LL쿨제이

LL Cool J
LL쿨제이
LL Cool J 2017 케네디 센터 아너스 수상
태어난
제임스 토드 스미스

(1968-01-14) 1968년 1월 14일 (56세)
미국 뉴욕 베이쇼어
직업
  • 래퍼
  • 작곡가
  • 음반제작자
  • 배우.
활동년수1984~현재
배우자.
시몬 스미스
(m. 1995)
[1]
파트너키다 존스(1992~1994)[2]
아이들.4[1]
음악경력
기원.퀸즈, 미국 뉴욕시
장르힙합
디스코그래피LL 쿨 J 디스코그라피
레이블
웹사이트llcoolj.com

LL 쿨 J(Ladies Love Cool James의 줄임말)로 알려진 제임스 토드 스미스([3]James Todd Smith, 1968년 1월 14일 ~ )는 미국의 래퍼, 작곡가, 음반 프로듀서, 배우입니다.[4] 그는 비스티 보이즈와 런-DMC와 함께 상업적인 성공을 거둔 가장 초기의 래퍼 중 한 명입니다.

1984년 Def Jam Recordings와 계약한 LL Cool J의 돌파구는 그의 싱글 "I Need a Beat"와 그의 획기적인 데뷔 앨범인 Radio (1985)에서 나왔습니다. 그는 앨범 Bigger and Deffer (1987), Walking with a Panther (1989), Mama Said Knock You Out (1990), Mr. Smith (1995), 그리고 현상 (1997)으로 더 많은 상업적이고 비평적인 성공을 거두었습니다. 그의 열두 번째 앨범인 Exit 13(2008)은 데프 잼과의 오랜 계약 중 마지막 앨범이었습니다.

LL 쿨 J는 할로윈 H20, In Too Deep, Any Given Sunday, Deep Blue Sea, S.W.A.T., Mindhunters, Last Holiday, 그리고 Edison을 포함하여, 수많은 영화에 출연했습니다. 그는 CBS 범죄 드라마 시리즈 NCIS: 로스앤젤레스에서 NCIS 특수 요원 샘 한나 역을 맡았습니다. LL Cool J는 파라마운트 네트워크의 립싱크 배틀의 진행자이기도 했습니다.[5][6]

그래미상을 두 번 수상한 LL 쿨 J는 "Going Back to Cali", "I'm Bad", "The Boomin' System", "Rock the Bells", "Mama Said Knock You Out"과 같은 힙합곡과 "Doin' It", "I Need Love", "Around the Way Girl", "Hey Lover"와 같은 R&B 히트곡으로 유명합니다. 2010년, VH1은 그를 "역대 가장 위대한 예술가 100인" 리스트에 올렸습니다.[7] 2017년 LL Cool J는 Kennedy Center Honors를 받은 최초의 래퍼가 되었습니다.[8] 2021년에는 로큰롤 명예의 전당에 뮤지컬 우수상을 수상했습니다.[9]

초기의 삶과 가족

제임스 토드 스미스는 1968년 1월 14일 뉴욕 베이 쇼어에서 온드리 그리피스(1946년 1월 19일 출생)와 제임스 누냐(James Nunya)[10]로도 알려진 제임스 루이스 스미스 주니어 사이에서 태어났습니다.[11][12][13] 시카고 트리뷴(Chicago Tribune)에 따르면 퀸즈(Queens)에서 중산층과 가톨릭 신자로 성장하는 아이로서 스미스의 삶은 가슴 아픈 일이었습니다. 그의 아버지는 그의 어머니와 할아버지를 총으로 쏴서 둘 다 거의 죽일 뻔 했습니다. 네 살짜리 스미스가 그들을 발견했을 때, 피는 도처에 있었습니다."[14] 1972년, 스미스와 그의 어머니는 세인트에 있는 그의 조부모님 댁으로 이사했습니다. 퀸즈의 앨번스에서 [15][16]자랐고 그는 어머니의 전 남자친구 로스코로부터 신체적, 정신적 학대를 당했습니다.[14]

스미스는 힙합 그룹 The Rabitous Three의 영향을 받아 10살 때 랩을 하기 시작했습니다. 1984년, 16살의 스미스는 그의 조부모님의 집에서 데모 테이프를 만들고 있었습니다.[17] 재즈 색소폰 연주자인 그의 할아버지는 그에게 두 개의 턴테이블, 오디오 믹서, 앰프를 포함한 2,000달러 상당의 장비를 사 주었습니다.[18] 이 시기에 스미스는 음악 활동을 시작할 때 그에게 지도를 함으로써 "많은 것을 보상"한 그의 아버지와 화해했습니다.[14][12][19] 그의 어머니는 또한 그의 음악적 노력을 지지했고, 세금 환급을 이용하여 그에게 Korg 드럼 머신을 사 주었습니다.[20] 스미스는 친척들로부터 음악 장비를 받았을 때 "이미 래퍼였다"고 말했습니다. 이 동네에서 아이들은 랩을 하며 자랍니다. 스페인 집에서 자란다면 스페인어로 말하는 것과 같습니다."[18] 이것은 뉴욕 대학교 학생인 Rick Rubin과 홍보 담당자인 Russell Simmons가 당시 독립적이었던 Def Jam 레이블을 설립한 것과 같은 시기였습니다. 스미스는 할아버지에게 받은 믹서기를 이용해 직접 데모를 제작하고 믹싱해 데프 잼을 비롯한 뉴욕 전역의 다양한 음반사에 보냈습니다.[18]

음악경력

VH1 다큐멘터리 플래닛 록에서: 힙합과 크랙 세대의 이야기 스미스는 처음에 자신을 J-Ski라고 불렀지만 자신의 예명을 코카인 문화와 연관짓고 싶지 않았다고 밝혔습니다. 예를 들어 "Ski" 또는 "Blow"를 예명으로 사용하는 래퍼들, 예를 들어 Kurtis Blow와 Joeski Love는 코카인 문화의 성장과 관련이 있습니다. 1983년에 리메이크된 스카페이스에 묘사된 바와 같이. 그의 친구이자 동료 래퍼인 마이키 D에 의해 만들어진 그의 새로운 예명 LL Cool J (레이디스 러브 쿨 제임스의 줄임말)로, 스미스는 데프 잼과 계약을 [21][15]맺었고, 이것은 그의 첫 번째 공식 음반인 12인치 싱글 "I Need a Beat" (1984)의 발매로 이어졌습니다.[17] 이 싱글은 여분의 비트와 탄도적인 라임이 가미된 히트곡이자 스트리트 스타일의 비보이 곡이었습니다.[17] 스미스는 나중에 레이블 검색에 대해 논의하면서 "여러 회사에 데모를 보냈지만 집을 찾은 곳은 데프 잼이었습니다."[22]라고 말했습니다. 같은 해, 스미스는 맨하탄 센터 고등학교에서 프로 데뷔 콘서트 공연을 가졌습니다. 이후 인터뷰에서 LL Cool J는 "그들은 도시락 테이블을 함께 밀어 넣었고 저와 제 DJ인 Cut Creator는 연주를 시작했습니다."라고 말하며 경험을 회상했습니다. 끝나자마자 소녀들이 비명을 지르며 사인을 요청했습니다. 바로 그때 저는 '이것이 제가 하고 싶은 것입니다'라고 말했습니다."[23] LL의 데뷔 싱글은 10만 장 이상 팔렸고 데프 잼을 레이블로 설립하는 것과 스미스를 래퍼로 설립하는 것을 도왔습니다. 《I Need a Beat》의 상업적 성공은 비스티 보이즈의 싱글 《Rock Hard》(1984)와 함께 데프 잼을 컬럼비아 레코드와의 배급 계약으로 이끌었습니다.[24]

1985~1987년: 라디오

라디오는 제작 혁신과 LL의 강력한 랩으로 비평가들의 찬사를 받았습니다.[25] 1985년 11월 18일 미국의 Def Jam Recordings에서 발매된 [26]라디오는 당시 힙합 음반으로 상당한 상업적 성공과 매출을 올렸습니다. 미국 음반 산업 협회에 따르면, 발매 직후, 이 음반은 발매 5개월 만에 50만 장 이상 팔렸고, 결국 1988년까지 100만 장 이상 팔렸습니다.[27][28] 라디오는 탑 알앤비/힙합 앨범 차트에서 6위, 빌보드 200 앨범 차트에서 46위로 정점을 찍었습니다.[29] 1985년 12월 28일에 탑 알앤비/힙합 앨범 차트에 진입하여 47주간 머물렀고, 1986년 1월 11일에 팝 앨범 차트에 진입하여 [29]38주간 그 차트에 머물렀습니다.[29] 1989년에 이 음반은 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 플래티넘 지위를 얻었으며, 판매량은 백만 장을 넘었으며, 이전에는 1986년 4월 14일에 미국에서 골드 인증을 받았습니다.[28] "I Can't live Without My Radio"와 "Rock the Bells"는 이 앨범이 플래티넘이 되는 데 도움을 준 싱글이었습니다. 결국 미국에서 1,500,000장이 팔렸습니다.[30]

그의 히트 싱글 "I Need a Beat"와 라디오 LP의 획기적인 성공으로 LL Cool J는 Kurtis Blow, Run-D.M.C와 함께 주류의 성공을 거둔 초기 힙합 그룹 중 하나가 되었습니다. 더 큰 장소에서 긱스는 LL에게 1986-87 Rising Hell 투어에 참여할 것으로 제안되었고, Run-D.M.C와 Beastie Boys를 위해 개막했습니다.[31] LL의 인기의 또 다른 이정표는 그가 첫 힙합 공연으로 아메리칸 밴드 스탠드에 출연한 [32]것과 다이애나 로스의 1987년 텔레비전 스페셜인 레드 핫 리듬 앤 블루스에 출연한 것입니다.

이 음반의 성공은 또한 릭 루빈의 음반 제작자로서의 신뢰도와 레퍼토리에 기여하는 데 도움이 되었습니다. Raising Hell (1986), Licensed to Ill (1986)과 함께 라디오는 뉴욕에 기반을 둔 루빈 헬의 음반 3부작을 구성하여 힙합을 다양화하는 데 도움을 주었습니다.[33][34] 뒷면 커버에 있는 루빈의 프로듀싱 크레딧에는 "REDUCTED BY RIK RUBIN"이라고 적혀 있는데, 이는 그의 미니멀리즘적인 프로듀싱 스타일을 언급하고 있으며, 이는 앨범에 벗겨지고 투박한 사운드를 선사했습니다. 이 스타일은 루빈의 프로듀싱 트레이드마크 중 하나가 될 것이며 향후 힙합 프로듀싱에 큰 영향을 미칠 것입니다.[35] 데프잼에서 로스앤젤레스로 떠나기 전 루빈의 초기 힙합 프로듀싱 작업은 힙합 개척자로서의 유산을 공고히 하고 음악계에서 명성을 떨치는데 도움을 주었습니다.[35]

1987-1993: 돌파구와 성공

LL Cool J의 두 번째 앨범은 1987년의 Bigger and Deffer로 DJ Poo와 L.A.가 프로듀싱했습니다. 포즈.[36] 이 음반은 미국에서만 2백만 장 이상의 판매고를 올린 그의 가장 많이 팔린 음반 중 하나입니다.[37] 빌보드 R&B 앨범 차트에서 1위를 차지하며 11주를 보냈습니다. 빌보드 팝 앨범 차트에서도 3위에 올랐습니다. 이 음반에는 싱글 〈I'm Bad〉, 〈I Need Love〉, 〈Kanday〉, 〈Bristol Hotel〉, 〈Go Cut Creator Go〉가 수록되어 있습니다. 큰 성공을 거둔 Bigger and Deffer는 L.A.에서 제작했습니다. Posse(당시 Dwayne Simon, Darryl Pierce, 그리고 LP의 사운드를 만드는 데 가장 중요한 바비 "Bobcat" Ervin, 자신의 말에 따르면, Dwayne Simon은 LL Cool J의 세 번째 앨범 Walking with a Panther의 제작에 기꺼이 참여한 유일한 사람이었습니다.[38] 1989년에 발매된 이 음반은 여러 차트 싱글(1987년 영화 사운드트랙 Less than Zero, "I'm That Type of Guy," "Big Ole But," "One Shot at Love")과 함께 상업적으로 성공했습니다. 상업적인 매력에도 불구하고, 이 앨범은 힙합계로부터 너무 상업적이고 물질적이며, 사랑의 발라드에 너무 집중한다는 비판을 종종 받았습니다.[39] 결과적으로, 그의 청중 기반은 그 앨범의 대담한 상업적 그리고 팝적 열망으로 인해 감소하기 시작했습니다.[40] 빌보드에 따르면, 이 앨범은 빌보드 200에서 6위로 정점을 찍었고, LL Cool J의 두 번째 1위 R&B 앨범으로 5주를 보냈습니다.

1990년, LL은 그의 네 번째 정규 앨범인 Mama Said Knock You Out을 발표했습니다. Marley Marl이 제작한 앨범은 비평가들의 찬사를 받았고, RIAA에 따르면 2백만 장 이상의 판매고를 올리며 결국 두 배의 플래티넘을 기록했습니다. Mama Said Knock You Out은 LL Cool J의 경력에 전환점을 주었는데, 그는 그의 이전 앨범의 오해에도 불구하고 관련성과 강경함을 유지하는 그의 능력을 비평가들에게 증명했습니다.[40] LL은 1992년에 타이틀곡으로 그래미 어워드 최우수 랩 솔로 퍼포먼스 상을 수상했습니다. 이 앨범의 엄청난 성공은 Mama Said Knock You Out을 그의 경력 중 가장 많이 팔린 LL의 앨범이 되게 했고(2002년 기준), 힙합 아이콘으로서의 그의 지위를 굳혔습니다. 이 기간 동안 LL은 마이클 잭슨의 "Serious Effect"라는 노래 데모를 위해 랩 솔로를 녹음하기도 했는데, 이는 공개되지 않은 채로 남아있다가 나중에 온라인에서 유출되었습니다.[40]

1993-2005: 지속적인 성공과 커리어의 중요성

1999년 LL 쿨 J

The Hard Way and Toys에서 연기한 후, LL Cool J는 1993년 3월에 14개의 Shots to the Dome를 발표했습니다. 이 음반에는 네 개의 싱글("How I'm Comin'", "Back Seat", "건물에 짓눌려 비닐봉지에 담긴 핑크 쿠키", "Stand By Your Man")과 게스트로 출연한 "NFA-No Frontin' Allowed"가 수록되어 있습니다. 그 해 6월, 그 앨범은 금상을 입었습니다.

LL 쿨 J는 그의 앨범 Mr. Smith (1995)를 발매하기 전에 NBC 시트콤 인 더 하우스 (In the House)에 출연했고, 그 앨범은 2백만 장 이상 팔렸습니다. 싱글에는 "Hey Lover", "Doin' It", "Lungin"이 수록되어 있습니다. "Hey Lover"는 보이즈 2 맨이 피처링했으며 마이클 잭슨의 "The Lady in My Life"를 샘플링했습니다. 이 노래는 또한 그에게 그래미 상을 안겨주었습니다. 앨범의 또 다른 곡인 "I Shot Ya Remix"는 Foxy Brown의 데뷔 보컬 작업을 포함하고 있습니다. 1996년 데프 잼은 "Rock the Bells"와 같은 초기 히트곡들의 거침없는 미니멀리즘부터 이어지는 부드러운 입담의 자랑거리까지 쿨 J의 경력을 잘 요약한 이 "Greatest Hits" 패키지를 출시했습니다. Bigger와 Deffer, Mama Said Knock You Out을 포함한 클래식 앨범들이 여기에 잘 나타나 있습니다. 1996년 12월, 그의 루퍼스와 차카 칸의 노래 "Ain't Nobody"의 느슨한 커버는 Beavis and But-Head Do America 사운드트랙에 수록되어 싱글로 발매되었습니다. LL Cool J의 "Ain't Nobody"의 해석은 1997년 초 영국 싱글 차트에서 1위를 차지한 영국에서 특히 성공적이었습니다.[41] 같은 해 말, 그는 앨범 '현상'을 발매했습니다. 싱글에는 "Phenomenon"과 "Father"가 포함되었습니다. 현상의 공식 두 번째 싱글은 메소드 맨, 레드맨 & 마스터 P가 참여하고 DMX와 카니버스를 소개한 "4, 3, 2, 1"이었습니다.

2001년 독일 공연에서 LL Cool J

2000년 LL Cool J는 "역대 최고"를 상징하는 앨범 G.O.A.T.를 발매했습니다. 빌보드 앨범 차트에서 1위로 데뷔했고 [42]플래티넘이 되었습니다. LL 쿨 J는 카니버스에게 앨범의 라이너 노트에서 "영감을 준 것에 대해" 감사를 전했습니다. LL Cool J의 2002년의 다음 앨범 10은 그의 9번째 스튜디오(그의 최고 히트곡 컴필레이션 올 월드를 포함하여 전체 10번째)였으며, 싱글 "Paradise" ( 피처링 아메리)와 넵튠즈에서 프로듀싱한 1위 R&B 히트곡 "Luv U Better"를 포함했습니다. 이후 음반의 프레스는 2003년 제니퍼 로페즈의 듀엣곡인 "All I Have"를 추가했습니다. 앨범은 플래티넘 상태에 도달했습니다. LL Cool J의 10번째 앨범 The DEFINION은 2004년 8월 31일에 발매되었습니다. 이 앨범은 빌보드 차트에서 4위로 데뷔했습니다. 제작은 팀발랜드, 7 아우렐리우스, R. 켈리 등에서 이루어졌습니다. 리드 싱글은 팀발랜드에서 제작한 "Headsprung"으로 힙합과 R&B 싱글 차트에서 7위, 빌보드 핫 100에서 16위로 정점을 찍었습니다. 두 번째 싱글은 빌보드 힙합 및 R&B 차트에서 14위, 핫 100에서 26위로 정점을 찍은 7개의 아우렐리우스가 프로듀싱한 "Hush"였습니다.

2006-2012: 13번 출구 및 투어

LL Cool J의 11번째 앨범인 Todd Smith는 2006년 4월 11일에 발매되었습니다. 112, Ginuwine, Juelz Santana, Teairra Mari 및 Freeway와의 협업이 포함됩니다. 첫 번째 싱글은 제니퍼 로페즈가 피처링으로 참여한 저메인 듀프리가 제작한 "Control Myself"였습니다. 그들은 2006년 1월 2일 뉴욕 소니 스튜디오에서 "Control Myself"를 위한 비디오를 촬영했습니다. 두 번째 영상은 Hyp Williams가 감독한 "Freeze"로 Life Jennings가 출연했습니다.

2008년 8월 델라웨어주 윌밍턴에서 LL Cool J 공연

2006년 7월, LL 쿨 J는 그가 계약한 유일한 레이블인 Def Jam Recordings와의 마지막 앨범에 대한 세부 사항을 발표했습니다. 이 앨범의 제목은 13번 출구입니다. 이 앨범은 원래 퀸즈의 동료 래퍼 50센트가 제작할 예정이었습니다.[43] Exit 13은 원래 2006년 가을에 개봉될 예정이었으나, 2년의 지연 끝에 2008년 9월 9일에 50 센트를 제작 책임자로 두지 않고 개봉되었습니다. 두 사람이 작업한 트랙은 인터넷에 유출됐고 50개로 제작된 트랙 중 일부는 13번 출구로 나왔습니다. LL Cool J는 DJ Kay Slay와 협력하여 "The Return of the G.O.A.T."라는 믹스테이프를 발매했습니다. 그것은 그의 24년 경력의 첫 번째 믹스테이프였고 다른 래퍼들이 그의 노래를 연주하는 것 외에도 LL Cool J의 프리스타일링을 포함합니다. "Hi Haterz"라는 제목의 트랙이 2008년 6월 1일 인터넷에 유출되었습니다. 이 곡은 마이노의 "Hi Hater"에 맞춰 LL Cool Jrapping을 악기 위로 하는 내용을 담고 있습니다. 그는 로스엔젤레스, 시카고, 토론토, 캔자스 시티에서만 연주하는 록 위치 투어에서 자넷 잭슨과 함께 투어를 했습니다.

2009년 9월, LL Cool J는 NCIS TV 시리즈에 대한 노래를 발표했습니다. 싱글이며 아이튠즈에서 사용할 수 있습니다. 이 새로운 곡은 특수 요원 샘 한나를 연기한 그의 경험에 기반을 두고 있습니다. "이 곡은 NCIS 요원들, 경험 많은 해병대원들, 네이비 씰들과 만난 후 제가 느낀 것을 음악적으로 해석한 곡입니다"라고 엘엘 쿨 제이는 말했습니다. "그것은 방 안의 집단적인 에너지를 나타냅니다. 너무 영감을 받아서 촬영장에서 곡을 썼어요."[44]

2011년 3월 South by Southwest에서 LL Cool J는 레드불 Thre3Style 쇼케이스에서 Z-Trip의 특별 게스트로 밝혀졌습니다. 이것은 랩과 DJ 슈퍼스타들 사이의 창조적인 협업의 시작을 알렸습니다. 두 사람은 Carson Daly와의 인터뷰에 참여하여 그들의 파트너십에 대해 논의했습니다.[45] LL 쿨 J는 두 사람을 "유기농"[46]이라고 부르며, 두 아티스트 모두 향후 협업을 약속했습니다. LL의 재능을 보여주는 초기 트랙 중 하나는 지트립(Z-Trip)이 영국 록 액트 카사비안(Kasabian)의 싱글 "Days Are Forgotten"을 리믹스한 것입니다. 이 곡은 영향력 있는 DJ 제인 로우(Zane Lowe)에 의해 "세계에서 가장 뜨거운 음반"[47]으로 선정되었으며 벨기에와 영국에서 모두 호평을 받았습니다. 2012년 1월, 두 사람은 뉴욕 자이언츠의 슈퍼볼 우승을 축하하기 위해 "슈퍼 발레"라는 곡을 무료 다운로드로 공개했습니다. 두 사람은 2011년부터 함께 투어를 해왔으며, 향후 날짜는 2012년 이후까지 계획되어 있습니다.

2012-현재: 정통, G.O.A.T.2 및 향후 프로젝트

2012년 10월 6일, LL Cool J는 Authentic Hip-Hop이라는 앨범의 새로운 싱글 "Ratchet"을 발매했습니다. 이후 2012년 11월 3일, LL은 Joe와 프로듀싱 듀오 트랙마스터스와 함께 두 번째 싱글 "Take It"을 작업했습니다.[48]

2013년 2월 8일, 새로운 발매일인 2013년 4월 30일을 마지막으로 LL의 앨범 타이틀이 '오센틱 힙합'에서 '오센틱'으로 변경될 것이라고 발표했습니다. 새로운 커버도 공개되었습니다.[49] 비슷한 시기에 LL Cool J가 Van Halen 기타리스트 Eddie Van Halen과 함께 앨범의 두 트랙을 공동 작업했다고 발표했습니다.[50][51][52]

2013년 10월 16일 로큰롤 명예의 전당은 LL 쿨 J를 2014년 포함 후보로 발표했습니다.[53] 2014년 10월, LL은 그의 14번째 정규 앨범을 G.O.A.T. 2라고 부르고 2015년에 발매할 것이라고 발표했습니다.[54] LL은 "이 앨범의 컨셉은 다가오는 아티스트들에게 빛을 발할 수 있는 기회를 주고, 게임에서 가장 어려운 라이머들과 함께 막대를 던져야 하는 위치에 나 자신을 두는 것이었다"고 말했지만, 앨범은 보류되었습니다. 엘엘쿨제이는 "좋았지만 아직 준비가 안 된 느낌이었다"고 이유를 설명했습니다.[55]

2016년 1월 21일, LL은 할리우드 명예의 거리에 별을 받았습니다.[56]

2016년 3월, LL은 소셜 미디어를 통해 은퇴를 선언했지만, 빠르게 그의 발표를 뒤로하고 새 앨범이 출시될 것임을 알렸습니다.[57] 엘엘은 2012년 2월 12일 제54회 그래미 어워드부터 2016년 2월 15일 제58회 그래미 어워드까지 5년 연속 그래미 어워드 쇼를 진행했습니다.[58]

2018년 10월, LL 쿨 J는 로큰롤 명예의 전당 후보에 올랐습니다.[59] 2019년 9월, 엘엘은 데프잼과 향후 앨범 발매를 위해 재계약을 체결했다고 발표했습니다.[60] 그의 곧 발매될 앨범은 큐팁으로 제작될 예정입니다.[61]

2021년 12월 29일, LL Cool J는 Dick Clark's New Years Rockin' Eve With Ryan Seacrest 2022 공연을 코로나19 양성 판정을 받은 후 취소했습니다.[62]

LL은 2022년 3월 22일에 2022 iHeartRadio Music Awards를 개최했습니다.[63][64]

연기경력

엘엘 쿨제이가 영화 '크러쉬 그루브'('라디오 없이는 못 살아'[65] 공연)에서 래퍼로 처음 등장한 반면, 그의 첫 연기 역할은 '와일드캣츠'라는 고등학교 축구 영화에서 작은 역할이었습니다.[66] 그는 배리 레빈슨의 1992년 영화 '토이'에서 캡틴 패트릭 제보 역을 맡았습니다.[67] 1995년부터 1999년까지, 그는 자신의 텔레비전 시트콤인 인 더 하우스에 출연했습니다. 그는 재정적인 어려움에 처해 집의 일부를 싱글맘과 그녀의 두 아이들에게 임대해야 하는 전 오클랜드 레이더스를 연기했습니다. 그들 중 한 명은 세 번째 시즌 전에 그녀와 함께 이사를 갑니다.[68]

1998년 LL 쿨 J는 할로윈 프랜차이즈의 7번째 영화인 할로윈 H20에서 경비원 로니 역을 맡았습니다.[69] 1999년, 그는 레니 할린 호러/코미디 딥 블루 씨의 요리사 프리콜리어 역으로 공동 주연을 맡았습니다.[70] 그는 In Too Deep에서 "신"이라는 별명을 가진 지하세계 보스 드웨인 기텐스 역으로 긍정적인 평가를 받았습니다.[71] 그 해 말, 그는 올리버 스톤의 드라마 애니 기븐 선데이에서 가상의 프로 축구팀 마이애미 샥스에서 뛰는 재능이 있지만 이기적인 줄리언 워싱턴 역으로 출연했습니다. 그와 공동 주연인 제이미 폭스는 싸움 장면을 촬영하던 중 진짜 주먹다짐을 벌였다고 합니다.[72] 그 후 2년 동안, LL Cool J는 [73]Rollerball, Deliver Us from [74]Eva, S.W.A.[75]T., 그리고 Mindhunters에 출연했습니다.[76]

2005년, 그는 폭스 의학 드라마 하우스의 게스트 주연으로 텔레비전에 복귀했고, 그는 "Acceptance"라는 제목의 에피소드에서 원인을 알 수 없는 병에 걸려 죽은 사형수를 연기했습니다. 그는 2006년 영화 라스트 홀리데이에서 라티파 여왕의 애정 상대로 출연했습니다.[77] 그는 또한 2007년 에피소드 "The Source Awards"에서 30 Rock에 게스트로 출연하여 Ridikulous라는 힙합 프로듀서를 연기했는데, Ridikulous는 Tracy Jordan이 그를 죽일 수도 있다고 두려워합니다.[78] LL Cool J는 세서미 스트리트의 39번째 시즌에 출연하여 4169화(2008년 9월 22일)에서 "Unimous"라는 오늘의 단어를 소개하고, 4172화(2008년 9월 30일)에서 "The Addition Expedition"을 공연했습니다.[79]

2009년, 그는 CBS 경찰 프로시저 NCIS: Los Angeles에 출연하기 시작했습니다. 이 쇼는 14시즌 동안 진행되었으며 NCIS의 스핀오프이며, 그 자체가 해군 법정 드라마 JAG의 스핀오프입니다. LL Cool J는 NCIS 특수요원 샘 한나를 연기했는데, 전 해군 특수요원으로 아랍어에 능통하고 서아시아 문화에 대한 전문가입니다. 이 시리즈는 2009년 가을에 첫 선을 보였으나, 2009년 4월 부모 쇼에서 크로스오버 에피소드로 등장했습니다.[80][81] 2013년, LL은 TV 배우 부문 틴 초이스 상을 수상했습니다. 프로그램에 대한 그의 작업에 대한 조치.[82] 2023년 5월 NCIS: Los Angeles의 시리즈 피날레에 이어, LL이 NCIS: hawaii ʻi의 세 번째 시즌에서 반복 게스트 스타로서 샘 한나의 역할을 다시 맡는다고 발표되었습니다.

2013년 12월, LL은 스포츠 드라마 그루지 매치에 체육관 주인으로 출연했습니다.[84] 2015년부터 2019년까지 LL은 Lip Sync Battle 쇼를 진행했습니다.[85] 그는 또한 영화의 예고편에서 보여지듯이 "네이버스 2: 여대생 라이징"에서 베스의 아버지 역을 연기하기 위해 캐스팅되었지만, 그의 장면들은 최종 작품에서 잘렸습니다.[86]

기타벤처

LL Cool J는 1980년대 중반 힙합 스포츠웨어 라인 TROUP으로 무대 뒤에서 활동했습니다.[87] 그는 또한 "토드 스미스"[88]라고 불리는 의류 제품을 출시했습니다. 그 브랜드는 인기 있는 도시 의류를 생산했습니다. 디자인에는 LL의 가사와 문신, 그리고 힙합 커뮤니티의 다른 아이콘들의 영향이 포함되었습니다.[89] LL Cool J는 Karen Hunter와 함께 쓴 자서전 I Make My Own Rules (1997)를 포함하여 네 권의 책을 썼습니다. 그의 두 번째 책은 "And the Winner Is..."라는 어린이 중심의 책이었습니다. 2002년에 출판되었습니다. 2006년 LL Cool J와 그의 개인 트레이너인 Dave "Scooter" Honig는 The Platinum Workout이라는 제목의 피트니스 책을 썼습니다. 그의 네 번째 책인 LL Cool J (힙합 스타즈)는 2007년 힙합 역사학자 더스틴 셰켈(Dustin Shekell)과 퍼블릭 에너미(Public Enemy)의 척 D(Chuck D)와 함께 공동 집필되었습니다.

그의 경력 동안, LL Cool J는 음악 산업에서 여러 사업을 시작했습니다. 1993년, 그는 P.O.G. (Power Of God)라는 음악 레이블을 설립했고 음악을 제작하기 위해 Rock The Bells라는 회사를 설립했습니다. 그의 Rock The Bells 레이블에는 AMYth,[90] Smokeman, Natice, Chantel Jones 및 Simone Starks와 같은 아티스트가 있었습니다. 게다가, 록 더 벨 레코드는 딥 블루 씨 사운드트랙을 담당했는데, 이는 1999년 동명의 영화를 홍보하는 데 도움이 되었습니다. 루퍼스 "스콜라" 월러도 레이블에 서명했지만 결국 레이블이 접히면서 출시되었습니다.[91] LL Cool J는 2008년 9월 음반사/사회관계망 사이트인 Boomdizzle.com 를 설립하여 런칭하였습니다. 이 웹사이트는 주로 힙합 장르의 아티스트 지망생들의 음악 업로드를 수락하고, 이 사이트의 사용자들이 경연, 투표 및 기타 커뮤니티 이벤트를 통해 노래를 평가할 수 있도록 설계되었습니다.[92]

2015년 3월 LL 쿨 J는 레슬매니아 31에 대한 소개로 등장했습니다.[93]

레거시

그의 히트 싱글 "I Need a Beat"와 Radio LP의 획기적인 성공으로 LL Cool J는 Kurtis Blow, Run-DMC와 함께 주류의 성공을 거둔 최초의 힙합 그룹 중 하나가 되었습니다. 더 큰 장소에서 공연을 하는 것은 그가 Run-D.M.C와 Beastie Boys를 위해 개막하는 1986-87 Rising Hell 투어에 참가하기 위해 LL에게 제공되었습니다.[31] LL의 인기의 또 다른 이정표는 그가 이 쇼에서 첫 번째 힙합 공연으로 아메리칸 밴드 스탠드에 출연했다는 것입니다.[32]

이 음반의 성공은 또한 릭 루빈의 음반 제작자로서의 신뢰도와 레퍼토리에 기여하는 데 도움이 되었습니다. Raising Hell (1986), Licensed to Ill (1986)과 함께 라디오는 뉴욕에 기반을 둔 루빈 헬의 음반 3부작을 구성하여 힙합을 다양화하는 데 도움을 주었습니다.[33][34] 뒷면 커버에 있는 루빈의 프로듀싱 크레딧에는 "REDUCTED BY RIK RUBIN"이라고 적혀 있는데, 이는 그의 미니멀리즘적인 프로듀싱 스타일을 언급하고 있으며, 이는 앨범에 벗겨지고 투박한 사운드를 선사했습니다. 이 스타일은 루빈의 프로듀싱 트레이드마크 중 하나가 될 것이며 향후 힙합 프로듀싱에 큰 영향을 미칠 것입니다.[35] 데프잼에서 로스앤젤레스로 떠나기 전 루빈의 초기 힙합 프로듀싱 작업은 힙합 개척자로서의 유산을 공고히 하고 음악계에서 명성을 떨치는데 도움을 주었습니다.[35]

라디오의 발매는 새로운 학교 장면과 하위 문화의 성장과 동시에 이루어졌으며, 이는 힙합의 "황금 시대"의 시작과 올드 스쿨 힙합의 대체를 알리기도 했습니다.[94] 이 힙합의 시기는 1980년대 중반 이전에 번성했던 올드 스쿨의 디스코 스타일이 끝나고 "게토 블래스터"를 특징으로 하는 새로운 스타일의 등장으로 특징지어졌습니다. 라디오는 Run-D.M.C.의 데뷔 앨범과 함께 힙합과 랩의 보컬 접근 방식과 록 음악의 편곡 및 리프 사운드를 결합하여 랩 록 하이브리드 사운드를 개척한 초기 음반 중 하나로 사용되었습니다.[95]

새롭게 등장하는 신학교 장면은 처음에는 드럼 머신 주도의 미니멀리즘으로 특징지어졌습니다. 종종 록의 요소가 가미된 것뿐만 아니라 공격적이고 자기 주장적인 스타일로 전달되는 랩에 대해 자랑합니다. 마치 노래에서처럼 아티스트들은 터프하고, 멋지고, 길거리 비보이적인 태도를 보여주었습니다. 이러한 요소들은 1970년대 P-Funk와 디스코의 영향을 받은 의상, 라이브 밴드, 신디사이저 및 파티 라임이 1984년에 널리 유행하여 오래된 학교가 되었습니다.[96] 초창기 힙합 전반에 걸쳐 우세한 길고 잼 같은 형태("King Tim III", "Rapper's Delight", "The Breaks")와는 대조적으로, 신인 아티스트들은 더 접근성이 좋고 라디오 재생 가능성이 있는 더 짧은 곡을 작곡하는 경향이 있었습니다. LL Cool J's Radio의 전형적인 스타일로 구시대의 LP보다 더 응집력 있는 LP를 구상했습니다.[97] 이 새로운 학교 사운드의 대표적인 예는 그의 붐박스에 대한 대중의 충성심에 대한 크고 도전적인 선언인 "I Can't Living Without My Radio"라는 노래인데, 뉴욕 타임즈는 이 노래를 "직접성, 즉시성, 자기 주장에 있어 본질적인 랩"이라고 설명했습니다.[18] 그것은 데프 잼의 부상과 Run-D.M.C.와 뚱보 소년들과 같은 새로운 학교 운동을 기반으로 한 영화 크러쉬 그루브(1985)에 등장했습니다.[98]

Run-D.M.C, Schooly D, T La Rock 및 Steady B와 같은 아티스트들의 기타 새로운 학교 녹음뿐만 아니라 라디오에서 선보인 에너지와 하드코어 전달 및 음악 스타일은 부기 다운 프로덕션 및 퍼블릭 에너미와 같은 "황금 시대"의 힙합 활동에 영향력이 있음이 입증되었습니다.[99] 힙합의 구식 형태의 쇠퇴는 또한 초기 힙합에 기여하는 데 도움이 된 레이블 중 하나인 슈가 힐 레코드의 폐쇄로 이어졌으며, 공교롭게도 LL의 데모 테이프를 거부했습니다.[100] 이 앨범이 힙합 음악의 예술적 가능성을 확장시킨 사례가 되면서, 이 앨범의 상업적 성공과 뚜렷한 사운드는 곧 다인종 관객과 청취자들의 증가로 이어졌고, 앨범과 힙합의 유산을 더했습니다.[95][101]

2017년 LL Cool J는 Kennedy Center Honors를 수상한 최초의 래퍼가 되었습니다.[8]

2021년에는 로큰롤 명예의 전당에 뮤지컬 우수상을 수상했습니다.[9]

개인생활

스미스는 프로듀서 퀸시 존스의 딸 키다 존스와 1992년부터 1994년까지 교제했습니다.[102] 그는 1995년에 시몬 존슨과 결혼했습니다.[11] 이 부부는 1987년에 만나 4명의 자녀를 두고 있습니다.[103]

당신의 뿌리를 찾아서의 한 에피소드에서, 스미스는 그의 어머니가 유진 그리피스와 엘렌 하이타워에게 입양되었다는 것을 알게 되었습니다. 이 시리즈의 유전자 계보학자인 CeCe Moore는 그의 DNA 분석을 통해 스미스의 친조부모를 에델 매 졸리와 나다니엘 크리스티 루이스로 확인했습니다. 스미스의 친증조부는 명예의 전당 복서 존 헨리 루이스였습니다.[10]

정치적 관여

2002년 LL 쿨 J는 조지 파타키의 뉴욕 주지사 3선 도전을 지지했습니다.[104] 2003년 LL Cool J는 미국인들이 저작권이 있는 음악을 P2P 네트워크를 통해 배포하거나 다운로드하는 것에 대한 RIAA 소송에 대한 미국 상원 위원회 청문회에서 연설했습니다. 그는 불법적인 파일 공유가 그의 판매에 해를 끼치고 있고 그의 세션 음악가들이 수입을 잃었기 때문에 "살 수 없다"고 주장하며 RIAA의 입장을 지지하는 것처럼 보였습니다. Chuck D는 무료 파일 공유가 홍보 도구로 활용될 수 있으며 업계가 저작권을 과도하게 보호하고 있다며 반대 의견을 제시했습니다.[105] LL은 또한 상원의원의 지역 텔레비전 쇼에 출연하는 동안 민주당원인 말콤 스미스 뉴욕 주 상원의원을 지지하는 목소리를 높였습니다.[106] LL은 스미스와 함께 래퍼의 어린 시절 동네인 세인트에서 매년 열리는 점프 앤 볼 토너먼트에 참가했습니다. 알반스, 퀸즈.[107] 2012년 2월 10일 CNN 진행자 피어스 모건과의 TV 인터뷰에서 LL Cool J는 버락 오바마 대통령에게 동정을 표하며 "조정 문제가 있는 것처럼 보이게" 하기 위해 고안된 공화당의 방해에 그의 지도력에 대한 부정적인 인상을 주었습니다. 그는 "아무도 내가 민주당원이라고 생각해서는 안 된다"고 재빨리 덧붙였습니다. 저는 무소속이에요, 아시겠어요?"[108] 그의 2010년 저서 LL Cool J's Platinum 360 Diet and Lifestyle에서 그는 오바마를 그가 존경하는 사람들의 목록에 포함시켰고, 그 당시 대통령은 "사람들이 불가능하다고 생각했던 것을 성취했다"고 말했습니다.[109]

박애

LL Cool J는 Jump & Ball이라는 자신의 자선 재단을 가지고 있는데, Jump & Ball은 그의 고향인 뉴욕 퀸즈에 기반을 두고 있으며, 젊은이들을 위한 운동 및 팀 만들기 프로그램을 제공합니다. 그는 또한 어린이와 학교를 위한 문해, 음악, 예술 프로그램을 위한 많은 자선 사업에 참여하고 있습니다.[110]

디스코그래피

메인기사 : LL Cool J discography
스튜디오 앨범

필모그래피

영화

연도 제목 역할. 메모들
1985 크러쉬 홈 자기 자신
1986 삵 래퍼
1991 하드 웨이 형사 빌리
1992 장난감 패트릭 제보 대위
1995 동기화가 안 됨 제이슨 세인트 줄리안
힙합의 눈 래퍼 비디오
1996 묵비권 찰스 레드 테일러 TV영화
1997 만지다 자기 자신
B*A*P*S 자기 자신
1998 따라잡기 알았다.
우 데릴
할로윈 H20: 20년 후 로니 존스
1999 딥 블루 씨 셔먼 "프레셔" 더들리
인 투 딥 드웨인 키스 "신" 기텐스
애니 기븐 선데이 줄리안 "제이맨" 워싱턴
2000 찰리의 천사들 존스씨
2001 킹덤 컴 레이 버드 슬로컴
2002 롤러볼 마커스 리들리
2003 에바에서 배달해 주세요 레이 애덤스
S.W.A.T. 집사 "데크" 케이
2004 마인드헌터즈 게이브 젠슨
2005 에디슨 레이프 데드 경관
슬로우 번 루터 핑크스
2006 라스트 홀리데이 숀 윌리엄스
2007 더 맨 매니 백스터 TV영화
2008 더 딜 바비 메이슨
드릴비트 테일러 자기 자신
2013 그루지 매치 프랭키 브라이트
2023 A.k.a. Mr. Chow 자기 자신

텔레비전

연도 제목 역할. 메모들
1986–1989 아메리칸 밴드 스탠드 본인/뮤지컬 게스트 반복 게스트
1986–1996 소울 트레인 본인/뮤지컬 게스트 반복 게스트
1987–1998 아폴로에서의 쇼타임 본인/뮤지컬 게스트 반복 게스트
1987 새터데이 나이트 라이브 본인/뮤지컬 게스트 에피소드 : "Sean Penn/L.L. Cool J/The Pull"
1988 리모컨 자기 자신 에피소드 : "MTV 연예인 편"
1991 MTV 언플러그드 자기 자신 에피소드: "Yo! MTV Rap Unglugged"
인 리빙 컬러 본인/뮤지컬 게스트 에피소드: "앤튼 앤 더 리포터"
1994 피트와 피트의 모험 미스터 쓰론베리 에피소드: "아픈 날"
1995 운세의 수레바퀴 본인/연예인 참가자 에피소드 : "연예인상 수상자 : 3차전"
1995–1999 인 더 하우스 마리온 힐 메인 캐스트
1995–2004 매드 티브이 자기 자신 반복 게스트
1996 올댓 본인/뮤지컬 게스트 에피소드: "Tia & Tamera Mowry/LL Cool J"
1996–1997 소울 트레인 뮤직 어워드 본인/공동 진행자 주 공동 호스트
1997 비비스와 버트헤드 자기 자신 에피소드: "Beavis and Butt-Head Do Thanksgiving"
1998 소울 트레인 레이디 오브 소울 어워드 본인/공동 진행자 주 공동 호스트
오즈 지기 워커 에피소드: "엽기적인 침대 동료들"
1999–2000 비디오 만들기 본인/뮤지컬 게스트 2편
2000 니켈로디언 키즈 초이스 어워드 본인/공동 진행자 주 공동 호스트
음악 뒤에서 자기 자신 에피소드: "Run-DMC"
2001 아메리칸 뮤직 어워드 본인/공동 진행자 주 공동 호스트
더 챌린지 자기 자신 에피소드: "롤러볼 부활"
친밀한 초상화 자기 자신 에피소드: 킴 필즈
2002 WWE 스맥다운 자기 자신 에피소드: "연예계, 스포츠계와 만나다"
2003–2004 탑 오브 더 팝스 본인/뮤지컬 게스트 반복 게스트
2004 아메리칸 카지노 자기 자신 에피소드 : "LL Cool J Concert"
음악 뒤에서 자기 자신 에피소드: "LL Cool J"
2005 아메리칸 아이돌 본인/객석 심판 에피소드: "오디션: 클리블랜드 & 올랜도
하우스. 클라렌스 에피소드: "수락"
2006 E! 진정한 할리우드 이야기 자기 자신 에피소드: "힙합 아내들"
전기 자기 자신 에피소드: "LL Cool J"
2007 NAACP 이미지 어워드 본인/호스트 메인 호스트
30 바위 리디콜로스 에피소드: "The Source Awards"
2008 춤을 출 수 있다고 생각하십니까? 본인/뮤지컬 게스트 에피소드: "결과 표시: 두 명의 댄서가 탈락했습니다."
세서미 스트리트 자기 자신 에피소드: "Telly the Tiebreaker"
프로젝트 런웨이 본인/객석 심판 에피소드: "Rock N' Runway"
더 그레이트 자기 자신 에피소드: "100대 힙합곡"
2009 패션 폴리스 본인/호스트 에피소드: "2009 그래미 어워드"
캐시 그리핀: 디리스트에 오른 나의 인생 자기 자신 에피소드: "아이 하트 릴리 톰린"
HD로 표시된 제2차 세계 대전 셸비 웨스트브룩(목소리) 에피소드: "스트라이킹 디스턴스"
2009, 2023 NCIS 특수요원 샘 한나 3부작
2009–2023 NCIS: 로스앤젤레스 특수요원 샘 한나 메인 캐스트
2010 더 일렉트릭 컴퍼니 자기 자신 2편
2012 기괴한 음식 미국 자기 자신 에피소드: "라스 베가스"
하와이 파이브-0 특수요원 샘 한나 에피소드: "Pa Make Loa"
2012–2016 그래미어워즈 본인/호스트 메인 호스트
2014 푸 파이터즈: 소닉 하이웨이즈 자기 자신 에피소드: "뉴욕"
2015 그들만의 말로 자기 자신 에피소드: "무하마드 알리"
2015–2019 립싱크 배틀 본인/호스트 메인 호스트
2016 뿌리 찾기 자기 자신 에피소드: "가족 상봉"
최고 히트작 자기 자신 에피소드: "Greatest Hits: 1995-2000"
힙합 에볼루션 자기 자신 메인 게스트: 시즌 1
2017 피라미드 본인/연예인 선수 에피소드: "레슬리 존스 vs. LL 쿨 J와 톰 버거론 vs. 제니퍼 네틀스
오프라의 마스터 클래스 자기 자신 에피소드: "LL Cool J"
마사 앤 스눕의 포틀럭 디너 파티 자기 자신 에피소드: "렛츠 갓 로스팅"
미국 아빠! 특수요원 샘 한나(목소리) 에피소드: "카지노 노말레"
2018 쿨의 이야기 본인/내레이터 주 내레이터
닥치고 드리블 자기 자신 에피소드: "102"
2019 샹그릴라 자기 자신 2편
케네디 센터 아너스 본인/호스트 메인 호스트
2021 힙합이 발견되지 않음 자기 자신 에피소드: "승승 랩"
2022 아이하트라디오 뮤직 어워드 본인/호스트 메인 호스트
그들은 나를 마법이라고 부릅니다. 자기 자신 에피소드: "매직"
슈프림팀 자기 자신 주손님
2023 파이트 더 파워: 힙합이 세상을 어떻게 변화시켰을까 자기 자신 2편
아메리카 인 블랙 자기 자신 에피소드: "LL 쿨 J, 검은 땅 배상과 그늘 방"
슈퍼팬 자기 자신 에피소드: "LL Cool J"
힙합 보물 자기 자신 2편
NCIS: 하와이 특수요원 샘 한나 에피소드: "Deep Fake"

다큐멘터리

연도 제목
1986 빅 타운에서의 빅 펀
1990 랩매니아: 랩의 뿌리
1991 필사적으로 찾는 로저
1995 더 쇼
2021 메리 블라이지의 마이 라이프

수상 및 후보 지명

그래미어워즈

연도 지명작업 상 결과 레프
1989 캘리로 돌아가기 최고의 랩 퍼포먼스 지명했다 [112]
1992 "엄마가 널 기절시키라고 했어" 최고의 랩 솔로 퍼포먼스 원 [113]
1993 "엄격한 사업" 지명했다 [114]
1994 스탠바이 유어 맨 지명했다 [115]
1997 "헤이 러버" 원 [116]
1997 스미스씨 베스트 랩 앨범 지명했다 [116]
1998 "아무도 아니야" 최고의 랩 솔로 퍼포먼스 지명했다 [117]
2004 "Luv U Better" 베스트 랩/성 콜라보레이션 지명했다 [118]
2005 정의 베스트 랩 앨범 지명했다 [119]

아메리칸 뮤직 어워드

연도 지명작업 상 결과
1988 빅 & 디퍼 좋아하는 알앤비/소울 앨범 지명했다
1988 LL쿨제이 좋아하는 알앤비/소울 남성 아티스트 지명했다
1992 LL쿨제이 좋아하는 알앤비/소울 남성 아티스트 지명했다

빌보드 뮤직 어워드

[120]

연도 지명작업 상 결과
1991 LL쿨제이 1위 랩 싱글 아티스트 원
1996 LL쿨제이 올해의 랩 아티스트 원

MTV 비디오 뮤직 어워드

연도 지명작업 상 결과 레프
1991 "엄마가 널 기절시키라고 했어" 베스트 랩 비디오 원 [121]
최고의 영상 촬영 기법 지명했다 [121]
1996 "Do' It" 베스트 랩 비디오 지명했다 [122]
1997 평생공로 마이클 잭슨 비디오 뱅가드상 원 [123]

NAACP 이미지 어워드

연도 지정된 작업 카테고리 결과 레프
1996 스미스씨 최고의 랩 아티스트 원 [124]
1997 현상 최고의 랩 아티스트 원
2001 G.O.A.T. 뛰어난 힙합/랩 아티스트 원 [125]
2003 10 뛰어난 남성 아티스트 원 [126]

소울 트레인 뮤직 어워드

연도 지정된 작업 카테고리 결과 레프
1987 라디오 베스트 랩 앨범 지명했다 [citation 필요]
1988 빅 앤 디퍼 베스트 랩 앨범 원 [citation 필요]
"사랑이 필요해" 베스트 랩 싱글 원 [127]
1991 엄마가 너를 때려눕혀라 베스트 랩 앨범 지명했다 [citation 필요]
2003 10 올해 최고의 R&B/소울 또는 랩 앨범 지명했다 [128]
연예계의 뛰어난 경력 업적 퀸시 존스상 원 [129]
2005 헤드스프룽 Best R&B/Soul 또는 Rap Dance Cut 지명했다 [130]

기타 명예 및 상

연기

연도 상 카테고리 일하다. 결과 레프
1996 NAACP 이미지 어워드 코미디 시리즈 남우주연상 인 더 하우스 지명했다 [124]
1997 키즈 초이스 어워드 좋아하는 텔레비전 배우 지명했다 [citation 필요]
1998 NAACP 이미지 어워드 코미디 시리즈 남우주연상 지명했다 [citation 필요]
2000 남우조연상 딥 블루 씨 지명했다 [143]
블록버스터 엔터테인먼트상 좋아하는 남우조연상 – 액션 원 [144]
2004 블랙 릴 어워드 남우주연상 에바에서 배달해 주세요 지명했다 [145]
2006 틴 초이스 어워드 초이스 무비상: 리플록 (라티파 여왕과 공유) 라스트 홀리데이 지명했다 [citation 필요]
2011 NAACP 이미지 어워드 드라마 시리즈 남우주연상 NCIS: 로스앤젤레스 원 [146]
틴 초이스 어워드 초이스 TV 배우: 액션. 지명했다 [147]
2012 NAACP 이미지 어워드 드라마 시리즈 남우주연상 원 [148]
틴 초이스 어워드 초이스 TV 배우: 액션. 지명했다 [149]
프라임타임 에미상 우수 특별반 프로그램 제54회 그래미상 지명했다 [150]
2013 NAACP 이미지 어워드 드라마 시리즈 남우주연상 NCIS: 로스앤젤레스 원 [151]
틴 초이스 어워드 초이스 TV 배우: 액션. 원 [152]
2014 NAACP 이미지 어워드 드라마 시리즈 남우주연상 원 [153]
프리즘 어워드 드라마 시리즈 멀티 에피소드 스토리라인의 남자 연기 지명했다 [154]
2015 NAACP 이미지 어워드 드라마 시리즈 남우주연상 지명했다 [155]
2016 드라마 시리즈 남우주연상 지명했다 [156]
프라임타임 에미상 우수한 구조화 리얼리티 프로그램 립싱크 배틀 지명했다 [157]
피플스 초이스 어워드 좋아하는 TV 범죄 드라마 배우 NCIS: 로스앤젤레스 지명했다 [158]
2017 좋아하는 TV 범죄 드라마 배우 지명했다 [159]

참고문헌

  1. ^ a b Eve Crosbie (March 21, 2021). "Meet NCIS: Los Angeles star LL Cool J's family". Hello.
  2. ^ J, LL Cool; Hunter, Karen (1998). I Make My Own Rules. New York: St. Martin's Press. pp. 152–154. ISBN 978-0-312-17110-0.
  3. ^ CBS (September 12, 2008). "There's No Doubt 'Ladies Love Cool James'". CBS News. Retrieved May 20, 2009.
  4. ^ Farber, Jim (October 24, 2010). "Your nabe: A guide to the hip hop haven of Hollis, Queens". NY Daily News. Retrieved February 20, 2019.
  5. ^ baseballproo77 (April 2, 2015). "Lip Sync Battle (TV Series 2015–)". IMDb.{{cite web}}: CS1 main: 숫자 이름: 저자 목록 (링크)
  6. ^ "Lip Sync Battle Paramount Network". paramountnetwork.com.
  7. ^ "VH1 100 Greatest Artists Of All Time". Stereogum. Retrieved July 1, 2016.
  8. ^ a b Carmichael, Rodney (August 3, 2017). "LL Cool J to Become Kennedy Center's First Hip-Hop Honoree". NPR.
  9. ^ a b c "Tina Turner, Jay-Z, Foo Fighters Among Those Inducted Into Rock & Roll Hall Of Fame". NPR. Retrieved May 12, 2021.
  10. ^ a b Finding Your Roots. Season 3. Episode 27. February 16, 2016. Public Broadcasting Station.
  11. ^ a b Schneider, Karen (February 13, 2003). "Hip Pop". People. Retrieved August 5, 2018.
  12. ^ a b "RIP to My Father James Nunya. You passed away yesterday. But The lessons you taught me live on in my heart. Thank you. I love you". Twitter.com. September 27, 2012.
  13. ^ "LL Cool J forgives dad for shooting mother". Hollywood.com. January 28, 2013. Retrieved August 5, 2018.
  14. ^ a b c Wiltz, Teresa (September 19, 1997). "Rapper Ll Cool J Puts Wild Days, Demons Behind Him". Chicago Tribune. Retrieved August 5, 2018.
  15. ^ a b 헤스, 미키 (2009). 힙합 인 아메리카: 지역 가이드. ABC-CLIO. p. 59. ISBN 0-31334-321-7.
  16. ^ "Southeastern Queens: Saint Albans". QNSMADE. Retrieved July 1, 2021..
  17. ^ a b c "MTV.com – LL Cool J Bio". MTV Networks. Archived from the original on May 15, 2008. Retrieved June 24, 2008.
  18. ^ a b c d 홀든, 스티븐 "From Rock To Rap"은 뉴욕 타임즈, Wayback Machine, 1987년 4월 26일에 아카이브되었습니다. 2008년 11월 16일에 검색되었습니다.
  19. ^ "LL Cool J Revealed in 1997 Memoir That His Dad Shot His Mom, Grandfather". eurweb.com. September 22, 2022. Retrieved September 22, 2022.
  20. ^ Danielle Harling (January 21, 2014). "LL Cool J Says His Mother's Tax Refund Funded His Demo". Hiphopdx.com. I sent demo after demo into every record company. And I got rejection letters from company after company. And I just kept at it. And then what actually happened is I quit and my mother got her tax return. And she took her tax return and bought me some equipment because she knew I was depressed and I was down in the dumps because I didn't have the proper equipment to make what I felt was a good demo. So, she took her whole tax return bought me a drum machine. It was a Korg actually. And me and my man Frankie we went in the basement, we didn't even read the instructions. We played it manually.
  21. ^ "Acronyms and abbreviations by the Free Online Dictionary". Farlex, Inc. Retrieved July 1, 2008.
  22. ^ "Def Jam Recordings – LL Cool J Biography". The Island Def Jam Music Group. Archived from the original on April 29, 2008. Retrieved May 25, 2008.
  23. ^ "LL Cool J bio: Edison Force ActorTribute.ca..." Tribute Entertainment Media Group. Retrieved June 24, 2008.
  24. ^ "Address Island / Def Jam Records ... Def Jam history". GoDaddy.com, Inc. Archived from the original on July 24, 2008. Retrieved June 24, 2008.
  25. ^ Hirschberg, Lynn (September 2, 2007). "The Music Man". New York Times Magazine.
  26. ^ "LL Cool J career discography at HeadSprung.net". Headsprung.net. Archived from the original on July 24, 2008. Retrieved June 24, 2008.
  27. ^ 조지(2000), 1~4쪽.
  28. ^ a b "RIAA searchable database". Recording Industry Association of America. Archived from the original on September 24, 2015. Retrieved June 19, 2008.
  29. ^ a b c "Billboard Music Charts – Search Results – LL Cool J Radio". Billboard. Retrieved August 4, 2008.[데드링크]
  30. ^ Chris Harris (April 19, 2006). "LL Cool J Can't Knock Out Billboard Champs". MTV.
  31. ^ a b "Biography and other information at Askmen.com". IGN Entertainment, Inc. Archived from the original on July 20, 2008. Retrieved June 24, 2008.
  32. ^ a b "Career overview at McgillisMusic". World Wide Entertainment USA, Inc. Archived from the original on April 12, 2008. Retrieved June 24, 2008.
  33. ^ a b "Radio cd product notes". Muze Inc. Archived from the original on August 28, 2008. Retrieved June 19, 2008.
  34. ^ a b "Kurtis Blow Presents: The History Of Rap, Vol. 1: The Genesis". Rhino Entertainment. Archived from the original on September 16, 2011. Retrieved June 24, 2008.
  35. ^ a b c d "About.com ... Rick Rubin's Style and Approach". Archived from the original on January 23, 2008. Retrieved June 24, 2008.
  36. ^ Stephen Thomas Erlewine. "DJ Pooh Biography". AllMusic. Retrieved April 19, 2014.
  37. ^ "US Certifications". Recording Industry Association of America. Retrieved January 17, 2015.
  38. ^ The Rap Talk Crew. "A historic sit-down with Bobcat". Rap Talk Magazine. Archived from the original on August 10, 2011. Retrieved October 25, 2010.
  39. ^ Huey, Steve. "Walking with a Panther: Review". AllMusic. Retrieved December 23, 2009.
  40. ^ a b c All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul. Backbeat Books. 2002. p. 664. ISBN 087930653X.
  41. ^ "Beavis and Butt-Head Do America – Original Soundtrack". Allmusic.com.
  42. ^ "Biography – LL Cool J". Billboard. Retrieved March 24, 2011.
  43. ^ Moss, Corey (July 5, 2006). "50 Cent, LL Cool J Teaming Up For LP – News Story Music, Celebrity, Artist News MTV News". Mtv. Retrieved March 24, 2011.
  44. ^ Adam Bryant (September 16, 2010). "VIDEO: Check out LL Cool J's New NCIS:LA-Inspired Song". TV Guide. Retrieved September 16, 2010.
  45. ^ Daly, Carson. "Last Call". NBC. Archived from the original on June 2, 2013. Retrieved May 14, 2012.
  46. ^ Freedman, Pete (March 20, 2011). "SXSW Interview: LL Cool J and Z-Trip Talk About Their Collaboration, Their High Esteem For The Hip-Hop "Blueprint" and Their Thoughts On Rap's Up-And-Coming Talent". Dallas Observer. Archived from the original on May 18, 2013. Retrieved May 15, 2012.
  47. ^ Lowe, Zane. "Hottest Record – Kasabian – Days Are Forgotten (LL Cool J Remix)". BBC. Retrieved May 15, 2012.
  48. ^ "LL Cool J – Take It ft. Joe". Youtube.
  49. ^ Horowitz, Steven J. (February 14, 2013). "LL Cool J Announces "Authentic" Release Date & Tracklist". HipHopdx.com. Retrieved May 2, 2013.
  50. ^ "LL Cool J On Eddie Van Halen Collabo: "Now He's Officially Done Hip-Hop"". Archived from the original on August 16, 2016. Retrieved June 30, 2016.
  51. ^ "Eddie Van Halen Teams Up With LL Cool J". April 2, 2013. Retrieved June 30, 2016.
  52. ^ "Hear Eddie Van Halen Perform on Two New LL Cool J Songs". Ultimate Classic Rock. May 2013. Retrieved June 30, 2016.
  53. ^ 로큰롤 명예의 전당 후보에 오른 너바나, 키스, 홀 그리고 오츠"는 2016년 9월 2일 웨이백 머신에 보관되었습니다. 롤링 스톤. 2013년 10월 16일. 2013년 10월 16일 회수.
  54. ^ "LL Cool J On Def Jam's 30th Anniversary And His New Street Album". XXL Mag. October 6, 2014.
  55. ^ "Unretired Rap Legend LL Cool J Shares New Album Details & Offers 'G.O.A.T. 2' Update". Billboard. Archived from the original on April 19, 2016. Retrieved March 18, 2016.
  56. ^ "LL COOL J Gets a Star on the Hollywood Walk of Fame". CBS. Archived from the original on March 3, 2016. Retrieved January 22, 2016.
  57. ^ "LL Cool J retires, unretires, then announces new album". CNN. March 15, 2016. Archived from the original on May 3, 2016. Retrieved March 18, 2016.
  58. ^ "Grammys: LL Cool J Back for Fifth Year as Host". Hollywood Reporter. December 16, 2015. Retrieved May 29, 2021.
  59. ^ "Class of 2019 Nominees". Rock & Roll Hall of Fame. Retrieved October 11, 2018.
  60. ^ "EXCLUSIVE: Def Jam Records Re-Signs LL Cool J To Iconic Label". Allhiphop.com. Archived from the original on February 27, 2020. Retrieved April 13, 2020.
  61. ^ Lamarre, Carl. "Q-Tip Reacts to Rock Hall Nomination: 'Music's Evolution Can't Happen Without Hip-Hop Artists'". Billboard. Retrieved February 14, 2022.
  62. ^ Mamo, Heran (December 29, 2021). "LL Cool J Cancels 'New Year's Rockin' Eve' Performance After Testing Positive for COVID-19". Billboard. Retrieved December 29, 2021.
  63. ^ Grein, Paul (February 24, 2022). "LL Cool J Set to Host 2022 iHeartRadio Music Awards". Billboard. Retrieved February 24, 2022.
  64. ^ Carter, Justin (March 22, 2022). "How to Watch iHeartRadio Music Awards". How to Watch and Stream Major League & College Sports – Sports Illustrated. Retrieved March 23, 2022.
  65. ^ "LL Cool J's Journey From 'Krush Groove' To The Grammys". MTV. Retrieved October 20, 2019.
  66. ^ "Movie review : 'Wildcats' doesn't put points on scoreboard". L.A. Times. February 13, 1986. Retrieved October 20, 2019.
  67. ^ "The Military Industrial Toy Chest: Barry Levinson's Toys at 25". Consequence of Sound. December 17, 2017. Retrieved October 20, 2019.
  68. ^ "LL Cool J's Defense : With the Rapper 'In the House,' His Street Rep Is on the Line". L.A. Times. March 21, 1996. Retrieved October 20, 2019.
  69. ^ Gelder, Lawrence Van (August 5, 1998). "FILM REVIEW; Monster and Victim: Older, Not Wiser". The New York Times.
  70. ^ Holden, Stephen (July 28, 1999). "FILM REVIEW; Superjaws: Lab Sharks Turn Men Into Sushi". The New York Times. Retrieved October 20, 2019.
  71. ^ "'In Too Deep': The Charisma of Human Evil". Washington Post. Retrieved October 20, 2019.
  72. ^ "LL Cool J, Jamie Foxx Exchange Blows On Set Of Oliver Stone Football Flick". MTV.
  73. ^ Simmons, Bill. "Dropping the 'Rollerball'". ESPN. Retrieved October 20, 2019.
  74. ^ Holden, Stephen (February 7, 2003). "FILM REVIEW; Dreaming Up a Riddle for a Know-It-All". The New York Times. Retrieved October 20, 2019.
  75. ^ Mitchell, Elvis (August 8, 2003). "FILM REVIEW; Working Up A S.W.E.A.T." The New York Times. Retrieved October 20, 2019.
  76. ^ Ebert, Roger. "Mindhunters movie review & film summary". RogerEbert.com. Retrieved October 20, 2019.
  77. ^ Dargis, Manohla (January 13, 2006). "From Bad News Springs a Newfound Joie de Vivre". The New York Times. Retrieved October 20, 2019.
  78. ^ "Why you should revisit '30 Rock' this St. Patrick's Day". Washington Post. Retrieved October 20, 2019.
  79. ^ "See What Happens When Rappers Visit Sesame Street". IFC. Retrieved October 20, 2019.
  80. ^ Bierly, Mandi (February 25, 2009). "'NCIS' spinoff officially lands LL Cool J". Entertainment Weekly. Archived from the original on March 1, 2009. Retrieved February 25, 2009.
  81. ^ "There's something familiar about 'NCIS: Los Angeles'". Newsday. Archived from the original on October 20, 2019. Retrieved October 20, 2019.
  82. ^ "Complete list of Teen Choice 2013 Awards winners". Los Angeles Times. August 12, 2013.
  83. ^ Cordero, Rosy (May 22, 2023). "LL Cool J Joins Cast Of 'NCIS: Hawai'i' Season 3 Reprising Sam Hanna Role". Deadline.com. Retrieved May 23, 2023.
  84. ^ "In Grudge Match, Not Quite Rocky Balboa Against Raging Bull". The Village Voice. December 24, 2013. Retrieved October 21, 2019.
  85. ^ "LL Cool J to Host Spike's 'Lip Sync Battle' for EP Jimmy Fallon". Hollywood Reporter. January 7, 2015. Retrieved October 20, 2019.
  86. ^ Stephanie Merry (May 23, 2016). "Jokes from the 'Neighbors 2' trailer aren't in the movie. Should we be angry?". The Washington Post. Washington, D.C. ISSN 0190-8286. OCLC 1330888409.
  87. ^ "Allhiphop". AllHipHop.com. Archived from the original on October 12, 2007.
  88. ^ "Todd Smith by LL Cool J". Toddsmithny.com. December 29, 2010. Archived from the original on February 8, 2011. Retrieved March 24, 2011.
  89. ^ "LL Cool J Todd Smith Clothing Collection Launch and Video". Celebrity Clothing Line. March 14, 2008. Archived from the original on May 27, 2011. Retrieved March 24, 2011.
  90. ^ Whitburn, Joel (2000). Top Pop Singles 1955–1999. Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research, Inc. p. 13. ISBN 0-89820-139-X.
  91. ^ "SCOLA". Music.blackplanet.com. Archived from the original on September 19, 2018. Retrieved March 24, 2011.
  92. ^ "Press Release". Boomdizzle.com. July 15, 2008. Retrieved March 24, 2011.
  93. ^ "Here's LL Cool J's Emotional Opening To WrestleMania 31". Uproxx. March 29, 2015. Retrieved October 20, 2019.
  94. ^ "Encyclopedia – Britannica Online Encyclopedia ... Def Jam, LL, & new school hip hop". 2008 Encyclopædia Britannica. Retrieved June 24, 2008.
  95. ^ a b 야후 뮤직: 2011년 7월 17일 웨이백 머신에서 라디오 아카이브. 야후! 주식회사 2008년 11월 16일에 검색됨.
  96. ^ 투프(2000), 페이지 126.
  97. ^ 샤피로(2005), 228쪽.
  98. ^ "CaseNet.com – LL Cool J". CaseNet. Archived from the original on November 21, 2007. Retrieved June 24, 2008.
  99. ^ Coleman (2007), 페이지 354.
  100. ^ "LL Cool J :: Radio ** RapReviews "Back to the Lab" series ** by Steve "Flash" Juon". RapReviews.com. Retrieved June 19, 2008.
  101. ^ Entertainment Simone Smith, LL Cool J의 아내: 당신이 알아야 할 5가지 빠른 사실들 2016년 4월 19일 Wayback Machine에서 보관됨, heavy.com 2015년 4월 22일
  102. ^ LL Cool J (1997). I Make My Own Rules. New York, NY : St. Martin's Press. pp. 152–153. ISBN 978-0-312-17110-0.
  103. ^ Weigle, Lauren (December 26, 2017). "LL Cool J's Kids With Wife Simone Smith". Heavy.com. Retrieved March 31, 2018.
  104. ^ Katz, Celeste (September 27, 2002). "Cool J comes out for Pataki". New York Daily News. Retrieved March 30, 2012.
  105. ^ Dean, Katie (October 1, 2003). "Rappers in Disharmony on P2P". Wired. Retrieved March 30, 2012.
  106. ^ "Senator Malcolm Smith Show w. LL Cool J part 3". YouTube. January 2, 2008. Archived from the original on October 28, 2021. Retrieved March 30, 2012.
  107. ^ "One On 1: Hip-Hop Artist LL Cool J Leaves Footprints Beyond Music". NY1.com. Archived from the original on May 24, 2013. Retrieved March 30, 2012.
  108. ^ "CNN – Transcripts". Transcripts.cnn.com. Retrieved May 2, 2013.
  109. ^ Dave Honig, Chris Palmer & Jim Stoppani와 함께하는 LL Cool J의 Platinum 360 다이어트 및 라이프스타일: 당신의 마음과 몸 그리고 영혼을 개발하기 위한 풀 서클 가이드, 14페이지, Rodale, 2010
  110. ^ "LL Cool J: 2018 We are Family Humanitarian Award honoree". www.wearefamily.org. Retrieved January 22, 2022.
  111. ^ "WWII in HD DVD Set WW2 HD DVD – History Channel". Shop.history.com. Archived from the original on February 24, 2012. Retrieved March 24, 2011.
  112. ^ "Rock On The Net: 31st Annual Grammy Awards – 1989". Rockonthenet.com. Retrieved November 18, 2016.
  113. ^ "Rock On The Net: 34th Annual Grammy Awards – 1992". Rockonthenet.com. Retrieved November 18, 2016.
  114. ^ "Rock On The Net: 35th Annual Grammy Awards – 1993". Rockonthenet.com. Retrieved November 18, 2016.
  115. ^ "Rock On The Net: 36th Annual Grammy Awards – 1994". Rockonthenet.com. Retrieved November 18, 2016.
  116. ^ a b "Rock On The Net: 39th Annual Grammy Awards – 1997". Rockonthenet.com. Retrieved November 18, 2016.
  117. ^ "40th Annual Grammy Award Nominations Coverage (1998) DigitalHit.com". Digitalhit.com. Retrieved November 18, 2016.
  118. ^ "Complete List Of 2004 Grammy Nominations". Music-slam.com. Retrieved November 18, 2016.
  119. ^ "Complete List Of 2005 Grammy Nominees". Music-slam.com. Retrieved November 18, 2016.
  120. ^ "Winners Database". billboardmusicawards.com. Retrieved August 30, 2023.
  121. ^ a b "Rock On The Net: 1991 MTV Video Music Awards". Rockonthenet.com. Retrieved November 18, 2016.
  122. ^ "Rock On The Net: 1996 MTV Video Music Awards". Rockonthenet.com. Retrieved November 18, 2016.
  123. ^ Kangas, Chaz (September 6, 2012). "The 1997 Edition Was the Best MTV Video Music Awards". L.A. Weekly. Retrieved November 18, 2016.
  124. ^ a b SNOW, SHAUNA (February 22, 1996). "5 Films Head Nominations for NAACP Image Awards". Los Angeles Times. Retrieved November 18, 2016.
  125. ^ "2001 NAACP Image Awards". Infoplease.com. Retrieved November 18, 2016.
  126. ^ "Blackflix.com: 34th NAACP Image Award Nominees". Blackflix.com. Retrieved November 18, 2016.
  127. ^ "2nd Annual STMA Winners". August 29, 2002. Archived from the original on August 29, 2002. Retrieved November 18, 2016.
  128. ^ "2003 Soul Train Music Awards Nominees". Billboard. Retrieved November 18, 2016.
  129. ^ "Ashanti, Amerie Lead Pack Of Nominees For Soul Train Awards". MTV News. Retrieved November 18, 2016.
  130. ^ "19th Annual Soul Train Awards Nominations". Billboard. Retrieved November 18, 2016.
  131. ^ 1988년 12월 26일 - 1989년 1월 2일자 잡지 제트 55면에 실린 이야기 "Chief LL Cool J".
  132. ^ Gregory, Andy (July 5, 2002). International Who's Who in Popular Music 2002. Europa Publication. p. 308. ISBN 978-1857431612. Retrieved November 18, 2016.
  133. ^ "Calendar". Billboard. No. February 1, 1997. February 1, 1997. Retrieved November 18, 2016.
  134. ^ "LL Cool J Long Island Music Hall of Fame". Limusichalloffame.org. Retrieved November 18, 2016.
  135. ^ "BET Hip Hop Awards winners". Entertainment Weekly's EW.com. Retrieved November 18, 2016.
  136. ^ LL Cool J가 2013년 5월 14일 People.com 맨하탄 부두 78에서 월요일 뉴욕 원주민에게 경의를 표한 그레이 라인 뉴욕의 "Ride Of Fame" 헌액식에서 자신의 범위를 확장하고 있습니다.
  137. ^ "LL Cool J gets honorary degree from Northeastern". Northeastern.edu. 505.
  138. ^ Barker, Andrew (January 21, 2016). "LL Cool J Receives a Star on the Hollywood Walk of Fame". Variety. Retrieved November 18, 2016.
  139. ^ "Fela nominated for 2021 Rock and Roll Hall of Fame". Premiumtimesng.com. February 12, 2021. Retrieved June 23, 2021.
  140. ^ "LL COOL J Honored With Key To The City In Queens, New York During First Rock The Bells Festival". HipHopDX. August 8, 2022. Retrieved September 17, 2022.
  141. ^ "LL Cool J Honored With Key To Queens, New York". BET. Retrieved September 17, 2022.
  142. ^ "LL Cool J Received The Key To The City Of Queens During Inaugural Rock The Bells Festival". The Root. August 9, 2022. Retrieved September 17, 2022.
  143. ^ "february 2000 blackfilm.com features naacp image awards nominees". Blackfilm.com. Retrieved November 18, 2016.
  144. ^ "Blockbuster Entertainment Award winners". Variety. May 9, 2000. Retrieved November 18, 2016.
  145. ^ "Filmmakers.com : Film : The 2004 Black Reel Awards Nominations Announced". Filmmakers.com. Retrieved November 18, 2016.
  146. ^ King, Susan (March 4, 2011). "'For Colored Girls' wins for best film at NAACP Image Awards". Los Angeles Times. Retrieved November 18, 2016.
  147. ^ "Teen Choice Awards 2011 Nominees Announced: Harry Potter vs Twilight". The Huffington Post. June 29, 2011. Retrieved November 18, 2016.
  148. ^ "NAACP Image Awards 2012: Full list of winners". ABC7 Los Angeles. Archived from the original on January 6, 2016. Retrieved November 18, 2016.
  149. ^ "Teen Choice Awards 2012: Complete Winners List". MTV News. Retrieved November 18, 2016.
  150. ^ "Nominees/Winners". Television Academy. Retrieved November 18, 2016.
  151. ^ "The 44th NAACP Image Award complete winners list". Los Angeles Times. February 1, 2013. Retrieved November 18, 2016.
  152. ^ "Teen Choice 2013 – August 11 on FOX – Vote Every Day!". August 21, 2013. Archived from the original on August 21, 2013. Retrieved November 18, 2016.
  153. ^ "NAACP Image Awards 2014: Complete winners list". Los Angeles Times. February 22, 2014. Retrieved November 18, 2016.
  154. ^ "EIC Announces Nominations For 18th Annual PRISM Awards- Nods for Julia Roberts, Meryl Streep, Oprah, Joseph Gordon-Levitt, Edie Falco, Allison Janney, LL Cool J, Jewel". PRWeb. Retrieved November 18, 2016.
  155. ^ Team, The Deadline (December 9, 2014). "'Selma' & 'Get On Up' Lead NAACP Image Awards Nominations". Deadline. Retrieved November 18, 2016.
  156. ^ "Television – 'Creed,' 'Empire' Top NAACP Image Award Nominations; Full List". The Hollywood Reporter. February 4, 2016. Retrieved November 18, 2016.
  157. ^ "Nominees/Winners". Television Academy. Retrieved November 18, 2016.
  158. ^ "List: Who won People's Choice Awards?". USA Today. Retrieved November 18, 2016.
  159. ^ "People's Choice Awards 2017: Full List Of Nominees". People's Choice. November 15, 2016. Archived from the original on November 17, 2016. Retrieved November 18, 2016.

더보기

외부 링크

위키 인용문에는 LL Cool J와 관련된 인용문이 있습니다.