피에트로 페루기노

Pietro Perugino
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피에트로 페루기노
Pietro Perugino 031.jpg
자화상, 1497년-1500년
태어난
피에트로 바누치

c. 1446
교황령 치타 델라 피에베(현 이탈리아 움브리아)
죽은1523 (1523-00-00) (76~77세)
교황령 폰티냐노(현 이탈리아 움브리아)
국적.이탈리아의
교육안드레아 델 베로키오
로 알려져 있다회화, 프레스코
주목할 만한 일
키의 인도
움직임.이탈리아 르네상스

피에트로 페루기노(미국: /ppərədʒiːno, -ruˈno-,[1][2][3] 이탈리아어: [ɛpj perutro peruddi]no], 1446/1452–1523), 피에트로 바누치 출생의 이탈리아 르네상스 화가로서, 고전적 표현에서 발견된 자질을 발전시켰다.라파엘은 그의 가장 유명한 제자였다.

초년

그는 움브리아의 치타 델라 피에베에서 크리스토포로 마리아 바누치의 아들로 태어났다.그의 별명은 움브리아의 주요 도시인 페루자에서 온 것이 특징입니다.학자들은 바누치 가문의 사회경제적 지위에 대한 논쟁을 계속하고 있다.일부 학자들이 바누치가 가난에서 벗어났다고 주장하는 반면,[4] 다른 학계에서는 그의 가족이 마을에서 가장 부유한 사람들 중 하나였다고 주장한다.그의 정확한 생년월일은 알려지지 않았지만, 바사리와 조반니 산티가 언급한 그의 사망 나이로 보아, 그가 1446년에서 [4]1452년 사이에 태어난 것으로 추정된다.

피에트로는 아마도 바르톨로메오 카포라리나 피오렌조 디 [4]로렌초와 같은 페루자의 지역 워크숍에서 그림을 공부하기 시작했을 것이다.피렌체의 첫 번째 체류 날짜는 알려지지 않았다; 어떤 사람들은 [4]1466/1470년에 이르면 1479년으로 날짜를 미룬다.바사리에 따르면, 그는 레오나르도 다빈치, 도메니코 기란다이오, 로렌조 디 크레디, 필리피노 리피와 다른 사람들과 함께 안드레아 델 베로키오의 작업실에서 견습생으로 일했다.피에로 델라 프란체스카는 그에게 원근법을 가르쳤다고 여겨진다.1472년, 그는 세인트 루크 협회에 마스터로 등록한 이후 그의 도제를 마쳤음에 틀림없다.피에트로는 매우 재능있었지만 그의 일에 그다지 열정적이지 않았다.[5]

페루기노는 이탈리아의 초기 유화 작가 중 한 명이었다.그의 초기 작품들 중 일부는 피렌체 공성전에서 파괴된 잉게사티 아버지들의 수녀원을 위한 광범위한 프레스코 벽화였다; 그는 또한 그들을 위해 많은 만화를 제작했는데, 그들은 스테인드 글라스에 눈부신 효과를 냈다.그의 초기 템페라 스타일의 좋은 예는 성모 루브르 박물관과 성자 사이에 왕좌에 오른 어린이의 동그란 그림이다.

로마

열쇠 벽화의 배달, 1481-1482 로마 시스티나 성당.

페루기노는 플로렌스에서 페루자로 돌아왔고, 그곳에서 그의 피렌체 훈련이 페루자의 산타 마리아 데이 세르비 교회 (1476년경)에 대한 마기 숭배에서 나타났다.약 1480년, 그는 식스토 4세에 의해 시스티나 성당 벽의 프레스코 판넬을 그리기 위해 로마로 불려갔다.그가 그곳에서 그린 프레스코화에는 모세와 지포라(종종 루카 시뇨렐리의 작품), 그리스도의 세례, 열쇠 전달 등이 있었다.핀투리치오는 페루기노와 함께 로마에 갔고, 그의 파트너가 되어 수익의 3분의 1을 받았다.지포라 주제에 대해 알아봤을지도 몰라시스티나 벽화는 로마의 르네상스 최고위원회였다.제단 벽은 또한 불가루쉬의 추정, 예수탄생, 모세로 칠해졌다.이 작품들은 나중에 미켈란젤로의 최후의 심판을 위한 공간을 만들기 위해 파괴되었다.

1486년과 1499년 사이에, 페루기노는 주로 플로렌스에서 일했고, 로마로 한 번, 페루자로 여러 번 여행했고, 그곳에서 두 번째 스튜디오를 유지했을지도 모른다.그는 피렌체에 확립된 스튜디오를 가지고 있었고 많은 의뢰를 받았다.우피지에서의 그의 피에타(1483–1493)는 페루기노의 때로는 너무 쉬운 감상적인 경건함을 피하는 독특한 작품이다.바사리에 따르면, 페루기노는 건축가 루카 판셀리의 [6]딸 키아라와 결혼하기 위해 1493년 9월에 피렌체로 돌아올 예정이었다.같은 해, 페루기노는 피렌체를 다시 [7]한번 그의 영구적인 고향으로 삼았지만, 그는 다른 곳에서 일을 계속했다.

차후 경력

1499년, 페루자의 캠비오 길드는 그에게 청중 홀인 살라 델 우디엔제 델 콜레지오 델 캄비오를 장식해 달라고 부탁했다.인문주의자 프란체스코 마투란지오가 그의 고문 역할을 했다.1500년까지 완성되었을지도 모르는 이 광범위한 계획은 7개의 행성과 황도대의 징후(페루기노가 디자인과 그의 제자가 아마도 집행을 책임지고 있음), 그리고 두 개의 신성한 주제인 예수탄생과 변형의 벽에 그려진 것을 보여주는 금고의 그림으로 구성되었다.영원의 아버지, 정의의 주요 덕목, 신중함, 절제와 용맹함, 지혜의 상징인 카토, 그리고 프로그램에 등장하는 수많은 고전적 가치, 예언자, 시빌의 실제 크기 인물들.페루기노는 복도 중간에서 자신의 초상화를 흉상 형태로 배치했다.소년 시절인 1496년 경에 그의 삼촌들이 페루기노의 학비 아래 두었던 라파엘이 지하 금고 작업에 참여했을 가능성이 높다.

페루기노는 1501년에 페루자의 전승 중 한 명이 되었다.한 번은 미켈란젤로가 페루기노에게 자신이 예술에 서투른 사람이라고 면전에서 말했다.Vannucci는 명예훼손으로 소송을 제기했지만 성공하지 못했다.이 굴욕적인 거래로 그는 파비아의 성모 마리아와 성자의 걸작을 만들어 냈고, 지금은 분해되어 박물관에 흩어져 있다: Certosa의 유일한 부분은 그룹들과 함께 있는 하나님 아버지이다.성모 마리아가 아기 그리스도를 사모하는 세 개의 패널이 사라졌습니다. 미카엘과 세인트. 토바이어스와 함께 있는 라파엘은 런던 국립 미술관의 보물 중 하나이다.이것은 1504년에서 1507년 사이에 그가 필리피노 리피를 대신한 피렌체의 델 안눈지아타 성당의 높은 제단을 위한 안눈지아타 제단에 의해 계승되었다.그 일은 혁신이 부족하다는 비난을 받아 실패작이었다.페루기노는 제자들을 잃었고, 1506년경에 그는 다시 한번 플로렌스를 떠나 페루자로 갔고, 그 후 1~2년 후에 로마로 갔다.

델의 스탠자 천장에 있는 피에트로 페루기노의 아버지와 천사들잉엔디오 델 보르고

교황 율리우스 2세는 바티칸 시국에 있는 잉켄디오 델 보르고의 성전을 그리기 위해 페루지노를 소환했지만, 그는 곧 페루지노에 의해 훈련받은 젊은 경쟁자인 라파엘을 선호했다; 그리고 바누치는 151개의 메달 대상인 로마에서 은퇴했다.2. 그의 최근 작품 중 많은 것이 반복적인 스튜디오 일상에 빠지고 있는 것 중 가장 좋은 것 중 하나는 페루자에 있는 산 아고스티노 교회의 광범위한 제단화(1512년에서 1517년 사이에 그려진 것)이다.

페루기노의 마지막 벽화는 트레비에 있는 마돈나 델레 라크림 교회(1521년, 서명과 날짜), 페루자에 있는 산타그네세 수도원, 그리고 1522년 카스텔로 디 포르티냐노 교회를 위해 그려졌다.두 시리즈 모두 현재 빅토리아 앨버트 박물관에 소장되어 있는 두 번째 시리즈와 함께 사라졌습니다.그는 전염병으로 사망했을 때인 1523년에도 여전히 폰티냐노에 있었다.다른 전염병 피해자들처럼, 그는 현재 알려지지 않은 정확한 장소인 보안되지 않은 들판에 서둘러 묻혔다.

바사리는 페루기노가 종교가 거의 없고 영혼의 불멸을 공개적으로 의심했다고 진술한 주요 자료이다.1494년 페루기노는 자신의 초상화를 그렸고, 지금은 우피치 갤러리에 있으며, 그 안에 두루마리 글씨로 된 Timete Deum (공포의 신: 요한계시록 14:7)을 도입했다.공공연한 불신자가 자신을 Timete Deum으로 새긴다는 것은 이상해 보인다.문제의 초상화는 작고 검은 눈동자, 짧지만 잘 깎인 코, 관능적인 입술, 목이 굵고 털이 덥수룩하며 전체적으로 당당한 모습을 보여준다.페루자의 캄비오에 있는 후기 초상화는 같은 얼굴에 세월의 흔적이 더해진 모습을 보여준다.페루기노는 세 아들을 남기고 상당한 재산을 가지고 죽었다.

피에타, 1490년 경

1495년 그는 산타 키아라의 피렌체 수녀원 성당에 서명하고 날짜를 기입했다.1496년 그는 1493년 플로렌스의 마리아 마달레나 드 파지를 위해 의뢰된 십자가형 프레스코화를 그렸다.1504년(밀란 브레라) 라파엘이 그린 더 유명한 스포살리지오의 원작이던 캉 박물관에 있는 요셉과 성모 마리아(스포살리지오)의 결혼그림의 그의 귀속은 이제 의심받고 있으며, 그것은 스페인 로아냐에 할당되어 있다.페루기노의 작품 중 훨씬 더 훌륭한 작품은 페루자의 피에트로 교회를 위해 1496-98년 경에 그려진 그리스도의 승천 그림이다; 같은 제단의 다른 부분들은 다른 갤러리에 분산되어 있다.

치타 델라 피에베의 규율 예배당에는 약 30명의 실물 크기의 인물들이 있는 6.5m의 정사각형인 마기 숭배가 있다.이것은 1505년 3월 1일부터 25일까지(또는 그 근처)에 거의 믿을 수 없는 순결을 가지고 실행되었으며, 바누치 제자들의 작품 중 상당 부분은 의심할 여지가 없다.1507년, 거장의 작품은 쇠퇴의 길을 걸었고, 그의 연주는 전반적으로 부진하자, 그는 제작하였다.그럼에도 불구하고 그의 최고의 그림 중 하나인 성 제롬과 성 프란시스 사이에 있는 성모 마리아는 현재 페나 궁전에 있다.S교회에서요.플로렌스의 오노프리오(Onofrio)는 세심하고 평범하게 정확하지만 자극이 없는 작품인 최후의 만찬의 프레스코로, 몇몇 감식가들에 의해 페루기노에 의해, 다른 감식가들에 의해 라파엘에 의해, 아마도 움브리아 거장의 다른 제자에 의해 더 많은 찬사를 받고 있다.

그의 제자 중에는 초기 작품인 페루기노의 영향이 가장 두드러지는 라파엘, 폼페오 코키,[8]: 61 에우세비오 다 산 조르지오,[8]: 62 마리아노 디 유스테리오,[8]: 63 조반니 디 피에트로(로 스페냐) 등이 있었다.

기념물

페루자 피에트로 바누치 기념비

페루자는 1923년 조각가 엔리코 콰트리니에 의해 세워진 중요한 기념물을 오늘날 카르두치 정원에서 볼 수 있다.

주요 작품

1493년 세례자 요한과 세바스찬 사이에서 왕위에 오른 아이를 가진 마돈나
아폴로와 마르시아스, 1490년경
  • 종교작품, 세부사항, 초상화
  • Assumption of the Virgin (c. 1506)

    성모 승천 (1506년경)

  • Decemviri Altarpiece (1495)

    Decemviri 제단 피스 (1495년

  • The Virgin and Child with Saints Jerome and Francis (c. 1507)

    성녀 제롬과 프란치스코 (1507년경)와 성녀 제롬과 프란치스코를 동반한 성녀와 아이

  • Virgin and Child between Saints Rosa and Catherine (c. 1493)

    성 로사와 캐서린 사이의 처녀와 아이 (1493년경)

  • Detail, Madonna

    상세, 마돈나

  • Detail, Prophets and Sibyls, fresco

    디테일, 예언자와 시빌, 프레스코

  • Detail, Prophets and Sibyls, fresco

    디테일, 예언자와 시빌, 프레스코

  • Detail, The Delivery of the Keys, fresco

    상세, 열쇠 전달, 프레스코

  • Portrait of a boy (1495)

    소년의 초상화 (1495)

  • Portrait of Francesco delle Opere

    프란체스코 델레 오페레의 초상화

  • Detail, Madonna with Child

    디테일, 아이를 가진 마돈나

  • Portrait of Lorenzo di Credi

    로렌초 디 크레디의 초상화

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ "Perugino". The American Heritage Dictionary of the English Language (5th ed.). HarperCollins. Retrieved 23 June 2019.
  2. ^ "Perugino". Collins English Dictionary. HarperCollins. Retrieved 23 June 2019.
  3. ^ "Perugino". Merriam-Webster Dictionary. Retrieved 23 June 2019.
  4. ^ a b c d Garibaldi, Vittoria (2004). "Perugino". Pittori del Rinascimento. Florence: Scala. ISBN 88-8117-099-X.
  5. ^ "Pietro Perugino". Athenaeum (London, England : 1830) (3810): 584. 11/03/1900. ISSN 1747-3594. {{cite journal}}:날짜 값 확인: date=(도움말)
  6. ^ Becherucci, Luisa (1969). The Complete Work of Raphael. New York: Reynal and Co., William Morrow and Company. p. 12.
  7. ^ Becherucci, Luisa (1969). The Complete Work of Raphael. New York: Reynal and Co., William Morrow and Company. p. 14.
  8. ^ a b c Catalogo dei quadri che si conservano nella Pinacoteca Vannucci in Perugia, Galeria Nazionale dell'Umbria, 1903.

원천

외부 링크