로열 리버풀 필하모닉

Royal Liverpool Philharmonic
필하모닉 다이닝룸과 혼동하지 마세요.
로열 리버풀 필하모닉
오케스트라
Philharmonic Hall Liverpool.jpg
설립.1840
콘서트홀리버풀 필하모닉 홀
주도체도밍고 힌두교
웹 사이트www.liverpoolphil.com

Royal Riverpool Philharmonic은 영국 리버풀에 기반을 둔 음악 단체로 전문 교향악단, 콘서트 장소 및 음악을 통한 광범위한 학습 프로그램을 관리합니다.Royal Riverpool Philharmonic Orchestra는 영국에서 가장 오래 지속된 전문 교향악단입니다.[1]오케스트라 외에도 Royal Riverpool Philharmonic Choir, Liverpool Philharmonic Youth Company 및 기타 합창단과 앙상블을 관리합니다.리버풀과 그 주변 지역의 교육 및 커뮤니티 프로젝트에 관여하고 있습니다.그것은 1930년대 후반에 지어진 아르데코 콘서트 홀인 리버풀 필하모닉 홀에 기반을 두고 있다.

역사

19세기

이 단체는 19세기 초의 음악 아마추어 그룹에서 유래했다.그들은 1830년대에 주식 중개인이자 오르간 연주자인 윌리엄 서드로의 지도 아래 세인트 마틴 교회에서 만났는데, 그들의 주된 관심사는 합창 [2]음악이었다.리버풀 필하모닉 협회는 1840년 1월 10일 "음악의 과학과 실천"을 홍보하기 위해 설립되었으며, 그 오케스트라는 주로 아마추어 [2][3]연주자로 구성되어 있다.이 협회는 1932년 [4][5]오케스트라가 해체된 런던에 본부를 둔 왕립 필하모닉 협회가 창설된 두 번째 협회였다.

이 단체는 "마을의 돈 많은 상인 계급의 즐거움"[6]을 위해 리버풀 사회의 부유하고 엘리트 회원들을 위해 설립되었다.첫 콘서트는 1840년 3월 12일 그레이트 리치몬드 스트리트의 댄스 아카데미 뒤편 방에서 열렸으며 존 러셀이 오르간 연주자로 윌리엄 서드로와 함께 지휘했다.이 프로그램은 오버, 로시니, 스포르, 헨리 비숍, 조지 온슬로의 작품과 토마스 몰리와 존 [7]윌비의 마드리갈을 포함한 13개의 짧은 오케스트라와 합창곡으로 구성되었다.협회는 이 방을 뛰어넘어 쇼 스트리트에 있는 Collegiate Institute의 홀에서 공연을 했다.1843년, 협회는 스위스 태생의 J. Zeugheer Herrmann이라는 첫 번째 수석 지휘자를 임명했고,[6] 그는 1865년 사망할 때까지 이 역할을 계속했다.이듬해, 오케스트라는 하이든의 99번과 베토벤 [8]제1번이라는 첫 교향곡을 연주했다.

1849년 제1필하모닉홀 내부

1844년, 협회는 리버풀의 건축가 존 커닝햄을 호프 스트리트와 머틀 스트리트의 교차점에 위치할 콘서트 홀의 계획을 준비하도록 임명했다.그것은 2,100명의 관객과 250명의 오케스트라를 수용하는 것이었다.건물을 짓기 위한 기금을 마련하기 위해, 주식이 발행되었고 리버풀 협회 회원들은 홀에 들어갈 상자 안의 자리를 사도록 초대받았다.1846년 주춧돌이 놓이고 이듬해 공사가 시작되었다.1847년, 협회는 펠릭스 멘델스존을 초대하여 홀의 개장을 축하하기 위해 밀턴의 코머스의 가사에 기초한 칸타타를 작곡하였다.멘델스존은 이 [9]일이 일어나기 전에 죽었다.이 홀은 3만 파운드(2022년 [10]기준 331만 파운드)의 비용이 들었으며 1849년 8월 27일에 정식으로 개관하였다.첫 번째 콘서트는 96명의 오케스트라와 200명이 넘는 합창단에 의해 연주되었다. 콘서트의 연주자들은 세 명의 미래의 오케스트라 지휘자 알프레드 멜론, 줄리어스 베네딕트, 찰스 할레를 포함했다.오르간 연주자는 W. T.[11] 베스트였다.첫 번째 공연으로 홀이 꽉 찬 것은 아니지만, 높은 입장료와 중앙 지지 기둥이 없는 [12]건물이 안전하지 않다는 두 가지 요인이 작용했다.

곧 문제가 생겼다.1850년 합창단은 리버풀 필하모닉 보조 협회를 결성했고 지휘자와 갈등을 빚었다.허먼은 사표를 냈지만 받아들여지지 않았다.1852년까지 그 사회의 재정 문제는 악화되고 있었다.회원권은 배타적이었고 제공된 모든 좌석이 다 차지하지는 않았다.회원 조건을 완화해야 한다는 제안은 [13]거절당했다.1852년 찰스 디킨스의 극단과 윌리엄 메이크피스 새커리의 [14]출연을 포함한 연극 공연을 주선하여 음악에서 활동 영역을 넓혔다.1855년, 명예 비서 윌리엄 서들로가 협회에서 돈을 훔쳤다는 것이 밝혀졌습니다; 2,424파운드 (2022년 기준 240,000파운드이다.[10]Sudlow는 협회에서 사임했다.그는 유급 비서로 대체되었고, 그 자리는 윌리엄의 먼 친척인 헨리 서드로에게 주어졌다.헨리는 비슷한 [15]문제 없이 약 30년 동안 사회에 봉사할 예정이었다.1856년 사회를 위해 등장한 저명한 연주자들은 제니 린드, 클라라 슈만, 찰스 할레였다.디킨스는 1858년에 돌아왔고 그 해 동안 사회는 [14]홀에 대한 대출금을 갚을 수 있었다.

리버풀 필하모닉 지휘자, 1867년-1913년: 왼쪽 위에서 시계방향으로: 베네딕트, 브루흐, 할레 및 코웬

1865년까지 헤르만의 건강은 악화되었고 알프레드 멜론이라는 새로운 수석 지휘자가 9월에 임명되었습니다.멜론은 불과 18개월 후에 사망했고, 그의 시력이 나빠진 1880년까지 자리를 지킨 줄리어스 베네딕트로 대체되었다.베네딕토 16세가 수석 지휘자였던 동안, 그 사회는 예술적,[16] 재정적으로 모두 번창했다.이것은 그의 나중에 명성을 얻었음에도 불구하고 차기 수석 지휘자의 재임 기간 동안 지속되지 않았다.막스 브루흐는 1880년 2월 23일에 임명되어 3년 미만에 복무했다.이 기간 동안 그는 협회 위원회와 갈등을 겪었고 청중의 행동에 대해 불평했다.1883년 1월, 그는 관현악단과 합창단의 수준이 저하되어, 위원회 위원들은 서로 [17]의견이 맞지 않았다.이 문제를 해결하기 위해 임명된 사람은 찰스 할레로, 이때쯤이면 맨체스터에 할레 오케스트라를 설립했다.할레는 1895년 사망할 때까지 수석 지휘자로 계속 일했다.이 기간 동안 오케스트라와 합창단은 번창했다.이 기간 동안 사회와 함께 등장한 사람들은 파데레프스키, 휴버트 패리, 넬리 멜바, 클라라 버트였다.1883년 헨리 서들로가 사망하였고, 그의 자리는 조지 브로드벤트로 [18]대체되었다.

1900–1939

다음 주 지휘자는 프레데릭 코웬으로 1913년까지 자리를 지켰다.이 기간 동안 엘가의 작품을 포함하여 더 많은 로맨틱한 음악이 연주되었고, 이것이 항상 관객들에게 인기가 있었던 것은 아니다.비록 사회는 계속 배타적이었지만, 콘서트 중 회원들의 행동에 대한 비판이 있었다.이 시기에 등장한 연주자는 프리츠 크라이슬러와 라흐마니노프였는데,[19] 라흐마니노프는 1911년 콘서트에서 그의 피아노 협주곡 3번을 연주하고 다른 작품들을 지휘했다.프레데릭 코웬이 사임한 후,[20] 협회는 1942년까지 다른 수석 지휘자를 임명하지 않았다.

브루노 월터와 10대 신동 예후디 메뉴힌, 1931년

이 기간 동안 오케스트라는 빌헬름 푸르트벵글러, 조지 스젤, 피에르 몬테욱, 세르게 쿠세비츠키, 브루노 발터를 포함한 일련의 객원 지휘자들에 의해 지휘되었다.솔로 연주자들은 파블로 카잘스, 존 맥코맥, 엘리자베스 슈만, 예후디 메뉴힌, 솔로몬, 베노 모이세이위치, 매기 테이테를 [21]포함했다.이 시기에 오케스트라에 큰 영향을 미친 영국 지휘자는 헨리 우드 경과 토마스 비참 [22]경이었다.1930년대 초반에는 사회의 재정 상황이 악화되는 것에 대한 우려가 있었다.좌석을 채우는 데 문제가 있어 콘서트에서 이브닝 드레스를 입는 규칙을 완화해야 한다는 제안이 제기되었지만 [23]거절당했다.

1933년 7월 5일 필하모닉 홀이 화재로 [24]소실되었을 때 재난이 사회를 덮쳤다.콘서트는 새로운 홀이 지어질 때까지 주로 중앙 홀에서 열렸고, 세인트 조지 [25]홀에서는 더 큰 규모의 작품들이 공연되었다.자금 조달과 새 홀의 설계에 대해 상당한 논의가 이루어졌다.시공의 도움 없이 협회가 그 비용을 부담하기로 결정되었다.Herbert J. Rowse는 건축가로 임명되었고 그는 아르데코 스타일로 홀을 디자인했습니다; 비용은 12만 파운드가 조금 넘습니다.[10] (2022년 현재 792만 파운드).Thomas Beecham 경은 1939년 6월 20일 오프닝 콘서트를 지휘했다.이 홀에 통합된 오르간은 러시워스와 드레퍼가 만든 것으로, 파이프 세공은 오케스트라 플랫폼 양쪽의 장식용 그릴 뒤에 숨겨져 있습니다.오르간 콘솔은 아래에서 솟아오르고 원래 턴테이블 위에 만들어져 오르간 연주자가 청중과 지휘자, 또는 합창단과 마주할 수 있게 되어 있습니다.이제 콘솔에 휠이 장착되었으며 플랫폼 어디에서나 재생할 수 있습니다.월투르도의 떠오르는 영화관 스크린도 플랫폼 아래에 설치되어 있으며, 이러한 스크린은 세계에서 마지막으로 여전히 [26]작동 중입니다.

제2차 세계 대전

제2차 세계 대전 발발 후 오케스트라의 콘서트를 중단하라는 압력이 있었다.운영위원장인 데이비드 웹스터는 음악이 사기를 진작시키는 필수 요소라고 주장하며 강하게 저항했다.그는 공장 노동자들과 [27]군인들을 위해 값싼 콘서트를 열었다.관객이 정장을 입어야 한다는 전쟁 전의 규칙은 폐지되었다.웹스터는 말콤 서젠트를 수석 지휘자로 영입했다. 비록 오케스트라 연주자들에게는 일반적으로 사랑받지 못했지만 서젠트는 유료 대중들에게 [28]엄청난 인기를 끌었다.객원 지휘자는 헨리 우드 경과 찰스 먼치를 [27]포함했다.

다른 오케스트라의 전시 해체-중 가장 두드러진 것의 올스타 BBC살롱 오케스트라에 11일부터 7월 1942년 후 한달의 notice[29]-활성화된 웹스터이고, 사전트에 모집 주요 선수들과 같은 앤서니 Pini 레이날드 바와 켈,로 결과는 몇년 리버풀 필하모닉을 가진 강한이라고 주장하는 것이 가장 훌륭한 오케스트라에서 월.환경웹스터의 회장 기간 동안 오케스트라는 1년에 32회였던 콘서트를 148회로 [30]늘렸고 1942년에는 처음으로 [27]상설기구가 되었다.그때까지 필하모닉은 영구적인 앙상블이 아니었지만 할레와 BBC 노던 오케스트라를 위해 연주한 음악가들로 구성된 지역 연주자들의 중심이었다.가을과 겨울 동안 오케스트라는 2주에 [31]한 번밖에 연주하지 않았다.비슷한 임시방편으로 운영되던 할레는 이듬해 리버풀의 예를 따라 존 바비롤리 [32]지휘하에 처음으로 영구 합주단이 되었다.

1942년 지역 당국인 리버풀 시티 코퍼레이션이 홀의 자유 홀드를 35,000파운드에 사들였을 때 사회의 재정 상황은 개선되었다; 그 회사는 매년 합의된 수의 콘서트를 개최하고 영구적인 ORC를 유지한다면 그 홀의 연금을 사회에 지불하고 무료로 사용할 수 있도록 허락하기로 약속했다.헤스트라.[33][34] 그 협회는 리버풀과 그 주변에서 음악 교육을 장려하는데 동의했다.사겐트의 첫 번째 시즌에서 오케스트라는 첫 번째 녹음과 첫 방송을 했고 첫 번째 어린이 [35]콘서트를 열었다.그의 지휘 아래서는 [36]공연 횟수와 녹음 세션 수가 폭발적으로 증가했다.1944년에 그 오케스트라는 로얄 알버트 [37]홀에서 연주하며 런던에 첫 선을 보였습니다.타임스는 "리버풀이 자신들의 완벽한 공연장의 음향에 익숙해진 오케스트라가 알버트 홀의 거칠고 뒤숭숭한 곳에서 운을 시험하는 것에 대해 조금이라도 거리낌을 느낀다면, 그들은 침묵했을 것이다. 왜냐하면 바로 드러났던 것은 런던이 운이 좋지 않았던 앙상블과 조화로운 음색이었다"고 논평했다.e조건은 부러울 수밖에 없다.[38]Sargent와 오케스트라는 티펫의 제1교향곡, 바르토크의 오케스트라를 위한 협주곡, 그리고 1946년 10월 브리튼의 The Young Person'[39]s Guide to the Orchestra의 콘서트 초연을 영국 초연했다.전후 바로 몇 년 동안 객원 지휘자로는 Beecham, Sir Adrian Boult, 젊은 Charles Groves, 그리고 그가 Covent Garden Opera [40]Company의 음악 감독으로 임명될 정도로 좋은 인상을 남긴 Karl Rankl이 있었다.

1940년대 후반-1960년대

1948년 서전트는 수석 [41]지휘자 자리에서 물러났다.1949년 10월 2일 예후디 메뉴힌과 리버풀 필하모닉(지휘 말콤 사르겐트)은 맨체스터 [42]벨뷰에서 연주했다.Sargent의 후계자인 Hugo Rignold는 처음에는 재즈와 댄스 밴드 [2]연주자로서의 배경 때문에 어려움을 겪었다.하지만, 그는 6년 동안 그 직책을 맡았고 1954년에 명성을 [43]높이며 떠났다.1955년부터 이 협회는 John Pritchard와 Efrem Kurtz라는 공동 수석 지휘자를 두었다.후자는 1957년에 사임했고 프리차드는 [44]1963년까지 단독 수석 지휘자로 계속 남아있었다.

1957년에 사회와 오케스트라는 "로열" 지위를 부여받았고 그들의 제목에 이 단어를 포함시킬 수 있는 권한을 부여받았다.이듬해 여왕은 오케스트라의 [45]후원자가 되었다.1958년에 그 협회는 [46]젊은 지휘자를 위한 경쟁을 선동했다.첫 번째 우승자는 주빈 메타였다.[47]프리차드의 후임으로 이 콩쿠르는 젊은 지휘자들을 위한 세미나가 되었고, 참가자는 Andrew Davis, Mark Elder, John Eliot Gardiner, James Judd 및 Barry [48]Wordsworth였습니다.프리차드는 현대 음악의 챔피언이었고 데이비드 로이드 존스의 도움으로 새로운 작곡을 [49]선보이는 뮤지카 비바로 알려진 일련의 콘서트를 소개했다.프리차드 시절, 협회는 월튼에게 그의 제2교향곡의 작곡을 의뢰했고,[50] 그것은 1960년 에든버러 페스티벌에서 초연되었다.프리차드는 1977년 [51]사임할 때까지 14년간 수석 지휘자로 일했던 찰스 그로브스가 승계했다.그로브스는 오케스트라의 높은 수준을 유지하는 것을 도왔고 또한 현대 작곡가들의 작업을 장려했다.그는 말러의 교향곡 전 사이클을 지휘한 최초의 영국인 지휘자였다.이 오케스트라는 1966년 독일과 스위스에서 첫 해외 투어를 했다.1968년 그로브스는 메시아엔의 아내 이본 로리오드와 함께 작곡가 앞에서 협주곡 피아노 [52]파트를 연주하며 메시아엔의 투랑갈라 교향곡을 지휘했다.

1970년대-현재

그로브스의 14년간의 수석 지휘자 재임 후, 그의 세 명의 후임자들은 각각 1977년부터 1980년까지, 데이비드 애더튼은 1980년부터 1983년까지, 그리고 마렉 야노스키는 1983년부터 [53]1987년까지 훨씬 더 짧은 기간 동안 자리를 지켰다.1983년 에드워드 코위는 영국의 주요 [54]오케스트라로는 처음으로 레지던스 작곡가로 임명되었습니다.음악적으로도 1987년 리보르 페섹이 수석 지휘자로 임명되면서 사회는 더욱 안전해진 시기로 접어들고 있었다.페섹은 10년 동안 자리를 지켰고 이 기간 동안 오케스트라의 수준과 인기는 [55]향상되었다.페섹의 첫 번째 시즌에는 협회 이사 스티븐 그레이가 23년 만에 은퇴했다.이 행사는 그로브스, 웰러, 애더턴, 야노스키, 페섹과 전 부 지휘자 사이먼 래틀이 [56]지휘한 콘서트로 기록되었다.1990년 로열 리버풀 필하모닉은 창단 150주년을 기념했다.1990-91년 시즌, 사회에 새로운 작품 중 하나는 칼 [57]데이비스가 리버풀 대성당에서 지휘한 폴 매카트니의 리버풀 오라토리오였다.1992년,[58] 홀에 후방 증축이 추가되었다.이듬해 투어 중 이 오케스트라는 체코 이외의 오케스트라로는 처음으로 프라하 봄 [5][59]축제 개막 콘서트를 열었다.

이 홀은 1995년에 1030만 파운드를 들여 재단장되었다. 이 기간 동안 리버풀 [60]대성당에서 연주회가 열렸다.이 리퍼의 일환으로, 원래 섬유질 석고로 만들어졌던 곡선 인테리어는 [58]콘크리트로 대체되었다.1997년 리보르 페섹은 수석 지휘자 자리에서 물러나고 지휘자 계관이라는 칭호를 받았다.페트르 알트리히터는 1997년부터 2001년까지 차기 수석 지휘자였다.제라드 슈바르츠는 2001년부터[61] 2006년까지 알트리히터의 뒤를 이었다.2006년에 바실리 페트렌코는 29세의 나이로 수석 지휘자가 되었고 최연소 [60]지휘자가 되었습니다.또한 2006년에는 라디오 음악 방송국 Classic [62]FM과 후원 계약을 체결했습니다.그것은 이 방송국의 첫 번째 예술 파트너였고 이 오케스트라는 영국 [63]북서부의 클래식 FM 오케스트라라는 타이틀을 얻었다.그 결과, 클래식 레퍼토리의 「인기 있고, 접근하기 쉬운」음악이 연주되어 라디오 방송국이 이러한 콘서트를 방송한다.2008년 초까지 방송국은 25개의 콘서트를 방송했으며, 제휴 계약은 [62]2012년까지 연장되었다.2008년 리버풀은 유럽 문화의 수도였고, 사회는 이 [64]축하 행사의 일부로 행해지는 행사에 중요한 역할을 했다.페트렌코는 2009년 수석지휘자에서 수석지휘자로 바뀌면서 [65]로열리버풀 필하모닉 오케스트라와의 계약을 2015년까지 연장했다.2018년 7월, 로열 리버풀 필하모닉 오케스트라는 페트렌코가 2020-2021시즌이 끝날 때 수석 지휘자직을 마치고 오케스트라 [66]수상자가 될 것이라고 발표했다.

2019년 6월, 도밍고 힌두얀은 Royal Riverpool [67]Philharmonic Orchestra의 첫 게스트 지휘를 맡았다.2020년 6월 로열 리버풀 필하모닉 오케스트라는 20212022시즌부터 [68]힌두얀을 차기 수석 지휘자로 임명했다고 발표했다.

관련 조직

로열 리버풀 필하모닉 합창단

합창단은 창단 이래 리버풀 필하모닉의 필수적인 부분이었습니다.원래 리버풀 필하모닉 합창단으로 불렸던 "로열"이라는 이름은 1990년에 그 타이틀에 추가되었다.가장 오랫동안 합창을 담당한 사람은 J. E.[69] 월리스 박사였는데, 그는 1929년부터 1970년까지 이 직책을 맡았으며, 제2차 세계 대전 중에는 이 직책을 맡았다.

리버풀 필하모닉 유스 컴퍼니

리버풀 필하모닉 유스 컴퍼니는 리버풀 시티 [70]지역 전역에서 다양한 수준의 전문 지식을 가진 젊은 음악가들과 함께 일하고 있습니다.청년단은 리버풀 필하모닉 유스 오케스트라, 리버풀 필하모닉 유스 아카데미 오케스트라, 리버풀 필하모닉 유스 세션 오케스트라, 리버풀 필하모닉 브라스 밴드 등 4개의 앙상블로 구성되어 있다.청년단은 또한 리버풀 필하모닉 청소년 합창단, 리버풀 필하모닉 캄비아타 합창단, 리버풀 필하모닉 어린이 합창단, 리버풀 필하모닉 멜로디 메이커 등 4개의 합창단을 포함하고 있다.

이 단체의 유스 오케스트라는 1951년 머지사이드 유스 오케스트라로 창단되었습니다.설립 첫 22년간 지휘자는 윌리엄 젠킨스였다.2014년부터 수석 지휘자는 지역 리버풀 블루 코트 학교의 음악 감독인 Simon Emery였습니다.오케스트라가 처음으로 연주한 작품은 모차르트의 마법피리 서곡이었다.그 오케스트라는 2006년에 현재의 오케스트라로 이름을 바꿨다.후원자는 1965년부터 [71][72]1972년까지 오케스트라에서 타악기 연주자였던 사이먼 래틀 경이다.

앙상블 10:10

이 그룹은 1997년 클라리넷 주자 닉 콕스와 첼로 준주자 힐러리 브라우닝이 현대음악 작품을 연주해 프로그래밍 격차를 해소하기 위해 결성됐으며 처음에는 연주자들이 직접 운영해 북서부 예술위원회로부터 자금을 지원받았다.이후 협회에 인수되어 클라크 런델이 지휘하여 다수의 세계 초연 [73]공연을 하였다.

프로젝트

학습 프로그램

로열 리버풀 필하모닉은 서젠트가 학교를 위한 콘서트를 소개한 1940년대부터 학교와 지역사회를 위한 행사를 개최해 왔다.이러한 콘서트는 오늘날에도 존재하며, 매년 13개의 학교 콘서트를 주최하고 있으며, 이 콘서트는 지역 전역에서 약 18,000명의 젊은이들이 참석합니다.[74]

2003년에, 이 협회는, 도시에서 가장 빈곤한 지역에 있는 사람들과 초등학교와 그 지역 사회와 함께 일하기 위해, Music for Life라고 알려진 프로젝트를 시작했습니다.이 프로젝트에는 악기를 제공하고 어린이 오케스트라와 지역 합창단을 지원하는 것이 포함됩니다.리버풀 필하모닉은 2009년 북리버풀 아이들의 삶의 기회를 향상시키기 위해 오케스트라 음악을 만드는 학습 프로그램인 In Harmony Riverpool을 설립했습니다.참가자는 자신감, 웰빙, 스킬 향상을 목표로 하는 앙상블과 음악 레슨에 참가하여 전문 뮤지션, 국제 아티스트 및 기타 젊은이들과 [75]여행, 학습, 공연 및 협업을 할 수 있는 기회를 제공합니다.

리버풀 필하모닉은 이전에 리버풀 호프 대학과 함께 주요 고등 교육 파트너였으며, 오케스트라 단원을 음악부에서 가르치고 워크샵과 [76]마스터클래스를 마련했습니다.Royal Northern Music College of Music의 학생들은 오케스트라와 앙상블 10:[77]10으로 리허설하고 연주함으로써 경험을 쌓기 위해 초대됩니다.리버풀 필하모닉은 리버풀 예술 재생 컨소시엄의 [78]일부이기도 하다.

리버풀 필하모닉은 클래식 음악 산업에서 경력을 쌓고 싶거나 예술 경영 경력을 쌓고 싶은 사람들을 위해 리버풀 대학과 협력하여 클래식 음악 산업 MA를 운영하고 있습니다.[79]

리버풀 필하모닉은 2021년 로열 리버풀 필하모닉 오케스트라 신흥 음악가 펠로우십을 설립했습니다.매년 진행되는 이 프로그램은 4명의 새로운 오케스트라 음악가를 프로 오케스트라의 일상 생활에 몰입시켜 로열 리버풀 필하모닉 오케스트라 음악가와 함께 리허설, 연주, 훈련 및 교육 프로그램을 수행할 수 있는 기회를 제공합니다.[80]

2015년, 리버풀 필하모닉은 현재 러시워스 작곡상으로 알려진 크리스토퍼 브룩스 상을 제정했는데, 이 상은 초기 경력 작곡가에게 리버풀 필하모닉과 함께 일할 수 있는 기회를 제공한다.수상자는 리버풀 필하모닉과 관련된 작곡가, 연주자, 지휘자 및 기타 업계 전문가들과 워크숍 및 마스터클래스에 참여하며, 앙상블 10:10에 의해 연주될 새로운 작품을 쓰도록 의뢰받습니다.[81]

헬스

2008년부터 리버풀 필하모닉은 음악과 정신 건강 프로그램을 제공하고 있습니다.자기표현과 기술개발을 장려하는 이 프로그램은 지역의 정신질환을 겪고 있는 모든 사람에게 회복과 복지를 돕기 위해 음악을 접하고 혜택을 받을 수 있는 기회를 제공한다.[82]

Mersey Care NHS Foundation Trust, 기타 NHS 파트너 및 정신건강 자선단체와 함께 이 프로그램은 시작 이후 다양한 입원 및 커뮤니티 환경에서 14,000명 이상의 서비스 사용자와 그 가족을 지원해왔다.

이 프로그램에서는 Royal Riverpool Philharmonic Orchestra의 음악가들이 음악 만들기, 작곡 및 작곡, 즉흥 연주, 참가자 주도 그룹 공연, 치매 프렌들리 콘서트, 성인 학습 기회를 포함한 다양한 워크샵과 콘서트에서 참가자들과 함께 작업하는 것을 볼 수 있습니다.


녹음

오케스트라 사회는 제2차 세계대전 전에 모이세이비치가 라흐마니노프의 피아노 협주곡 2번(1937년 월터 고어와 함께)과 파가니니 변주곡 (1938년, 바질 카메론)을 연주하면서 가장 먼저 녹음했고, 초기 노력 중 1943년 월튼의 벨샤자르 협주곡과 아더 협주곡의 협주곡을 연주했다.d by Boult.[34]

1998년 이 오케스트라는 'RLPO 라이브'로 알려진 자체 음반사를 소유하고 운영하는 최초의 영국 오케스트라가 되었다.연주자, 지휘자, 솔리스트가 동등한 [83]주주인 라이브 연주 녹음을 제작하기 위해 오케스트라 단원들이 만든 회사였다.Royal Riverpool Philharmonic Orchestra는 녹음 시대에 걸쳐 다양하고 비평적으로 호평을 받은 음반 목록을 가지고 있습니다. 유명한 헨델 메시아, 멘델손 엘리야 및 엘가 드림은 서젠트와 함께, 그리고 Frederick Delius와 Arthur Bliss와 같은 영국 작품의 주목할 만한 첫 번째 녹음입니다.두 사람 모두 오케스트라와 함께 광범위한 영국 녹음 레퍼토리를 남겼다.특히 최근에는 Royal Riverpool Philharmonic Orchestra와 함께 안토닌 드보르작과 요제프 수크의 교향곡과 관현악 등 체코 작곡가들로 구성된 다수의 수상 기록을 남겼다.로열 리버풀 필하모닉 오케스트라의 카탈로그에는 베토벤이 찰스 맥케라스, 브리튼, 말러와 슈바르츠, 페섹, 맥케라스와 함께 연주한 교향곡과 라흐마니노프, 스메타나, 리하르트 스트라우스의 연주곡도 수록되어 있다.Vaughan Williams 교향곡 전곡과 버논 핸리와의 다른 작품들도 제작되었으며, 그들 중 몇몇은 Gramophone 잡지의 추천곡의 'Best Recording in Category'를 받았다.이 음반들 중 다수는 로열 리버풀 필하모닉 합창단을 특징으로 한다.로열 리버풀 필하모닉 오케스트라와 더글라스 보스톡이 덴마크 작곡가 칼 닐슨의 교향곡 6곡 전집을 신간으로 발표했다.페트렌코는 쇼스타코비치 교향곡 전곡을 녹음했다.차이코프스키의 맨프레드 교향곡과 보예보다를 녹음해 [84]2009년 축음기 부문 최우수 오케스트라상을 수상했고 2011년 쇼스타코비치 교향곡 10번도 같은 상을 받았다.페트렌코는 또한 사이먼 트렙체스키와 함께 라흐마니노프 교향곡과 피아노 협주곡을 녹음했으며 2017년에는 차이코프스키 교향곡 사이클을 완료하여 'BBC 뮤직 매거진'으로부터 '2017년 올해의 레코드상'을 받았다.영국의 레퍼토리는 계속되고 있으며, 특히 데이비드 로이드 존스가 지휘하는 알윈 교향곡과 오케스트라 작품, 페트렌코가 엘가 교향곡과 오케스트라 작품을 맡았고 앤드류 만즈의 새로운 본 윌리엄스 사이클은 2019년에 두 시리즈를 모두 완성했습니다.

이 녹음 유산의 대부분은 녹음과 리허설 목적으로 홀을 이용할 수 있게 된 데 기인하며, 현재는 프리애리 리허설 스튜디오로 보충되었다. 프리애리 연습 스튜디오는 시의 웨스트 에버튼 구역에 있는 아웃리치 프로그램 'In Harmony'의 장소이다.

영예와 상

1989년 이 협회와 오케스트라는 리버풀 존 무어스 대학으로부터 명예 펠로우쉽을 받았고 1991년에는 리버풀 시의 자유상을 수상한 최초의 단체 중 하나가 되었다.리버풀 시는 1997년에 그들에게 공로훈장을 수여했다.2007년 클래식 FM 축음기 시상식에서 바실리 페트렌코는 올해의 젊은 아티스트로 선정되었다.2009년에는 오케스트라와 앙상블 10/10이 로열 필하모닉 소사이어티 뮤직 어워드에서 올해의 앙상블을 공동 수상했으며, 앙상블 10/10은 올해의 콘서트 시리즈 부문에서 [5]수상했습니다.이 홀은 2006년과 [85]2009년 모두 Mersey Partnership Annual Tourism Awards에서 Best Performing Venue 타이틀을 획득했습니다.

현재

매년 [86][87]그 협회는 오케스트라가 연주하는 60개 이상의 클래식 음악 콘서트를 조직한다.이 공연장은 팝, 록, 포크, 재즈 음악, 코미디 쇼를 포함한 다른 행사들을 준비한다.영화는 월투르도 스크린에서 상영되며,[86][88] 상영 전 상주 영화 오르가니스트 데이브 니콜라스와 함께 무대에 오른다.

이 협회는 또한 세인트 조지 [86]홀의 콘서트룸에서 콘서트를 준비한다.오케스트라는 영국과 해외의 다른 마을과 도시를 순회 공연한다.2010년 3월에는 [89]스위스에서 투어를 했다.이 홀은 기업 [90]행사나 개인 행사에 대여할 수 있습니다.그 오케스트라는 금요일 [86]리버풀 필하모닉에서 리허설과 녹음을 한다.

레퍼런스

메모들

  1. ^ "Archived copy". Archived from the original on 5 January 2017. Retrieved 14 September 2015.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크) https://www.bbc.co.uk/news/uk-england-merseyside-17041169
  2. ^ a b c 스피글, 프리츠, 사라 코헨입니다'리버풀', 그로브 뮤직 온라인, 옥스퍼드 대학 출판부2013년 6월 14일 취득(서브스크립션 필요)
  3. ^ Henley & McKernan 2009, 22페이지
  4. ^ Henley & McKernan 2009, 68페이지
  5. ^ a b c Our History: Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, Royal Liverpool Philharmonic Society, archived from the original on 1 March 2012, retrieved 8 December 2009
  6. ^ a b Henley & McKernan 2009, 23페이지
  7. ^ Henley & McKernan 2009, 페이지 21
  8. ^ Henley & McKernan 2009, 페이지 25
  9. ^ Henley & McKernan 2009, 25-29페이지
  10. ^ a b c 영국 소매물가지수 인플레이션 수치는 다음의 데이터를 기반으로 한다.
  11. ^ Henley & McKernan 2009, 28~30페이지
  12. ^ Henley & McKernan 2009, 32페이지
  13. ^ Henley & McKernan 2009, 36-40페이지
  14. ^ a b Henley & McKernan 2009, 페이지 42
  15. ^ Henley & McKernan 2009, 40~42페이지
  16. ^ Henley & McKernan 2009, 45-51페이지
  17. ^ Henley & McKernan 2009, 56~64페이지
  18. ^ Henley & McKernan 2009, 65~72페이지
  19. ^ Henley & McKernan 2009, 73-83 페이지
  20. ^ Henley & McKernan 2009, 페이지 120
  21. ^ Henley & McKernan 2009, 89페이지
  22. ^ Henley & McKernan 2009, 96페이지
  23. ^ Henley & McKernan 2009, 99-101페이지
  24. ^ Henley & McKernan 2009, 101~103페이지
  25. ^ Henley & McKernan 2009, 페이지 104
  26. ^ Henley & McKernan 2009, 111–113페이지
  27. ^ a b c 할레흐트, 페이지..48–49
  28. ^ 콕스, 페이지 164
  29. ^ 터널리, 데이비드벨 칸토 바이올린: 알프레도 캄폴리의 삶과 시대 (2019)
  30. ^ 알두스, 리처드영광의 노래: 말콤 서전트의 삶 (2012), 페이지 108
  31. ^ 할레흐트, 48페이지
  32. ^ Rigby, 130-132페이지 및 Kennedy(1971), 167페이지
  33. ^ 케네디 (1982년), 33페이지
  34. ^ a b Henley & McKernan 2009, 페이지 119
  35. ^ Henley & McKernan 2009, 119–120
  36. ^ Henley & McKernan 2009, 125페이지
  37. ^ Henley & McKernan 2009, 126, 128페이지
  38. ^ "필하모닉 콘서트", 더 타임스, 1944년 11월 20일, 8페이지
  39. ^ 할레흐트, 49페이지(티펫과 바르토크)와 "리버풀 필하모닉: 다가오는 시즌을 위한 계획", 맨체스터 가디언, 1946년 8월 16일자 8페이지(브리튼)
  40. ^ "리버풀 필하모닉: 다가오는 시즌을 위한 계획", 맨체스터 가디언, 1946년 8월 16일, 8페이지, 그리고 할레흐트, 80-81페이지
  41. ^ Henley & McKernan 2009, 132–133페이지
  42. ^ "Concerts at Belle Vue". Manchesterhistory.net. Retrieved 18 July 2022.
  43. ^ Henley & McKernan 2009, 134–138페이지
  44. ^ Henley & McKernan 2009, 138-154페이지
  45. ^ Henley & McKernan 2009, 페이지 143
  46. ^ Henley & McKernan 2009, 페이지 145
  47. ^ 굿윈, 노엘"메타, 주빈", 그로브 뮤직 온라인, 옥스퍼드 대학 출판부2013년 6월 14일 취득(서브스크립션 필요)
  48. ^ 스미스, 에드워드찰스 그로브스 경, 더 타임스, 1992년 6월 29일, 17페이지
  49. ^ Henley & McKernan 2009, 145-150페이지, 그리고 Jacobs, Arthur, Noél Goodwin."로이드 존스, 데이비드", 그로브 뮤직 온라인, 옥스퍼드 대학 출판부2013년 6월 14일 취득(서브스크립션 필요)
  50. ^ Henley & McKernan 2009, 150페이지
  51. ^ Henley & McKernan 2009, 154-155페이지
  52. ^ 만, 윌리엄"대규모 승리", 더 타임스, 1968년 3월 13일, 13페이지
  53. ^ Henley & McKernan 2009, 163-171페이지
  54. ^ Henley & McKernan 2009, 페이지 169
  55. ^ Henley & McKernan 2009, 177–183페이지
  56. ^ 라너, 제럴드"그레이 굿바이", 가디언, 1987년 9월 1일, 9페이지
  57. ^ Henley & McKernan 2009, 180-183페이지
  58. ^ a b Pollard & Pevsner 2006, 371 ~ 372 페이지
  59. ^ Henley & McKernan 2009, 180-181페이지
  60. ^ a b Henley & McKernan 2009, 187페이지
  61. ^ Henley & McKernan 2009, 187~193페이지
  62. ^ a b Henley & McKernan 2009, 194페이지
  63. ^ The Classic FM Partnership with the Royal Liverpool Philharmonic, Royal Liverpool Philharmonic Society, archived from the original on 4 August 2009, retrieved 8 December 2009
  64. ^ Henley & McKernan 2009, 195페이지, 211–215
  65. ^ Vasily Petrenko, Royal Liverpool Philharmonic Society, archived from the original on 26 August 2011, retrieved 8 December 2009
  66. ^ "Liverpool Philharmonic announces Vasily Petrenko as Conductor Laureate from summer 2021" (Press release). Royal Philharmonic Orchestra. 2 July 2018. Retrieved 2 July 2018.
  67. ^ "Domingo Hindoyan makes his Royal Liverpool Philharmonic Orchestra debut" (Press release). Askonas Holt. 26 June 2019. Retrieved 14 June 2020.
  68. ^ "The Royal Liverpool Philharmonic Orchestra today announces Domingo Hindoyan as its Chief Conductor from September 2021" (Press release). Royal Liverpool Philharmonic. 9 June 2020. Retrieved 14 June 2020.
  69. ^ Henley & McKernan 2009, 페이지 184
  70. ^ "Liverpool Philharmonic Youth Company". Liverpool Philharmonic. Liverpool Philharmonic. Retrieved 29 July 2022.
  71. ^ Henley & McKernan 2009, 페이지 162
  72. ^ Liverpool Philharmonic Youth Orchestra, Royal Liverpool Philharmonic Society, retrieved 8 December 2009
  73. ^ "Ensemble 10:10". Liverpool Philharmonic. Liverpool Philharmonic. Retrieved 29 July 2022.
  74. ^ "Music education for all ages". Liverpool Philharmonic. Liverpool Philharmonic. Retrieved 9 August 2022.
  75. ^ "In Harmony Liverpool". Liverpool Philharmonic. Liverpool Philharmonic. Retrieved 9 August 2022.
  76. ^ Liverpool Hope University, Royal Liverpool Philharmonic Society, archived from the original on 19 December 2009, retrieved 8 December 2009
  77. ^ Royal Northern College of Music, Royal Liverpool Philharmonic Society, archived from the original on 20 December 2009, retrieved 8 December 2009
  78. ^ "Members Liverpool Arts Regeneration Consortium". Liverpool Arts Regeneration Consortium. Liverpool Arts Regeneration Consortium. Retrieved 9 August 2022.
  79. ^ "Classical Music Industry MA". Liverpool Philharmonic. Liverpool Philharmonic. Retrieved 9 August 2022.
  80. ^ "Royal Liverpool Philharmonic Orchestra Emerging Musicians Fellowship". Liverpool Philharmonic. Liverpool Philharmonic. Retrieved 9 August 2022.
  81. ^ "Rushworth Composition Prize". Liverpool Philharmonic. Liverpool Philharmonic.
  82. ^ "Music and Mental Health Programme". Liverpool Philharmonic. Liverpool Philharmonic. Retrieved 9 August 2022.
  83. ^ Henley & McKernan 2009, 190페이지
  84. ^ Tchaikovsky – Manfred Symphony, Presto Classical, retrieved 8 December 2009
  85. ^ Our History: Liverpool Philharmonic Hall, Royal Liverpool Philharmonic Society, archived from the original on 1 March 2012, retrieved 8 December 2009
  86. ^ a b c d Henley & McKernan 2009, 200페이지
  87. ^ What's On: Classical Music, Royal Liverpool Philharmonic Society, retrieved 7 December 2009
  88. ^ What's On: Film, Comedy and Events, Royal Liverpool Philharmonic Society, archived from the original on 9 October 2009, retrieved 7 December 2009
  89. ^ The Phil on Tour, Royal Liverpool Philharmonic Society, archived from the original on 26 August 2011, retrieved 8 December 2009
  90. ^ "Hire our Spaces". Liverpool Philharmonic. Liverpool Philharmonic. Retrieved 29 July 2022.

참고 문헌

외부 링크