니그로 앙상블 컴퍼니

니그로 앙상블 컴퍼니

형성	1967년; 55년 전 (재설정)
유형	극단
위치	뉴욕, 뉴욕, 미국
아트 디렉터	로버트 훅스, 제럴드 S. 크론, 더글러스 터너 워드
주목할 만한 멤버	데비 앨런, 존 아모스, 안젤라 바셋, 에이버리 브룩스, 로스코 리 브라운, 아돌프 시저, 로잘린드 캐시, 키스 데이비드, 빌 듀크, 주디안 엘더, 지안카로 에스포시토, 로렌스 피시번, 대니 글로버, 루이스 고셋, 데이비드, 데이비드. 머커슨, 개럿 모리스, 데니스 니콜라스, 론 오닐, 셰릴 리 랄프, 필리시아 라샤드, 에스더 롤, 리처드 라운드트리, 클라리체 테일러, 글린 터먼, 덴젤 워싱턴, 찰스 웰든, 린 휘트필드, 딕 앤서니 윌리엄스, 윌리엄스
웹 사이트	공식 웹사이트

니그로 앙상블 컴퍼니(NEC)는 1967년 포드 재단의 자금으로 극작가 더글러스 터너 워드, 프로듀서 겸 배우 로버트 훅스, 극장 매니저 제럴드 S.^[1] 크론이 설립한 뉴욕시의 극단이자 워크샵이다.블랙 익스피리언스를 테마로 한 오리지널 작품을 국제적인 시각으로 추구한 회사는, 어거스트 윌슨, 스잔 로리 파크스 등, 후에 온 작가에게, 연극 작품의 캐논이나 관객이 되었다.

시작

니그로 앙상블 컴퍼니는 1964년 Hooks가 Harold Clurman의 The Group Theatre에 경의를 표하기 위해 GTW(그룹극장 워크숍)라는 이름을 붙인 도시 청소년들을 위한 무료 연기 워크샵을 만들면서 설립되었습니다.이 그룹은 흑인 연극에 초점을 맞춘 젊은 소수 배우들의 은신처가 되었다.그와 그의 동료인 Barbara Ann Teer는 배우들의 친구들과 가족들을 위한 하룻밤 쇼케이스를 제작했다.선택된 연극은 그웬돌린 브룩스의 위 리얼 쿨과 더글러스 터너 워드의 해피 엔딩이었다.

뉴욕 포스트의 리뷰어 제리 탈머는 우연히 이 쇼케이스에 참석하여 ^[2]극찬을 아끼지 않았다.이로 인해 Hooks는 Robert Hooks Productions에 의해 제시된 이중 청구서로 Happy Ending과 Ward's Day of Voice를 제작하게 되었습니다.Clarence Avant와 Al Bell로부터 3만 5천 달러를 모금한 후, Hooks는 세인트루이스 호텔을 예약했다. Mark's Playhouse (많은 흑인 연주자들이 오랫동안 공연한 쇼, The Blacks에서 공연한 곳)는 제럴드 크론을 회사 매니저로 고용했다.

워드는 뉴욕타임스의 초청을 받아 일요판 흑인극장에 대한 의견서를 썼다.그의 작품 "American Theatre:1966년 8월에 출판된 White Only?는 미국의 극장 설립에 대한 통렬한 비난이었고 독특한 흑인 극장 ^[3]시설의 필요성을 내세웠다.

이 기사는 포드 재단의 맥닐 로워리가 워드, 훅스, 그리고 ^[4][5]크론과의 만남을 주선하게 만들었다.제안서를 제출하기 위해 초대받은 그들은 베르톨트 브레히트의 베를리너 앙상블과 같은 앙상블 회사에 입찰했다.진정한 앙상블 컴퍼니의 개념은 미국 극장에서 흔치 않았다.흑인 예술가들이 창작하고 스태프가 있는 흑인 경험을 바탕으로 한 극장은 더 큰 출발이었다.그룹극장 워크숍의 유산에서, 이 새로운 극장은 새로운 세대의 연극 전문가를 육성하기 위한 목적으로, 등록금 없이 연기, 연출, 각본, 연극 관리 교육을 제공하는 워크숍을 통합했습니다.그 제안은 받아들여졌고 그들은 회사를 설립하기 위해 3년 동안 150만 달러의 보조금을 받았다.

논란

처음부터 그들은 새로운 회사가 할렘에 위치해야 한다는 요구에 저항했고, 대신에 이전에는 존재하지 않았던 많은 규모의 흑인 극장을 다니는 정통한 관객들을 양성하면서 기존의 극장 관객들을 기반으로 할 수 있는 다운타운의 공간을 찾았다.그들은 세인트루이스를 선택했다. Mark's Playhouse의 주된 이유는 유연한 구성 때문입니다.

블랙 파워의 이 시대에는, 보다 현재의 "블랙"이 아닌 "네그로"라는 용어를 사용하기로 결정한 것이 논란이 되었다.이 이름은 할렘 르네상스와 그 예술가들(랑스턴 휴즈, 조라 닐 허스턴, 컬렌 백작, 제시 파우셋, 클로드 맥케이, 에델 워터스 등)의 유산에 대한 추모의 의미로 만들어졌다.철학자이자 저널리스트인 알랭 로크에 의해 유행된 "뉴 니그로"라는 용어는 할렘 르네상스 기간 동안 노골적인 존엄의 옹호와 짐 크로우의 관습과 법에 복종하는 것을 거부하기 위해 사용되었다.

이 회사의 행정 책임자로 재직하던 크로네는 백인 출신이어서 흑인 ^[6][7]민족주의자들의 항의가 빗발쳤다.

발표하다

Negro Ensemble Company를 소개할 때, 세 명의 설립자들은 뉴욕과 세계에 그들이 "배타적인 존재"가 아님을 알리고 싶었다.하지만 포괄적인...검은 극장, 미술 공예 대학 Nouveau, 그것 내의'world 견해의 입장에서 검은 색을 연극 탐험을 확대하고 키우는 것을 할애한다."[8]의 이 접근법은 인정하 그 극작가 중 많은 인종, 민족, 국적을 가졌던, 현재를에 대한 경험을 아프리카.Ns와 아프리카계 미국인, 그리고 식민주의에 대한 것입니다.

첫 번째 레퍼토리 시즌인 1967-1968년에도 논란이 없었다.이 회사는 호주 극작가 레이 롤러의 17번째 인형의 여름, 나이지리아 극작가 월레 소잉카의 콩기스 하베스트, 리처드 라이트의 대디 굿, 스웨덴-독일 극작가 피터 바이스의 루시타니아 보기의 노래 등을 첫 극으로 선보였다.바이스 연극은 식민지화된 앙골라를 배경으로 한 국제적인 관점에서 흑인들의 억압을 다루고 있다.일부 흑인 활동가들은 NEC가 "백금"을 받고 백인 극작가의 작품을 제작했다고 비난하며 시위를 벌였다.한 번은 활동가들이 와이스 연극 공연 중에 극장을 습격하려 했다.곧이어 런던에서 열린 루시타니안 보기의 송의 선관위 제작은 더 큰 논란을 일으켰고, 이 회사는 연극의 반제국주의적 메시지에 분개한 우익 시위자들로부터 야유를 받았다.

Negro Ensemble Company에 의해 제작된 많은 연극들은 복잡하고, 때때로 혼란스러우며, 종종 무시되는 흑인 경험과 미국 경험의 측면을 다루었다.이 회사가 40년 동안 흑인 극작가를 양성한 것은 흑인 ^[9]극작가의 근간을 이루는 연극과 공연 문학에 기여했습니다.

이 회사는 종종 극찬을 받았고, 관객이 매진되었으며, 비평가들로부터 호평을 받았던 그 시대의 극장을 제작하고 있었지만, 1970년대 초반에는 니그로 앙상블 회사가 재정적인 어려움에 처해 있다는 것을 알게 되었다.145석 규모의 극장은 너무 작아서 야심찬 프로젝트에 필요한 수익을 창출할 수 없었다.1972-73년 시즌 동안 상주 회사는 해체되었고, 직원은 감원되었고, 워크샵은 취소되었고, 급여는 연기되었다.그 결정은 1년에 단 한 편의 새로운 연극을 제작하기로 결정되었다.

그 해에 선정된 연극은 조셉 A의 니제르 강이었다. 워커.1970년대 격동의 인종 재정립기에 할렘을 배경으로 한 시극으로 과거와 미래를 양분하는 자랑스러운 흑인 가족의 투쟁을 그렸다.이 작품은 NEC가 브로드웨이로 옮긴 첫 작품이며, 브로드웨이에서 9개월 동안 공연되어 토니상 최우수 연극상을 수상하고 전국 투어를 시작했다.이는 선관위의 존립을 보장하는 데 도움이 되었다.

1980년 7월, NEC는 웨스트 55번가 424번지에 있는 극장 4의 299석 규모의 새 집으로 이전하여 1991년까지 ^[10]남아 있게 되었다.1981년, NEC는 가장 성공적인 작품이 무엇인지를 발표했다.찰스 풀러의 솔저 플레이는 제2차 세계대전 중 남부 육군기지에서 흑인 병사를 살해한 사건과 이후 흑인 육군 대위의 조사를 다룬 이야기이다.이 영화는 흑인의 자존심과 흑인의 자기혐오를 다루고 있으며, 퓰리처상과 뉴욕 드라마 비평가 서클 최우수 연극상을 모두 수상했다.원래 출연진에는 아돌프 시저, 덴젤 워싱턴, 사무엘 L. 잭슨, 브렌트 제닝스, 스티븐 앤서니 존스, 찰스 브라운, 래리 라일리, 피터 프리드먼, 코터 스미스, 제임스 피켄스 주니어, 유진 리, 그리고 스티븐 제틀러가 포함되었다.1984년, 그것은 몇몇 오리지널 출연진과 NEC 졸업생들이 출연하는 영화로 만들어졌다.'군인이야기'의 영화는 아카데미상 3개 부문에 후보로 올랐다.

2005년에는 NEC 알룸나 찰스 웰던이 예술감독을 맡으면서 원래의 흑인 앙상블 컴퍼니를 재구성한 니그로 앙상블 컴퍼니, Inc.가 설립되었습니다.이는 뉴욕시 406개 예술 및 사회 복지 기관 중 하나로, 마이클 블룸버그 ^[11]뉴욕 시장의 기부를 통해 카네기 주식회사로부터 2천만 달러의 보조금을 받았다.

메이저 어워드

퓰리처상 드라마 부문

• 1982년 솔저스 플레이

토니상

• 1969 – 특별 성과
• 1973 – 니제르 강

오비상

• 1968 – 우수상 수상
• 1971 - 몽키산의 꿈
• 1973 – 니제르 강
• 1974년 – 위대한 맥대디
• 1975 – 여름의 첫 바람
• 1977 – 이든
• 1979년 - 네비스 마운틴듀
• 1980년 - 라그리마 델 디아블로
• 1981년 - 줌 앤 더 사인
• 1981 – 지속적인 성과
• 1982년 솔저스 플레이

버논 라이스 드라마 데스크상

• 1968년 - 니그로 앙상블 컴퍼니
• 1969년 검은 노인의 의식
• 1972년 - 장님 돼지 다이스
• 1973 – 니제르 강

극작가조합상

• 1976 – 여름의 첫 바람
• 1982년 솔저스 플레이

뉴욕 드라마 비평가 서클상

• 1982년 솔저스 플레이

아메리칸 시어터 윙 어워드

• 1983년 - 니그로 앙상블 컴퍼니

클라렌스 더웬트상

• 1976 – 여름의 첫 바람
• 1982년 솔저스 플레이

오델코상

• 1977 – 이든
• 1980 – 홈

마고 존스상

• 1975 – 여름의 첫 바람

아우터 크리틱스 서클상

• 1980 – 홈
• 1982년 솔저스 플레이

유도라 웰티 텔레비전상

• 1978 – 여름의 첫 바람

제임스 A.본상 미국 연극 부문 우수상

• 1980년 - 니그로 앙상블 컴퍼니

프리미오 로마상

• 1969년 - 루시타니안 보기의 노래

맨해튼 연극 클럽상

• 1982년 솔저스 플레이

Brandeis University 크리에이티브 어워드

• 1970년 - 니그로 앙상블 컴퍼니

뉴욕주 예술 위원회상

• 1976년 - 니그로 앙상블 컴퍼니

뉴욕 동메달

• 1977년 - 니그로 앙상블 컴퍼니

뉴잉글랜드 연극 회의 특별상

• 1981 - 니그로 앙상블 컴퍼니

원회사

• 노먼 부시
• 로잘린드 캐시
• 데이비드 다우닝
• 프랜시스 포스터
• 아서 프렌치
• 모세 건
• 윌리엄 제이
• 주디안(존슨) 엘더
• 데니스 니콜라스
• 에스더 롤
• 클라리스 테일러
• 해티 윈스턴
• 앨리 우즈
• 프로덕션 스테이지 매니저: Edmund Cambridge
• 스테이지 매니저:호라세나 J. 테일러, 제임스 S.루카스, '페미 사라 헤기'

원스탭

• 연기: 폴 만, 로이드 리처드, 론 맥, 루터 제임스, 에드먼드 캠브리지
• 연출:마이클 A. 슐츠.
• 극본: Lonne Elder III, Steve Carter, Gus Edwards
• 세트 디자인:에드워드 버브리지
• 코스프레밍 : 게르타 브록
• 댄스/안무: 루이스 존슨, 탈리 비티
• 성악 코치(배우용):크리스틴 링클레이터
• 보컬 코치 : Margaret Harris
• 극장 관리:제럴드 S. 크론, 캐롤린 존스, 프레드 개럿

저명한 졸업생

레퍼런스

외부 링크

• 공식 웹사이트