서 거절당한 이후, 가장 많이 그려졌다.동료 퓨처리스트 움베르토 보시오니는 파리 베른하임-주네 갤러리에서 열린 1912 퓨처리스트 전시회를 주시하며 발라에게 퓨처리즘에 대한 노력을 계속하라고 격려했다.그 전시의 카탈로그에는 그 작품이 나와 있지만, 실제로 거기에 전시되지는 않았다.[3]이 그림은 이후 발라에 의해 1928년에 전시되었다.[8]
뉴욕의 현대 미술 박물관에 의한 그림의 인수는 1954년 10월 17일에 공개적으로 발표되었다.[4]7.1954호로 분류된 이 그림은 1954-55, 1961, 1964, 1971, 1984, 2012-13년에 전시되었다.[2]2013년[update] 현재 영구 전시되지는 않았다.[9]이 박물관에는 발라가 이 그림을 위해 만든 연필과 잉크 연구도 소장되어 있다.[10]
컨텍스트
Painted around the time of the organization of the Futurist artists, the work may be seen as a response to Filippo Tommaso Marinetti's 1909 manifesto Uccidiamo il Chiaro di Luna! (Let's Kill the Moonlight!), in which Marinetti writes, "trecento lune elettriche cancellarono coi loro raggi di gesso abbagliante l'antica regina verde degli amori." ("thRee 여명에 전기 달에 벽토를 그들의 눈부신 광선 love."의 고대 녹색 여왕)를 빛의 빔의 패턴과 색상의[7]Balla의 그림은 분석적인 공부;[11]그것에서 그는 Neo-Im에 영감을 받은 이탈리아 Divisionism 운동의 일원으로 빛 분위기 및 움직임의 그 탐험의 전형을 섬멸했다.pressio조르주 수랏과 폴 시그낙의 [12][4]니즘발라는 수십 년 후 자신의 그림에 대해 "현대 전기 가로등의 빛에 의해 얼마나 낭만적인 달빛이 추월되었는지를 증명했다"고 말했다.이것이 예술에서 낭만주의의 종말이었다.내 사진에서 '우리는 달의 빛을 죽여야 한다'는 문구가 나왔다.[4]
비판적 반응
이 작품은 브리태니커 백과사전에서 "빛의 역동적 묘사"로 묘사되어 있으며, "현대 생활의 에너지에 대한 퓨처리즘의 매력에 맞추어 [발라]의 그림을 배치하는 속도와 긴박감"[5]을 전달하고 있다.발라가 인공 빛에 매료된 모습을 반영한다고 한다.[13]미술평론가 도널드 쿠스핏은 이 그림을 빛과 색의 감정적으로 중립적인 감각에 대한 "결정 과학적인" 연구라고 묘사하고 있다.[14]
밤의 끝: 인공 빛의 시대에 자연적인 어둠을 찾아서, 작가 폴 보가드는 이 그림을 반 고흐의 1889년작 '별이 빛나는 밤'과 대조하고, 후자는 깊고 역동적인 밤하늘을 묘사하는 반면, 발라 가로등 하늘은 그의 유명한 인공 빛에 의해 배경 속으로 잠기게 된다.[9]
참고 항목
참조
- ^ "Street Light". Syracuse University Digital Library. Retrieved 22 July 2016.
- ^ a b c "Giacomo Balla: Street Light". Museum of Modern Art. Retrieved 19 July 2016.
- ^ a b c Tisdall, Caroline; Bozzolla, Angelo (1977). Futurism. Thames & Hudson. pp. 60 to 63.
- ^ a b c d "Paintings from the Museum Collection" (PDF) (Press release). Museum of Modern Art. October 17, 1954. Retrieved 19 July 2016.[영구적 데드링크]
- ^ a b "Giacomo Bala". Encyclopædia Britannica. Retrieved 19 July 2016.
- ^ Cole, Thomas B. (October 2011). "The Cover". Journal of the American Medical Association. 306 (16): 1739. doi:10.1001/jama.2011.1450. PMID 22028342.
- ^ a b D'Elia, Anna (1988). L'Universo Futurisa: Una Mappa: Dal Quadro alla Cravatta (in Italian). Edizioni Dedalo. pp. 24–25. ISBN 9788822060808. Retrieved 20 July 2016.
- ^ Benzi, Fabio (1998). Balla: futurismo tra arte e moda: opere della Fondazione Biagiotti Cigna (in Italian). p. 17. ISBN 9788809019652. Retrieved 19 July 2016.
- ^ a b Bogard, Paul (July 9, 2013). "From a Starry Night to a Streetlight". The End of Night: Searching for Natural Darkness in an Age of Artificial Light. Little, Brown and Company. pp. 36–39. ISBN 978-0316182911.
- ^ "Giacomo Balla: Study for Street Light". Museum of Modern Art. Retrieved 19 July 2016.
- ^ "Lampada ad arco". Babele Arte (in Italian). Retrieved 19 July 2016.
- ^ "Giacomo Balla (1871-1958)". Encyclopedia of Visual Artists. Retrieved 19 July 2016.
- ^ Pollack, Maika (February 26, 2014). "'Italian Futurism, 1909–1944: Reconstructing the Universe' at the Guggenheim Museum". Observer. Retrieved 19 July 2016.
- ^ Kuspit, Donald. "The Matrix of Sensations". artnet. Retrieved 19 July 2016.
