코지마 바그너

프란체스카 가에타나 코지마 바그너(, 1837년 12월 24일 ~ 1930년 4월 1일)는 헝가리의 작곡가이자 피아니스트인 프란츠 리스트와 프랑스계 독일인 낭만주의 작가 마리 아굴트의 딸입니다.그녀는 독일 작곡가 리하르트 바그너의 두 번째 부인이 되었고, 그와 함께 그의 무대 작품을 위한 쇼케이스로 바이로이트 축제를 설립했습니다; 그가 죽은 후 그녀는 그녀의 남은 인생을 그의 음악과 철학의 홍보에 바쳤습니다.논평가들은 코지마를 바그너의 후기 작품, 특히 파르시팔의 주요 영감으로 인정했습니다.

1857년, 할머니의 보살핌과 가정교사들과 보낸 어린 시절 이후, 코지마는 지휘자 한스 폰 low로와 결혼했습니다.비록 그 결혼이 두 아이를 낳았지만, 그것은 대체로 사랑이 없는 결합이었고, 1863년에 코지마는 24살 연상인 바그너와 관계를 시작했습니다.그들은 1870년에 결혼했고, 1883년에 바그너가 죽은 후에 그녀는 20년 이상 바이로이트 축제를 지휘했고, 그것의 레퍼토리를 증가시켜 10개의 오페라의 바이로이트 캐논을 형성했고, 그 축제를 뮤지컬 연극 세계의 주요 행사로 확립했습니다.

그녀의 감독직 동안, 코지마는 연극적 혁신에 반대했고 1907년에 은퇴한 후 오랫동안 그녀의 후임자들에 의해 계속된 접근법인 바그너의 그의 작품들의 원래 작품들을 고수했습니다.그녀는 독일의 문화적, 인종적 우월성에 대한 바그너의 신념을 공유했고, 그녀의 영향 아래, 바이로이트는 점점 더 반유대주의와 동일시되었습니다.이것은 1930년 그녀가 그곳에서 사망한 후 바로 이어지는 나치 시대까지 수십 년 동안 바이로이트의 결정적인 측면이었습니다.따라서, 비록 그녀가 축제의 구세주로 널리 인식되지만, 그녀의 유산은 여전히 논란의 여지가 있습니다.

가족 배경과 어린 시절

1833년 1월, 21세의 헝가리 작곡가이자 피아니스트인 프란츠 리스트는 6년 선배인 파리 사교계 명사 마리 다굴트를 만났습니다.Marie의 선례는 엇갈렸습니다; 그녀의 독일인 어머니는 프랑크푸르트 은행 가문 출신으로, 프랑스 귀족인 Flavigny ^[1]백작과 결혼했습니다.마리는 1827년부터 샤를 드골트 백작과 결혼했고 그에게 두 딸을 낳았지만, 그 결합은 불임이 되었습니다.마리와 리스트는 서로의 지적인 관심사에 이끌려 열정적인 관계를 시작했습니다.1835년 3월, 그 부부는 파리를 떠나 스위스로 향했지만, 그들이 남긴 스캔들을 무시하고, 그들은 제네바에 정착했고, 12월 18일,^{[2][n 1]} 마리는 그곳에서 딸 블랑딘-레이첼을 낳았습니다.

다음 2년 동안 리스트와 마리는 콘서트 피아니스트로서의 그의 경력을 추구하기 위해 광범위하게 여행했습니다.1837년 말, 마리가 그들의 둘째 아이를 심하게 임신했을 때, 그 부부는 이탈리아의 코모에 있었습니다.12월 24일 벨라지오의 호숫가 호텔에서 둘째 딸이 태어났습니다.그들은 그녀의 이름을 프란체스카 가에타나 코지마라고 지었는데, 이 특이한 세 번째 이름은 의사와 ^[5]약사의 수호성인인 성 코스마스에서 따온 것입니다; 아이가 알려진 것은 "코지마"와 같습니다.리스트와 마리가 유럽 여행을 계속하는 동안, 그녀는 그녀의 여동생과 함께 젖은 간호사들의 보살핌을 받았습니다.그들의 세 번째 아이이자 유일한 아들인 ^[4]다니엘은 1839년 5월 9일 베니스에서 태어났습니다.

1839년, 리스트가 그의 여행을 계속하는 동안, 마리는 그녀의 딸들과 함께 파리로 돌아오는 사회적 위험을 감수했습니다.도시에서 그녀의 지위를 회복하려는 그녀의 희망은 그녀의 영향력 있는 어머니인 마담 드 플라비니가 아이들을 인정하기를 거부하면서 무너졌다; 마리는 그녀의 딸들이 확실하게 증거에 있는 동안 사회적으로 받아들여지지 않을 것입니다.리스트의 해결책은 마리에게서 소녀들을 제거하고 다니엘이 베니스에 간호사들과 함께 있는 동안 그의 어머니 안나 리스트와 함께 파리의 집에 두는 것이었습니다.이 방법으로 마리와 리스트 둘 다 독립적인 ^[4]삶을 계속할 수 있었습니다.그 커플 사이의 관계는 냉각되었고, 1841년까지 그들은 서로 거의 만나지 않았습니다; 두 사람 모두 ^[6]다른 일에 관여했을 가능성이 있습니다.1845년까지 그들 사이의 불화는 제3자를 ^[7]통해서만 의사소통을 할 수 있었습니다.리스트는 엄마와 딸들 사이의 접촉을 금지했고; 리스트는 아이들의 미래를 결정하는 그의 유일한 권리를 주장한 반면, 마리는 그가 "엄마 뱃속의 과일"을 훔치려고 시도했다고 비난했습니다.마리는 "사자처럼" 그와 싸우겠다고 위협했지만, 곧 그 싸움을 포기했습니다.그들은 같은 도시에 살았지만,^[8] 그녀는 1850년까지 5년 동안 두 딸을 보지 못했습니다.

학업과 청소년기

코지마와 블랜딘은 1850년까지 안나 리스트와 함께 있었고,^[9][10] 결국 다니엘이 합류했습니다.코시마의 전기 작가 조지 마렉은 안나를 "단순하고, 교육받지 못했고, 세속적이지 않지만 마음이 따뜻한 여성"이라고 묘사했습니다."[소녀들이]^[11] 처음으로 사랑에 의해 감동받는 것이 무엇인지를 경험했습니다."자매 중 블랜딘이 분명히 더 예뻤다; 긴 코와 넓은 입을 가진 코지마는 "못생긴 아기 오리"^[9][12]로 묘사되었습니다.비록 리스트와 그의 아이들의 관계가 공식적이고 거리가 멀었지만, 그는 그들을 관대하게 제공했고, 그들이 잘 교육을 받도록 보장했습니다.다니엘이 명문 리세 ^[8]보나파르트를 준비하는 동안, 두 소녀는 독점 기숙학교인 마담 버나드 학교에 보내졌습니다.

1847년 리스트는 러시아에 사는 독일 왕자의 별거 중인 아내인 캐롤라인 주 세인-비트겐슈타인 공주를 만났습니다.1848년 가을까지 그녀와 리스트는 연인이 되었고, 그들의 관계는 그의 남은 인생 동안 지속되었습니다.그녀는 리스트의 딸들의 양육을 포함하여 리스트의 삶의 관리에 대한 책임을 빠르게 떠맡았습니다.1850년 초 리스트는 블랜딘과 코지마가 그들의 어머니를 다시 만난다는 것을 알고 불안해 했습니다; 그의 반응은 공주의 지도 하에 그들을 학교에서 쫓아내고 캐롤라인의 옛 가정교사인 72세의 파테르시 데 포솜로니 부인의 풀타임 돌봄에 맡기는 것이었습니다.리스트의 지시는 명확했습니다. 패터시 부인은 소녀들의 삶의 모든 측면을 통제하는 것이었습니다: "그녀는 그들에게 무엇이 허용되어야 하고 무엇이 ^[13]금지되어야 하는지 결정하는 것입니다."

Blandine과 Cosima는 4년 동안 Patersi 커리큘럼을 받았습니다.코시마의 전기 작가 올리버 힐메스는 마렉이 코시마에게 엄격하지만 궁극적으로 이로운 정권이라고 묘사하지만,^[14] "무엇보다도, 패터시는 그녀에게 '귀족 여성'이 어떻게 행동해야 하는지, 마차에서 내리는 방법, 응접실에 들어가는 방법, 평민에 맞서 공작부인을 맞이하는 방법을 가르쳐주었습니다...그리고 그녀가 ^[15]상처받았을 때 자신을 배신하지 않는 방법."1853년 10월 10일 리스트는 파테르시 아파트에 도착했는데, 이는 1845년 이후 그의 딸들을 처음 방문한 것입니다.그와 함께 두 명의 동료 작곡가가 있었습니다.헥터 베를리오즈와 리하르트 바그너.참석한 캐롤라인의 딸 마리는 코지마의 모습을 "키가 크고 각지고 누렇게 변한 최악의 청소년기에..."라고 묘사했습니다.그녀의 아버지의 모습특이하게 빛나는 긴 금발만이 ^[16]아름다웠습니다."가족 식사 후, 바그너는 괴터담메룽이 될 마지막 행동에 대해 그의 글에서 그룹에게 읽어주었습니다.코지마는 그에게 별다른 인상을 주지 않은 것으로 보입니다. 그는 회고록에서 두 소녀 모두 매우 ^[17]수줍음을 탔다고 기록했을 뿐입니다.

한스 폰 low로와의 결혼

그의 딸들이 여성이 되었을 때, 리스트는 그들의 삶에 변화가 필요하다고 느꼈고 1855년에 그는 그들이 ^[18]베를린으로 이사하도록 주선했습니다.여기서 그들은 저명한 low로우 가문의 일원인 프란츠스카 폰 low로우 남작의 보살핌을 받게 되었는데, 그의 아들 한스는 리스트의 가장 뛰어난 제자였습니다; 그는 소녀들의 음악 교육을 담당했고, 프라우 폰 low로우는 그들의 일반적이고 도덕적인 ^[19]복지를 감독했습니다.1830년에 태어난 한스 폰 low로우는 1850년 8월 바이마르에서 리스트가 바그너의 로엔그린 초연을 지휘하는 것을 들은 후 그의 법 교육을 포기했고, 그의 인생을 음악에 바치기로 결정했습니다.작은 오페라 하우스에서 잠시 지휘를 한 후, low로는 자신이 위대한 콘서트 ^[20]피아니스트가 될 것이라고 확신한 리스트와 함께 공부했습니다.불로우는 아버지의 도장을 본 피아니스트로서의 코지마 자신의 기술에 빠르게 감명을 받았고, 두 사람은 서로에 대한 낭만적인 감정을 발전시켰습니다.리스트는 결혼을 승인했고, 결혼식은 세인트루이스에서 열렸습니다. 1857년 ^[19]8월 18일 베를린의 헤드윅 대성당.신혼여행 동안, 그들은 리스트와 함께 ^[21]취리히 근처에 있는 바그너의 집을 방문했습니다.이 방문은 코지마가 그녀를 떠나면서 감정적인 시위로 바그너에게 충격을 주었을 때 다음과 같이 반복되었습니다: "[S]그는 내 발밑에 넘어졌고, 눈물과 키스로 내 손을 가렸습니다...저는 수수께끼를 ^[22]풀지 못하고 곰곰이 생각했습니다."

파리에서 자란 코지마는 당시 ^[23]파리보다 지방 도시였던 베를린에서의 생활에 적응하는 것이 어려웠습니다.Mariezu Sayn-Wittgenstein에 따르면, 지역 사회와 섞이려는 그녀의 시도는 "과장된 자존감과 타고난 근성"으로 인해 장애가 되었고, 이것은 그녀의 ^[24]집단에서 남성과 여성을 소외시켰습니다.적어도 처음에는, 코지마는 남편의 경력에 관심을 가져, 그가 그의 활동을 작곡으로 확장하도록 격려했습니다.한 번은 그녀가 아서 왕의 궁정 마술사 멀린의 이야기를 바탕으로 한 오페라를 위해 쓴 시나리오를 그에게 제공했습니다.하지만,^[25] 이 프로젝트에서 아무것도 나오지 않았습니다.Bülow의 바쁜 직업 일정으로 인해 Cosima는 프랑스어 잡지 Revue Germanique에서 번역가와 ^[26]기고자로 일하는 동안 오랫동안 혼자 있게 되었습니다.1859년 12월, 그녀는 그녀의 남동생 다니엘이 오랜 병으로 20세의 나이로 사망한 것을 슬퍼했습니다.코지마의 첫 아이는 1860년 10월 12일에 태어난 딸로 다니엘의 ^[27]이름을 따서 다니엘라라고 지었습니다.1862년 9월, 그녀의 여동생 블랑딘이 출산 중에 사망하면서 코지마는 예상치 못한 타격을 입었고, 그녀는 1857년 10월부터 파리의 변호사였던 에밀 올리비에와 결혼했습니다.1863년 3월에 태어난 코지마의 둘째 딸은 Blandine Elisabeth Veronica Theresia [de]^[28]라고 이름 지었습니다.

low로우는 바그너 음악에 전념했습니다; 1858년에 그는 트리스탄과 이졸데를 위한 보컬 악보 준비에 착수했고, 1862년까지 그는 Die Meister singer von Nürnberg의 ^[29]공정한 사본을 만들었습니다.사회적 관계가 발전했고, 1862년 여름 동안 low로스 부부는 비브리치에 있는 작곡가의 집에서 바그너와 함께 머물렀습니다.바그너는 코지마가 디 왈퀴레의 ^[28]"보탄의 작별"을 연주함으로써 "변형"되었다고 기록합니다.1862년 10월, 블랑딘이 사망한 직후, 바그너와 low로우는 라이프치히에서 열린 콘서트에서 지휘 임무를 공유했습니다; 바그너는 리허설 중에 "코지마를 보고 완전히 감동했습니다...그녀는 마치 다른 ^[30]세계에서 온 것처럼 내게 나타났습니다."이 시기에 바그너의 감정적인 삶은 혼란스러웠습니다.그는 여전히 그의 첫 번째 부인인 Minna Planer와 결혼했고, 몇 번의 혼외 ^[31]관계에 연루되었습니다.1863년 11월 28일, 바그너는 베를린을 방문했고, low로우와 코지마는 긴 택시를 타고 베를린을 통해 서로에 대한 감정을 선언했습니다: "눈물과 흐느낌으로", 바그너는 나중에 "우리는 서로에게 ^[32]속하기 위해 우리의 고백을 봉인했습니다."라고 썼습니다.

와그너와 함께

뮌헨과 트리브셴

1864년 바그너의 재정적 위치는 그의 새로운 후원자인 18세의 바이에른 왕 루트비히 2세에 의해 바뀌었고, 그는 그 작곡가의 빚을 갚고 그에게 후한 연봉을 ^[33]수여했습니다.루드비히는 또한 바그너에게 스타른베르크 호수에 있는 호숫가 휴양지와 ^[34]뮌헨에 있는 대저택을 제공했습니다.바그너의 지시에 따라, 폰 low로는 루트비히의 "왕실 피아니스트"^[35] 자리를 수락했습니다; 그와 코지마는 뮌헨으로 이사했고, 표면적으로는 코지마가 작곡가의 ^[34]비서로 일할 수 있도록 바그너의 집 근처에 편리하게 집을 지었습니다.1864년 6월 29일부터 코지마는 폰 ▁july로가 7월 7일에 합류하기 전까지 스타른베르크 호수에서 바그너와 일주일 이상을 보냈습니다.바그너의 가정부 안나 므라제크에 따르면, "프라우 코지마와 리하르트 바그너 사이에 무언가가 일어나고 있다는 것을 쉽게 알 수 있었습니다."므라제크는 나중에 방문에서 폰 low로가 바그너의 침실에서 그의 아내를 찾았지만 그럼에도 불구하고 바그너나 그의 ^[36]아내로부터 설명을 요구하지 않았다고 말했습니다.1865년 4월 10일, 코지마는 딸 이졸데를 낳았습니다.바그너에 대한 폰 low로의 헌신은 그 아이를 자신의 아이로 받아들였고, 그녀를 한스와 코지마 폰 ^{[37][n 2]}low로의 "정적인 딸"로 등록시켰습니다.바그너는 4월 24일 가톨릭 세례식에 참석했습니다.1865년 6월 10일, 뮌헨 호프퍼에서 폰 low로는 바그너의 트리스탄과 ^[39]이졸데의 초연을 지휘했습니다.

루드비히의 궁정에서 바그너의 역할은 논란이 되었습니다; 특히, 바그너의 정책 아이디어를 그의 장관들에게 언급하는 루드비히의 습관은 궁정을 놀라게 했습니다.바그너가 루드비히의 내각 장관과 그의 총리 모두를 해고할 것을 요구했을 때, 대중의 항의가 있었고, 1865년 12월에 루드비히는 마지못해 바그너에게 바이에른을 ^[40]떠나라고 말했습니다.그러나 왕은 그의 후원이나 재정적 지원을 철회하지 않았습니다.몇 달간의 방랑 끝에, 1866년 3월에 바그너는 코지마와 함께 제네바에 도착했습니다.그들은 루체른으로 함께 여행을 갔고, 그곳에서 그들은 큰 호숫가 집인 빌라 트리브셴을 발견했습니다.바그너는 왕의 비용으로 그 집을 임대하기 위해 즉시 준비를 했고, 4월 15일까지 그의 새로운 ^[41]집에 설치되었습니다.

계약서에 서명하자마자, 바그너는 폰 low로우 부부와 그들의 아이들을 ^[42]그와 함께 머물도록 초대했습니다.그들은 여름을 그곳에서 보냈고, 폰 ▁went로우가 ^[43]바젤로 떠나기 전에 잠시 뮌헨으로 돌아왔고, 코지마는 트리브셴으로 돌아갔습니다.지금까지 폰 low로는 바그너와 그의 아내의 관계를 이해했다; 그는 친구에게 "1865년 2월 이래로 나는 상황의 극도로 특이한 본질에 대해 절대적으로 의심하지 않는다"라고 편지를 썼습니다.코지마를 공개 스캔들에 연루시키는 것을 피하고 싶어 안달이 난 바그너는 루트비히를 속여서 1866년 6월 폰 ▁b로스 부부의 결혼의 끊기지 않는 신성함을 선언하는 성명을 발표했고, 감히 다른 ^[44]제안을 하는 사람들에 대한 응징을 약속했습니다.코지마는 1867년 2월 17일에 트리브셴에서 딸 에바를 낳았습니다.이 모든 것을 통해, 폰 low로는 바그너 음악에 대한 그의 헌신을 유지했습니다.그는 뮌헨 호퍼의 음악 감독으로 임명되었고, Die Meister singer von Nürnberg의 초연을 위한 준비에 몸을 던졌습니다.이것은 그의 지휘 아래 1868년 6월 21일에 일어났고,^[45] 큰 성공을 거두었습니다.얼마 후, 코지마는 트리브셴에 있는 바그너와 다시 합류했습니다; 바그너는 그녀가 뮌헨에서 지속적으로 당한 모욕을 참을 수 없었고, ^[46]세상으로부터 탈출하기를 원했습니다.

1868년 10월 코지마는 남편에게 이혼을 요구했지만 남편은 처음에는 동의하지 않았습니다.회의적인 질문자들에게 그는 베르사유에 ^[47][48]있는 그녀의 이복 여동생을 방문한 것으로 추정되는 것으로 폰 low로우 가족의 집에 그녀가 없는 것을 설명했습니다.1869년 6월, 그녀와 바그너의 세 번째이자 마지막 아이 지그프리드가 태어난 직후, 코지마는 "이해를 ^[49]위한 마지막 시도"라고 부르는 편지를 폰 low로에게 썼습니다.그의 대답은 회유적이었습니다. 그는 이렇게 썼습니다. "당신은 마음과 마음의 보물을 더 높은 존재에게 바치는 것을 선호했습니다. 이 단계에 대해 당신을 비난하기는 커녕, 저는 그것을 ^[50]찬성합니다."법적 절차는 1870년 7월 18일 베를린 ^[51]법원에 의해 이혼이 최종적으로 승인될 때까지 결혼을 연장했습니다.이혼 후 폰 low로는 바그너와 코지마 ^[52]둘 다와 거리를 두었습니다; 그는 다시는 바그너와 이야기하지 않았고, 코지마와의 다음 만남까지 11년이 걸렸습니다.

바그너와 코지마는 1870년 8월 25일 루체른에서 개신교 ^{[53][n 3]}교회에서 결혼식을 올렸습니다.코지마의 그날 일기는 다음과 같이 기록하고 있습니다: "R의 ^[56]이름을 가질 만한 가치가 있기를!"리스트는 결혼식에 대한 사전 통보를 받지 못했고,^[57] 신문을 통해 먼저 그 사실을 알게 되었습니다.12월 25일, 코지마는 24일에 태어났음에도 불구하고 항상 생일을 축하하던 날, 그녀는 음악 소리에 눈을 떴습니다.그녀는 그녀의 일기에서 그 사건을 기념했습니다: "... 음악이 울리고 있었고, 어떤 음악이!그것이 사라진 후, R은 그의 "심포니 생일 인사"의 악보를 제 손에 쥐어주었습니다.R은 계단에 그의 오케스트라를 세웠고, 따라서 우리의 트리브셴을 영원히 ^[58]봉헌했습니다!"이것은 지그프리드 ^[53]목가로 알려진 음악의 첫 공연이었습니다.

바이로이트

페스트슈필하우스 건축

코지마와의 관계에 대한 바그너의 기만은 루트비히와의 지위를 심각하게 손상시켰습니다.바그너가 선택한 ^[59]장소에서 미래의 완전한 링 사이클의 일부가 아닌 뮌헨에서 두 개의 완성된 링 오페라인 Das Lingold와 Die Walküre의 초연이 동시에 개최되어야 한다는 루트비히의 주장으로 문제가 악화되었습니다.바그너가 분하게도 이 초연은 프란츠 ▁w너의 지휘 하에 1869년 9월 22일과 1870년 6월 26일에 각각 열렸습니다.^[60]그 자신의 극장과 완전한 예술적 통제의 필요성은 이제 바그너에게 분명해졌습니다.1870년 3월 5일, 코지마는 그에게 "백과사전의 바이루트 [sic]^[61]에 대한 기사를 찾아보라"고 조언했습니다.바그너는 그가 ^[62]1835년에 그곳을 잠깐 방문했을 때 그 마을을 알았습니다. 그는 그 마을의 중심 위치와 조용하고 유행에 맞지 않는 것에 ^[63]끌렸습니다.1871년 4월 그와 코지마가 방문했을 때, 그들은 즉시 그들의 극장을 짓고 그 마을이 그들의 미래의 ^[64]집이 될 것이라고 결정했습니다.

바그너는 1873년을 위한 첫 번째 바이로이트 축제를 발표했는데, 그곳에서 그의 완전한 링 사이클이 ^[64]공연될 것입니다.그러한 행사가 마을에 가져다 줄 명예를 알고, 지역 의회는 마을이 내려다보이는 넓은 부지인 "그린 힐"을 극장을 위한 부지로 기부했습니다.루드비히가 프로젝트의 자금 조달을 거부했기 때문에, 건축의 시작이 지연되었고 첫 축제의 제안된 날짜가 연기되었습니다.1873년 봄까지 필요한 자금의 3분의 1만 조달되었습니다; 루트비히에 대한 더 이상의 간청은 처음에는 무시되었지만, 1874년 초, 전체 프로젝트가 붕괴 직전에 있는 상황에서, 왕은 동의하고 ^[65]대출을 제공했습니다.전체 건축 계획에는 멋진 빌라 "완프리트"가 포함되어 있었는데, 바그너는 코지마와 아이들과 함께 1874년 ^[66]4월 18일 임시 숙소에서 이사했습니다.그 극장은 1875년에 완공되었고, 그 축제는 다음 해로 예정되어 있었습니다.건물을 완성하기 위한 노력에 대해 바그너는 코지마에게 "각 돌은 내 피와 네 ^[67]피로 빨갛다."라고 말했습니다.

이 기간 동안 코지마는 가톨릭 교회에서 작은 명령을 받은 리스트에게 자신이 개신교로 개종할 의도가 있음을 인정했습니다.그녀의 동기는 종교적 신념보다는 바그너와의 연대를 유지하려는 열망이었을 것입니다; Hilmes는 마음속으로 "코시마는 죽을 ^[55]때까지 경건한 가톨릭 신자로 남아 있었습니다."라고 주장합니다.1872년 10월 31일 코지마는 바그너와 함께 첫 개신교 성찬식을 받았습니다.종교는 정말 사랑스러운 것입니다!또 어떤 힘이 그런 ^[68]감정을 만들어 낼 수 있겠습니까!"

제1회 축제

1876년 3월, 코지마와 바그너는 마리 아굴트가 파리에서 죽었다는 것을 알았을 때 베를린에 있었습니다.장례식에 참석할 수 없었던 코지마는 딸 다니엘라에게 보낸 편지에서 "나를 ^[69]세상으로 데려온 여자를 슬퍼하는 것 외에는 내가 할 일이 남아 있지 않다"고 소감을 밝혔습니다.

6월 이후, 코지마의 일기 엔트리는 다가오는 축제의 리허설에 대한 거의 전적인 코멘트로 구성되어 있으며, 때로는 따뜻하게 승인하고, 종종 비판적이고 불안합니다. 예를 들어, 그녀는 의상이 "붉은 인디언 추장들 사이에서 연상되는... 지방의 ^[70]무미건조함의 모든 흔적"이라는 것을 발견했습니다.1876년 8월 초부터 저명한 손님들이 마을에 모이기 시작했습니다; 루드비히는 8월 6일과 9일 사이에 마지막 드레스 리허설에 참석했지만,^[71] 축제의 마지막 공연에 참석하기 위해 시간에 맞춰 마을을 떠났습니다.다른 왕실 방문객들 중에는 독일 황제 빌헬름 1세, 브라질의 돔 페드로 2세, 그리고 유럽 ^[72]왕실의 왕자들과 대공들이 있었습니다.많은 유럽의 대표적인 작곡가들이 왔습니다:브루크너, 차이코프스키, 생-산스,^[73] 그리고 그곳에 ^[71]모인 저명인사들 중에서 완프리트에서 법정을 연 코지마의 아버지 리스트.또한 바이로이트에는 바그너의 현재 정부인 주디스 고티에가 있었습니다.코지마가 어느 정도의 ^{[73][n 4]}의심을 품었을지 모르지만, 이 때 그 사건을 알고 있었을 것 같지는 않습니다.축제의 사회자로서의 코지마의 태도는 젊은 미국인 방문객에 의해 완전한 용어로 묘사되었습니다: "마마 바그너는 매우 친절하고 상냥합니다... 웅장해 보이는 여성, 완벽한 여왕입니다..."^[73]

그 축제는 8월 13일에 시작해서 30일까지 계속되었습니다.그것은 모두 한스 ^{[71][75][n 5]}리히터의 지휘하에 세 번의 완전한 링 사이클로 구성되었습니다.마지막에, 비평가들의 반응은 전체 작품을 "신성한 작곡"이라고 생각한 노르웨이 작곡가 에드바르 그리그와 음악을 "미치광이의 ^[77]꿈"이라고 부른 프랑스 신문 르 피가로 사이에 다양했습니다.바그너 자신은 만족과는 거리가 멀었습니다; 루트비히에게 보낸 편지에서 그는 가수 알베르트 니만과 프란츠 베츠를 "연극 기생충"이라고 비난하고 리히터가 한 템포도 ^[78]맞추지 못했다고 불평했습니다.몇 달 후, 코지마는 제작에 대한 그의 태도가 "다시는, 다시는!"^[79]이었다고 기록했습니다.

파리팔

축제가 끝나고 손님들이 떠난 후, 바그너와 코지마는 아이들과 함께 베네치아로 떠났고, 그곳에서 12월까지 머물렀습니다.그 축제는 막대한 재정 적자를 누적했습니다; 이것과 바그너의 깊은 예술적 불만은 가까운 미래에 어떤 재발의 가능성을 배제했습니다.바그너의 기분은 너무 좋아서 그는 ^[80]바이로이트 프로젝트 전체를 포기하는 것을 진지하게 고려했습니다; 그는 런던에서 일련의 콘서트를 지휘하라는 초대에 의해 그러한 생각으로부터 산만해졌습니다.아이들을 남겨두고, 그와 코지마는 영국에서 두 달간의 휴식을 즐겼는데, 그 중에서도 코지마는 소설가 조지 엘리엇, 시인 로버트 브라우닝, 그리고 화가 에드워드 번-존스를 만났습니다.5월 17일 두 바그너는 윈저 ^[81]성에서 빅토리아 여왕에 의해 영접되었습니다.

영국 투어는 돈을 거의 모으지 못했지만 바그너의 정신은 회복되었습니다.돌아오는 길에 그는 그의 마지막 무대 작품인 파시팔에 대한 작업을 시작했는데, 이 프로젝트는 향후 5년 동안 ^[80]그를 대부분 차지할 것입니다.코지마의 영향력은 바그너가 그녀가 그곳에 없었다면 다른 노트를 쓰지 않았을 것이라고 단언할 정도였습니다.실질적인 차원에서 축제의 채권자들이 지불을 독촉하기 시작했을 때, 1878년 루트비히에게 코지마가 개인적으로 간청한 것은 미지급된 부채를 갚고 제2의 바이로이트 ^[83][84]축제의 전망을 열어주기 위해 대출을 제공하도록 왕을 설득했습니다.1878년 12월 25일 코지마의 생일에 바그너는 파르시팔의 새로 작곡된 전주곡을 연주하기 위해 오케스트라를 고용했습니다.그 콘서트에는 지그프리드의 목가도 포함되어 있었습니다; 코지마는 그 후에 이렇게 썼습니다: "이러한 경이로움을 불러낸 사람이 있고, 그는 나를 사랑합니다.그는 나를 사랑해요!"^[85]

파시팔의 진행은 바그너의 반복적인 건강 악화로 인해 방해를 받았지만, 1880년 말까지 그는 1882년을 위한 다음 축제를 발표했고, 완전히 새로운 작품에 ^[86]전념했습니다.바그너는 파리팔이 ^[87]바이로이트에서만 공연되어야 한다는 루트비히의 동의를 얻었지만, 그 대가로 루트비히는 그의 현 뮌헨 카펠마이스터인 헤르만 레비가 그 축제를 지휘하도록 요구했습니다.바그너는 레비의 유대인 신앙을 이유로 반대했습니다; 그는 파르시팔이 "기독교"^[88] 오페라라고 주장했습니다.그와 코지마는 모두 격렬한 반유대주의자였고, 힐메스는 코지마가 어렸을 때 아버지, 캐롤라인 주 세인-비트겐슈타인, 아마도 파테르시 부인,^[89] 그리고 조금 후에 불로우로부터 이것을 물려받았다고 추측합니다.따라서 마렉은 코지마와 바그너의 연관성이 그녀의 5000페이지 저널의 ^[90]매 4페이지마다 평균적으로 유대인에 대한 경멸적인 언급이 발생할 정도로 그가 그녀 안에서 그것을 키웠다고 관찰하지만 코지마의 반유대주의는 바그너와의 연관성보다 앞서 있습니다.음악학자 에릭 베르너는 바그너의 반유대주의가 부분적으로 그의 초기 혁명 철학에서 파생되었다고 주장합니다; 그는 프라우던의 제자로서 유대를 "소유의 구현, 독점 자본주의"^[91]로 보았습니다.코지마는 그러한 근거가 없었고, 바그너가 그의 경험을 바탕으로 그의 견해를 수정할 수 있는 능력을 유지한 반면, 코지마의 반유대주의는 본능적이었고 ^[92]변하지 않았습니다.코지마는 레비가 자신의 ^[93]약속을 알고 놀랐다고 기록합니다.루트비히는 바그너의 반대에도 불구하고 임명이 ^[88]계속될 것이라고 주장했습니다.레비는 나중에 그 작품의 최고 지휘자로 자리 잡았고, 비판적인 의견에 의해 "^[94]칭찬할 수 없는" 것으로 여겨졌습니다.

제2회 바이로이트 축제에서는 16회 공연되었으며, 8월 29일 마지막 공연에서는 바그너 자신이 마지막 ^[95]장면을 지휘했습니다.코지마는 바그너 치하에서 오케스트라와 가수들이 얼마나 다르게 들리는지에 대해 나중에 썼습니다.전반적으로, 그녀와 바그너는 전작과 달리 상당한 ^[96]수익을 올린 축제의 결과에 전적으로 만족했습니다: ""예술가들의 노고와 헌신의 정신이 한 번도 수그러들지 않았습니다...만족할 ^[97]수도 있다고 생각합니다."한 반체제적인 목소리는 한때 바그너의 헌신적인 친구였지만 나중에는 가혹한 비평가였던 프리드리히 니체의 목소리였습니다.니체는 파시팔을 코지마가 책임지고 있는 혐오스러운 존재로 여겼습니다. 그녀는 바그너를 타락시켰고, 비독일인으로서 독일 ^[80]문화 문제에 간섭할 사업이 없었습니다.

베네치아와 미망인

축제가 끝나자 바그너 가족은 베니스에서 장기 체류하기 위해 떠났습니다.아이들, 하인들, 예상 손님들의 대규모 파티를 수용하기 위해 그들은 그랜드 ^[98]운하가 내려다보이는 벤드라민 칼레르기 궁전의 넓은 아파트를 차지했습니다.1882년 11월 16일, 코지마는 "오늘 그는 경련을 일으키지 않았습니다!"^[99]라고 기록할 정도로 심장 경련이 잦아졌습니다.1883년 2월 12일자 코지마의 일기에는 바그너가 푸케의 소설 운디네를 읽고,^[100] 라인마이덴스의 애절한 노래를 피아노로 연주한 것이 기록되어 있습니다.하지만, 바그너와 바람을 피운다는 소문이 나돌 수도 있는 파시팔 출연진의 영국인 소프라노 캐리 프링글과 관련하여 국내 마찰의 근본적인 원인이 표면화되었을 수도 있다는 주장이 제기되었습니다.이졸데에 따르면, 훨씬 후에 이 사건을 회상하면서 프링글 의혹은 2월 13일 아침 코지마와 바그너 사이에 격렬한 논쟁을 일으켰다고 합니다.바그너와 프링글 사이에 불륜이 있었다는 증거도 없고, 이졸데의 말다툼 이야기도 다른 ^[101]증언에 의해 뒷받침되지 않습니다.^[102] 그날 정오쯤, 바그너는 치명적인 심장마비를 겪었고,^[100][103] 그는 오후 중반에 사망했습니다.

코지마는 모든 기분 전환이나 ^{[101][n 7]}휴식을 거부하며 24시간 이상 바그너의 몸과 함께 앉아 있었습니다.다음 이틀을 차지한 방부처리 과정에서 코지마는 가능한 한 자주 시신과 함께 앉아 아이들을 실망시켰습니다.그녀는 또한 딸들에게 머리를 잘라달라고 부탁했고, 그것은 방석으로 꿰매어져 바그너의 ^[104]가슴 위에 놓였습니다.2월 16일 바이로이트로 돌아가는 여정이 시작되었고, 2월 18일 일요일에 코르테주는 바르프리트로 가서 잠시 예배를 드린 후, 바그너는 정원에 묻혔습니다.코지마는 의식이 끝날 때까지 집에 남아 있었고, 딸 다니엘라의 말에 따르면, 그녀는 "피디(지크프리트)가 ^[104]그녀를 데리러 갈 때까지 오랫동안 관 위에 누워 있었다"고 합니다.그 후 그녀는 몇 달 동안 은둔 생활을 했고, 주로 서면 ^[105]메모를 통해 소통한 그녀의 아이들도 거의 보지 못했습니다.많은 메시지들 중에서, 그녀는 불로로부터 전보를 받았습니다: "Soeuril faut vivre" ("누나, 살기 위해서는 필요합니다").^[106]

바이로이트의 여왕

휴지 기간

바그너는 사후 ^[107]바이로이트 축제의 운영에 대한 유언이나 지침을 남기지 않았습니다.그는 미래에 대해 이렇게 썼습니다. "저는 제가 해야 한다고 믿는 것을 말할 수 있는 단 한 사람도 생각할 수 없습니다.사실상 누구의 판단을 믿을 수 ^[108]있는 사람이 없습니다."축제의 불확실한 전망은 코지마가 그녀의 딸들과 그녀의 친구이자 조언자인 아돌프 폰 그로아를 제외한 모든 접촉에서 완전히 철수함으로써 악화되었습니다.코지마의 참여 없이 바그너가 계획한 1883년 축제(파시팔의 12회 공연)는 진행되었고, 에밀 스카리아(오페라에서 거너만츠 역할을 노래한 사람)는 예술 감독으로 두 배가 되었습니다.1882년의 출연진이 대부분이었고,^[109] 레비는 지휘자로 남아있었습니다.

축제의 마지막에 코지마는 바그너의 방향과 많은 차이를 강조한 알려지지 않은 관찰자로부터 길고 비판적인 비망록을 받았습니다.마렉은 이것이 그녀의 미래 삶의 사명을 결정하는 데 결정적인 요소임이 증명되었다고 말합니다: 바그너의 해석의 보존을 통한 유산 창작물의 유지.그녀가 은둔하는 동안, 코지마는 축제의 코러스 마스터인 줄리어스 크니제에 의해 주도된 실패한 계획을 알게 되었는데, 리스트는 음악 감독 역할을 맡고 벌로우는 수석 지휘자 역할을 맡게 되었습니다.리스트도 low로우도 이 계획에 관심이 없었고,^[110] 계획은 죽었습니다.그로의 도움으로, 코지마는 자신과 지그프리드를 바그너의 모든 재산, 신체적, 지적 재산의 유일한 상속자로 법적 인정을 얻음으로써 바그너 유산을 통제하려는 외부인들의 더 이상의 시도를 미연에 방지했습니다.이 수단을 통해 그녀는 ^[109]축제의 미래 방향에 대한 다른 주장보다 더할 나위 없는 이점을 확보했습니다.

관리 중

1885년에 코지마는 1886년 축제를 지휘할 것이라고 발표했습니다.바이로이트의 감독으로서 그녀의 임기는 1907년까지 22년 동안 지속되었습니다.그 기간 동안 그녀는 13개의 축제를 감독했고, 점차 레퍼토리를 늘림으로써 10개의 성숙한 바그너 작품의 "바이로이트 캐논"을 설립했습니다.레비, 리히터, 펠릭스 모틀이라는 그녀의 세 명의 지휘자들은 레비가 떠난 1894년까지 음악적 방향을 공유했습니다.리히터와 모틀은 코지마의 여러 해 동안 일했고,^[111] 당시의 주요 지휘자들 중 몇몇이 참여했지만, low로우는 ^[112]참여하라는 모든 제안을 거부했습니다.코지마는 오랜 관리직을 수행하는 동안 바그너의 작품을 독일인이 ^[113]아닌 사람에게 맡겨서는 안 된다고 믿었던 강경한 바그너파 후원자들의 우려를 극복했습니다.그녀의 감시하에 축제는 불확실한 재정 기반에서 바그너 ^[114]가족에게 엄청난 부를 가져다주는 번영하는 사업으로 옮겨갔습니다.

비록 이 축제의 역사가인 프레데릭 스포츠는 코지마가 영향을 받은 것보다 더 창의적이었다고 제안하지만, 그녀의 모든 작품의 주요 목적은 지시를 따르고 마스터의 바람을 반영하는 것이었습니다: "여기서 우리가 창조할 수 있는 것은 아무것도 남아있지 않지만,^[115] 오직 세부적으로 완벽할 뿐입니다."이 정책은 1889년에 코지마를 "추모자"라고 조롱한 버나드 쇼 등으로부터 비판을 받았습니다.쇼는 바그너의 소원이 그가 ^[116]목격한 공연의 영원한 노예적 모방에 의해 가장 잘 표현된다는 생각을 경멸했습니다.10년 후 쇼는 "바이로이트 스타일"의 특징으로 "반은 수사적이고, 반은 역사적 그림적인 태도와 몸짓의 참을 수 없는 구식 전통"과 특징적인 노래인 "때로는 참을 수 있고, 때로는 가증스러울 때"^[117]를 강조했습니다.텍스트, 딕션, 캐릭터 묘사에 대한 음악의 종속성은 바이로이트 ^[118]스타일의 특정한 특징이었습니다; 스포츠에 따르면, 코지마는 명확한 발음의 원칙을 "페티시..."로 바꿨습니다.결과적으로 거친 비난의 문체는 ...라고 조롱받게 되었습니다.악명 높은 바이로이트 나무껍질"^[119]

파시팔은 고리 주기의 부활에 전념한 1896년을 제외하고 코지마의 각 축제에서 다른 작품들과 함께 전시되었습니다.1886년, 그녀의 첫 해에,^[111] 그녀는 트리스탄과 이졸데를 성가대에 추가했습니다.축제가 한창인 가운데 코지마는 트리스탄 공연에 참석했다가 쓰러져 며칠 뒤 세상을 떠난 아버지 리스트의 병으로 마음이 산란해지는 것을 거부했습니다.코지마는 아버지의 장례식과 장례식 준비를 감독했지만, 추모 콘서트나 공개적인 추모 행사를 거부했습니다.리스트의 제자 펠릭스 와인거트너에 따르면, "리스트의 죽음은 ^[120]축제의 영광을 잠시라도 어둡게 하기에 충분하지 않았습니다."

Die Meistersinger는 1888년에, Tannhauser는 1891년에, Lohengrin은 1894년에, Derfliegende Holländer는 ^[111]1901년에 추가되었습니다.1894년 축제 이후, 레비는 사임했고, 반유대주의적인 분위기에서 일하던 수년간의 시간이 마침내 ^[121]그들의 영향을 미쳤습니다.1896년 축제에서 지그프리드는 바이로이트의 다섯 번의 링 사이클 중 하나에서 지휘자로 데뷔했습니다; 그는 코지마의 남은 ^[111]임기 동안 바이로이트의 정규 지휘자 중 한 명으로 남아 있었습니다.

바그너와 공통적으로, 코지마는 그녀가 상당한 예술적 존경을 얻은 레비를 계속 고용하는 정도까지 바이로이트의 이익을 위해 그녀의 반유대주의적 편견을 기꺼이 보류했습니다.하지만, 그녀는 사적인 편지에서 종종 그의 뒤에서 그를 깎아내렸고, 그녀의 아이들이 ^[91]그를 흉내내고 조롱하는 것을 허락했습니다.코지마는 와인거트너에게 "아리안과 셈족 사이에는 어떤 유대도 존재할 수 없다"는 견해를 표현했습니다.이 교리에 따라, 그녀는 예술적인 ^[91]문제에 대해 그의 조언을 자주 받아들였지만, 구스타프 말러(태어난 유대인이지만 가톨릭으로 개종한 사람)를 바이로이트에서 지휘하도록 초대하지 않았습니다.

코지마는 루트비히가 인정한 바이로이트의 파시팔 공연 독점권을 보존하기로 결심했습니다.1886년 루트비히가 사망한 후, 이 권리는 그의 후임자에 의해 잠시 도전받았지만, ^[122]그로에의 도움으로 코지마에 의해 빠르게 패배했습니다.더 심각한 위협은 작가의 죽음 이후 30년 동안만 작품을 보호했던 독일 저작권법에서 발생했습니다. 따라서 파리팔은 바이에른 법원과의 어떤 합의에도 불구하고 1913년에 보호를 잃게 됩니다.예상대로, 1901년 코지마는 법에 의해 저작권 보호 기간을 50년으로 연장하려고 했습니다.그녀는 끊임없이 국회의원들에게 로비를 했고, 카이저 빌헬름 2세에 의해 그의 지지를 확신했습니다.이러한 노력들은 ^[123]법에 어떠한 변화도 가져오지 못했습니다.1903년, 미국과 독일 사이의 저작권 협정이 없는 것을 이용하여, 뉴욕 메트로폴리탄 오페라의 하인리히 콘리드는 그 해 말에 파리팔을 무대에 올릴 것이라고 발표했습니다.1903년 12월 24일 11회 공연 중 첫 공연이 열렸지만, 코지마는 그를 막기 위한 그녀의 노력은 소용이 없었습니다.코지마의 관점에서 이 사업은 "강간"이었지만 대중적이고 비판적인 성공이었습니다. 메트로폴리탄에 대한 그녀의 적대감은 그녀의 남은 ^[124]인생 동안 지속되었습니다.

새로운 세기가 시작될 때까지 코지마의 딸들 중 세 명이 결혼했습니다: 블란디나는 1882년 ^[96]축제의 폐막일에 비아조 그라비나 백작에게, 다니엘라는 1886년 ^[125]7월 3일에 미술 역사가 헨리 토드에게, 코지마의 첫 ^[126]아이인 이졸데는 1900년 12월 20일에 젊은 지휘자 프란츠 베이들러[de]와 결혼했습니다.막내딸 에바는 코지마의 남은 ^[127]임기 동안 어머니의 비서이자 동반자로 남아 있기 위해 수많은 구혼자들을 거절했습니다.

권력 이양

1906년 12월 8일, 코지마는 친구인 ^[128]호엔로헤 왕자를 방문하던 중 아담스-스토크스 발작을 일으켰습니다.1907년 5월까지 그녀의 건강이 바이로이트에서 더 이상 책임자로 남아 있을 수 없다는 것이 분명했습니다. 이 책임은 이제 오랫동안 지명된 ^[129]그녀의 후계자 지그프리드에게 넘어갔습니다.그 계승은 가족간의 불화를 배경으로 이루어졌습니다; 베이들러는 부분적으로 그의 더 큰 지휘 경험과 또한 그와 이졸데가 1901년 10월에 태어난 바그너의 유일한 손자인 왕조적 ^[130]계승을 확립할 수 있는 아들을 낳았기 때문에 그가 권리를 가지고 있다고 생각했습니다.바이들러의 주장은 코지마와 지그프리드에 의해 기각되었습니다; 그는 다시는 바이로이트에서 지휘하지 않았고, 바이들러와 코지마 사이의 불화는 적절한 시기에 주요 가족 ^[131]불화로 발전했습니다.

은퇴, 쇠퇴, 죽음

코지마는 바그너의 소유물과 수많은 가족 초상화에 둘러싸인 나날을 보낸 집의 바쁜 일상에서 벗어나, 완프리트의 뒤쪽에 있는 방으로 이사했습니다.비록 지그프리드가 처음에 그녀와 그의 축제 계획에 대해 논의했지만,^[132] 그녀는 프로덕션 보고서를 읽는 것에 만족하는 페스트피엘하우스를 피했습니다.지그프리드는 바그너와 코지마에 의해 설정된 제작 전통에 거의 변화를 주지 않았습니다; 스포츠는 "그의 부모에 의해 내려졌던 것은 엄격한 효심의 의미에서 변하지 않고 보존되었습니다"라고 기록합니다.그들이 말하지 않은 문제에서만 그는 자신의 ^[133]판단을 행사할 준비가 되었습니다.결과적으로, 원래의 파리팔 세트는 눈에 띄게 무너질 ^[134]때에도 사용되었습니다; 코지마와 그녀의 딸들의 견해는 "마스터의 눈이 ^[135]머물렀던" 무대 세트에 어떠한 변화도 주어서는 안 된다는 것이었습니다.

1908년 12월 당시 41세였던 에바는 영국 태생의 역사학자 휴스턴 스튜어트 체임벌린과 결혼했는데, 그는 극도의 인종 ^[132]및 문화적 순수성의 원칙에 기초한 광적인 형태의 독일 민족주의를 개인적 신조로 채택했습니다.그는 코지마를 1888년부터 알고 있었지만 바그너와의 친화력은 1882년까지 거슬러 올라가 파리팔 초연에 참석했습니다.그는 ^[136]에바에 정착하기 전에 블란디나와 이졸데에게 연속적으로 구애했습니다.코지마는 그의 이론에 상당한 공감을 가졌고, 카에 따르면 "그녀는 그를 그녀의 아들로, 아마도 ^[137]더 많이 사랑하게 되었습니다."체임벌린은 바그너 집단 내에서 지배적인 인물이 되었고, 베이들러스의 ^[138]증가하는 소외에 큰 책임이 있었습니다.코지마는 에바와 체임벌린이 이졸데의 ^[139]편지를 보류했기 때문에 이졸데의 화해 시도를 몰랐을 수도 있습니다.1913년에 이졸데는 법정 소송에서 상당한 바그너 재산의 공동 상속자로서의 권리를 확인하려고 시도했지만,^{[140][n 8]} 그녀가 패소했을 때 사실상 상속권을 박탈당했습니다.이후 그녀는 철수했고, 1919년 그녀가 사망할 때까지 다시는 코지마를 ^[142]보거나 직접 통신하지 않았습니다.

코지마의 입장에서 더 행복한 가족 행사는 1915년 46세의 나이로 바그너와 리스트 모두와 친구였던 ^[143]칼 클린드워스의 18세 양녀 위니프레드 윌리엄스와 결혼한 것입니다.1917년 1월 5일, 부부의 첫째 아들 빌란드가 태어났을 때, 코지마는 바그너의 ^[144]피아노로 지그프리드 이딜의 발췌곡을 연주하며 축하했습니다.

제1차 세계 대전의 발발은 1914년 축제를 축소시켰습니다; 전쟁 이후의 갈등과 정치적, 경제적 격변은 ^[145]1924년까지 페스트필하우스를 폐쇄했습니다.축제의 재개를 위한 계획은 독일의 극단적인 민족주의 정치의 급증과 일치했습니다.바그너를 열렬히 숭배하는 아돌프 히틀러는 1923년에 처음으로 완프리트를 방문했고, 비록 그가 코지마에게 환영받지는 못했지만, 그는 가족과 친구가 되었고 그곳에 정기적으로 ^[146][147]방문했습니다.Chamberlains는 Winifred와 함께 나치당의 열성적인 구성원이 되었고, 1924년 축제는 당과 ^[148]당의 주요 지지자들을 위한 공공연한 집회가 되었습니다.그 해 86세의 코지마는 파시팔의 드레스 리허설에 참석하고 7월 23일 개막 공연에서 첫 번째 연극을 관람함으로써 극장에서의 긴 공백을 마쳤습니다.테너 로리츠 멜키오르는 지그프리드가 무대 위의 작은 갤러리를 자주 방문하고 돌아와 "엄마가 ^[149]원해요..."라고 말했던 것을 기억했습니다.

그녀의 90번째 생일인 1927년까지, 코지마의 건강은 나빠졌습니다.생일은 바이로이트에서 그녀를 기리기 위해 거리의 이름을 짓는 것으로 표시되었지만, 그녀는 알지 못했습니다. 가족들은 축하 행사에 대한 지식이 ^[150]그녀를 지나치게 흥분시킬 것이라고 생각했습니다.그녀의 말년에 그녀는 사실상 병석에 누워 있었고, 장님이 되었고, 가끔만 정신이 맑았습니다.그녀는 1930년 4월 1일 92세의 나이로 사망했습니다.^[151]코지마가 죽은 지 47년 후인 1977년, 코지마의 유골함은 코부르크에서 수습되어 바그너와 함께 반프리트 ^[151]정원에 묻혔습니다.

레거시

코지마의 일생의 임무는 바그너와 그의 작품에 대한 완전한 봉사였습니다; 음악 평론가 에릭 살즈만의 말을 빌리자면, 그녀는 "자신의 몸과 영혼을 마스터에게 복종했습니다.바그너의 일생 동안 그녀는 주로 그의 삶과 생각의 모든 면을 일기에 기록함으로써 이 목적을 달성했습니다.그가 죽은 후, 일기는 버려졌습니다. 그녀는 이후 바이로이트 ^[152]축제를 통해 그의 예술적 유산을 영구화함으로써 그를 섬겼습니다.Groß의 안내를 받지만 그녀만의 통찰력을 사용합니다.Werner는 그녀를 "훌륭한 사업가 여성"이라고 부릅니다. 그녀는 축제를 처음에는 성공적이었고 나중에는 수익을 올리는 ^[91]데 성공했습니다.

코지마가 효과적인 "불꽃의 수호자"라는 것을 인정하면서도, 논평가들은 코지마의 유산의 본질을 비판했습니다.반지의 역사가 J.K.Holman은 그것을 "억제하는 보수주의" 중 하나라고 설명합니다.바그너의 원래 무대 개념을 고수하는 그녀의 정책은 새로운 세대가 ^[153]축제를 담당했던 2차 세계대전 이후까지 완전히 포기되지 않았습니다.Hilmes는 Cosima의 역할을 종교 공동체의 수도원의 역할에 비유합니다: "공동의 철학적 ^[154]관점을 공유하는 Bayrouthian들의 응집력 있고 준종교적인 모임".비록 1869년 코지마가 바그너의 유대인 반대 논문의 음악에 대한 재출판에 반대했지만, 이것은 ^[155]민감성보다는 상업적 신중함에 근거했습니다.1881년에 그녀는 바그너에게 그의 에세이 "너 자신을 알라"를 쓰도록 격려했고, 유대인 ^[156]동화에 대한 비난을 포함시켰습니다.

비평가이자 한때 대본 작가였던 필립 헨셔는 "그녀의 혐오스러운 인종 이론가 사위 [체임벌린]의 지도 아래...코지마는 바이로이트를 독일 순결 숭배의 중심지로 만들려고 노력했습니다."그래서 그는 계속해서 "그녀가 죽었을 때 바그너의 명성은...끔찍한 정치적 역동성의 최전선에서: 그의 작품의 골동품 무대가 브라운셔츠의 ^[157]관객들에게 선보였습니다."1930년대에 축제와 히틀러, 나치와의 밀접한 연관성은 코지마보다 히틀러를 지지하는 위니프레드의 작품에 훨씬 더 가까웠지만 헨셔는 "코지마는 누구 ^[157][158]못지않게 비난받아야 한다"고 주장했습니다.

코지마의 죽음 직후, 몇몇 작가들은 코지마에게 많은 찬사를 보냈습니다.바그너의 전기 작가인 어니스트 뉴먼은 그녀를 "바그너의 ^[159]서클 안에 들어온 가장 위대한 인물"이라고 불렀고, 코지마의 첫 전기 작가인 리하르트 뒤 물랭 에카르트는 그녀를 ^[160]"세기의 가장 위대한 여성"이라고 소개했습니다.시간이 지남에 따라 판단은 더 측정되고 분할되었습니다.마레크는 바그너의 보호자로서의 역할뿐만 아니라 그의 뮤즈로서의 역할을 강조하면서 그의 설명을 마레크가 마무리합니다: "그녀가 없었다면 지그프리드 이딜, 바이로이트,^[161] 그리고 파르시팔은 없었을 것입니다."헨셔의 판단에 따르면, "바그너는 천재였지만 또한 꽤 끔찍한 인간이었습니다.코지마는 그저 끔찍한 ^[157]인간이었습니다."

아카이브

코지마 바그너가 작센코부르크고타의 알렉산드라 공주에게 보낸 1896-1905년의 편지는 독일 ^[163]바덴뷔르템베르크주 노이엔슈타인 마을의 노이엔슈타인 [162]성에 있는 호엔로헤 중앙 기록 보관소에 보존되어 있습니다.

코지마 바그너의 일기는 1976년에 독일에서 출판되었고 1978년에 영어로 번역되었습니다.그것들은 4,000페이지 이상에 달합니다.학자 조지 스타이너는 2권의 더스트 재킷에 등장하는 출판사에 대한 그의 논평에서 다양한 중요한 역사적 사건과 현상을 맥락화하는 중요한 세부 사항을 위해 이 문서들을 채굴하는 것이 "대대로 ^[164]학자들을 차지하는 작업"일 가능성이 높다고 언급했습니다.

그녀가 이끄는 바이로이트 축제 공연

† 기호는 작품의 바이로이트 초연을 나타냅니다.코지마 바그너 파시팔 지휘하에 97회 공연되었고, 트리스탄과 이졸데 24회, 다이 마이스터 싱어 22회, 탄호이저 21회, 로엔그린 6회, 링 사이클 18회, 데어플리젠드 홀렌더 ^[111]10회 공연되었습니다.

연도	수행된 작업	공연수	지휘자
1886	파리팔 트리스탄과 이졸데	9 8	헤르만 레비 펠릭스 모틀
1888	파리팔 폰 뉘른베르크	9 8	펠릭스 모틀 한스 리히터
1889	파리팔 트리스탄과 이졸데 폰 뉘른베르크	9 4 5	헤르만 레비 펠릭스 모틀 한스 리히터
1891	파리팔 트리스탄과 이졸데 탄호이저	10 3 7	헤르만 레비 펠릭스 모틀 펠릭스 모틀
1892	파리팔 트리스탄과 이졸데 폰 뉘른베르크 탄호이저	8 4 4 4	헤르만 레비 펠릭스 모틀 펠릭스 모틀 펠릭스 모틀
1894	파리팔 탄호이저 로엔그린	9 5 6	헤르만 레비 리하르트 슈트라우스 펠릭스 모틀
1896	니벨룽겐의 반지 (반지 주기)	5	펠릭스 모틀 한스 리히터 지그프리드 바그너
1897	파리팔 니벨룽겐의 반지	8 3	펠릭스 모틀, 안톤 세이들 한스 리히터
1899	파리팔 니벨룽겐의 반지 폰 뉘른베르크	7 2 5	프란츠 피셔[데] 지그프리드 바그너 한스 리히터
1901	파리팔 니벨룽겐의 반지 데어플리겐데 홀렌더	7 2 5	칼 머크 지그프리드 바그너, 한스 리히터 펠릭스 모틀
1902	파리팔 니벨룽겐의 반지 데어플리겐데 홀렌더	7 2 5	칼 머크 지그프리드 바그너, 한스 리히터 펠릭스 모틀
1904	파리팔 니벨룽겐의 반지 탄호이저	7 2 5	칼 머크, 마이클 볼링 프란츠 베이들러[de], 한스 리히터 지그프리드 바그너
1906	파리팔 니벨룽겐의 반지 트리스탄과 이졸데	7 2 5	마이클 발링, 프란츠 베이들러, 칼 머크 지그프리드 바그너, 한스 리히터 마이클 볼링, 펠릭스 모틀

참고 사항 및 참조 사항

메모들

인용문

서지학

• Carr, Jonathan (2008). The Wagner Clan. London: Faber and Faber. ISBN 978-0-571-20790-9.
• Du Moulin Eckart, Richard (1930). Cosima Wagner. New York: A. A. Knopf. OCLC 410838.
• Gutman, Robert W. (1971). Richard Wagner: The Man, His Mind and His Music. Harmondsworth, UK: Penguin Books. ISBN 978-0-14-021168-9.
• Hilmes, Oliver (2011). Cosima Wagner: The Lady of Bayreuth. New Haven and London: Yale University Press. ISBN 978-0-300-17090-0.
• Holman, J(ames) K(nox) (2001). Wagner's Ring: A Listener's Companion and Concordance. Portland: Amadeus Press. ISBN 978-1-57467-070-7.
• Marek, George R (1981). Cosima Wagner. London: Julia MacRae Books. ISBN 978-0-86203-120-6.
• Osborne, Charles (1992). The Complete Operas of Wagner. London: Victor Gollancz Ltd. ISBN 978-0-575-05380-9.
• Rose, Paul (1996). Wagner: Race and Revolution. London: Faber and Faber. ISBN 978-0-571-17888-9.
• Shaw, Bernard (1898). The Perfect Wagnerite. London: Grant Richards. OCLC 4815545.
• Skelton, Geoffrey, ed. (1994). Cosima Wagner's Diaries: an Abridgement. London: Pimlico Books. ISBN 978-0-7126-5952-9.
• Spencer, Stewart (2004). ""Er starb, – ein Mensch wie alle": Wagner and Carrie Pringle". In Emmerich, P. (ed.). Bayreuther Festspiele 2004. Parsifal. Tannhäuser. Der Ring des Nibelungen. Der fliegende Holländer. Bayreuth: Bayreuther Festspiele. pp. 72–85.
• Spotts, Frederic (1994). Bayreuth: A History of the Wagner Festival. New Haven and London: Yale University Press. ISBN 978-0-300-05777-5.
• Wagner, Richard (1983). My Life. Translated by Gray, Andrew. Cambridge UK: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-22929-6.
• Watson, Derek (1989). Liszt. The Master Musicians. London: J. M. Dent. ISBN 978-0-460-03174-5.

외부 링크

• 위키미디어 커먼즈의 코지마 와그너 관련 미디어
• ZBW의 20세기 언론 기록 보관소에 있는 코지마 바그너에 대한 신문 스크랩