헤드보이스

Head voice

헤드보이스는 성악에서 사용되는 용어이다.이 용어의 사용은 성교육학계 내에서 매우 다양하며, 현재 성악 전문가들 사이에서 이 용어에 대한 일관된 의견은 없다.헤드보이스는 다음과 관련하여 사용할 수 있습니다.

역사

이 용어는 적어도 수사적 지시의 로마 전통까지 거슬러 올라간다.퀸틸리안 (ca)AD 95)에서는 학생들에게 "목소리를 높여야 할 때 노력은 머리가 아닌 폐에서 나온다"는 내용을 가르칠 것을 권고하고 있다.러셀)음악적인 맥락에서 이 용어에 대한 첫 번째 기록된 언급은 13세기 무렵으로, 작가 요하네스 드 갈란디아와 [2]모라비아의 제롬에 의해 목구멍과 가슴의 목소리(이 시점에서 가성음이라고 언급되는 두성음)와 구별되었다.이 용어는 후에 이탈리아 오페라 창법인 벨 칸토에서 채택되었는데, 여기서 가슴, 파사지오, 헤드 레지스터의 세 가지 성대 중 가장 높은 성대로 확인되었습니다.이 접근법은 오늘날에도 [3]일부 성악 교육학자들이 가르치고 있다.

하지만, 지난 200년 동안 인간의 생리에 대한 지식이 늘면서, 노래와 성악 생성의 물리적 과정에 대한 이해도 증가했습니다.그 결과, 많은 성대 교육학자들은 헤드보이스라는 [3]용어의 사용을 재정의하거나 심지어 포기했다.특히, 발성 등록은 오늘날 후두 기능의 산물로 더 흔히 볼 수 있기 때문에 헤드 레지스터라는 용어의 사용은 논란이 되고 있다.이런 이유로, 많은 성악 교육학자들은 음역이 머리에서 생산된다고 말하는 것은 무의미하다고 주장한다.머리에서 느껴지는 진동감각은 공명현상이며 성대공명이 아닌 성대공명과 관련된 용어로 설명해야 한다.이러한 성대 교육학자들은 "헤드 레지스터"라는 용어보다 "헤드 보이스"라는 용어를 선호합니다.이 목소리 교육학자들은 또한 사람들이 음역 문제로 식별하는 많은 문제들이 공명 조정의 문제라고 주장한다.이것은 이 용어에 대한 논쟁을 설명하는 데 도움이 됩니다.또, 헤드 레지스터라는 용어는 음성 병리학에서는 사용되지 않으며,[1] 음성 병리학자에 의해 식별된 4개의 주요 음성 레지스터 중 하나가 아니다.다음은 성교육학에서 두성에 대한 두 가지 주요 관점의 개요이다.

헤드보이스에 대한 다른 견해

헤드보이스 및 보컬 등록

성교육학에서 널리 사용되는 한 가지 방법은 남성과 여성 모두의 목소리를 세 개의 음계로 나누는 것이다.남성의 음성은 가슴 레지스터, 헤드 레지스터, 팔세토 레지스터로 나뉘고, 여성의 음성은 가슴 레지스터, 중간 레지스터, 헤드 레지스터로 나뉜다.이 관행에 따르면, 헤드레지스터로 노래하는 것은 가수에게 음색이 (주로 가슴이나 목구멍이 아니라) 머리 속에서 공명하는 것처럼 느껴진다.데이비드 클리핑거가 쓴 20세기 초의 책에 따르면,[4] 베이스든 소프라노든 모든 목소리는 헤드 레지스터를 가지고 있다.

클리퍼는 수컷과 암컷이 같은 절대 피치로 레지스터를 바꾼다고 주장합니다.그는 또한 중간 C 위의 약 E♭ 또는 E에서 테너는 보통 개방음에서 커버음으로 전달되지만 가슴에서 머리 목소리로 부르는 것이 더 낫다고 말한다.같은 절대음에서 알토나 소프라노는 가슴에서 중간음계로 패스한다.클리퍼에 따르면 남성 음성의 헤드레지스터에 대한 메커니즘의 변화가 여성 음성이 같은 [5]음높이로 중간 음높이에 들어가는 것과 동일하다고 믿을 만한 충분한 이유가 있다.

현대 성악 교육학 교수인 빌 마틴은 가슴에서 두성으로의 변화는 베이스를 포함한 모든 목소리에서 E주위에서4 일어난다고 주장하지만 마틴은 컬러라투라 소프라노에서 [6]F에서4 일어날 가능성이 더 높다고 말한다.오버린 음대의 전 교사이자 성악 교육학 교사인 리처드 밀러의 최근 저서에 따르면, "테노어 리리코"에서 G의4 세컨드 파사지오 위에 있는 노랫소리의 높은 부분을 "풀 보이스 인 헤딩" 또는 효과적으로 헤드 구걸을 나타내는 voce poce piena는 것이다."[7]테노어 리리코"에 있는 G에4 침입하는 거지 E에 있는4 게 아니라Sing For Dummies에 따르면, Middle C 아래 A 또는3 A♭3 주변에서 저음이 가슴에서 중간 목소리로 바뀌고 Middle [8]C 위에서는 D 또는 C'4 주변에서 그의4 머리 목소리로 바뀐다.

헤드레지스터(흉부레지스터 위)에서는 하단 일부가 음성을 남겼지만 마틴에 따르면 여전히 강력한 [9]힘을 가진 목소리입니다.

두부 목소리 뒤에 있는 생리 메커니즘에 대한 설명은 음성 교사마다 다를 수 있습니다.Clipper에 따르면, "헤드보이스에 대해 논할 때,[10] 가능한 한 악기의 기계적 구조를 피하는 것이 목적이기 때문입니다."

그러나 모든 성악 교사들이 이 견해에 동의하는 것은 아니다.토마스 아펠의 1993년 책 "긴장 [11]없이 하이 C를 부를 수 있나요?"모든 가수들이 같은 절대 음조로 음계를 바꾼다는 이론을 반박하기 위한 것이었다.아펠은 가슴 목소리를 성대 아래의 공명, 두성을 성대 위의 공명이라고 정의했다.그는 남녀 가수가 다른 음색으로 가슴에서 머리 목소리로 바뀌는 예를 녹음해 전환 음정이 성조의 강도에 따라 달라 절대적이지 않다는 것을 증명했다.아펠은 성대 긴장감(노래의 강도)이 높을 때 가슴에서 머리로 넘어가는 가수의 음높이가 높아질 것임을 보여준다.낮은 성대 긴장감(노래의 강도)에서 아펠은 가수가 가슴에서 머리로 넘어가는 음높이가 [citation needed]낮아진다는 것을 보여준다.

헤드보이스와 보컬의 공명

주요 기사:음성 공명 및 음성 등록

이 견해는 모든 레지스터가 후두함수에서 발생하므로 헤드에서 생성되는 레지스터에 대해 언급하는 것은 무의미하다는 것입니다.헤드에서 느껴지는 진동 감각은 공명 현상이며 레지스터가 아닌 공명과 관련된 용어로 설명해야 한다.이러한 성대 교육학자들은 용어 등록부보다 "두성"이라는 용어를 선호하며 인간의 목소리를 네 개의 레지스터로 나눕니다: 성대, 모달 레지스터, 가성 레지스터, 그리고 휘파람 레지스터.이 견해는 인간의 생리에 대한 현대적 이해와 발성 [1]중 후두 기능의 스트로보 영상과 더 일치한다.타노 박사는 "노래하는 동안, 성대 주름의 진동은 후두 연골에 주기적인 흔들림을 주고, 후두 연골은 후두 압착기를 통해 흉곽의 뼈와 후두 엘리베이터를 통해 머리의 뼈 구조로 전달합니다.가수들은 이런 흔들림을 가슴과 얼굴의 진동으로 느껴요.후두의 진동에 의해 만들어지는 이러한 내적 발성 감각은 가수들과 [12]노래 선생님들에 의해 "공진"이라고 불립니다.인체에는 공명기 역할을 하는 7개의 부위가 있는데, 그 7개 중 가장 즐거운 소리를 증폭시키고 만들어내는 데 도움을 주는 가장 효과적인 세 개의 공명기는 모두 머리에 있습니다: 인두, 구강,[1] 그리고 비강입니다.

가성이 아니다

공명과 등록은 차치하고, "두성"이라는 용어는 일반적으로 "가성이나 [citation needed]억양이 없는 고음"이라는 의미로 사용됩니다.예를 들어 파바로티, 스티비 원더, 빌 위더스가 가슴에서 테너 하이 C(C5)로 풀 밸런스 보이스로 미끄러질 때 이를 [citation needed]헤드 보이스라고 한다(파바로티의 음역은 C#3에서 F5까지였지만 C5를 넘어서는 강한 가성으로 노래했다).

보컬 브레이크 조절에 어려움을 겪는 초보 가수들은 "헤드 보이스"[13][citation needed]라고 불리는 과정에서 가성이나 스트레스와 관련된 생리적인 조건을 제거하거나 조절하는 법을 배울 필요가 있다.강한 가성은 강화 가성이라고 불리며, 매우 가벼운 두성은 voce di testa bianca 또는 '흰 머리 목소리'라고 불립니다.

균형 잡힌 생리학으로 불려지는 고음은 가성이나 강세음보다 더 좋은 공명을 갖는 경향이 있기 때문에, 이 정의는 보통 다른 두 음과 모순되지 않습니다.

「 」를 참조해 주세요.

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레퍼런스

  1. ^ a b c d McKinney, James (1994). The Diagnosis and Correction of Vocal Faults. Genovex Music Group. ISBN 978-1-56593-940-0.
  2. ^ 뉴 그로브 음악 & 뮤지션 사전.스탠리 새디 편집자 제6권에드먼드에서 프라이클룬드로ISBN 1-56159-174-2, Copyright Macmillan 1980.
  3. ^ a b Stark, James (2003). Bel Canto: A History of Vocal Pedagogy. University of Toronto Press. ISBN 978-0-8020-8614-3.
  4. ^ Clippinger, David A. (1917). The Head Voice and Other Problems: Practical Talks on Singing. Oliver Ditson Company. p. 12.프로젝트 구텐베르크에서
  5. ^ Clippinger, David A. (1917). The Head Voice and Other Problems: Practical Talks on Singing. Oliver Ditson Company. p. 24.
  6. ^ Martin, Bill (2002). Pro Secrets Of Heavy Rock Singing. Sanctuary Publishing. p. 10. ISBN 1-86074-437-0.
  7. ^ Miller, Richard (March 1993). Training Tenor Voices. Schirmer. pp. 3, 4 & 6. ISBN 978-0-02-871397-7.
  8. ^ Pamelia S. Phillips. "Identifying the Fab Four of Singing Voices". Wiley Publishing. Archived from the original on 10 March 2007. Retrieved 18 February 2007. Bass is the lowest of the voice types...
  9. ^ Martin, Bill (2002). Pro Secrets Of Heavy Rock Singing. Sanctuary Publishing. p. 11. ISBN 1-86074-437-0.
  10. ^ Clippinger, David A. (1917). The Head Voice and Other Problems: Practical Talks on Singing. Oliver Ditson Company. p. 14.
  11. ^ 어필, 힘들이지 않고 하이 C를 부를 수 있나요?브레이크에 대해서(14페이지)
  12. ^ Tarneaud, J. (November 1933). "Study of larynx and of voice by stroboscopy". Clinique (Paris). 28: 337–341.
  13. ^ Rock the Stage:현대 가수를 위한 보이스 트레이닝