안드레아 델 베로키오

Andrea del Verrocchio
안드레아 델 베로키오
Andrea del Castagno, portrait de Verrocchio, vers 1470.jpg
니콜라스 드 라르메신의 베로키오 초상화
태어난
안드레아 디 미켈레 디 프란체스코 데시오니

c. 1435
죽은1488 (1488-00-00) (52~53)
국적.이탈리아의
로 알려져 있다그림, 조각
주목할 만한 일
토바이어스와 천사 (그림)
그리스도의 세례 (그림)– 레오나르도 다빈치와 함께
예수와 성. 토마스(청동 조각)
돌핀이 달린 푸토(청동 조각)
다윗(청동 조각)
바르톨로메오 콜레오니의 승마상(알레산드로 레오파디 주조 청동조각)
움직임.이탈리아 르네상스

안드레아베로키오 (/vərokkio//,[1][2][3] 미국, 이탈리아어: anɛdr dela del verjokjo; 1435–1488), 안드레아미켈레 디 프란체스코 데 시오니, 조각가, 이탈리아 화가, 금세공장이었다.그는 분명히 그의 주인인 금세공의 성을 따서 베로키오로 알려지게 되었다.그가 그린 그림은 거의 없지만, 그의 작업실에서 중요한 화가들을 훈련시켰다.그의 제자 중에는 레오나르도 다빈치, 피에트로 페루기노, 로렌조크레디있었다.그의 가장 중요한 작품은 조각가로서 그의 마지막 작품인 베니스에 있는 바르톨로메오 콜레오니의 승마상은 일반적으로 걸작으로 받아들여진다.

인생

베로치오는 1435년경에 플로렌스에서 태어났다.그의 아버지인 Michele di Francesco Cioni는 처음에는 기와와 벽돌 제작자로 일하다가 나중에는 세금 징수원으로 일했다.베로치오는 결혼하지 않았고, 그의 가족 중 몇 명에게 재정적인 지원을 해야 했다.그는 처음에 금세공의 도제가 되었다.그가 나중에 도나텔로의 도제였다는 설이 제기되었지만, 이에 대한 증거는 없으며 존 포프 헤네시는 이것이 그의 초기 작품의 양식과 모순된다고 생각했다.그가 Fra Filippo Lippi [4]에서 화가로 훈련받았다는 설이 있다.그의 생애에 대해서는 거의 알려져 있지 않다.그의 주요 작품들은 그의 마지막 20년 동안의 것으로, 그의 발전은 로렌조 데 메디치와 그의 아들 피에로의 후원에 힘입은 바가 크다.그의 작업장은 플로렌스에서 그가 세인트 루크 길드의 일원이었던 곳이다.레오나르도 다빈치로렌조 디 크레디와 같은 몇몇 위대한 예술가들이 견습생으로 그의 작업실을 통과했다.이 밖에도 도메니코 기란다이오, 프란체스코 보티치니, 피에트로 페루기노 같은 예술가들도 참여했고 그들의 초기 작품은 베로키오의 [5]작품과 구별하기 어려울 수 있다.지오반니 산티는 보티첼리, 루카 시뇨렐리, 젊은 필리피노 리피도 베로키오의 [6]작업실을 방문하거나 작업했다고 기록한다.피렌체 시인 우골리노 베리노는 예술가의 교육학에 대해 "그것이 좋은 화가라면 무엇이든지 베로키오의 [7]샘을 마셨다"고 썼다.

그의 삶의 끝에, 베로키오는 베니스에서 새로운 작업장을 열었고, 그곳에서 그는 로렌조 디 크레디를 담당하는 피렌체 작업장을 떠나 바르톨로메오 콜레오니의 조각상을 작업하고 있었다.그는 1488년 [8]베니스에서 죽었다.

페인팅

아이가 앉은 마돈나(베를린 게멜데갈러리)

젊은 화가들을 훈련시키는 데 있어서 베로키오의 작업실이 중요함에도 불구하고, 매우 적은 수의 그림들이 그의 작품으로 보편적으로 인정되고 [9]귀속 문제가 많다.

템페라로 아이를 [10]앉힌 마돈나의 그림(현재의 베를린 국립박물관, 게멜데갈러리)은 1468-1470년의 초기 작품으로 여겨진다.

런던 내셔널 갤러리에 있는 그림(고양이 번호).NG2508)는 이전에 베로키오의 것으로 여겨지지 않았던 두 천사가 판넬에 있는 성모 마리아와 차일드의 것으로, 2010년경에 청소되고 복원되었으며, 현재는 약 1467–[11]1469년으로 추정되고 있다.

라파엘 대천사와 함께 아버지의 실명을 치료하기 위해 물고기를 싣고 여행을 떠나는 토바이어스의 판넬에 그려진 작은 그림은 아마도 개인적인 헌정 그림으로 그려졌을 것이다.이것은 폴라이우올로와 다른 예술가들의 작품으로 여겨져 온 초기 작품입니다.코비는 아마도 기란다이오의 도움을 받아 그렸을 것이라고 생각한다.그것은 지금 런던에 있는 국립 [12]미술관에 있다.

현재 플로렌스의 우피지 갤러리에 있는 그리스도의 세례는 1474-75년에 그려졌다.이 작품에서 베로키오는 당시 청년이었고 그의 작업실 멤버였던 레오나르도 다빈치의 도움을 받았는데, 그는 왼쪽과 위 배경의 일부를 그렸습니다.조르지오 바사리에 따르면, 안드레아는 그의 제자 레오나르도가 그를 훨씬 능가했기 때문에 다시는 붓에 손을 대지 않기로 결심했지만, 나중에 비평가들은 이 이야기가 거짓이라고 생각한다.

세례자 요한과 도나토와 함께 왕위에 오른 마돈나피스토이아 대성당에 있다.그것은 완성되지 않은 채로 남겨져 있었고, 베로키오가 그의 생이 끝날 무렵 베니스에 있을 때 로렌조 디 크레디에 의해 완성되었다.

조각품

데이빗
줄리아노 메디치, 1475년-1478년, 국립미술관

1465년경 베로키오는 [13]피렌체의 산 로렌조에 있는 오래된 성전 라보보에서 일했다고 믿어진다.

1465년에서 1467년 사이에 그는 코시모 메디치에게 같은 교회의 제단 아래 무덤을 위해 장례식을 치렀고, 1472년에는 구 천주교회의 피에로와 조반니 데 메디치 기념비를 완성했다.

1467년 플로렌스 길드의 사법 기관인 Trivalale della Mercanzia는 그리스도와 성인을 묘사하는 청동 그룹인 Verrochio로부터 의뢰받았다. 토마스는 최근 트리뷰알레가 세인트루이스의 동상을 대체하기 위해 매입한 오르산미켈레 동쪽 정면의 중앙 틈새로 선정되었습니다. 제거된 툴루즈의 루이따라서 그는 원래 한 조각만을 위한 틈새에 두 개의 조각상을 두는 데 문제가 있었다.Covi가 말했듯이, 그 문제는 "가장 적절한 방법으로" 해결되었다.이 작품은 1483년에 배치되었고 "공개된 날 이후 거의 예외 없이 명작으로 [14]인정받고 있다."

1468년 베로키오는 [15]플로렌스의 시뇨리아를 위해 현재 암스테르담의 Rijksmuseum에 있는 청동 촛대를 만들었다.

또한 1468년에 그는 피렌체의 두오모에 있는 브루넬레스키의 큐폴라 랜턴 위에 올려놓을 황금 공(팔라)을 만드는 계약을 맺었다.공은 정교하게 납땜된 구리 판으로 만들어졌고 망치로 두드려 모양을 만든 다음 금박을 입혔다.그것은 1471년 봄에 완성되었다.그 공은 번개에 맞아 1601년 1월 27일에 떨어졌으나 1602년에 [16]재건되었다.

1470년대 초에 그는 로마로 항해했고, 1474년에 [17]피스토이아 대성당을 위한 포르테게리 기념물을 완성하지 못한 채 실행했다.

다비드 동상은 피에로 데 메디치에 의해 의뢰되었다.스타일과 기술에 대한 이유로 버터필드는 그것을 1460년대 중반으로 추정했다; 그는 그것을 베로키오의 초기 [18]경력의 걸작으로 여겼다.그것은 1476년 피렌체의 시뇨리아에 의해 피에로의 상속인인 로렌조와 줄리아노 데 메디치로부터 구입되어 현재 [19]피렌체의 바르젤로에 있다.베로키오의 다비드는 젊은 청년으로, 수수한 옷차림을 하고 있어 도나텔로의 도발적인 다비드와는 대조적이다.이 그림에서 마스터는 자신의 작업장에 새로 온 젊은 레오나르도를 모델로 [20]삼았다고 한다.

알려지지 않은 날짜 (1465년에서 1480년 사이: 교황-헤네시는 1470년경 말했다)에 그는 원래 메디치 카레기의 빌라에 있는 분수대를 의도하고 나중에 코시모 [21]데 메디치 대공에 의해 팔라초 델라 시뇨리아에 있는 분수대를 위해 피렌체로 가져온 돌고래와 함께 청동으로 푸토(날개 달린 소년)를 완성했다.그것은 브루노 베어지에 의해 사본으로 대체되었고 1959년부터 베키오 [22]궁전의 한 방에 보관되어 왔다.

플로렌스의 바르젤로에 있는 꽃다발을 든 여성의 대리석 흉상은 아마도 1470년대 후반일 것이다.그 숙녀의 신원은 알려지지 않았다.[23]

로마의 산타 마리아 소프라 미네르바를 위한 프란체스카 토르나부니의 장례 기념비에 대한 안도감도 현재 피렌체의 바르젤로에 있다.베로키오는 1483년 베니스로 떠났을 때 피스토이아 니콜로 포르테게리 추기경의 장례식에서 일하고 있었다.

바르톨로메오 콜레오니 동상

레오파디가 주조한 베로키오의 바르톨로메오 콜레오니 동상

1475년, 전 베네치아 공화국의 총사령관이었던 콘도티에로 콜레오니가 사망했고, 그의 유언에 따라 산 마르코 광장에 자신의 동상이 위탁되어 세워지는 조건으로 그의 재산의 상당 부분을 공화국에 남겼다.1479년 공화국은 유산을 받아들이겠다고 발표했지만 (광장에서는 동상이 허용되지 않았기 때문에) 스쿠올라 산 마르코 앞 공터에 동상을 세울 것이라고 밝혔다.조각가가 선발될 수 있도록 공모전이 마련되었다.플로렌스의 베로키오, 베니스의 알레산드로 레오파디, 파두아바르톨로메오 벨라노 등 세 명의 조각가들이 계약을 위해 경쟁했다.베로키오는 나무와 검은 가죽을 사용하여 그가 제안한 조각의 모형을 만들었으며, 다른 것들은 밀랍과 점토로 모형을 만들었다.이 세 모델은 1483년 베니스에서 전시되었고 계약은 베로키오에게 주어졌다.그는 베니스에서 작업장을 열었고 청동으로 주조할 준비가 된 마지막 점토 모형을 만들었지만, 그는 이것이 끝나기 전인 1488년에 죽었다.그는 당시 피렌체에서 자신의 작업장을 책임지고 있던 제자 로렌조 디 크레디에게 조각상의 마무리를 맡길 것을 요청했지만, 상당한 지연이 있은 후, 베네치아 국가는 알레산드로 레오파디에게 이 작업을 의뢰했다.이 조각상은 결국 오늘날 [24]베네치아의 산티 조반니파올로에 있는 레오파디가 만든 받침대 위에 세워졌다.

레오파디는 매우 성공적으로 청동을 주조했고 이 조각상은 보편적으로 존경받고 있지만, 교황-헤네시는 베로키오가 이것을 직접 할 수 있었다면, 머리와 다른 부분들을 더 부드럽게 마무리하고,[25] 그것을 지금보다 더 좋게 만들었을 것이라고 제안한다.파사벤트는 콜레오니가 의도했던 위치에 놓이지는 않았지만, "이 그림의 웅장한 움직임 감각은 현재 [26]상황에서 탁월한 이점을 보여주고 있다"며 "그것은 세기가 아직 열망하거나 [27]가능한 것으로 생각했던 그 어떤 것보다 훨씬 더 뛰어나다"고 쓰면서 그것이 실제 위치에서 얼마나 아름답게 보이는지를 강조했다.그는 사람과 말 모두 똑같이 훌륭하고 함께 하는 것은 조각의 떼려야 뗄 수 없는 부분이라고 지적한다.

베로키오는 콜레오니를 본 적이 없을 것이며, 그 조각상은 그 남자의 초상화가 아니라 "대형적인 힘과 [28]에너지로 폭발하는" 강하고 무자비한 군사 지휘관의 아이디어이다.이는 가타멜라타라고 알려진 콘도티에의 파두아에 있는 도나텔로의 동상과 대조적이며, 그 "잔잔한 지휘의 공기"와 베로키오의 모든 노력은 "움직이는 것, 긴장감과 에너지를 표현하는데 전념했다"[29]고 한다.

레퍼런스

  1. ^ "Verrocchio". Collins English Dictionary. HarperCollins. Retrieved 31 May 2019.
  2. ^ "Verrocchio". The American Heritage Dictionary of the English Language (5th ed.). HarperCollins. Retrieved 31 May 2019.
  3. ^ "Verrocchio". Merriam-Webster Dictionary. Retrieved 31 May 2019.
  4. ^ 사이슨 & 던커튼 페이지 378
  5. ^ 통과 페이지 45
  6. ^ Becherucci, Luisa (1969). The Complete Work of Raphael. New York: Reynal and Co., William Morrow and Company. p. 11.
  7. ^ Kleinbub, Christian (6 November 2019). "Andrea del Verrocchio: Sculptor and Painter of Renaissance Florence".
  8. ^ 자세한 내용은 Passavent 페이지 5-9를 참조하십시오.교황-헤네시 페이지 310
  9. ^ 174쪽.
  10. ^ 통과 페이지 45-48.
  11. ^ 사이슨 & 던커튼 페이지 378
  12. ^ 통과 페이지 48-51 & 188.Covi 페이지 201-3.
  13. ^ 라보보가 항상 그의 작품으로 받아들여진 것은 아니다.Covi는 그것이 받은 다양한 속성을 상세하게 검토하지만, 그는 그것이 Verrochio와 그의 워크숍에 의해 1464-1469년에 실행되었다고 생각하는 것을 선호한다. (Covi 페이지 50-56)
  14. ^ Covi 페이지 71-87.
  15. ^ Covi 페이지 56-60.
  16. ^ Covi 페이지 63-9.
  17. ^ Cruttwell, Maud (1904). Verrocchio. Duckworth and Company. pp. 173–176.
  18. ^ 버터필드 페이지 18-31.
  19. ^ 통과 페이지 173-4.
  20. ^ 좋은 사진은 www.wga.hu/index1.html의 Web Gallery of Art에서 찾을 수 있습니다.
  21. ^ 통과 페이지 174-6.
  22. ^ 통과 페이지 174
  23. ^ 통과 페이지 180-1.
  24. ^ 통과 페이지 62-3.
  25. ^ 교황-헤네시 페이지 65 & 315
  26. ^ 합격자 페이지 65
  27. ^ 통과 페이지 62
  28. ^ 패스벤트 페이지 64
  29. ^ Peter & Linda Murray:펭귄 사전 '베로치오'

추가 정보

  • 브라운, 데이비드 앨런(2003).미덕과 아름다움: 레오나르도의 지네브라 벤치와 르네상스 시대의 여성 초상화.프린스턴 대학 출판부ISBN 978-0691114569
  • Butterfield, Andrew (1997). The Sculptures of Andrea del Verrocchio. New Haven: Yale University Press. ISBN 9780300071948.
  • Covi, Dario A. (2005). Andrea del Verrocchio: life and work. Florence: Leo S. Olschki. ISBN 9788822254207.
  • Freiberg, Jack (2010): "베로키오의 푸토와 메디치 러브"데이비드 A.Levine, & Jack Freiberg (Eds), 중세 르네상스 바로크: 마릴린 아론버그 라빈을 위한 고양이의 요람.뉴욕:이탈리카 프레스, 83-100페이지.
  • Passavant, Günter (1969). Verrocchio: sculptures, paintings and drawings. London: Phaidon.
  • 교황-헤네시, 존:이탈리아 르네상스 조각상(런던 1958년)
  • Syson, Luke & Jill Dunkerton: Burlington Magazine Vol. "안드레아 델 베로키오의 첫 번째 생존 패널 및 기타 초기 작품"CLII No. 1299(2011년 6월) 페이지 368–378.
  • Wivel, Matthias. "Traces of Soul, Mind, and Body". The Metabunker. Archived from the original on 30 October 2013. Retrieved 15 September 2013.

외부 링크