올가 로자노바

Olga Rozanova
올가 로자노바
Rozanova.jpg
1900년 로자노바
태어난
올가 블라디미로브나 로자노바

(802-07-22)1886년 7월 22일
러시아 블라디미르주 인근 멜렌키
죽은1918년 11월 7일(1918-11-07)(32세)
러시아 모스크바
움직임.큐보 퓨처리즘, 우월주의
외부 비디오
Rozanova Ducks Nest.jpg
video icon MoMA, 1913년 기념: Olga Rozanova's Little Duck's Best...악담, 현대미술관

올가 블라디미로브나 로자노바( , 1886년 6월 22일 ~ 1918년 11월 7일)는 러시아의 전위 화가이다[1].

전기

스미시, 1912년

초기 생활

올가 로자노바는 블라디미르 [3]근처의 작은 마을인 멜렌키에서 태어났다.그녀의 아버지인 블라디미르 로자노프는 지역 경찰이었고, 어머니인 엘리자베타 로자노바는 정교회 신부의 딸이었다.그녀는 가족의 다섯 번째 아이였다; 그녀는 안나, 알레브티나, 그리고 아나톨리와 [4]블라디미르라는 두 명의 형제가 있었다.로자노바의 아버지는 1903년에 사망했고,[5] 그녀의 어머니가 가장이 되었다.

그녀는 [3]1904년 블라디미르 여자 체육관을 졸업했다.아방가르드 운동에 대한 그녀의 관심 때문에,[6] 그녀는 그림을 공부하기 위해 모스크바로 이사했다.

아티스트 경력

메트로놈(1915년)

모스크바에 도착한 후, 그녀는 볼샤코프 예술 학교에 다녔고 니콜라이 울랴노프와 조각가 안드레이 마트비예프의 [citation needed]밑에서 일했다.그녀는 1907년 스트로가노프 응용 미술 학교에서 강의를 감사했지만 입학 허가를 받지 못했다.이후 콘스탄틴 [3]윤의 개인 스튜디오에서 훈련을 받았다.1907년부터 1910년까지, 이러한 개인 스튜디오에서 공부하는 동료 그림과 그림 학생들은 류보프 포포바, 나데즈다 우달초바, 알렉세이 크루체니크, 그리고 세르게 차르초네를 [7]포함했다.다른 여성 아방가르드 예술가들과 달리, 로자노바는 유럽 예술을 [8]배우기 위해 유학을 가지 않은 유일한 사람이었다.

1910년까지 그녀는 러시아 미술계에서 [6]꽤 유명해졌다.그녀는 세인트루이스로 이사했다.1911년 피터스버그와 소유스 몰로요지(청년연합)에 가입했다.그녀는 미술 전시회, 강연, 토론을 [8]조직한 이 단체의 가장 활발한 멤버 중 한 명이 되었다.1911년 4월 두 번째 소유스 몰로디오지 전시회에서 그녀의 캔버스 중 두 점인 네이처 모트와 더 카페가 첫 선을 보였다.그녀는 [6]1913년까지 그들의 단체 전시회에 캔버스를 출품했다.Razanova는 많은 러시아 아르누보 예술가들을 수용한 Elizabeta Zvantseva의 예술 학교에서 잠시 공부했다.1912년 1월, 그녀의 두 작품인 초상화와 정물화가 1912년 1월 다음 소유스 몰로디요지 전시회에 모습을 드러냈다.이 전시회는 미하일 라리오노프가 이끄는 모스크바에 본부를 둔 예술 단체인 당나귀 꼬리의 첫 등장이었다.로자노바는 이후 두 그룹 간의 공동 프로젝트를 수립하기 위해 모스크바로 이동했지만, 이 협상은 성공하지 못했다.소유스 몰로요지는 [9]1914년에 해체되었다.

1913년부터 1914년까지 큐보 퓨처주의 [6]사상이 그녀의 작품에 등장했지만, 그녀는 특히 퓨처리즘에서 영감을 받은 것으로 보인다.모든 러시아 큐보 퓨처리스트 중에서 로자노바의 작품은 이탈리아 퓨처리즘의 이상을 가장 밀접하게 뒷받침하고 있다.1914년 필리포 토마소 마리네티가 러시아를 방문했을 때 그는 그녀의 작품에 [6]깊은 인상을 받았다.로자노바는 이후 1914년 4월 13일부터 5월 25일까지 로마에서 열린 제1회 국제미래자유전람회에 4점의 작품을 전시했다.전시회에 출품된 다른 러시아 예술가들로는 알렉산더 아치펜코, 니콜라이 쿨빈, 그리고 알렉산드라 [10]에크스터가 있다.

그녀는 1912년에 시인 알렉세이 크루체니크를 만났고, 그 후 그는 그녀에게 러시아 미래주의 개념의 자움 시를 소개했습니다. 자움은 고정된 의미가 없고 새들이 사용하는 언어입니다.로자노바는 그 스타일로 그녀 자신의 시를 썼고, 또한 자음 [6]시집들의 삽화를 그렸는데, 두 가지 예는 나쁜 말과 해석의 작은 오리 둥지였다.Kruchenykh와 함께, 그녀는 새로운 종류의 미래주의 책인 Samopismo를 발명했습니다. 그림들과 텍스트들이 문자 그대로 [6]연결되어 있습니다.

로자노바, 보구슬라브카야, 말레비치 등 '0,10 전시회'

로자노바는 그 해 전 쿠바 퓨처리스트 카지미르 [6]말레비치가 이끄는 아방가르드 그룹 슈프리무스에 합류했다.이 무렵, 그녀의 그림은 입체주의와 미래주의의 영향으로부터 발전해, 시각적 무게와 색채의 관계에 의해서 구성이 짜여지는 순수한 추상화로 탈바꿈했다.

같은 해, 그녀는 0,10 전시회에 출품해, 다른 슈프리마티스트 아티스트(카지미르 말레비치, 알렉산드라 에크스터, 니나 겐케, 류보프 포포바, 크세니아 보구슬라프스카야, 나데즈다 우달초바, 이반 클라운, 이반 푸니 등)와 함께 일했습니다.

1917년부터 1918년까지 그녀는 'tsv'etopis'라고 불리는 객관적이지 않은 일련의 그림을 그렸다.그린 스트라이프로도 알려진 그녀의 Non-objective composition, 1918은 일부 추상표현주의자들의 [11][6]평평한 그림 평면과 시적인 색채의 뉘앙스를 예상한다.

로자노바는 또한 에세이 "새로운 창조의 기반"과 "오해의 이유"를 포함한 문학 작품도 출판했다.이것은 현대 미술의 비평가들에 대한 반응으로 쓰여졌고 세계는 원재료이며 - 그것은 비수용적인 영혼에게는 거울의 뒷면이고 반사적인 [12]영혼에게는 이미지의 거울이라고 여겨졌다.그녀는 "추상 원리"에 기초한 그림의 창조는 직관적인 원리, 눈에 보이는 것의 개별적인 변화, 그리고 추상적인 [13]창조의 세 단계를 구성한다고 주장했다.사진에 대한 비판에서 로자노바는 사진은 "서브아티스트"[13]를 위한 것이라는 오스카 와일드의 의견에 동의했다.

죽음과 유산

그녀는 [6]1918년 모스크바에서 [14]10월 혁명 1주년 준비 작업 중 감기에 걸려 32세의 나이로 디프테리아로 사망했다.

그녀의 작품은 현재 현대미술관, 필라델피아 미술관, 카네기 미술관, 하버드 미술관의 소장품이다.

주요 작품

  • In a Cafe (c.1911-1912) - 로자노바의 초기 작품 중 하나인 In a Cafe는 테이블 반대편에 있는 남자와 여자, 손에 머리를 들고 있는 남자와 그녀의 음료수를 들고 있는 여자를 묘사한다.로자노바는 선명한 색채와 굵은 선을 이용해 프랑스 아방가르드, 러시아 네오프리미티즘 미술의 [15]양상을 살린 작품을 만든다.
  • The Factory and the Bridge (1913년경) - The Factory and the Bridge는 1914년 제1회 무료 미래학자 전시회에 포함되었다.이 작품은 이탈리아 미래주의 운동에서 영감을 얻어 밝은 색상으로 표현주의적 [16]색채를 띠고 있다.
  • 메트로놈 (c. 1914) - 그녀의 경력 중반의 작품인 메트로놈은 1915년 페트로그라드에서 열린 마지막 미래주의자 전시회에서 전시되었다.
  • Playing Cards 시리즈 (1915) - 그녀의 가장 유명한 작품 중 하나인 이 시리즈는 그녀의 예술적 경력의 절정을 나타냅니다.카드놀이 [6]도안으로 설정된 또래들의 초상화로 구성되어 있습니다.

갤러리

  • Female Portrait (1907)

    여성 초상화 (1907)

  • Jug with Flowers (1911-1912)

    꽃주전자(1911-1912)

  • Dissonance (1913)

    불협화음(1913년)

  • Factory and Bridge (1913)

    공장 및 교량 (1913)

  • Cityscape (1914)

    도시경관(1914)

  • Third Colour Composition (all 1914)

    제3색 구성(1914년 모두)

  • Still-Life (Futurist Composition) (1915)

    정물화 (미래주의 작곡) (1915년)

  • Watches and Cards (1915)

    시계와 카드 (1915)

  • Automobile (1915)

    자동차(1915년)

  • Suprematism (1916)

    우월주의(1916년)

  • Non-Objective Composition (1917)

    비객관적 구성(1917)

  • Green Stripe (1917)

    그린 스트라이프(1917년)

  • Non-Objective Composition (1917)

    비객관적 구성(1917)

  • Hand Fan - Design for Verbovka (1917)

    핸드팬 - Verbovka용 설계(1917년)

레퍼런스

  1. ^ 올가 로자노바.MoMA 2013.2013년 5월 6일 취득.
  2. ^ Amazons of the avant-garde : Alexandra Exter [and others]. Bowlt, John E., Drutt, Matthew., Deutsche Guggenheim Berlin. New York: Guggenheim Museum. 2000. ISBN 0892072253. OCLC 43879449.{{cite book}}: CS1 유지보수: 기타 (링크)
  3. ^ a b c Perloff, Nancy (2017). Explodity: Sound, Image, and Word in Russian Futurist Book Art. Getty Publications. p. 115. ISBN 978-1-60606-508-2.
  4. ^ Gurianova, Nina (6 December 2012). Olga Rozanova and the Early Russian Avant-Garde 1910-1918. New York: Taylor and Francis. p. 135.
  5. ^ "Olga Rozanova Biography, Life & Quotes". The Art Story. Retrieved 2020-03-10.
  6. ^ a b c d e f g h i j k Sarabianov, Andrei D. "Olga Rozanova". Encyclopedia Britannica. Retrieved 28 May 2020.
  7. ^ Gurianova, Nina (6 December 2012). Olga Rozanova and the Early Russian Avant-Garde 1910-1918. New York: Taylor and Francis. p. 6.
  8. ^ a b Tedman, Gary (2012). Aesthetics & Alienation. John Hunt Publishing. ISBN 978-1-78099-302-7.
  9. ^ Gurianova, Nina (6 December 2012). Olga Rozanova and the Early Russian Avant-Garde 1910-1918. New York: Taylor and Francis. p. 140.
  10. ^ Gurianova, Nina (6 December 2012). Olga Rozanova and the Early Russian Avant-Garde 1910-1918. New York: Taylor and Francis. p. 152.
  11. ^ a b "Olga Rozanova Biography – Olga Rozanova on artnet". www.artnet.com. Retrieved 2020-03-10.
  12. ^ Gurianova, Nina (2012). Exploring Color: Olga Rozanova and the Early Russian Avant-Garde 1910-1918. New York, NY: Routledge. p. 187. ISBN 978-905701192-4.
  13. ^ a b Altintzoglou, Euripides (2018). Portraiture and Critical Reflections on Being. New York: Routledge. ISBN 978-0-429-01670-7.
  14. ^ Stepanova, Vavara (1919). Biograpficheskaia zametka o Rozanovoi. Moscow: Rodchenko and Stepanova Archive.
  15. ^ "Olga Rozanova Artworks & Famous Paintings". The Art Story. Retrieved 2020-03-10.
  16. ^ "Olga Rozanova Paintings, Bio, Ideas". The Art Story. Retrieved 2020-03-10.

원천

상세 정보

올가 로자노바 회화, 바이오, 아이디어

로자노바, 올가

  • 테드먼, 게리소련의 아방 가르데 미학, 미학과 소외의 장. 페이지 203-229.제로북스, 2012년ISBN 978-1-78099-301-0
  • 구리아노바, 니나Ol'ga Rozanova i ranni russkii avangard (Olga Rozanova와 초기 러시아 아방가르드 318쪽).길레야, 모스크바, 2002 (ISBN9785879870213)

외부 링크

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