러시아의 아방가르드

Russian avant-garde
추상 예술.칸딘스키의 첫 추상 수채화(Study for composition VII, Premier 추상화)인 바실리 칸딘스키(Vasily Kandinski)는 1913년에 그렸다[1].
러시아 퓨처리즘나탈리아 곤차로바, 사이클리스트, 1913년
레이온주의.미하일 라리오노프, The Glass, 1912년
우월주의.카지미르 말레비치, 블랙 스퀘어, 1915년
프롤레트쿨트.엘 리시츠키, 1919년 붉은 쐐기로 백인들을 물리치다
구성주의.블라디미르 타틀린, 1919년 제3차 국제 기림비
구성주의 예술.알렉산더 로드첸코, 1925년 체스 테이블 디자인
구성주의.일리아 골로소프, 주브 클럽, 1926년

러시아 아방가르드는 1890년부터 1930년까지 러시아 제국과 소련에서 번성했던 아방가르드 현대 미술의 크고 영향력 있는 파동이었다. 비록 몇몇은 1850년부터 1960년까지 그것의 시작과 끝을 맺었다.이 용어는 슈프리미즘, 구성주의, 러시아 퓨처리즘, 큐보-퓨처리즘, 자움, 신원리주의 등 당시 번성했던 많은 개별적이지만 불가분의 관계에 있는 예술 운동을 포괄한다.[2][3][4][5]지금의 벨라루시와 우크라이나(카지미르 말레비치, 알렉산드라 에크스터, 블라디미르 타틀린, 와실리 칸딘스키, 데이비드 불리우크, 알렉산더 아르키펜코 등)에서 태어나거나 성장했거나 활동했던 많은 예술가들도 우크라이나 아방가르드에 분류된다.[6]

러시아 아방가르드는 1917년과 1932년 러시아 혁명 사이의 시기에 창의적이고 대중적인 정점에 도달했는데, 이때 아방가르드의 사상은 새롭게 등장한 사회주의 리얼리즘의 방향과 충돌했다.[7]

예술가 및 디자이너

이 시대의 주목할 만한 인물은 다음과 같다.

저널스

영화제작자

작가

극장 감독

건축가

러시아의 아방가르드 건축물을 보존하는 것은 역사학자, 정치인, 건축가들에게 진정한 관심사가 되었다.2007년 뉴욕의 MoMA는 혁명 후기 소련의 아방가르드 건축에 전시를 바쳐 리차드 파레의 사진을 전시하였다.[8]

작곡가

전위적인 음악에 관심이 있던 많은 러시아 작곡가들은 로슬라베츠가 이끄는 현대음악협회의 회원이 되었다.

참고 항목

참조

  1. ^ 와실리 칸딘스키, Untitled (Composition VII, Premierre 추상화 연구), 수채화, 1913, MNAM, Centre Pompidou
  2. ^ Hatherley, Owen (2011-11-04). "The constructivists and the Russian revolution in art and achitecture". The Guardian. ISSN 0261-3077. Retrieved 2019-12-13.
  3. ^ "Cubo-Futurism art movement". Encyclopedia Britannica. Retrieved 2019-12-13.
  4. ^ Douglas, Charlotte (1975). "The New Russian Art and Italian Futurism". Art Journal. 34 (3): 229–239. doi:10.2307/775994. ISSN 0004-3249. JSTOR 775994.
  5. ^ "A Revolutionary Impulse: The Rise of the Russian Avant-Garde". The Museum of Modern Art. Retrieved 2019-12-13.
  6. ^ "Welcome to Ukrainian Avant-garde!". avantgarde.org.ua (in Ukrainian). Retrieved 2019-12-13.
  7. ^ Groys, Boris (2019-12-31), "3. The Birth of Socialist Realism from the Spirit of the Russian Avant-Garde", The Russian Avant-Garde and Radical Modernism, Academic Studies Press, pp. 250–276, doi:10.1515/9781618111425-010, ISBN 978-1-61811-142-5
  8. ^ "Lost Vanguard: Soviet Modernist Architecture, 1922–32". MoMA. 2007. Retrieved 1 August 2019.

추가 읽기

  • 프리드먼, 줄리아.상징주의와 초현실주의를 넘어서: Northwest University Press, 2010년 알렉세이 레미조프의 합성 예술.ISBN 0-8101-2617-6(무역 천)
  • 나코프, 안드레이.아반트 가르드 러세잉글랜드:예술 자료 1986.
  • G.F. 코발렌코(에드)1910-1920년의 러시아 아방가르드와 표현주의 문제.모스크바:나우카, 2003년
  • 로웰, 엠, 잰더 루덴스틴 A.러시아의 아방가르드 예술:George Costakis 컬렉션의 선택 항목.뉴욕:솔로먼 R.구겐하임 박물관, 1981.
  • 시샤노프 V.A.비테브스크 현대미술관: 창작의 역사와 소장품. 1918–1941. - 민스크:메디슨, 2007년 - 144 페이지[1]
  • "러시아 아방가드의 백과사전.파인 아트건축 Vol.1 A-K, Vol.2 L-Z 전기"; 라키틴 V.I, 사라비야노프 서기, 모스크바, 2013년
  • 살아남는 우월주의: 라자르 키데켈.2004년 버클리 캘리포니아 주 유다 마그네시아 박물관
  • 라자르 키데켈과 슈프리미즘.프레스텔, 2014년 (레기나 키데켈, 콘스탄틴 보이름, 막달레나 다브로스키, 샬롯 더글라스, 타티아나 고랴체바, 이리나 카라식, 보리스 키리코프와 마르가리타 슈티글릿츠, 알라 로젠펠트)
  • 테드먼, 게리소비에트 아반트 가르드 미학, 미학과 소외의 장. pp 203–229. 2012.제로 북스.ISBN 978-1-78099-301-0

외부 링크