오스틴 영화제

이 글은 검증을 위해 추가 인용문이 필요합니다. 신뢰할 수 있는 출처에 인용문을 추가하여 이 기사를 개선하는 데 도움을 주십시오. 조달되지 않은 자재는 제거될 수 있습니다.출처 : '오스틴 영화제'– 뉴스 · 신문 · 서적 · 학자 · JSTOR (2019년 6월) (이 템플릿 메시지 삭제 방법 및 삭제 시기 확인)

오스틴 영화제

오스틴 영화제
위치	오스틴, 텍사스, 미국
설립.	1994
최신	2021
축제일	2021년 10월 21일 ~ 28일
언어	영어
웹 사이트	austinfilmfestival.com

1994년에 설립된 오스틴 영화제(AFF)는 텍사스 오스틴에 있는 영화 제작자들의 영화에 대한 창조적인 공헌에 초점을 맞춘 단체이다.처음에 AFF는 오스틴 영화 시나리오 작가 회의라고 불렸고, 역사적으로 영화 산업 내에서 충분히 대표되지 않았던 시나리오 작가들의 경력을 시작하는 기능을 했다.

AFF는 매년 10월 오스틴 영화제 & 콘퍼런스로 유명합니다.이 콘퍼런스는 프로와 아마추어 시나리오 작가들이 영화 제작에서 차지하는 역할을 축하하고 공예, 특정 영화 및 TV 시리즈에 초점을 맞춘 대화를 주최하는 그런 종류의 첫 번째 행사였다.게다가, 각본 경연대회는 세계 어느 대회보다 많은 응모작을 받는다.대회 최종 후보 및 준결승 진출자 중 몇 명이 컨퍼런스에서 매니저와 에이전트를 찾거나 판매 실적을 올렸습니다.

그 축제는 2020년에 가상화 되었다.

영화제

개요

각각의 10월, 오스틴 영화제 &, 회의는 애니메이션과 다큐멘터리 이야기 특징과 짧은 반바지 형식의, 비평 사전 상영 그리고 독립 영화를 포함한 프로그램을 진행한다.영화 강한 이야기 스토리텔링과 상영의 예술과 공예 종종 출연자들과 영화 제작자가 질의 응답 세션을 동반한다 showcase.

그 축제의 과거의 손님들이 조엘과 에단 코엔, 론 하워드, 루크 Wilson,[1]오웬 윌슨, 스티븐 Zaillian, 데이비드 Milch, 웨스 앤더슨, 로버트 듀발, 벅 헨리, 데니스 호퍼, 셰인 블랙, 로버트 올트먼, 캐롤라인 톰슨, DavidChase, 제임스 프랑코, 조니 뎁 존 랜디스, 개리 Shandling, 브라이언 싱어, 올리버 스톤, 제임스 L. 브룩스, Haro을 포함한다.ld Ramis, Mitchell Hurwitz, Lawrence Kasdan, Claire Danes, Barry Levinson, Russell Crowe, Sydney Pollock, Mike Judy, Buck Henry, John Lasseter, Robert Rodriguez, Je Daniels, David ^[2][3][4]Simon.

과거 영화

최근 영화제에서 상영된 주요 영화로는 Inside Llewyn Davis (2013), Silver Linings Playbook (2012), The Artist (2011), Dequentants (2011), Jeff Who Lives at Home (2011), 127 Hours (2010), Black Swan (2010), Up in the Air (2009), Precress by by by the noves by the novelfor by Saphaire) 등이 있다.2007년 산탄총 이야기

• 2009년 AFF는 특별 프레젠테이션의 일환으로 1996년 두 개의 오스카상을 수상한 론 하워드의 아폴로 13을 상영했습니다.
• 2006년에는 극작가/시나리오 작가인 Horton Foote와 배우 Robert Duvall이 1983년 영화 Tender Meries의 특별 상영에 AFF에 참석했습니다.
• 2005년 오스틴 영화제는 2003년 영화제에서 무대 낭독을 받았던 셰인 블랙의 감독 데뷔작 키스 뱅의 상영회를 개최했다.
• 1998년 코엔 브라더스는 영화제에서 감독의 '블러드 심플'을 초연했다.
• 데니스 호퍼는 1969년 오스카상 후보에 오른 고전 영화 '이지 라이더'의 상영을 위해 1997년 페스티벌에 참석했다.
• 1996년, AFF는 작가/감독 로버트 타운센드가 참석한 가운데 1987년 인디 클래식 할리우드 셔플 기념 상영회를 열었다.

2011

2011년 상영작 중에는 미셸 하자나비치우스 감독의 작품도 있었다.아티스트 제이와 마크 듀플러스의 제프 후 리브스 앳 홈과 알렉산더 페인의 디펜던트.신예 제레미아 존스가 쓰고 감독한 스릴러 영화 '리스티브'는 에수런스 관객상 최우수 내러티브 장편상을 수상했고, 아담 코넬리우스의 '주문 황홀경'은 최우수 다큐멘터리 장편 부문과 동률을 이뤘다. 테트리스 마스터와 데니스 라이스의 미신고 전쟁 이야기.영화 배우에 대한 남다른 공헌상은 조니 ^[5]뎁에게 주어졌다.

2012

2012 오스틴 영화제가 데이비드 체이스의 Not Fade Away with Chase가 참석한 가운데 개막되었다.Julia Stiles는 Silver Linings Playbook과 It's a Disaster를 모두 대표했으며, 이 영화에는 대부분의 출연진과 제작진이 참여했습니다.저명한 시나리오 작가상 수상자인 에릭 로스는 The Insider와 최우수 텔레비전 작가상 수상자인 Chris Carter가 The X-Files와 Millennium의 에피소드뿐만 아니라 Murder By First의 회고적 상영을 선보였다.다른 게스트 프로그래머로는 The Human Tornoid를 선택한 Paul Feig와 Broadway Danny ^[6]Rose를 선택한 Phil Rosental이 있다.베어스 폰테와 스티븐 재니즈가 프로그램한 이 영화 슬레이트에는 그 어느 해보다 더 많은 월드와 미국 개봉작들이 등장했는데, 여기에는 다크 캐니언에서의 매복(Amass at Dark Canyon), 컴 모닝, 축하한다, 전 여자친구들, 플랫랜드 2: 정크랜드, 아이돌이 포함되어 있다.Rt Ramirez Wants to Kick My..., 무슬림들이 온다!, 슈퍼히어로들의 사진들, The Rep, Sample This, Spinning Plates, Spring Eddy는 바바라 모건이 제작하고 최초의 AFF 프로그래머 ^[7]중 한 명인 조지 앤슨이 쓰고 감독했다.

2013

20주년 기념 오스틴 영화제는 2013년 영화제에서 여배우 수잔 서랜던을 기렸다.Sarandon은 John Turturo의 Romance and Cargets의 회고적 상영회를 개최하고 다른 2013년 수상자인 Vince Giligan(수상 텔레비전 작가), Jonathan Demme(영화 제작에 대한 탁월한 공헌), Calli Khouri(영화 제작자 및 조셉 배리 작가)와 스토리텔링의 예술과 공예에 관한 대화에 참여했습니다.(Heart of Film Award)에 선정되었습니다.

오스틴 영화제의 오프닝 나이트는 커트 러셀, 맷 딜런, 제이 바루첼 주연의 조나단 소벨의 탈옥한 토론토 국제 영화제 히트작 The Art of the Steal의 미국 초연과 스크린 플레이에서 등장한 AFF 성공담 Coffee, Kill Boss의 세계 초연이다.11. 커피, 킬 보스에는 에디 제미슨(오션스 11-13, 홍), 누린 드 울프(앵거 매니지먼트), 로버트 포스터(재키 브라운, 멀홀랜드 드라이브)가 출연합니다.AFF의 폐막식 야간 영화에는 모든 치어리더 다이(All Cheer Leaders Die)의 미국 초연이 등장한다.럭키 맥키와 크리스 시버슨은 토론토 국제 영화제에서 한밤중에 돌풍을 일으킨 이 영화의 각본을 쓰고 감독을 맡았다.

Ryan Darbonne과 Bears Fonte에 의해 프로그램된 20주년 기념 라인업은 ^[8][9]축제 역사상 그 어느 때보다 더 많은 세계와 미국 초연을 특징으로 했다.전체적으로, 2013년 축제는 28개의 세계 초연 작품들을 포함했다: Cabemen, Finding Neighbors, Jack, Jules, Esther and Me, The Odd Way Home, Syren, Dog Days, Living Dolls, Political Bodies, Take Away One, 120 Days, La Navajajaja de Don Juan, 가장 밝은 별, 커피, 커피, Kill, Mop Kill, Mop Kill.Livingston, Sombras de Azul, Always Learning, The Block, The Fabil of Shannon Cable, Handy, Not Safe For Work, Speak Now, 3 References에 대한 광고와 8편의 미국 초연.^[10]영화제 폐막 후 2주 이내에 9편의 영화가 배급되었다.

2014

2014 오스틴 영화제는 작가이자 감독인 짐 셰리던에게 2014 우수 시나리오 작가상을 수여했다.쉐리던은 1995년 영화 '아버지의 이름으로'를 발표했고, 이어 2014년 수상자인 매튜 와이너(뛰어난 텔레비전 작가)와 에드워드 즈윅(영화 제작에 대한 특별한 공헌)과 대화를 나눴다.

오스틴 영화제의 오프닝 나이트는 안나 켄드릭과 제레미 조던이 주연한 리처드 라그라베네즈의 '라스트 파이브 이어즈'를 상영했다.폐막하는 밤 동안, 존 스튜어트는 장편 영화 로즈워터를 상영하면서 각본과 감독 데뷔를 했다.뉴욕타임즈 베스트셀러 회고록 Then They Come Me: A Family's Story of Love, Captained, and Survival에 바탕을 둔 로즈워터는 게일 가르시아 버널이 출연한다.

전체적으로, 제21회 오스틴 영화제는 7분, 여명 패트롤을 포함한 18편의 세계 개봉작들을 선보였다.이 영화제에는 아카데미상 수상작인 베네딕트 컴버배치와 키이라 나이틀리가 주연한 모방 게임과 아카데미 장편 애니메이션상 수상작인 빅 히어로 6도 출연했다.

2018

AFF에서 상영된 주목할 만한 영화로는 Shoplifters, Boy Erased, Can You Ever Force Me?, Front Runner, Little Woods and Roger Corman's Rock All Night, The Black ^[11]String 등이 있다.

2019

AFF 스크리닝 기능 A Hidden Life (작가/감독:Terrence Malick), Clemency(작가/감독:Chinonye Chukwu) 미친 전 여자친구: Oh My God I Think It Over (감독: 케이티 하이드), 포드 v 페라리 (작가: 제즈 & 존 헨리 버터워스, 제이슨 켈러, 감독: 제임스 망골드), 해리엇 (작가: 그레고리 앨런 하워드와 가시 레몬스, 감독: Kasi Lemmons),샤이아 라보프, 디렉터:Alma Har'el), 지난 주 Ed's(감독:Meg Kasdan, Lawrence Kasdan, 결혼이야기 (작가/감독:Noah Baumbach, Motherless Brooklyn (작가:Edward Norton (각본), Jonathan Lethem (소설 원작으로), 감독:Edward Norton , Peace (작가/감독: Robert Port , Lady on Fire , 작가/감독:Céline Siamma), 방울뱀(작가/감독: Zak Hilditch), Skyman(작가/감독:Daniel Myrick), The Kill Team(작가/감독:댄 크라우스)보고서 (작성자/감독:스콧 Z번즈(Burns), 진실(작가:고레에다 히로카즈 각색, Lea Le Dimna 감독:고레에다 히로카즈)두 교황 (작가:Anthony McCarten, 디렉터:Fernando Meirelles), Waves(작가/감독:트레이 에드워드 슐츠, 옐로우 로즈(작가: 다이앤 파라가스 & 애니 J).Howell, 디렉터: Diane Paragas), The Bygone(작가/감독: Graham Phillips, Parker Phillips), DC 누아르(작가:George Felecanos, 디렉터:George Pelecanos, Gbenga Akinnagbe, Nick Pelecanos, Stephen Kinigopoulos, 익사(작가/감독:Melora Walters), 가족의 의무(작가/감독: Kenneth R.Frank), 불법 (작가/감독:덴마크 렌주)케네스 체임벌린 살해(작가/감독: 데이비드 미델), 림보(작가:Anil Kizilbuga, 디렉터:Tim Dunschede)는 불쾌하지 않지만 진지한 대화가 필요합니다(작가: Giorgos Georgopoulos, Maria Fakinou, 감독: Giorgos Georgopoulos), Undertow(작가/감독: Giorgos Georgopoulos)미란다 네이션, Wade in the Water (작가:Chris Retts, 디렉터:Mark Wilson), The Witness (저작자:Mitko Panov, Bladyslaw Pasikowski, David Riker, 디렉터:Mitko Panov).^[12]

2020

AFF의 선별은 COVID-19 대유행의 영향으로 인해 모두 가상으로 진행되었다.가상 작가의 컨퍼런스에는 린제이 도란, 스콧 프랭크, 케빈 윌모트, 트레이시 스콧 ^[13][14]윌슨이 참여하는 패널과 워크숍이 포함되었다.

2021

2019년 이후 첫 직접 귀환이 열렸다.작가회의에는 브래드 잉겔스비, 리사 조이, 린다 이베트 차베스(젠티피드)가 참석했다.개막작인 10월 21일부터 28일까지 피터 헤지스의 COVID-19 테마의 The Same Storm이었다.주목할 만한 영화로는 C'mon C'mon, 프렌치 디스패치, 기념품 파트 2 그리고 세계에서 가장 ^[15]나쁜 사람이 있다.

영화 경쟁

AFF는 Academy of Motion Ficture Arts & Sciences의 인정을 받아 심사위원상 수상 경력이 있는 모든 내러티브 쇼트, 다큐멘터리 쇼트, 애니메이션 단편 영화를 아카데미상 수상 자격이 있습니다.

과거의 수상자

• 2000년, 제이슨 라이트만은 단편 영화 "In God We Trust"로 심사위원상을 수상했고 후에 주노와 업 인 더 에어로 AFF Audience Awards를 수상했다.Juno는 아카데미상 후보에 4번 오르며 오스카 최우수 작품상을 수상했다.2008년 오리지널 각본; 업 인 더 에어는 2010년 6개 오스카상 후보에 올랐으며, 여기에는 레이트먼 감독상 후보에 올랐다.
• 2003년과 2005년에 캐리 후카나가는 학생 단편영화로 AFF상을 받았고, 그 후 후 후카나가는 비평가들로부터 호평을 받은 시놈브레(2009)와 제인 에어(2011)의 감독을 맡았다.
• 2011년 AFF 최우수 단편 애니메이션 심사위원상과 관객상 수상자인 모리스 레스모어의 환상적인 비행 책은 2012년 아카데미 단편 애니메이션상을 수상했다.

작가 회의

개요

10월에 개최되어 4일간 진행되는 이 콘퍼런스는, 다양한 패널 토론, 영화 제작자, 시나리오 작가와의 대화, 워크샵, 라운드 테이블, 시나리오 투 스크린의 예시를 특징으로 하며, 제작자, 에이전트, 매니저, 개발 책임자, 작업 시나리오 작가, 영화 제작자 등이 참여한다.컨퍼런스 세션에서는 스토리 조사 및 편집, 대본 또는 영화 피칭 및 마케팅, 작가 파트너 또는 감독과의 검색 및 작업, 좋지 않은 날에 공백 페이지에 직면하거나 성공 후 새로운 방향을 모색하는 등의 기본 사항을 다룹니다.

2011년 회의에서는 다음과 같은 예를 포함하여 90개 이상의 세션이 개최되었습니다.

• Alex Berg와의 대화 (사인펠트, 열정 억제)
• The Art of Storytelling with John Lasseter(월트 디즈니 및 픽사 최고 크리에이티브 책임자), Caroline Thompson(에드워드 가위손, 크리스마스 전 악몽), Hart Hanson(본즈, 더 파인더)
• 시나리오 작가 Michael Arndt, 시나리오 작가 Jim Uhls와 작가 Chuck Palahniuk의 Fight Club, 작가/프로듀서 Jim Dauterive의 Bob's Burgers, 쇼 크리에이터 Rob Thomas의 Veronica Mars의 스크립트 투 스크린 프로세스에 대한 자세한 프레젠테이션

어워드

오스틴 영화제는 시작부터 업계에 기여한 공로를 인정받아 저명한 시나리오 작가에게 상을 수여해 왔다.2000년에 이 영화제는 텔레비전 작가들을 위한 별도의 상을 만들었고, 2006년에는 보통 감독이나 작가/감독인 영화 제작자들을 위한 상을 만들었다.이 영화제는 2011년, 2013년, 2014년, 2015년 네 차례에 걸쳐 배우에게 별도의 상을 수여했다.2013년 영화제에서는 영화제 본래 이름에서 따온 'Heart of Film Award'라는 이름으로 제작자상을 만들었다.

• 저명한 시나리오 작가상
• 최우수 텔레비전 작가상
• 영화제작에 대한 남다른 공헌상
• 영화에 대한 남다른 공헌상 - 연기상

과거 수상자

저명한 시나리오 작가상 수상자

2021 Scott Frank (The Queen's Gambit)
2019년 로널드 베이스 (레인 맨)
2018년 토니 길로이 (마이클 클레이튼 (영화)
2017 케네스 로너건 (맨체스터 바이 더 씨)
2016년 낸시 마이어스 (인턴), (더 홀리데이)
2015 Brian Helgeland(42), (기사 이야기)
2014 Jim Sheridan (나의 왼발) (아버지의 이름으로)
2013년 캘리 쿠리(델마 & 루이스), 내슈빌
2012 Eric Roth (Forrest Gump, The Insider, 뮌헨)
2011년 캐롤라인 톰슨(에드워드 가위손, 크리스마스 전 악몽)
2010년 David People (Blade Runner, Unforgive)
2009년 스티븐 자이리안 (쉰들러 리스트, 용의 문신을 한 소녀)
2007년 존 밀리우스 (아포칼립스 나우, 야만인 코난)
2006년 쉐인 블랙 (치명병기, 키스뱅뱅)
2005년 Harold Ramis (Ghostbusters, Groundhog Day)
2004년 Barry Levinson (잠자는 사람, 장난감)
2003 프랭크 피어슨 (복날 오후, 쿨핸드루크)
2002년 리처드 라그라베네즈 (P.S. I Love You, The Fisher King)
2001년 로런스 카스단(Return of the Jedi, Raiders of the Lost Ark)
2000 Paul Mazursky (비벌리 힐즈, 미혼 여성)
1999 James L. Brooks (심슨 가족, 더할 나위 없이)
1998 Paul Schrader (택시 드라이버, 레이징 황소)
1997 Buck Henry (졸업, Catch-22)
1996년 빌 위틀리프(가을의 전설, 퍼펙트 스톰)
1995년 Horton Foote (앵무새 죽이기, 연민)

우수 텔레비전 작가상 수상자

2021 마이클 슈어(공원 및 레크리에이션)
2019년 데이비드 베니오프 & D.B. 바이스 (왕좌의 게임)
2018 래리 윌모어 (버니 맥 쇼)
2017년 키넨 코트디부아르 와얀스 (인 리빙 컬러)
2016년 마르타 카우프만 (그레이스와 프랭키) (친구)
2015 Norman Lear (All in the Family), (The Jeffersons)
2014 매튜 와이너 (매드맨) (더 소프라노스)
2013 Vince Giligan (Breaking Bad), (The Lone Ganguers)
2012 Chris Carter (The X-Files), (Millennium)
2011년 Hart Hanson (본즈, 더 파인더)
2010년 David Simon (살인범: 킬링 스트리트에서의 1년, 와이어)
2009년 Mitchell Hurwitz (엘렌 쇼, 개발 중단)
2008년 Greg Daniels (King of the Hill, The Office)
2007년 Glenn Gordon Caron (중간)
2006년 David Milch (NYPD Blue, Deadwood)
2005년 Mike Judge (Beavis and But-Head, 사무실 공간)
2004년 게리 샨들링 (게리 샨들링 쇼, 래리 샌더스 쇼)
2003년 톰 폰타나 (오즈 배심원)
2002년 Darren Star (섹스 앤 더 시티, 베벌리 힐스, 90210)
2001년 Gary David Goldberg (스핀시티 패밀리 타이즈)
2000년 데이비드 체이스 (노던 익스포저, 더 소프라노스)

영화상 수상자에 대한 특별한 공헌

2018 Roger Corman (The Wild Angels), (The Pit and the Pentcular (1961년 영화)
2017년 월터 힐(에일리언), (더 워리어스)
2016년 Paul Feig (고스트버스터즈), (더 히트)
2015년 John Singleton (Four Brothers), (2 Fast 2 Furnish), (샤프트
2014년 에드워드 즈윅(영광), (가을의 전설)
2013 Jonathan Demme (양들의 침묵), (필라델피아)
2012 Frank Darabont (쇼생크 구제, 워킹 데드, 그린 마일)
2011년 John Lasseter (Up, Langled, Toy Story)
2010 Robert Rodriguez (신시티, 그린하우스)
2009년 론 하워드 (다빈치 코드, 뷰티풀 마인드)
2008 Danny Boyle (슬럼독 밀리어네어, 127시간)
2007년 올리버 스톤(월가 플래툰)
2006년 시드니 폴락(아프리카 이외, 투시)

영화에 대한 공헌이 남다르다– 연기상 수상자

2015년 크리스 쿠퍼 (본 아이덴티티), (아메리칸 뷰티)
2013 Susan Sarandon (데드맨 워킹), (애틀랜틱 시티), (델마와 루이스)
2011 조니뎁(에드워드 가위손, 이상한 나라의 앨리스, 캐리비안의 해적)

하트 오브 필름상 수상자

2019년 다니엘 페트리 주니어 (베벌리 힐스 경찰)
2013년 Barry Josephson (Columbia Pictures), (Enhanted), (Bones)

폴리 플랫상 제작 부문

2021 Stephanie Allain (Hustle & Flow)
2019년 Sarah Green (영화 제작자) (The Tree of Life (영화)) (러빙 (2016년 영화))

뉴보이스상

2021 채닝 고드프리 피플스 (미스 준넷십)
2019년 캐서린 라이트먼 (워킹맘스)

각본과 텔레비전 경기

이력/배경

1994년부터, 오스틴 영화제는 각본과 텔레비전 경연을 통해 작가의 작품을 인정받아 왔다.심사 과정에는 기획사 및 제작사 대표들이 참여하기 때문에 선진 작가와 그 대본은 업계의 주목, 네트워킹 기회 및 워크숍을 받습니다.

지난 몇 년 동안 심사위원에는 워너 브라더스, 니켈로디언 무비, ABC 스튜디오, 포티스 필름스, 픽사, 소니의 이스케이프 아티스트, 오아시스 미디어, 유나이티드 탤런트 에이전시 및 기타 많은 회사 대표들이 포함되었습니다.

모든 상은 오스틴 영화제 오찬에서 수여됩니다.준결승 진출자 이상에게는 참가 패널이 주최하는 단독 패널 참석 옵션이 주어집니다.또, 「프로듀서 북」에 수록되어, 경쟁 심사원이나 그 외의 업계 전문가에게 배포됩니다.

분류

각본 경기 부문은 다음과 같습니다.

• 드라마
• 코미디
• 엔더비 엔터테인먼트상
• Skybound Enterthe Skybound Entertainment Sci-Fi Award
• 공포
• HUMANITAS 오리지널
• 짧은 시나리오

텔레플레이 경기 부문은 다음과 같습니다.

• AMC 1시간 파일럿
• 1시간 사양
• 시트콤 파일럿
• 시트콤 스펙
• HUMANITAS 오리지널

또, AFF 에는, 스크립트 형식의 디지털 시리즈의 카테고리가 있습니다(작성 및 제작 모두).

2017년 AFF는 모든 매체에 걸쳐 작가와 챔피언 스토리를 지원하는 것을 목표로 한 Playwriting and Scripted Fiction Podcast 대회를 발표했습니다.

모든 카테고리의 최종 후보자에게는 오스틴 영화제 및 콘퍼런스에 참가할 수 있는 무료 프로듀서 배지 1장과 무료 시상식 오찬 티켓 1장이 제공됩니다.

젊은 영화 제작자 프로그램

젊은 영화 제작자 프로그램은 9세에서 18세 사이의 학생들이 영화 대본 작성과 영화 제작을 통해 창의성과 읽고 쓰는 능력으로 격려하고 지원하기 위해 만들어졌습니다.

디지털 스토리텔링

디지털 스토리텔링(DS)은 2005년 가을 시작돼 고등학교 영어예술(ELA) 수업으로 통합됐다.

DS는 참여 학교에 교과 과정, 독서 자료, 최첨단 영화 장비 및 전문 영화제작 강사를 제공합니다.Austin Film Festival과 Austin Independent School District에 의해 개발된 커리큘럼은 DS가 TEKS 테스트 준비의 효과적인 요소가 될 수 있도록 허용하고 있으며 경제적으로 불리한 학생 또는 위험에 처한 학생 수가 많은 고등학교에서 시행되고 있습니다.DS는 2005년부터 이 프로그램을 사용해 온 Akins 고등학교에서 지난 몇 년간 성공을 거두고 있습니다.Akins 고등학교 ELA TEKS 점수는 2005년 77%에서 2007년 86%로 상승했으며, 지역 평균 점수는 2007년 83%였습니다.Akins 고등학교의 교장과 교사 모두 DS가 이러한 개선의 주역이라고 인정하고 있다.DS는 Austin ISD 고등학교뿐만 아니라 인근 학교 시스템에도 통합하기 위해 노력하고 있습니다.

예술 교육 활동

오스틴 영화제(Austin Filmakers Program Arts Education Outreach Scholarship)는 중고등학교 학생과 교사에게 수여되는 300개 이상의 장학금을 제공합니다.참가자들은 영화 제작과 각본의 예술과 사업에 대해 더 많이 배울 수 있는 19회 오스틴 영화제와 컨퍼런스에 참석할 기회가 주어집니다.또, 학생이나 교사 전용의 패널도 개최하고 있습니다.

여름 영화 캠프

오스틴 영화제의 젊은 영화 제작자 프로그램에서 제공하는 여름 영화 캠프는 젊은 영화 제작자와 야심찬 영화 제작자를 위해 특별히 고안된 영화 대본, 영화 제작 및 클레이메이션 워크숍의 연례 프로그램이다.이 캠프는 미국의 주요 미디어 예술 프로그램 중 하나인 오스틴 고등학교에서 개최되고 있습니다.전문 워크샵에서는 9~18세 학생들에게 업계 전문가의 상세한 개인 지도를 제공합니다.

또, 캠프 참가자에게는, 업계에서의 전문 지식이나 경험에 대해, 재능 있는 게스트 스피커와 패널 토론에 참가할 기회도 주어집니다.과거 연사들은 앤 랩 (각본 작가 - 닥터 T와 여성, 대본 감독 - 재미있는 사람들, 그는 너에게로 가지 않는다, 컬러 퍼플), 제프 니콜스 (작가/감독 - 샷건 스토리, 대피소), 댄 프렌치 (에미상 후보에 오른 심야 코미디 작가)를 포함한다.- 공포의 밤, 어린이 놀이).

오스틴 영화제 온스토리

AFF의 30분짜리 공중파 텔레비전 시리즈인 온스토리는 2011년 오스틴의 PBS 방송국 KLRU에서 처음 방영되었다.그것은 미국교육통신협회에 의해 전국에 배포된다.On Story는 시청자들에게 인기 있는 영화와 텔레비전 쇼의 제작 뒤에 있는 창조적인 과정을 볼 수 있게 해준다.이 시리즈는 AFF 패널과 상영회의 영상으로 구성되어 있으며 시나리오 작가와 영화 제작자들이 그들의 재능과 영화에 대해 논의한다.각 에피소드는 이전에 영화제에서 상영된 한 두 편의 단편 영화로 영화 작가나 감독의 소개로 방영된다.

2013년 10월, AFF는 텍사스 대학 출판부에서 On Story--Scriptriters and Their Craft를 출판했습니다.이 책은 존 리 핸콕, 피터 헤지스, 로렌스 카스단, 휘트 스틸먼, 로빈 스위코드, 랜달 월리스 등 온스토리에 출연한 시나리오 작가들의 조언을 제공한다.

2014년, 온스토리는 Breaking Bad: A Conversation with Vince Giligan으로 론스타 에미상을 받았다.

2015년 2월, 온스토리는 오스틴의 공영 라디오 방송국 KUT FM과 공영 라디오 인터내셔널(현 공영 라디오 익스체인지)^[16]에서 라디오 프로그램을 방송하기 시작했습니다.

온스토리는 현재 TV 시장의 80% 이상을 점유하고 있다.온스토리 텔레비전 시리즈의 시즌 6는 2016년 4월에 시작되었다.

레퍼런스

외부 링크

• 공식 웹사이트