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본 아이덴티티(2002년 영화)

The Bourne Identity (2002 film)
"본 1"은 여기서 리디렉션된다.소설은 본 아이덴티티(노벨)를 참조한다.다른 용도는 Bourne Identity(동음이의)를 참조하십시오.
본 아이덴티티
BourneIdentityfilm.jpg
국제 연극 개봉 포스터
연출자더그 리먼
각본 기준
에 기반을 둔본 아이덴티티
로버트 루들럼에 의해
생산자
주연
시네마토그래피올리버 우드
편집자사어 클라인
음악 기준존 파월
생산
회사들
배포자유니버설 픽처스
출시일
  • 2002년 6월 6일 (2002-06-06) (로스앤젤레스)
  • 2002년 6월 14일 (2002-06-14) (미국)
러닝타임
119분
나라들.
  • 미국
  • 독일.
언어영어
예산6000만[1] 달러
박스오피스2억1400만[1] 달러

본 아이덴티티는 로버트 루들럼의 1980년 소설을 원작으로 한 2002년 액션 스릴러 영화다.더그 리먼이 연출, 공동 제작했으며 토니 길로이와 윌리엄 블레이크 헤론이 집필했다.맷 데이먼이 제이슨 본 역으로 출연한다. 제이슨 본은 정신 착란증 증세를 보이며 CIA 내의 은밀한 음모 속에서 자신의 정체를 밝혀내려고 애쓰는 인물이다.프랑카 포텐테, 크리스 쿠퍼, 클라이브 오웬, 브라이언 콕스, 월튼 고긴스, 아듀왈레 아키누오예-아그바제 등이 출연한다.제이슨 본 영화 시리즈의 첫 번째 편은 본 슈프리머시(2004)가 그 뒤를 이었다.본 얼티메이텀(2007), 본 레거시(2012), 제이슨 본(2016).

로버트 루들럼은 2001년에 사망했지만, 프랭크 마샬과 함께 프로듀서로 인정받고 있다.유니버설 픽쳐스는 2002년 6월 14일 미국 극장에 이 영화를 개봉했다.이 영화는 6천만 달러의 예산으로 2억 1400만 달러의 수익을 올리며 비판적이고 상업적인 성공을 거두었다.

플롯

지중해에서 이탈리아 어부들이 등에 두 발의 총상을 입고 표류 중인 미국인 남성을 구조하고 있다.그들은 그의 상처를 치료하고 그가 그의 정체성에 대한 기억이 없다는 것을 발견하지만, 몇몇 언어에서 진보된 전투 기술과 유창함을 보여준다.그들은 주리히에 있는 금고 번호를 알려주는 레이저 프로젝터를 남자의 엉덩이 아래에서 발견했고, 그 남자는 조사하러 가기로 결정했다.그는 은행에 가서 각종 화폐와 여권, 신분증, 권총 등을 찾아내는 예금함을 조사한다.남자는 총을 제외한 모든 것을 가져가고, 미국 여권에 있는 제이슨 본이라는 이름을 사용하기 시작한다.본이 떠난 후, 한 은행 직원이 CIA의 블랙 ops 프로그램인 오퍼레이션 트레드스톤(Operation Treadstone)에 연락한다.트레드스톤의 우두머리 콘클린은 경찰에 경보를 발하여 본을 체포하고 그를 죽일 세 명의 요원을 배치한다: 카스텔, 만하임, 그리고 교수.아보트 중앙정보국(CIA) 부국장은 콘클린에게 망명 중인 아프리카 독재자 움보시에 대한 암살 시도가 실패한 것과 관련해 연락하고, 콘클린은 실패한 요원을 처리하겠다고 약속한다.

본은 미국 여권을 이용해 미국 영사관에 진입하는 등 스위스 경찰을 피하려 하지만 해병대 경비병들에게 쫓기고 있다.그는 영사관에서 본 26세의 독일 여성 마리 크루츠에게 2만 달러를 제안하기 전에 그를 파리의 주소로 태워다 주기 위해 도망친다.그들은 주소에 도착하자마자 본이 전화를 통해 호텔에 연락하는 아파트로 들어간다.그는 '존 마이클 케인'이 등록되었으나 교통사고로 2주 전에 사망했다는 사실을 알고 여권상의 이름을 조회한다.카스텔은 아파트에서 본과 마리를 매복하지만 본이 우위를 점한다.캐스텔은 심문을 받는 것을 허락하지 않고 창문에서 죽음으로 몸을 던진다.카스텔의 소지품을 뒤지는 동안 마리는 본과 본의 수배 포스터를 찾아 그를 돕기로 동의한다.두 사람은 마리의 차에서 경찰을 피한 뒤 파리 호텔에서 하룻밤을 보낸다.한편 움보시는 자신의 삶에 대한 시도에 집착한다.이를 예상한 콘클린은 존 마이클 케인 역할을 할 시신을 영안실에 심어 가해자로 등장시켰지만 움보시는 여전히 납득이 가지 않아 CIA의 행동을 언론에 보도하겠다고 위협하고 있다.케인으로 가장한 본은 움보시의 요트에서 암살 시도가 실패했다는 사실을 알게 되고, 암살자가 탈출 도중 등에 두 차례나 총을 맞았다는 사실을 알게 되며, 결국 자신이 그 시도에 책임이 있음을 깨닫게 된다.그와 마리는 마리의 친구 에이몬과 그의 아이들의 프랑스 시골 집으로 피신한다.아보트로부터 이 일을 처리하라는 압력을 받은 콘클린은 본의 위치를 추적하여 교수를 보내 그를 죽인다.교수는 본에 의해 치명상을 입었고, 죽기 전에 트레드스톤과 그들의 공통적인 관계를 밝혀냈다.본은 마리, 에이몬, 그리고 아이들을 보호받기 위해 멀리 보낸 다음, 교수의 전화를 통해 콘클린에게 연락하고, 그들은 파리에서 혼자 만나기로 동의한다.본은 콘클린이 혼자가 아닌 것을 보고 그들의 만남을 포기하지만, 가까스로 콘클린의 차에 추적 장치를 달아 본을 파리에 있는 트레드스톤의 안가로 인도한다.

본이 끼어들어 콘클린과 물류 기술자 니키 파슨스를 총구에 겨누고 있다.콘클린은 본에게 트레드스톤과의 연관성을 밝히고 자신의 과거를 기억하라고 압박한다.본은 트레드스톤의 명령에 따라 움보시의 요트에 케인으로 침투하여 그를 암살할 만큼 가까이 접근한 그의 연이은 기억을 통해 움보시를 암살하려는 시도를 회상한다.그러나 본은 아이들이 있는 동안 움보시를 죽일 용기를 찾지 못했고, 대신 탈출 도중 총에 맞아 달아났다.본은 트레드스톤에서 사임할 것이라고 발표하며 콘클린이 자신을 따라오지 말라고 경고한다.요원들이 안전가옥으로 내려올 때 본은 싸워서 통과한다.콘클린이 안가를 떠날 때 만하임을 만나게 되는데, 만하임은 아보트의 명령으로 그를 죽인다.애보트는 트레드스톤을 폐쇄한다.애보트는 트레드스톤이 "블랙브라이어"라는 새로운 프로젝트로 바뀌기 전에 감독 위원회에 보고한다.얼마 후 본은 마리가 미코노스의 관광객들에게 스쿠터를 빌려주는 것을 발견하고, 두 사람은 재회한다.

캐스트

2001년 데이먼

월튼 고긴스, 조시 해밀턴, 브라이언 허스키가 트레드스톤 연구 기술자로 출연한다.데이비드 밤버는 마리에게 학생비자를 부정하는 미국 영사관의 서기, 데이비드 가스먼은 부대장, 휴버트 생 마카리는 파리 영안실 책임자로 겸임하고 있다.

생산

개발

더그 리만 감독은 로버트 루들럼이 고등학교 때 이 소설을 읽은 이후부터 이 소설의 팬이었다.리만의 전작 '스윙어스'의 제작이 거의 끝나갈 무렵, 리만은 이 소설을 영화화한 작품을 개발하기로 결심했다.이 영화는 워너 브라더스로부터 2년 이상의 권리와 시나리오 작가 토니 길로이와 함께 1년 더 각본 개발을 거친 후 2년간의 제작 기간을 거쳤다.[2]유니버설 픽쳐스는 새로운 영화 프랜차이즈를 시작하려는 바람으로 루들럼의 책에 대한 영화 판권을 취득했다.[3]William Blake Herron은 1999년에 대본을 다시 쓰기 위해 들어왔다.[4]

특히 리만의 아버지 아서 리만이 이란-콘트라 사건 수사에 관여했다는 회고록이 영감을 받았다.알렉산더 콘클린 캐릭터의 많은 면들은 올리버 노스라는 그의 아버지의 회상들에 바탕을 두고 있었다.리만은 그 소재를 현대화하고 미국 외교정책에 관한 자신의 신념에 부합하기 위해, 중심 전제를 넘어 소설의 내용 대부분을 폐기했다고 인정했다.그러나 리만은 자신의 정치적 견해를 '관객의 목구멍'에 밀어넣지 않도록 조심했다.당초 9·11 테러의 여파로 영화의 노후화와 전반적인 리셉션에 대한 우려는 있었지만 이런 우려는 사실무근으로 드러났다.[2]

캐스팅

리만은 결국 데이몬을 캐스팅하기 전에 스파이 게임에서 주연으로 거절한 [3]브래드 피트를 [5]비롯해 러셀 크로, 아놀드 슈왈제네거, 톰 크루즈, 실베스터 스탤론 등 다양한 배우들에게 접근했다.리만은 데이몬이 본 아이덴티티가 비록 그 몫의 행동을 하겠지만, 주로 인물과 줄거리에 초점을 맞추고 있다는 것을 이해하고 높이 평가한다는 것을 발견했다.[6]이렇게 육체적으로 힘든 역할을 해 본 적이 없었던 데이몬은 스스로 스턴트를 많이 해야겠다고 고집했다.스턴트 안무가 닉 파웰과 함께 스턴트 작업, 무기 사용, 복싱, 필리핀 무술 에스크리마 등에서 3개월 동안 광범위한 훈련을 받았다.그는 결국 손으로 직접 전투하고 영화의 결말 근처에 있는 안가의 벽을 오르는 등 이 영화의 상당수의 묘기를 직접 연기했다.[7]

촬영

촬영은 2000년 10월 31일에 시작되었다.영화 촬영 시작부터 스튜디오와 어려움과 경영자들 이 영화의 페이스가, 작은 대규모 액션 장면에 대한 강조,는 라이먼, 직접적인 스튜디오 개입 의심했다 간의 일반 관계에 불만이었다, 감독과 유니버설 픽처스 영화사 간의 갈등 원인이 된 영화의 발전되었다.[8]제작이 늦어진 많은 재촬영과 재작성 문제, 그리고 스케줄링 문제로 인해 이 영화는 2001년 9월 개봉 예정일에서 2002년 6월까지 연기되었고 초기 예산 6000만 달러에서 예산 800만 달러를 초과하게 되었다; 시나리오 작가 토니 길로이는 영화 제작 기간 내내 각본의 요소들을 팩스로 재작성했다.밍.[8] 원래의 길로이 대본과 관련하여 특히 논쟁의 요점은 영화의 결말 근처의 농가에서 설정된 장면들이었다.리먼과 맷 데이먼은 스튜디오가 주장하는 3막 리필로 면죄부를 받은 후 영화의 장면들을 지키기 위해 싸웠다.리먼과 데이몬은 비록 장면들이 낮은 키이긴 하지만, 관객들이 본 캐릭터와 영화의 중심 주제를 이해하는 데 필수적이라고 주장했다.농가의 순서는 결과적으로 최종 생산물에 포함되기 전에 원래의 화신으로부터 많은 다시 쓰기를 거쳤다.[8]

다른 문제들로는 비용을 낮추기 위해 몬트리올이나 프라하를 파리로 대체하려는 스튜디오의 욕망, 프랑스어를 구사하는 영화 제작진의 사용을 주장하는 리만의 고집, 그리고 이 영화의 파리 피날레에 대한 시험 관객들의 반응이 좋지 않다는 점 등이 있었다.후자는 파리 이야기 아크로 더 새롭고, 행동 지향적인 결론을 내기 위해 늦은 장소 복귀를 요구했다.[9]파리 외에도 프라하, 임페리아, 로마, 미코노스, 취리히에서 촬영이 진행되었고, 취리히를 배경으로 한 여러 장면들이 프라하에서도 촬영되었다.[2]데이몬은 자신과 리만이 스튜디오에서 겪었던 초기 갈등을 거론하며 제작을 투쟁이라고 표현했지만, "제작이 악몽 같았다고 사람들이 말하는 것을 들으면 '밤의 악몽'이라고?촬영은 항상 힘들지만 우린 끝냈어."[10]

리만의 연출법은 종종 직접 손을 대기도 했다.자신과 소재, 배우들 사이에 더 친밀한 관계라고 믿는 것을 만들기 위해 직접 카메라를 조작한 경우가 많았다.그는 단순히 모니터로 녹음을 관찰하면 이 연결이 끊긴다고 느꼈다.이것은 그가 소규모 인디 영화 제작자로서 그의 배경에서 발전한 사고방식이었다.[7]

호평을 받은 자동차 추격 순서는 주로 알렉산더 위트 감독 휘하의 2부대가 촬영했다.이 부대는 리만이 시내 다른 곳에서 주요 스토리 아크를 촬영하는 동안 파리 주변 여러 곳에서 촬영했다.완성된 영상은 결국 함께 편집되어 일관성 있는 여행의 착각을 불러일으켰다.리만은 자동차 추격에 사용된 장소 중 실제로 서로 연결되는 곳이 거의 없기 때문에 "파리를 정말 아는 사람이라면 누구나 비논리적이라고 생각할 것"이라고 고백했다.[9]리만은 직접 몇 개의 슛만 가져갔는데, 그가 가장 주목한 추격 시퀀스 샷은 차 안에서 맷 데이먼과 프랑카 포텐테의 슛이었다.[2]

리셉션

임계반응

리뷰 집계 사이트 로튼 토마토에 따르면 평단의 83%가 192개 리뷰를 바탕으로 이 영화를 긍정적으로 평했으며, 평균 평점은 7/10이다.이 사이트의 비평가들은 "예상하지 못한 재치가 폭발하는 장르 공식과 전문적으로 혼합된 "본 아이덴티티"는 액션 스릴러로, 그리고 그 다음 몇 가지를 전달한다"[11]고 입을 모은다.메타크리트어에서는 38명의 평론가들을 기준으로 100점 만점에 68점의 가중 평균 점수를 기록, '대체로 호평'을 나타내고 있다.[12]시네마스코어가 조사한 관객들은 이 영화에 A+~F 척도로 평균 A~A 등급을 매겼다.[13]

시카고 선타임스의 로저 에버트는 이 영화에 4명의 스타 중 3명을 주었고, '스파이크래프트'와 '다몬의 집중력과 성실함'에서 관객들을 흡수할 수 있는 능력을 보여줘 '필요하지는 않지만 미숙하지는 않다'는 결론을 내렸다고 극찬했다.[14]필름 크레이크 센트럴의 월터 차우는 이 영화의 페이싱과 액션 시퀀스에 대해 "긴장의 조성에 결정적인 순간의 사색에 포장된 모든 보상"이라며 "영화는 장르의 교묘한 전복으로 이해될 수 있다"고 극찬했다.[15]Salon.com의 찰스 테일러는 이 영화를 "멋지고, 잘생기고, 매력적인 본 아이덴티티"라고 극찬하며, "본 아이덴티티"는 대규모 예산 여름 블록버스터들 사이에서는 이례적인 것이다: 두뇌와 느낌이 있는 스릴러물이며, 스펙터클보다는 스토리와 캐릭터에 더 잘 어울린다"고 평했고, 리먼이 이 영화를 "절대적인 마음가짐"이라고 극찬했다."사이니시즘 또는 절망"에 굴복한다.[16]

슬랜트 매거진의 에드 곤잘레스도 더그 리먼의 "자재에 대한 제한적 접근"과 맷 데이먼과 프랭카 포텐츠의 강한 케미스트리에 주목했지만, 결국 이 영화는 "똑똑하지만 충분히 똑똑하지는 않다"[17]고 결론지었다.The Village Voice의 J. Hoberman은 이 영화가 리만의 이전 인디 영화와 비교했을 때 실망스럽다고 일축했다.[18] 오웬 글리버맨은 또한 이 영화가 "리만의 유연한 손놀림 무대가 모두 변장할 수 없는 완전성"이라고 비판했다.[19]DVDTalk의 Aaron Beierle은 이 영화의 중심 차 추격에 특히 찬사를 보냈는데, 이 추격은 흥미진진한 액션 하이라이트와 이 장르에서 가장 잘 실현된 것 중 하나로 묘사되었다.[20][21]

본 아이덴티티는 일부 작가들에 의해 신누아르 영화라고 묘사되어 왔다.[22]

박스오피스

개봉 첫 주에, 본 아이덴티티는 2,638개의 극장에서 27,118,640 달러를 벌어들였고, 새로운 개봉작인 스쿠비-두에 이어 2위를 차지했다.이 영화는 북미에서 121,661,683달러의 수익을 올렸고 다른 곳에서는 92,263,424달러의 수익을 올렸으며, 전 세계적으로 총 214,034,224달러의 수익을 올렸다.[1]

어콜라데스

연도 조직 상 카테고리/수신자 결과
2003 ASCAP 영화 및 텔레비전 음악상 ASCAP상 최고의 흥행 영화 – 존 파월 원[23]
미국 공상과학영화 아카데미 토성상 최우수 액션/어드벤처/스릴러 필름 지명된[23]
아메리칸 안무상 아메리칸 안무상 싸움 안무의 뛰어난 성과 – 닉 파월 원[23]
예술감독조합 프로덕션 디자인상 우수성 장편 영화 – 현대 영화 지명된[23]
미국 영화 사운드 편집기 골든 릴상 국내 특집 음향 편집 - 대화 & ADR; 음향 효과 & 폴리 지명된[23]
세계 스턴트 어워드 타우루스상 차량을 이용한 최상의 작업 원[23]

홈 미디어

2003년 1월 21일 유니버설픽쳐스는 VHS와 와이드스크린과 풀 스크린의 두 가지 형식으로 된 "콜렉터 에디션" DVD를 통해 미국의 본 아이덴티티를 발매했다.공개된 자료에는 제작 다큐멘터리, 더그 리먼 감독의 해설, 삭제된 장면 등 보완 자료가 담겨 있다.2004년 7월 13일, 유니버셜은 속편의 영화 데뷔를 준비하기 위해 미국에서 이 영화의 새로운 "확장판" DVD를 발매했다.[24]이 DVD는 2003년판과 같은 두 가지 형식으로 나왔다.이 버전의 보충 자료에는 맷 데이먼과의 인터뷰, 삭제된 장면, 대체 오프닝과 엔딩, 영사관 싸움에 관한 다큐멘터리, CIA와 기억상실증에 관한 정보 등이 포함되어 있다.DVD의 대체 엔딩은 마리를 찾는 동안 본이 쓰러지고, 아보트가 자기 위에 서 있는 것을 보고 깨어나 CIA로 돌아가겠다는 제의를 받게 된다.둘 다 2003년 판에 수록된 해설이나 DTS 트랙을 포함하지 않는다.이 영화는 2005년 8월 30일 소니의 플레이스테이션 포터블용 UMD로, 2007년 7월 24일 HD DVD로 개봉하기도 했다.본 얼티메이텀이 DVD로 발매되면서 2004년 버전의 재인쇄는 제이슨 본 컬렉션이라는 제목이 붙여진 슈프리머시 및 얼티메이텀으로 박스 세트에 포함되었다.2009년 1월 블루레이에 3부작 세트가 발매되었다.[25]

2003년 1분기 미국 내 DVD 비디오 대여료 1위였으며, 2003년 3월까지 미국 DVD 대여료 수입에서 3640만 달러(2020년 5100억 달러 상당)를 벌어들였다.[26]

사운드트랙

본 아이덴티티:오리지널 모션 픽처 사운드트랙
사운드트랙 앨범 기준
존 파월
방출된2002년 6월 11일
장르.점수
길이53:09
라벨바레스 사라반데
본 시리즈 연대기
본 아이덴티티:오리지널 모션 픽처 사운드트랙
(2002)		 본 슈프리머시:오리지널 모션 픽처 사운드트랙
(2004)
프로페셔널 등급
점수 검토
출처순위
올뮤직 링크
사운드트랙넷 링크

본 아이덴티티의 점수는 존 파월이 작곡했다.더그 리먼 감독은 이 영화의 더 전통적인 관현악 악보를 작곡하고 녹음한 카터 버웰의 후임으로 파웰을 영입했는데, 더그 리먼 감독은 이를 거절했다.음악 예산의 많은 부분이 거부된 점수를 기록하는 데 사용되었기 때문에, 파월의 점수는 처음에는 타악기, 기타, 전자제품, 스튜디오 기법을 광범위하게 사용하면서 완전히 비주조적인 것으로 생각되었다.그러나 끈 부분은 나중에 많은 단서들에 과대 포장되어 그들에게 '시네마틱한' 품질을 주었다.[27]

본 아이덴티티: 오리지널 모션 픽처 사운드트랙은 바레스 사라반데가 2002년 6월 11일 발매했다.이 영화는 점수 외에도 모비의 'Extreme Ways'와 폴 오켄폴드의 'Southern Sun/Ready Steady Go'도 선보였다.이 사운드 트랙은 ASCAP 상을 받았다.[28]

속편

참고 항목:본 (영화 시리즈)

'본 아이덴티티'는 2004년 속편 '본 슈프리머시'에 이어 '본 슈프리머시'도 비슷한 비판적, 대중적 호평을 받았지만,[29] 관찰자들은 이 영화가 액션 시퀀스를 보기 어렵게 만들었다고 주장했다.[30]본 슈프리머시는 폴 그린그래스가 감독을 맡았고 맷 데이먼은 제이슨 본 역을 다시 맡았다.세 번째 영화인 본 얼티메이텀은 2007년에 개봉되었고 다시 폴 그린그래스가 감독을 맡았고 맷 데이먼이 주연을 맡았다.슈프리머시처럼 얼티메이텀은 전반적으로 긍정적인 비판과 대중적인 반응을 얻었지만, 카메라 작업에서도 비슷한 비판을 받았다.[31]리만은 그린그래스가 다시 감독을 맡아 2016년 개봉한 5번째 영화 제이슨 본뿐 아니라 두 영화 모두 제작 책임자로 남았다.

본 프랜차이즈의 네 번째 영화인 본 레거시는 2012년에 개봉되었다.데이몬도 그린그래스도 관여하지 않았다.[32][33]

데이몬은 2016년 폴 그린그래스가 감독하고 그린그래스와 크리스토퍼 루즈가 쓴 시리즈 제이슨 본의 5편을 위해 돌아왔다.본 영화 시리즈의 마지막 작품이자 본 얼티메이텀(2007)의 직계 속편이다.

참고 항목

참조

  1. ^ a b c "The Bourne Identity (2002)". Box Office Mojo. IMDb. Retrieved May 16, 2009.
  2. ^ a b c d '본 아이덴티티' 더그 리먼(2003)이 출연한 DVD 해설.
  3. ^ a b Michael Fleming (March 9, 2000). "Pitt giving books look for Par & U". Variety. Retrieved May 25, 2015.
  4. ^ Michael Fleming (June 24, 1999). "Lopez after 'Angel'; Kumble surfs the Web". Variety. Retrieved May 25, 2015.
  5. ^ "Inside Moves". Variety. May 25, 2000. Retrieved May 25, 2015.
  6. ^ Hanrahan, Denise. "Interview with Doug Liman". BBC.co.uk. Retrieved March 14, 2007.
  7. ^ a b '본 아이덴티티의 탄생' 다큐멘터리 DVD 제작(2003)
  8. ^ a b c King, Tom. "Bourne to be Wild". Wall Street Journal. Archived from the original on October 15, 2012. Retrieved March 12, 2007.
  9. ^ a b Wells, Jeffrey. "Bourne on His Back". Reel.com. Archived from the original on February 17, 2007. Retrieved March 12, 2007.
  10. ^ Wadowski, Heather. "Interview with Matt Damon". MovieHabit.com. Retrieved March 19, 2007.
  11. ^ "The Bourne Identity (2002)". Rotten Tomatoes. Fandango. Retrieved July 6, 2020.
  12. ^ "The Bourne Identity Reviews". Metacritic. CBS Interactive. Retrieved April 19, 2019.
  13. ^ "Find CinemaScore" (Type "Bourne" in the search box). CinemaScore. Retrieved July 8, 2021.
  14. ^ Ebert, Roger. "The Bourne Identity Review". Chicago Sun-Times. Retrieved March 8, 2007.
  15. ^ Chaw, Walter. "The Bourne Identity Review". FilmFreakCentral.com. Archived from the original on March 6, 2012. Retrieved March 8, 2007.
  16. ^ Taylor, Charles. "The Bourne Identity Review". Salon.com. Archived from the original on September 29, 2007. Retrieved March 13, 2007.
  17. ^ Gonzalez, Ed. "The Bourne Identity Review". SlantMagazine.com. Retrieved March 8, 2007.
  18. ^ Hoberman, J. "Zero for Conduct". VillageVoice.com. Retrieved March 24, 2007.
  19. ^ Gleiberman, Owen (June 21, 2002). "The Bourne Identity Review". EW.com. Retrieved March 25, 2007.
  20. ^ Beierle, Aaron. "The Bourne Identity DVD Review". DVDTalk.com. Retrieved March 8, 2007.
  21. ^ Clinton, Paul (June 14, 2002). "The Bourne Identity Review". CNN.com. Retrieved March 8, 2007.
  22. ^ 코나드, 마크 T; 에드(2009)네오누아르의 철학.렉싱턴:켄터키의 대학 출판부.ISBN 081319217X.
  23. ^ a b c d e f "The Bourne Identity (2002) – Awards". IMDb. Amazon.com. Retrieved March 14, 2007.
  24. ^ Arnold, Thomas K. (July 26, 2004). "Studios big on double features". USA Today. Retrieved May 16, 2009.
  25. ^ Ault, Susanne (February 6, 2009). "Universal bundles Blu-ray catalog titles". Video Business. Retrieved May 16, 2009.
  26. ^ Kipnis, Jill (26 April 2003). "Home Video: Rental Spending Up 8% In Q1". Billboard. Vol. 115, no. 17. Nielsen Business Media, Inc. p. 44. ISSN 0006-2510.
  27. ^ FREER, IAN. "Empire Meets John Powell". Empire.
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  31. ^ Corliss, Richard (August 2, 2007). "The Bourne Ultimatum: A Macho Fantasy". Time. Archived from the original on September 7, 2007. Retrieved May 16, 2009.
  32. ^ Labrecque, Jeff (October 11, 2010). "No Matt Damon in 'Bourne Legacy': Report". Entertainment Weekly. Archived from the original on February 4, 2012. Retrieved April 1, 2011.
  33. ^ Serpe, Gina (October 11, 2010). "WTF?! Matt Damon Out of The Bourne Legacy". E! Online. Retrieved April 1, 2011.

추가 읽기

  • 티벳, 존 C, 제임스 M.웨일스, 에드.영화 속 소설 백과사전 (2005년 2월호) 페이지 39-42.

외부 링크