메트 갈라

Met Gala
이 기사는 메트로폴리탄 미술관 의상 연구소의 모금 행사에 관한 것이다.메트로폴리탄 오페라 갈라의 경우 메트 갈라(오페라)를 참조하십시오.
메트 갈라
The MET.jpg
상동부의 메트로폴리탄 미술관
장르.모금 갈라, 2019 메트 갈라 입장 1석당 3만 달러 기부
빈도매년 5월 첫째[1] 주 월요일에 개최
장소메트로폴리탄 미술관, 코스튬 연구소
위치뉴욕 맨해튼 5번가
나라미국
년 활동1948년-현재[2]
창시자엘리너 램버트
가장 최근2022년 5월 2일
다음 이벤트2023년 5월 1일
구성자보그
웹사이트코스튬 인스티튜트
갈라는 1946년에 창립되었고, 1948년에 첫 번째 주요 행사가 열렸다.[3]

정식으로 코스튬 인스티튜트 갈라(Cala) 또는 코스튬 인스티튜트 인스티튜트라고 불리는 메트볼(Met Ball)은 뉴욕 메트로폴리탄 미술관 코스튬 인스티튜트의 이익을 위해 매년 열리는 모금 행사다.세계 최고 권위의 연예인 패션 행사로 통속적으로 여겨지고 있으며, 초대도 높은 관심을 받고 있다.다국적 패션잡지 보그(Vogue)[4]가 주관하는 이번 갈라에는 패션, 영화, 텔레비전, 연극, 음악, 비즈니스, 스포츠, 소셜미디어, 정치 등 다양한 전문 분야를 대표하는 연예인들이 초청된다.

그 축제는 매년 5월 첫째 월요일에 열린다.이것은 매년 맨해튼의 어퍼 이스트 사이드에서 열리는 코스튬 연구소의 패션 전시회의 개막을 기념한다.[5]많은 참석자들이 보그지의 표지와 페이지에 묘사되어 있다.매년 열리는 행사는 그날 밤의 정장을 위한 분위기를 조성하는 올해의 의상 연구소 전시회의 구체적인 주제를 기념한다.손님들은 그들의 패션을 대부분 오트 쿠튀르로 큐레이팅하고 전시회의 주제와 어울릴 것으로 예상된다.뉴욕 언론인이자 보그지의 편집장인 안나 윈투어는 1995년부터 메트 갈라(Met Gala)의 회장을 맡거나 공동 의장을 맡고 있다.

역사

메트 갈라(Met Gala)는 패션 홍보 담당자인 엘리너 램버트가 연차 전시회 개막을 기념해 새롭게 설립된 코스튬 연구소의 모금 행사로서 1948년 설립됐다.첫 번째 파티는 저녁 식사였고 티켓은 각각 50달러였다.[6]처음 몇 십 년 동안, 그 축제는 뉴욕의 자선 기관들을 위해 열린 많은 연간 혜택들 중 하나일 뿐이었다.이에 따라 초기 갈라스의 참석자들은 거의 전적으로 뉴욕 상류 사회나 도시의 패션 산업의 일원이었다.1948년부터 1971년까지 월도프-아스토리아, 센트럴 파크, 레인보우 룸 등의 장소에서 행사가 열렸다.[7]

1972년 다이애나 브릴랜드가 코스튬 연구소의 컨설턴트가 되었을 때, 갈라(Gala)는 여전히 사교적인 세트를 목표로 하고 있었지만, 보다 세계적이고 화려한 사건으로 진화하기 시작했다.[8]이 행사는 엘리자베스 테일러, 앤디 워홀, 비앙카 재거, 다이애나 로스, 엘튼 존, 리자 미넬리, 마돈나, 체르와 같은 참석자들이 도시의 엘리트들과 어울리면서 더 높은 인지도를 가진 유명인사들이 중심이 되기 시작했다.[7]갈라 행사가 처음 메트에서 열리고 갈라 테마가 소개된 것은 브레랜드 시절이었다.[7]

갈라 행사는 세계에서 가장 두드러지고 가장 배타적인 사교 행사 중 하나로 널리 여겨진다.이 날은 또한 2013년에 미화 900만 달러가 모금되었고 그 다음 해에는 1200만 달러의 기록으로 뉴욕시에서 가장 큰 모금 행사 중 하나이다.[9][10][11][12]메트 갈라(Met Gala)는 2019년 행사 이후 처음으로 총 출연금이 2억 달러를 돌파하는 [13]등 연구원의 대표적인 자금 조달처다.이 행사의 회장인 안나 윈투어는 1995년 이 연구소의 회장직을 맡았다.또한, The Met Gala는 5월 첫째 주 월요일에 열린다고 Wintour는 말했다.그녀의 게스트 리스트는 패션, 엔터테인먼트, 비즈니스, 스포츠, 그리고 결국 보그의 페이지를 장식할 정치계의 세계적인 유명인사들을 포함하도록 성장했다.[4]

1948년부터 메트 갈라는 2000년과 2002년을 제외하고 매년 연속적으로 개최되고 있다.[citation needed]2020 Met Gala는 COVID-19 대유행으로 인해 취소되었다.축제는 2021년에 재개되었으나, 그해 5월보다는 9월에 개최되었다.[14]

현재

2017 Met Gala에서 리한나(Rii Kawakubo/Commeme des Garsons:중간의 예술"

메트 코스튬 인스티튜트 갈라(Met Cosmet Institute Gala)는 이 연구소의 연례 패션 전시회의 오프닝 축하의 역할을 하는 유명한 모금 혜택이다.[15][16]이 행사에 이어 몇 달 동안 전시회가 열린다.예를 들어, 2014년 전시회는 5월 8일부터 2014년 8월 10일까지 열릴 예정이었다.[17]예술·패션·고사회·영화·음악계 인사들이 참석하는 이 행사는 1948년부터[18] 메트에서 열려 패션업계 최고의 연례 레드카펫 행사로 평가받고 있다.[16][19][20][21][22]그것의 레드 카펫 패션은 널리 사진 찍히고, 검토하고, 비평하고, 모방한다.[23][24][25][26]박물관은 5월 첫째 주 월요일에 갈라(Gala) 발생으로 일반인의 출입이 금지되어 있다.[27]

1995년(1996년과 1998년 제외) 이후 열린 갈라 행사의 회장인 애나 윈투어는 자선 위원회와 게스트 리스트를 총괄하며, 보그 스태프들이 초청인 명단 작성을 돕는다.[5][20]2014년 개별 입장권은 행사 배타성을 높이기 위해 1만 달러가 인상된 이후 공식 객원 외 입장권은 미화 3만 달러가 들었다.[28][20][29]연간 투숙객 명단은 약 650명 또는 700명으로 제한된다.[30][31]

2015년 갈라(Gala)와 그 테마인 "중국: '유리를 통해'는 다큐멘터리의 주제가 되었다.콘데 나스트 엔터테인먼트, 보그, 상대성 스튜디오가 제작한 앤드류 로시 감독의 5월 첫째 월요일.[32]225명의 승인된 사진작가, 기자, 소셜 미디어 참여자들이 이 다큐멘터리를 위한 행사를 기록하였다.[33]다른 참석자들은 모두 행사장에서 소셜미디어 사용이 금지됐다.[34]하객들은 갈라 행사 내 셀카 및 소셜 미디어 제한에 대한 안내문을 받았다.[35]무셀피 조례가 메트 갈라의 다음 판으로 확대되었다.2018년 현재 윈투어는 18세 이전에 손님들이 이 갈라에 참석할 수 없을 수도 있다고 발표했다.[36][37]

테마

이 전시회는 매년 특정 테마를 배정받고 있으며, 방문객들은 따를 것으로 예상되지만 의무화되지는 않는다.[38]그것은 칵테일 시간과 정찬을 포함한다.[39][40]칵테일 시간에는 손님들이 도착하여 레드카펫을 걷고, 올해의 특별 테마 전시회를 둘러보고, 당대 유명 연예인들의 오락이 포함된 디너 파티에 참석한다.[31]이 테마는 연례 전시회에 대한 분위기를 조성할 뿐만 아니라, 올해의 테마를 지키기 위해 옷을 입으려는 손님들에게도 종종 세계 유수의 패션 소매상들 사이에서 특정한 패션 테마를 운영하게 한다.[41][42]2013년과 같이 펑크: 혼돈에서 쿠튀르로 주어진 테마는 명확한 문체지침을 제공하지 않기 때문에 불명확하거나 따르기가 어려운 것으로 간주되기도 한다.2014년과 같이 찰스 제임스와 함께한 다른 시간:패션 너머에서, 이 주제는 제임스가 여성을 위한 옷을 만들었기 때문에 한 성별에게 훨씬 더 어려울 수 있다.[43][44]비록, 2021년 보그지의 Met Gala: American Fashion에 따르면, 앤드류 볼튼은 "특히 신체 포괄성과 성유동성의 문제를 둘러싼 사회적, 정치적 풍토에 대한 미국 디자이너들의 반응에 정말 감명받았다"[45]고 한다.지난 몇 년간의 다른 주제들은 In America였다.패션의 문집(2022), 미국의 경우:패션의 렉시콘 (2021), 어바웃 타임: 패션과 지속시간 (2020)

논란

모델 나오미 캠벨과 스테파니 시모어는 디자이너 아제딘 알라자에 대한 지지의 표시로 2009년 갈라에 마지막 순간에 불참했다.[46][47]알라자는 자신의 작품이 코스튬 연구소 전시회에 포함되지 않았다는 사실을 알게 된 후 모델들에게 자신이 디자인한 드레스를 갈라에 입지 말라고 요청했고, 모델들은 아예 참석하지 않기로 했다.알라자는 모델들과 친밀한 관계를 맺는 것으로 잘 알려져 있었고, '모형으로서의 뮤즈' 전시회에서 제외된 것은 스누브(snubb)로 비쳐졌다.[48]그는 빈투어와 오랜 분쟁을 겪으며 "[49]이 박물관에 너무 많은 권력을 가지고 있다"고 비난했다."[46]

2014년 주제는 "Charles James:'비욘드 패션' 메트갈라가 흰색 넥타이를 매야 하는 드레스 코드를 발표하자, 많은 언론 매체가 연예인 손님들에게도 전통적인 흰색 넥타이를 얻는 어려움과 비용을 지적했다.[50][51]2014 Met Gala에서 더 많은 논란이 된 것은 계단을 올라갈 수 없었지만 그럼에도 불구하고 소란을 일으킨 스트레이커가 있었다.[52]이어 솔랑주 놀스와 제이 지의 애프터 파티에서 엘리베이터 안에서 싸움이 벌어졌다.보안 테이프에는 솔랑쥬가 제이 지에게 화를 내며 말하는 모습이 담겨 있다가 그녀가 그를 때리고 발로 차는 물리적 논쟁으로 번졌다.[53]

2015년 갈라 테마는 원래 "중국인의 속삭임:Tales of the East in Art, Film and Fashion"은 "China:거울을 통해."[54]이 주제는 "수세기 동안의 아시아 고립주의로 인해 전 세계에 걸쳐 축적되어 온 미묘한 제도화된 인종차별주의와, 무지와 소셜 미디어의 밈이 가능한 성격으로 인해 악화되어온 서구의 고정관념을 상기시키는 것"[54]이라고 평론가와 마주쳤다.가장 비판적인 여배우들 중 한 명은 사라 제시카 파커가 드래곤 레이디 고정관념에 부합한다고 생각되는 머리장식을 한 것이었다.[53]

2016년 마돈나는 "마누스 x 마치나:"기술의 시대에서의 패션"은 갈라 역사상 가장 논란이 많은 의상 중 하나를 제공했다.그녀는 기븐치 크리에이티브 디렉터 리카르도 티시가 디자인한 앙상블에 출연해 가슴과 엉덩이를 모두 노출시켰다.[55]마돈나는 공식 소셜미디어 채널을 통해 "우리는 전 세계 시민권과 동성애자 권리를 위해 싸우고 있다.여성의 권리에 관한 한 우리는 여전히 암흑시대에 살고 있다.메트볼에서 입은 내 드레스는 패션 발언뿐 아니라 정치적 발언이었다고 말했다.[56]

2017 메트 갈라(Met Gala)의 주제는 "레이 가와쿠보/Commeme des Garsons"[57]이었다.2017년 축제에서 켄달 제너는 시스 앳 드레스를 입었다.그 망사 드레스는 짧은 소매가 있었고, 보디스를 가로질러 가는 슬릿이 있었고, 등을 걸치고, 다리를 벌리고 있었다.제너는 소셜 미디어 플랫폼, 특히 트위터를 통해 너무 많은 스킨십을 보여 많은 비난을 받았으며, 다른 사람들은 1998년 로즈 맥고완 MTV VMAs 의상과 비슷한 점 때문에 그녀의 외모를 비판했다.[58]

2018년 갈라에는 로마 가톨릭의 테마가 있었고, 교황 미터를 입은 리한나가 포함되었다.가톨릭교회가 바티칸으로부터 40개 이상의 교황 조끼를 빌려주고 티모시 M. 돌란 추기경이 참석했음에도 소셜미디어에서는 이를 '망측한 코스프레' '신성한 코스프레'라고 불렀다.[59][60]카일 스미스는 카톨릭 교회가 사실 "그 상징에 대한 조롱을 방조하고 있다"[61]고 주장했다.리한나는 교황 복장을 한 크리스천 루부틴 굽과 교황 미트레에 어울리는 진주색과 보석을 박은 가운을 입어 논란에 휩싸였다.그녀의 외모는 Margiela에 의해 디자인되었다.[62]시나리오 작가 레나 웨이트허는 무지개 망토를 두른 채 캐롤리나 헤레라가 디자인한 자랑 깃발을 내걸고 LGBT 커뮤니티를 포옹했다.웨이트리는 신이 그녀에게 의미하는 바를 구체화하며 "너는 교회와 가톨릭에 대해 이야기한다. 그것은 바로 네가 하나님의 형상대로 만들어졌다는 것"이라고 설명했다.나에게 주제는 너 자신이 되는 거야."[63]

2019 메트 갈라(Met Gala)의 주제는 '캠프: 패션에 관한 노트(Notes on Fashion)'이었다.이 전시회는 수잔 손태그가 1964년에 쓴 에세이 "캠프에 관한 노트"에서 영감을 얻었다. 앤드류 볼튼 코스튬 연구소의 담당 큐레이터는 손태그가 캠프가 "부유한 것에 대한 사랑, 즉 책략과 과장된 스타일의 사랑, 내용을 희생시키는 스타일"이라고 주장하는 것을 어떻게 발견하게 되었는지 설명한다.[64]많은 연예인들은 색깔, 반짝이, 지나치게 과장된 외모의 테마 드레싱을 십분 활용했다.언론에 의해 2019 메트 갈라에서 논란이 된 것으로 밝혀진 연예인 중에는 김카다시안이 있는데, 김카다시안은 크리스털 방울이 더해져 촉촉해 보이도록 만들어진 티에리 무글러 폼 피팅 톤업 드레스를 입고 있었다.드레스 자체가 테마에 오른 가운데, 카다시안이 드레스 코르셋이 자신을 제한한 방식 때문에 앉거나 화장실에 갈 수 없다고 말한 사실이 논란이 됐다.이때 김카다시안은 비현실적인 뷰티 기준을 세워 논란이 되고 있었다.그녀는 인스타그램 게시물에서도 이 드레스를 입으려면 '코르셋 호흡 레슨'을 받아야 한다고 언급했다.[65]코미디언이자 작가인 레나 웨이트허는 뒷면에 '블랙 드래그 퀸즈 발명엔드 [sic] 캠프'라는 글귀가 적힌 양복을 입고 갈라에 도착했다.그 메시지는 캠프가 어떻게 소외된 사람들, 괴짜들, 유색인종들에게 취향의 개념을 되찾는 하나의 방식이 되었는지를 보여주려는 의도였다.[66]

2021년 Meet Gala 주제는 "In America:패션의 렉시콘."이 갈라의 미국적 테마는 연예인들이 이 테마를 어떻게 구현하기로 선택했는지에 따라 많은 다른 방향으로 나아갈 수 있도록 했다.알렉산드리아 오카시오코르테즈 미국 대표는 디자이너 오로라 제임스가 차려입은 2021년 메트 갈라에 참석했다.오카시오-코르테즈의 논란의 여지가 있는 표정은 대담했고 메트 참석자들을 겨냥했다; 그녀는 대담하게 빨간 새틴 글자로 뒤에 "부자들에게 세금을 부과한다"는 문구가 새겨진 흰색 오프숄더 드레스를 입었다.[67]3만5000달러의 입장권을 가지고 행사에 참석하면서 부의 불평등을 비난하는 것이 위선적이라고 생각하는 사람들이 많아 이런 모습은 논란에 직면했다.한 인터뷰에서 디자이너 오로라 제임스는 그 메시지를 들어야 하는 사람들에게 직접 전달할 수 있다는 것이 얼마나 똑똑하다고 생각하는지 설명한다.[68]2021년 메트 갈라에서 논란이 된 또 다른 모습은 모델 겸 배우 카라 델레빙이 디올 화이트 팬트슈트와 가슴패를 착용한 모습이었다.가슴받이에는 붉은 글씨로 앞쪽에 '페그 더 파트리아치'라는 글씨가 꿰어져 있었다.델레빙은 인터뷰에서 "여성의 권한 강화, 양성평등에 관한 것인데, 이것은 마치 '남성에게 맡겨라.'" [69]

갤러리

  • 궈페이 가운 '중국: 2015년 '유리를 통해'

  • 중국 꽃무늬가 있는 발렌시아가 드레스

  • 새비지 뷰티 전시회

메트갈라스의 목록

다음은 1973년 테마가 소개된 이후 진행된 갈라스의 의자와 엔터테인먼트는 물론 메트 갈라스의 목록이다.

데이트 오브 갈라 테마 공동의장 명예의자 스폰서 헤드라인 수행자
1973년 3월 21일 발렌시아가의[70][71] 세계 없음 없음 스페인의[72] 정부 해당 없음
1973년 12월 12일 10대, 20대, 30대: 발명복: 1909~1939[73][74] 필리스 엘스워스 딜런 없음 해당 없음
1974년 11월 20일 로맨틱하고 매혹적인 할리우드 디자인[75] 제인 엥겔하르트 없음 SCM 코퍼레이션 해당 없음
1975년 12월 10일 미국 스타일의[76] 여성들 제인 엥겔하르트 없음 SCM 코퍼레이션 해당 없음
1976년 12월 6일 러시아 복장의[73][77][78] 영광 재클린 케네디 오나시스 없음 SCM 코퍼레이션 해당 없음
1977년 12월 12일 배니티 페어: 트레져 트로브[73][79][80] 재클린 케네디 오나시스 없음 할스턴 해당 없음
1978년 11월 20일 디아길레프 : 발렛 루스의[73] 의상과 디자인 팻 버클리 없음 해당 없음
1979년 12월 3일 합스부르크 시대의 패션: 오스트리아-헝가리[73][81] 팻 버클리 없음 해당 없음
1980년 12월 9일 만주 드래곤:중국의 의상, 치앙 왕조[73] 팻 버클리 없음 해당 없음
1981년 12월 7일 18세기 여성[73][82][83] 팻 버클리 없음 멀레 노먼 코스메틱 해당 없음
1982년 12월 6일 라 벨 에포크[73][84] 팻 버클리 없음 피에르 카르딘 해당 없음
1983년 12월 5일 입생로랑: 디자인[73][85] 25년 팻 버클리 없음 구스타브 줌스테그 해당 없음
1984년 12월 3일 맨[73][86] 앤 더 호스 팻 버클리 없음 랄프로렌 해당 없음
1985년 12월 9일 인도의[73][87] 의상 팻 버클리 없음 라티, 크리스천 휴먼 재단 해당 없음
1986년 12월 8일 춤[73][88] 팻 버클리 없음 시세이도 해당 없음
1987년 12월 7일 다이애나 브릴랜드에[89] 대한 헌사 팻 버클리 없음 릴라이언스 그룹 홀딩스 해당 없음
1988년 12월 5일 여왕에서 황후로:빅토리아 원피스 1837–1877[73][90] 팻 버클리 없음 레슬리 페이 컴퍼니 해당 없음
1989년 12월 4일 나폴레옹의 시대:레볼루션에서 엠파이어로 의상, 1789–1815[73][91][92] 팻 버클리 없음 볼프강 K.플로틀 해당 없음
1990년 12월 3일 테레 드 라 모드 – 패션 인형:오트 쿠튀르의[93] 생존 팻 버클리 없음 볼프강 K.플로틀 해당 없음
1991년 12월 9일 테마 없음, 동시 의상 전시회가 개최되지[94] 않음 팻 버클리 없음 해당 없음
1992년 12월 7일 패션과 역사: 대화[95] 팻 버클리 없음 해당 없음
1993년 12월 6일 다이애나 브릴랜드:지나친 스타일[96][97] 팻 버클리 없음 해당 없음
1994년 12월 5일 오리엔탈리즘:서양 복장을[98][99] 한 동양의 비젼 팻 버클리, 오스카 드 라 렌타, 빌 블라스 없음 해당 없음
1995년 12월 4일 오트 쿠튀르[100] 안나 윈투어, 아네트 드 라 렌타, 클라리사 브론프만 카를 라거펠트 지아니 베르사체 샤넬의 칼 라거펠트, 지아니 베르사체 해당 없음
1996년 12월 9일 크리스티안 디올[101] 엘리자베스 틸베리스, 마리 챈탈, 그리스 황태자비드 웨일 없음 디올, LVMH 해당 없음
1997년 12월 8일 잔니 베르사체[102][103][104] 애나 윈투어, 줄리아 코흐, 패트릭 매카시 없음 데이비드 H. 코흐 재단, VH1, 페어차일드 출판물 스팅
1998년 12월 7일 큐비즘과 패션[105] 안나 윈투어, 미우치아 프라다, 폴라 쿠시, 피아 게티 없음 프라다 해당 없음
1999년 12월 6일 록 스타일[106] 안나 윈투어, 토미 힐피거, 에린 로더 없음 타미 힐피거 해당 없음
2001년 4월 23일 재클린 케네디:백악관의[107] 해 안나 윈투어, 크리스티나, 린제이 오웬 존스, 아네트, 오스카 드 라 렌타, 캐롤리나 에레라 캐롤라인 케네디와 에드윈 A. 슐로스베르크 로레알 해당 없음
2003년 4월 28일 여신:클래식 모드[108] 애나 윈투어, 톰 포드, 니콜 키드먼 없음 구찌 해당 없음
2004년 4월 26일 위험한 연락:18세기의[109] 패션과 가구 없음 제이콥 로스차일드, 제인 라이트먼 해당 없음
2005년 5월 2일 샤넬의[110] 집 안나 윈투어, 칼 라거펠트, 니콜 키드먼 하노버의 공주 캐롤라인 샤넬 해당 없음
2006년 5월 1일 앵글로매니아:영국 패션의 전통과 퇴행[111] 애나 윈투어, 크리스토퍼 베일리, 시에나 밀러 로즈 마리 브라보, 데본셔 공작 버버리 해당 없음
2007년 5월 7일 푸아레트: 패션의[112] 제왕 안나 윈투르, 케이트 블란쳇, 니콜라스 게스키에르 프랑수아 앙리 피노 발렌시아가 해당 없음
2008년 5월 5일 슈퍼히어로:패션과 판타지[113][114] 애나 윈투어, 조지 클루니, 줄리아 로버츠 조르지오 아르마니 조르지오 아르마니 해당 없음
2009년 5월 4일 Muse로서의 모델: 패션 구현[115][116] 애나 윈투어, 케이트 모스, 저스틴 팀버레이크 마크제이콥스 마크제이콥스 해당 없음
2010년 5월 3일 아메리칸 우먼: 국가 정체성의 패션[117][118][119] 안나 윈투어, 오프라 윈프리, 패트릭 로빈슨 없음 갭 레이디 가가
2011년 5월 2일 알렉산더 맥퀸: 새비지 뷰티[120][121] 안나 윈투어, 콜린 퍼스, 스텔라 매카트니 프랑수아 앙리 피노와 살마 하이에크 알렉산더 맥퀸 플로렌스와 기계
2012년 5월 7일 스키아파렐리와 프라다:불가능한 대화[122] 안나 윈투어, 캐리 멀리건, 미우치아 프라다 제프 베이조스 아마존 브루노 마스
2013년 5월 6일 펑크: 카오스 투 쿠튀르[123][124] 안나 윈투어, 루니 마라, 로렌 산토 도밍고, 리카르도 티시 비욘세 모다 오페란디 카니예 웨스트
2014년 5월 5일 찰스 제임스:비욘드 패션[125][126][127] 애린 로더, 안나 윈투어, 브래들리 쿠퍼, 오스카 드 라 렌타, 사라 제시카 파커, 리지, 조나단 티슈 없음 에린 프랭크 오션
2015년 5월 4일 중국: 비욘드 투 더 룩 글라스[128] 안나 윈투어, 제니퍼 로렌스, 공리, 마리사 메이어, 웬디 머독 실라스추우 야후. 리한나
2016년 5월 2일 마누스 x 마치나:기술시대의 패션[129] 안나 윈투어, 테일러 스위프트, 이드리스 엘바, 조나단 아이브 니콜라스 게스키에르, 카를 라거펠트, 미우치아 프라다 사과 주간
2017년 5월 1일 가와쿠보 레이/가르손 총리:중간의 예술[130] 안나 윈투어, 지젤 번첸과 톰 브래디, 케이티 페리, 파렐 윌리엄스 가와쿠보 레이 애플, 콘데 나스트, 파페치, H&M, 메종 발렌티노 케이티 페리
2018년 5월 7일 천체:패션과 가톨릭의 상상력[131] 안나 윈투어, 아말 클루니, 리한나, 도나텔라 베르사체 크리스틴과 스티븐 A. 슈바르츠만 크리스틴과 스티븐 A. 슈바르츠만, 베르사체 마돈나
2019년 5월 6일 캠프: 패션에 관한 노트[132] 안나 윈투어, 레이디 가가, 해리 스타일즈, 세레나 윌리엄스, 알레산드로 미셸 없음 구찌 체르
2020년 5월 4일 예정(취소)[133] 정보 시간: 패션 및 기간[134] 안나 윈투어, 메릴 스트립, 엠마 스톤, 린-마누엘 미란다, 니콜라스 게스키에어 없음 루이비통 해당 없음
2021년 9월 13일 미국에서는:패션의 렉시콘[135] 티모테 찰라멧, 빌리 에일리쉬, 아만다 고만, 나오미 오사카[136] 톰 포드, 아담 모세리, 안나 윈투어 인스타그램 저스틴 비버
2022년 5월 2일 미국에서는:패션의 문집[137] 레지나 킹, 블레이크 라이블리, 라이언 레이놀즈, 린-마누엘 미란다 톰 포드, 아담 모세리, 안나 윈투어 인스타그램 레니 크라비츠

참고 항목

참조

  1. ^ Friedman, Vanessa (May 3, 2018). "What Is the Met Gala, and Who Gets to Go?". New York Times. Retrieved August 22, 2018.
  2. ^ Hardie, Beth (May 7, 2018). "What is the Met Gala 2018 theme – and what it means". Mirror (UK). Retrieved August 22, 2018.
  3. ^ Ward, Maria (May 7, 2018). "What Is the Met Gala? Everything You Need to Know". Vogue. Retrieved August 22, 2018.
  4. ^ a b Annie Brown (May 5, 2019). "How the Met Gala became the 'fashion Oscars'". Sydney Morning Herald. Retrieved May 4, 2022.
  5. ^ a b "The Costume Institute The Metropolitan Museum of Art". www.metmuseum.org. Retrieved May 17, 2016.
  6. ^ Chilton, Nancy (April 30, 2018). "The Met Gala: From Midnight Suppers to Superheroes and Rihanna". www.metmuseum.org. Retrieved January 3, 2019.
  7. ^ a b c "A Look Back At The Met Gala's History And Decor Throughout The Years Architectural Digest". Architectural Digest. Retrieved December 1, 2018.
  8. ^ "The Met Ball Was So Much Better Before All the Celebrities Showed Up". Town & Country. May 3, 2018. Retrieved December 1, 2018.
  9. ^ "YouTube". www.youtube.com.
  10. ^ Bourne, Leah (May 5, 2011). "Everything You Ever Wanted to Know About the Met Gala (But Were Too Afraid To Ask)". NBC New York. Retrieved May 2, 2014.
  11. ^ "Anna Wintour 'Wants More Exclusivity' at the Met Ball – The Cut". Nymag.com. April 16, 2014. Retrieved May 2, 2014.
  12. ^ Kramer, Peter (May 4, 2010). "Top social ticket: NYC's Costume Institute gala". USA Today. Retrieved May 4, 2011.
  13. ^ The Metropolitan Museum of Art Guide. Metropolitan Museum of Art. 2012. ISBN 9781588394552.
  14. ^ "Met Gala 2021: Date, Theme and Seating Chart for This Year's Event". MSN. September 10, 2021. Retrieved September 17, 2021.
  15. ^ Whitworth, Melissa (April 28, 2011). "Countdown to the Met Ball 2011". The Daily Telegraph. Retrieved May 4, 2011.
  16. ^ a b "First Look: Inside the Met for Tonight's Costume Institute Gala". New York. May 2, 2011. Retrieved May 4, 2011.
  17. ^ "Charles James: Beyond Fashion: May 8 – August 10, 2014". Metropolitan Museum of Art. Retrieved May 24, 2014.
  18. ^ http://www.metmuseum.org/about-the-met/curatorial-departments/the-costume-institute[bare URL]
  19. ^ Trebay, Guy (November 25, 2003). "Final Splash For Publicist". New York Times. Retrieved May 24, 2014.
  20. ^ a b c "The Charity Ball Game". New York. May 21, 2005. Retrieved May 4, 2011.
  21. ^ Vogel, Carol (December 15, 2008). "Brooklyn Museum's Costume Treasures Going to the Met". New York Times. Retrieved May 24, 2014.
  22. ^ Derschowitz, Jessica (April 9, 2013). "Beyonce named honorary chair for Costume Institute gala". CBS News. Retrieved May 2, 2014.
  23. ^ Rodriguez, Leah (May 5, 2014). "See All the Looks From the 2014 Met Gala". New York. Retrieved May 23, 2014.
  24. ^ Malle, Chloe. "Met Gala 2014: The 64 Best Dressed Celebrities". Vogue. Archived from the original on May 20, 2014. Retrieved May 23, 2014.
  25. ^ Oliver, Simone S. (May 6, 2014). "Beauty on the Met Gala Red Carpet". The New York Times. Retrieved May 23, 2014.
  26. ^ Dee, Britteny (May 6, 2014). "Met Gala 2014 Theme: Ball Gowns That Would Make Charles James Proud". Fashion Times. Archived from the original on May 25, 2014. Retrieved May 25, 2014.
  27. ^ "The Met Fifth Avenue". The Metropolitan Museum of Art, i.e. The Met Museum. Retrieved May 17, 2016.
  28. ^ Staff, AOL. "You can't afford to go to the Met Gala and you probably wouldn't get in even if you could".
  29. ^ Gurfein, Laura (April 17, 2014). "Anna Wintour Raised Met Ball Ticket Prices, Wants 'Exclusivity' – That's a Spicy Met Ball! – Racked NY". Ny.racked.com. Retrieved May 2, 2014.
  30. ^ Bourne, Leah (April 29, 2013). "10 Ways to Get Invited to the Met Gala". The Vivant. Archived from the original on October 20, 2014. Retrieved May 23, 2014.
  31. ^ a b "The Wild Bunch". Vogue: 110–32. July 2009.
  32. ^ Chan, Stephanie (April 16, 2015). "The Met Gala Is Getting the Documentary Treatment". The Hollywood Reporter. Retrieved May 4, 2015.
  33. ^ Friedman, Vanessa (May 2, 2015). "It's Called the Met Gala, but It's Definitely Anna Wintour's Party". The New York Times. Retrieved May 4, 2015.
  34. ^ Chan, Stephanie (May 1, 2015). "Met Gala: No Selfies Allowed". The Hollywood Reporter. Retrieved May 4, 2015.
  35. ^ "Selfies Banned Inside Met Gala?!". Entertainment Tonight. Retrieved May 5, 2017.
  36. ^ "Met Gala Has New Age Restriction for Attendees". The Hollywood Reporter. Retrieved November 30, 2018.
  37. ^ 2021년 메트 갈라에서 한국의 걸그룹 블랙핑크 로제가 드디어 커스텀 리틀 블랙 드레스로 데뷔했다.그녀는 또한 이 행사에 참여한 최초의 한국 예술가들 중 한 명이었다.
  38. ^ "How the Met Gala theme is decided each year". VOGUE FR. Condé Nast. May 3, 2018. Retrieved March 20, 2022.
  39. ^ Levine, Joshua (March 24, 2011). "Anna Wintour's Brand Anna - WSJ.com". Online.wsj.com. Retrieved May 2, 2014.
  40. ^ Cristobal, Sarah. "Salute to the King: The Haute Monde Descends on the Met to Celebrate Legendary Couturier Paul Poiret". Style.com. Retrieved May 4, 2011.
  41. ^ "Revel, Revel". Vogue: 116–50. July 2011.
  42. ^ Hyland, Veronique (May 1, 2014). "Men Are Freaking Out About What to Wear to the Met Ball". New York. Retrieved May 23, 2014.
  43. ^ "Costume Institute Calls for White Tie Dress Code at Gala". Women's Wear Daily. April 7, 2014. Retrieved May 23, 2014.
  44. ^ Hyland, Veronique (April 7, 2014). "This Year's Met Ball Has Some Weird Dress-Code Requirements". New York. Retrieved May 23, 2014.
  45. ^ "Everything We Know About the 2021 Met Gala". May 6, 2021.
  46. ^ a b Horyn, Cathy (May 4, 2009). "Alaïa Pulls His Dresses From the Met Gala". On the Runway Blog. Retrieved April 20, 2020.
  47. ^ Horyn, Cathy (May 4, 2009). "Met Gala: Stephanie Seymour Will Stay Home, Too". On the Runway Blog. Retrieved April 20, 2020.
  48. ^ "Naomi Campbell Didn't Attend Anna Wintour's Big Ball Because Azzedine Alaïa Got Snubbed". The Cut. Retrieved April 20, 2020.
  49. ^ Cope, Rebecca (September 26, 2013). "Why we love Azzedine Alaia". Harper's BAZAAR. Retrieved April 20, 2020.
  50. ^ Trebay, Guy (April 23, 2014). "At the Met Gala, a Strict Dress Code". New York Times. Retrieved September 29, 2015.
  51. ^ Rothman, Lily (May 5, 2014). "The Met Ball Is White Tie This Year—But What Does That Even Mean?". Time. Retrieved September 29, 2015.
  52. ^ "24 Most Controversial Met Gala Red-Carpet Moments". Teen Vogue. April 30, 2018. Retrieved November 30, 2021.
  53. ^ a b Oswald, Anjelica. "The 8 biggest Met Gala controversies". Insider. Retrieved November 30, 2021.
  54. ^ a b "The China-Themed Met Gala Wasn't Totally Offensive, But Still Problematic". Complex AU. Retrieved May 17, 2016.
  55. ^ "Madonna's peek-a-boob Met Gala moment". NewsComAu. Retrieved May 17, 2016.
  56. ^ "Madonna slams 'ageist and sexist' Met Gala outfit critics". NewsComAu. Retrieved May 17, 2016.
  57. ^ "The 2017 Met Gala Theme Will Be Comme des Garçons's Rei Kawakubo". Vogue. October 21, 2016. Retrieved November 30, 2021.
  58. ^ "Fans Are Accusing Kendall Jenner of Stealing Her Barely-There Met Gala Look". Teen Vogue. May 2, 2017. Retrieved November 30, 2021.
  59. ^ Quinn, Dave (May 8, 2018). "The Met Gala's 'Catholic Imagination' Theme Called 'Blasphemous' and 'Sacrilegious' by Critics". People. Retrieved May 9, 2018.
  60. ^ Syme, Rachel (May 8, 2018). "Pope Rihanna and Other Revelations from the Catholic-Themed 2018 Met Gala". The New Yorker. Retrieved May 9, 2018.
  61. ^ Smith, Kyle (May 9, 2018). "Red-Carpet Catholicism Is a Loss for the Church". National Review. Retrieved May 9, 2018.
  62. ^ Fisher, Lauren Alexis (May 7, 2018). "Alert: Rihanna Just Showed Up To The Met Gala Dressed As An Actual Pope". Harper's BAZAAR. Retrieved November 30, 2021.
  63. ^ "Lena Waithe Wore a Pride Cape to the Met Gala, and Twitter's Loving It". Glamour. May 8, 2018. Retrieved November 30, 2021.
  64. ^ "The Metropolitan Museum of Art Costume Institute Presents "Camp: Notes on Fashion" for Its Spring 2019 Exhibition". Vogue. October 9, 2018. Retrieved November 24, 2021.
  65. ^ Krause, Amanda. "11 of the most controversial outfits celebrities have worn to the Met Gala". Insider. Retrieved November 24, 2021.
  66. ^ "The Met Gala 2019: It May Not Have Been Camp, But It Was Fashion". The New Yorker. May 7, 2019. Retrieved November 30, 2021.
  67. ^ Karni, Annie (September 15, 2021). "A.O.C.'s Met Gala Dress Triggered Strong Reactions". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved November 30, 2021.
  68. ^ Testa, Jessica (September 16, 2021). "A.O.C.'s Met Gala Designer Explains Her 'Tax the Rich' Dress". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved November 30, 2021.
  69. ^ Minton, Melissa (September 14, 2021). "Cara Delevingne sends a message with her Met Gala 2021 outfit". Page Six. Retrieved November 30, 2021.
  70. ^ Martin, Richard; Koda, Harold (1993). Diana Vreeland: Immoderate Style. New York: Metropolitan Museum of Art. p. 15. ISBN 9780870996917. OCLC 29315100. Retrieved May 23, 2014.
  71. ^ Morris, Bernadine (March 23, 1973). "The Era of Balenciaga: It Seems So Long Ago". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved April 30, 2020.
  72. ^ Morris, Bernadine (December 8, 1987). "Spectacular Outfits Abound at 15th Annual Costume Gala". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved August 25, 2020.
  73. ^ a b c d e f g h i j k l m n "Museum Exhibitions 1870–2012" (PDF). Metropolitan Museum of Art. Retrieved May 24, 2014.
  74. ^ Edwards, Russell (December 9, 1973). "Future Social Events". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved April 30, 2020.
  75. ^ Edwards, Russell (November 17, 1974). "Future Social Events". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved April 30, 2020.
  76. ^ Edwards, Russell (December 7, 1975). "Future Social Events". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved April 30, 2020.
  77. ^ "History of Russian costume from the eleventh to the twentieth century : from the collections of the Arsenal Museum, Leningrad; Hermitage, Leningrad; Historical Museum, Moscow; Kremlin Museums, Moscow; Pavlovsk Museum / [catalogue compiled by T.S. Alyoshina, I.I. Vishnevskaya, L.V. Efimova, T.T. Korshunova. V.A. Malm, E. Yu. Moiseenko, M.M. Postnokova-Loseva, E.P. Chernukha]". Retrieved May 24, 2014.
  78. ^ Morris, Bernadine (December 7, 1976). "Metropolitan Toasts a Dazzling Russia of Old". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved April 30, 2020.
  79. ^ "Treasure trove of costumes". St. Petersburg Times. November 2, 1977. Retrieved May 24, 2014.
  80. ^ Staff, W. W. D. (September 5, 2014). "Book Excerpt: 'Vogue & The Metropolitan Museum of Art Costume Institute'". WWD. Retrieved April 30, 2020.
  81. ^ Stanfill, Francesca (November 25, 1979). "Fashion". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved April 30, 2020.
  82. ^ Morris, Bernadine (December 8, 1981). "18th Century Sparks Gala Fashion Night". Retrieved May 27, 2014.
  83. ^ Leon Talley, Andre (December 6, 1981). "Vreeland's Show". New York Times. Retrieved May 26, 2014.
  84. ^ Duka, John (December 7, 1982). "La Belle Europe Reigns Again At Met Museum". New York Times. Retrieved May 27, 2014.
  85. ^ Morris, Bernadine (December 6, 1983). "Gala Night at Met Hails Saint Laurent". New York Times. Retrieved May 27, 2014.
  86. ^ Morris, Bernadine (December 4, 1984). "At Costume Institute Show, Equestrian is the Theme". New York Times. Retrieved May 27, 2014.
  87. ^ Morris, Bernadine (December 10, 1985). "A Celebration of Royal India's Fashions". New York Times. Retrieved May 26, 2014.
  88. ^ Morris, Bernadine (December 10, 1986). "Amid Costumes A Little Night Music". New York Times. Retrieved May 27, 2014.
  89. ^ Morris, Bernadine (December 8, 1997). "Spectacular outfits abound at 15th annual costume gala". New York Times. Retrieved May 27, 2014.
  90. ^ Morris, Bernadine (December 6, 1988). "Costume Show: Victorian Elegance". New York Times. Retrieved May 27, 2014.
  91. ^ "Evening Hours; Swirling Couture Amid the Costumes". The New York Times. December 10, 1989. ISSN 0362-4331. Retrieved April 30, 2020.
  92. ^ Churcher, Sharon (April 8, 1990). "What Really Makes New York Work: Social Stature; the Status Game". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved April 30, 2020.
  93. ^ Schiro, Anne-Marie (December 4, 1990). "A Lilliputian Paris of the 40's Opens at Met Museum". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved April 30, 2020.
  94. ^ "In Decked Halls, Wassails". The New York Times. December 15, 1991. ISSN 0362-4331. Retrieved April 30, 2020.
  95. ^ Morris, Bernadine (December 8, 1992). "Review/Fashion; Costume Change At the Met". New York Times. Retrieved May 26, 2014.
  96. ^ "Evening Hours: The Ladies in Red". New York Times. December 12, 1993. Retrieved May 26, 2014.
  97. ^ "Benefits". The New York Times. November 28, 1993. ISSN 0362-4331. Retrieved April 30, 2020.
  98. ^ Orientalism: Visions of the East in Western Dress. Metropolitan Museum of Art. 1994. ISBN 0870997335.
  99. ^ Dullea, Georgia (September 25, 1994). "Glamour Guys for the Ball". New York Times. Retrieved May 26, 2014.
  100. ^ Brozan, Nadine (October 9, 1995). "Chronicle". New York Times. Retrieved May 27, 2014.
  101. ^ Brozan, Nadine (August 1, 1996). "Chronicle". New York Times. Retrieved May 26, 2014.
  102. ^ DiGiacomo, Frank (December 15, 1997). "Inside the sold-out Costume Institute gala". New York. Retrieved May 26, 2014.
  103. ^ Menkes, Suzy (December 9, 1997). "The Verve and Vivacity of Versace in Met Retrospective". New York Times. Retrieved May 26, 2014.
  104. ^ C.R. White, Constance (December 11, 1997). "At the Met, a Golden Melting Pot". New York Times. Retrieved May 26, 2014.
  105. ^ "Cubism and Fashion" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. November 2, 1998. Retrieved May 25, 2014.
  106. ^ "Rock Style is Theme for Metropolitan Museum's December Costume institute Exhibition Gala" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. December 3, 1999. Retrieved May 25, 2014.
  107. ^ "Jacqueline Kennedy: The White House Years" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. November 13, 2000. Retrieved May 25, 2014.
  108. ^ "Goddess to be Theme of Costume Institute's Spring 2003 Exhibition and Gala at Metropolitan Museum" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. May 2003. Retrieved May 25, 2014.
  109. ^ Menkes, Suzy (April 27, 2004). "Voluptuous lives, 'Dangerous Liaisons'". New York Times. Retrieved May 26, 2014.
  110. ^ "Metropolitan Museum to Present Unprecedented Chanel Exhibition" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. May 2005. Retrieved May 25, 2014.
  111. ^ "AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. April 22, 2006. Retrieved May 25, 2014.
  112. ^ "'Poiret: King of Fashion' at Metropolitan Museum's Costume Institute to Celebrate Paul Poiret, Visionary Artist-Couturier of Early 20th Century" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. April 22, 2006. Retrieved May 26, 2014.
  113. ^ "Metropolitan Museum's Costume Institute Salutes Power of 'Superheroes' Imagery in Fashion" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. May 2008. Retrieved May 26, 2014.
  114. ^ Wilson, Eric (May 6, 2008). "Stars and Superheroes Sparkle at Museum Gala". New York Times. Retrieved May 26, 2014.
  115. ^ "Metropolitan Museum's Costume Institute Explores Role of Fashion Models as Muses of Recent Eras" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. May 2009. Retrieved May 26, 2014.
  116. ^ Wilson, Eric (May 4, 2009). "A Museum Gala Where High Cheekbones and Higher Hemlines Rule". New York Times. Retrieved May 24, 2014.
  117. ^ ""American Woman: Fashioning a National Identity" at Metropolitan Museum to Open May 5, 2010; First Costume Institute Exhibition Based on Renowned Brooklyn Museum Costume Collection" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. May 3, 2010. Retrieved May 25, 2014.
  118. ^ Horyn, Cathy (May 3, 2010). "American Women on the March". New York Times. Retrieved May 24, 2014.
  119. ^ Menkes, Suzy (May 3, 2010). "Elegance Is the Norm at Costume Institute Gala". New York Times. Retrieved May 24, 2014.
  120. ^ "Alexander McQueen's Iconic Designs to be Celebrated in a Spring 2011 Costume Institute Retrospective". Metropolitan Museum of Art. February 1, 2010. Retrieved May 24, 2014.
  121. ^ Menkes, Suzy (May 2, 2011). "Alexander McQueen in All His Dark Glory". New York Times. Retrieved May 24, 2014.
  122. ^ "Elsa Schiaparelli and Miuccia Prada's Impossible Conversations at Metropolitan Museum's Costume Institute" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. May 7, 2012. Retrieved May 23, 2014.
  123. ^ "Punk Fashion Is Focus of Costume Institute Exhibition at The Metropolitan Museum of Art" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. May 9, 2013. Retrieved May 23, 2014.
  124. ^ Armstrong, Lisa (May 7, 2013). "Met Ball 2013: The Punk Parade". Telegraph. Retrieved May 24, 2014.
  125. ^ "Charles James: Beyond Fashion May 8 – August 10, 2014" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. April 10, 2014. Retrieved May 23, 2014.
  126. ^ Trebay, Guy (May 7, 2014). "Inside the Met Ball: Sculptures in Silk". New York Times. Retrieved May 24, 2014.
  127. ^ Moore, Booth. "Met Costume Institute Gala: Beyond fashion indeed". Los Angeles Times. Retrieved May 24, 2014.
  128. ^ "China: Through the Looking Glass: Costume Institute's Spring 2015 Exhibition at Metropolitan Museum to Focus on Chinese Imagery in Art, Film, and Fashion" (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. April 14, 2015. Retrieved May 4, 2015.
  129. ^ "Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology". New York: Metropolitan Museum of Art. May 2, 2016. Retrieved May 3, 2016.
  130. ^ "Costume Institute's Spring 2017 Exhibition at The Met to Focus on Rei Kawakubo and the Art of the In-Between". New York: Metropolitan Museum of Art. October 21, 2016. Retrieved October 25, 2016.
  131. ^ "Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination". www.metmuseum.org. Retrieved April 30, 2020.
  132. ^ "Costume Institute's Spring 2019 Exhibition to Focus on Camp in Fashion". www.metmuseum.org. Retrieved April 30, 2020.
  133. ^ Emmrich, Stuart (May 19, 2020). "There Will Be No Met Gala This Year". Vogue. Retrieved October 20, 2020.
  134. ^ Phelps, Nicole (November 7, 2019). "The Metropolitan Museum of Art's Costume Institute Announces Its 2020 Theme: About Time: Fashion and Duration". Vogue. Retrieved November 8, 2019.
  135. ^ Friedman, Vanessa (April 12, 2021). "The Met Plans an American Fashion Extravaganza". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved April 14, 2021.
  136. ^ Devaney, Susan (September 14, 2021). "Met Gala 2021: Everything You Need To Know". Vogue. Archived from the original on December 5, 2021. Retrieved December 5, 2021.
  137. ^ "Everything You Need To Know About The Met Gala 2022". British Vogue. May 6, 2019. Retrieved April 14, 2022.

외부 링크