테아트로 콜론
Teatro Colón| 테아트로 콜론 콜럼버스 극장 | |
|---|---|
   부에노스아이레스의 위치 | |
 | |
| 일반정보 | |
| 유형 | 극장 |
| 건축양식 | 절충적 |
| 위치 | 아르헨티나 부에노스아이레스 |
| 공사시작 | 1889 |
| 완료된 | 1908; 전1908) |
| 높이 | 28미터 |
| 치수 | |
| 지름 | 58미터 |
| 기술적 세부사항 | |
| 구조계 | 구체적인 |
| 설계 및 시공 | |
| 건축가 | 프란체스코 탐부리니 훌리오 도르말 Vittorio Meano |
| 다른 정보 | |
| 좌석정원 | 2,478 |
| 웹사이트 | |
| 공식 홈페이지 | |
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콜론 극장(Teatro Colón, 스페인어: Columbus Theatre)은 아르헨티나 부에노스아이레스에 있는 역사적인 오페라 극장입니다. 내셔널 지오그래픽이 선정한 세계 10대 오페라 하우스 중 하나로 꼽힙니다.[1] 음향 전문가인 레오 베라넥(Leo Beranek)이 세계 유수의 오페라 및 오케스트라 지휘자들을 대상으로 실시한 설문조사에 따르면, 극장 콜론은 오페라를 위한 최고의 음향과 세계 콘서트를 위한 두 번째로 좋은 공간을 가지고 있습니다.[2]
현재의 콜론은 1857년에 개장한 원래의 극장을 대체했습니다. 세기 말에 새로운 극장이 필요하다는 것이 분명해졌고, 20년의 과정을 거쳐 현재의 극장은 1908년 5월 25일 주세페 베르디의 ï다로 문을 열었습니다.
극장 콜론은 당대 최고의 가수들과 오페라단들에 의해 방문되었고, 그들은 때때로 몬테비데오, 리우데자네이루, 상파울루를 포함한 다른 도시들을 방문하곤 했습니다.
국제적으로 큰 성공을 거둔 이 시기 이후, 극장의 쇠퇴는 명백해졌고 대규모 보수 계획이 세워졌습니다. 2005년에 랜드마크를 복원하기 위한 초기 작업을 시작한 후, 극장은 2006년 10월부터 2010년 5월까지 새 단장을 위해 폐쇄되었습니다. 2010년 5월 24일,[3] 2010 시즌 프로그램으로 재오픈했습니다.
역사
콜론 극장은 두 개의 건물로 운영되었는데, 첫 번째 건물은 1888년까지 마요 광장에 있었고, 두 번째 건물은 라발 광장 앞에 위치했는데, 1908년 개관할 때까지 20년이 걸렸습니다. 이 땅에는 부에노스아이레스 서부 철도의 책임자로서 아르헨티나 공화국의 첫 번째 기차역인 파크 역이 있었습니다.[4][5]
역사를 통틀어 오페라, 클래식 음악, 세계 발레의 주요 인물들인 아르투로 토스카니니, 니진스키, 루이사 테트라지니, 엔리코 카루소, 콘치타 수페르비아, 레지나 파치니, 안나 파블로바, 마야 플리세츠카야, 마고 폰테인, 미하일 바리시니코프, 안토니오 가데스, 리차드 스트라우스, 이고르 스트라빈스키, 카밀 생상스, 마누엘 드 팔라, 아론 코플란드, 헤르베르트 폰 카라얀, 레너드 번스타인, 므스티슬라프 로스트로포비치, 주빈 메타, 마리아 칼라스, 레나타 테발디, 레온타인 프라이스, 아나 세라노 레도넷, 셀리아 토라, 예후디 메뉴힌, 파우 카살스, 루돌프 누레예프, 모리스 베자르, 플라시도 도밍고, 호세 카레라스, 루치아노 파바로티, 릴리 폰스, 마리나 데 가바라인, 빅토리아 데 로스 앙겔레스, 레리 그리스트, 몽세라트 카발레, 키리 테 가나와 등이 있으며, 아델라이다 네그리,[6] 엑토르 파니자, 알베르토 지나스테라, 호르헤 돈, 노르마 폰텐라, 호세 네글리아, 올가 페리, 훌리오 보카, 막시밀리아노 게라, 팔로마 에레라, 다니엘 바렌보임, 마사 아르게리치, 아스토르 피아졸라, 아니발 트로일로와 오스발도 푸글리에세. 지난 10년 동안 크리스 코넬, 캐서린 젠킨스, 사라 브라이트만, 조스 스톤, 브랜포드 마살리스와 같은 다른 인기 있는 예술가들이 이곳에서 연주합니다.
그 역사의 주요 사건들 중에는 1920년대의 안정적인 기구의 창설과 1931년의 도시화가 있습니다. 1946년 페론주의는 대중음악에 대한 개방과 대중의 더 큰 민주화 정책을 추진했는데, 1955년 타도 후에 되돌렸다가 1983년 민주주의가 회복되면서 다시 재개되었습니다.
2006년에는 아르헨티나 200주년을 기념하여 5월 24일에 재개장한 2010년까지 연장되는 전면적인 복원 작업이 시작되었습니다.
최초의 극장 콜론
최초의 극장 콜론은 찰스 펠레그리니(Charles Pellegrini)에 의해 설계되었으며, 애도하는 사람들만을 위한 별도의 갤러리를 포함하여 2,500석의 좌석이 있는 30년이 넘는 기간 동안 성공적인 장소임을 증명했습니다. 공사는 1856년에 시작되어 1857년에 완료되었습니다. 이것은 이탈리아 초연 4년 후인 1857년 4월 27일 베르디의 '라 트라비아타'로 개막과 함께 축하를 받았습니다. 이 작품은 비올레타 역으로 소피아 베라 로리니, 알프레도 역으로 엔리코 탐베를릭이 출연했습니다.
이 극장은 1888년 9월 13일 라발 광장이 내려다보이는 리베르타드 거리에 20년 후 문을 연 새로운 개선 건물을 위해 문을 닫았습니다. 그 시기에 1890년의 위기와 그 영향이 이 제2극장의 완공이 지연되는 원인이 되었습니다.
현재의 극장 콜론이 건설되기 전에는 여러 극장에서 오페라 공연이 열렸는데, 그중 첫 극장 콜론과 극장 오페라가 가장 중요했습니다. 극장 오페라에서 공연했던 주요 회사는 1908년 극장 콜론으로 옮겼습니다. 그러나 주요 회사들은 1907년에 문을 연 콜레타마 극장과 콜레서 극장에서도 공연을 했습니다.
현재의 극장 콜론
특성.
이 극장은 넓은 9 데 훌리오 애비뉴 (기술적으로 세리토 거리), 리베르타드 거리 (주 출입구), 아르투로 토스카니니 거리, 투쿠만 거리와 경계를 이루고 있습니다.[7] 페로카릴 오에스테 플라자 파르케 역이 한때 사용했던 부지에 도시의 중심부에 있습니다.
객석은 말발굽 모양이며, 2,487석(런던 코벤트 가든의 로열 오페라 하우스보다 약간 더 높음), 1,000석의 입석과 폭 20m, 높이 15m, 깊이 20m의 무대를 갖추고 있습니다.[8] 저층 건물은 지상 6층, 지하 3층으로, 7개의 엘리베이터가 있으며, 적용된 석조의 외관을 갖추고 있습니다.[9] 700개의 전구가 있는 대형 중앙 샹들리에가 있습니다. 최초의 건축가는 이탈리아의 프란체스코 탐부리니이며, 그가 죽은 후 벨기에의 건축가 훌리오 도르말에 의해 완성되었습니다. 원래의 강당은 "상복을 입은 사람들이 여전히 공연에 참석할 수 있도록 금속 그릴이 있는 8개의 상자와 별도의 입구를 가지고 있었습니다."[10]
콜론의 음향은 세계 5대 공연장에 오를 정도로 좋은 것으로 평가받고 있습니다.[11] 루치아노 파바로티도 비슷한 의견을 가지고 있었습니다.[12]
개설 및 후속 이력
이 이름을 가진 두 번째 극장은 건설 20년 만에 1908년 5월 25일에 문을 열었고,[13] 루이지 만치넬리와 테너 아메데오 바시, 소프라노 루시아 크레스타니 (아이다)가 연출한 이탈리아 회사에 의해 아이다로 취임했습니다. 두 번째 발표는 바리톤 티타 루포와[14] 함께한 토마스의 햄릿이었습니다. 첫 번째 시즌 동안 17개의 오페라가 루포, 보이토의 메피스토펠레의 표도르 샬리아핀, 베르디의 오텔로의 안토니오 파올리와 같은 유명한 스타들과 함께 공연되었습니다.
현재의 극장 콜론의 초석은 1889년 건축가 프란체스코 탐부리니와 그의 제자인 비토리오 메네오의 지휘 아래 놓였는데, 그는 규모와 유럽의 극장과 비슷한 편의 시설을 갖춘 이탈리아 양식의 극장을 설계했습니다. 그러나 재정적인 어려움, 위치에 대한 논쟁, 1891년 탐부리니의 사망, 1904년 메네오의 살해, 새로운 극장에 자금을 조달하던 이탈리아 사업가 안젤로 페라리의 사망으로 지연이 뒤따랐습니다. 이 건물은 벨기에 건축가 훌리오 도르말(Julio Dormal)의 지시로 1908년 마침내 완성되었는데, 그는 구조에 약간의 변화를 주었고 프랑스식 장식으로 그의 흔적을 남겼습니다. 정면의 부조와 흉상은 조각가 루이지 트린체로의 작품입니다.
지난 25일 아르헨티나의 디아 데 라 파트리아 극장에서 개막한 이 극장은 베르디의 아이다 공연을 선보였으며 순식간에 라 스칼라와 메트로폴리탄 오페라에 필적하는 세계적으로 유명한 오페라 공연장이 돼 세계 최고의 오페라 가수와 지휘자들을 대부분 끌어들였습니다.
1910년 무정부주의자들에 의해 극장이 폭격을 당했고, 공격 기간 동안 조르주 클레멘소는 아르헨티나에 있었습니다.[10] 폭탄은 오케스트라의 한가운데에 떨어졌습니다. 클레멘소는 이 공격에 대해 다음과 같이 설명합니다: "공포는 과장될 수 없습니다. 한 고위 관리가 저에게 이렇게 피 웅덩이를 본 적이 없다고 말했습니다. 부상자들은 가능한 한 최선을 다해 후송되었고, 분노의 외침으로 방은 텅 비었고, 이후 낮 동안의 물질적 피해는 사회의 한 여성도 내일의 대표성을 놓치지 않았습니다. 그것은 아르헨티나 국가의 여성적 요소를 특별히 존중하는 훌륭한 성격입니다. 파리에서 그런 경우에는 홀이 꽉 찼을 것이라고 확신할 수 없습니다."[15]
발레 스타들은 콜론에서 아르헨티나 무용수들과 클래식 악기 연주자들과 함께 공연했습니다. 여기에는 발레리나인 리다 마르티놀리가 포함되었습니다.[16] 그녀가 춤에서 은퇴했을 때, Martinoli는 안무를 만들기 시작했습니다. 그녀는 산타페에서 죽었습니다. 이들 중 가장 잘 알려진 두 명의 Norma Fontenla와 José Neglia의 비극적인 1971년 항공 사망은 이웃 라발레 광장의 기념비와 함께 기념되었습니다.
뛰어난 음향과 현대적인 무대 공간으로 극장 내부 디자인은 풍부한 주홍색과 금색 장식을 특징으로 합니다. 이 큐폴라에는 1966년 20세기 화가 라울 솔디가 보수 작업 중 그린 캔버스가 담겨 있습니다.
재단장, 2005년 ~ 2010년
최근 몇 년 동안 아르헨티나의 정치 경제적 상황을 고려할 때, 아테로 콜론 극장은 상당한 어려움을 겪었지만, 회복이 더딘 시기가 시작되었습니다. 극장은 처음에는 내부와 외부의 대규모 리모델링을 거쳤으나, 2006년 12월 말에 제작 활동이 중단되어 전면적인 리모델링이 가능해졌습니다.
처음에는 "2008년 5월 아이다와 함께 재개장하기로 예정된 500명의 근로자를 포함한 1,500명의 근로자를 포함한 18개월간의 2,500만 달러 규모의 보수 공사로 계획되었던 것이 3년 동안의 1억 달러 규모의 축하 행사가 되었습니다."[17] 또한, 2011년 개장을 위해 외부 노천 무대도 계획되었습니다.[17] 전체적으로 60,000 제곱 미터(645,835 평방 피트)가 내부와 외부 모두에서 업데이트를 거쳤습니다.
극장 건물이 폐쇄되기 직전 마지막 공연은 9월 30일 발레 에스타블 델 테아트로 콜론과 부에노스아이레스 필하모닉(부에노스아이레스의 오르케스타 필라르모니카)과 함께 한 백조의 호수였습니다.[18] 그리고 10월 28일, 오페라 보리스 고두노프가 오르퀘스타 에스타블 델 테아트로 콜론과 하우스 코러스를 연주했습니다.[19]
2005년 새 단장 작업을 위해 폐막하기 전 마지막 공연은 11월 1일 페드로 이그나시오 칼데론이 지휘하는 아르헨티나 국립 심포니 오케스트라와 함께 민속가수 메르세데스 소사가 출연한 콘서트였습니다.
당초 2008년 5월 25일 100주년에 맞춰 재개관할 계획이었으나 연기로 인해 이를 방지했고, 2010년 5월 24일 102번째 생일과 아르헨티나 200주년 전날에 갈라 콘서트와 3D 애니메이션으로 마침내 재개관했습니다. 차이코프스키의 백조의 호수와 푸치니의 라보엠 2막이 공연되었습니다. 2010년 5월 6일 직원, 건축가 등 보수 공사에 참여한 사람들이 참석한 음향 테스트를 위한 개인 콘서트가 열렸습니다.[20] 2013년 9월 6일, 국제 올림픽 위원회 제125차 회의 개회식이 열렸다.
이미지 갤러리
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황금의 방 (살론 도라도) -
공연장과 무대 -
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발코니 -
재개봉 기념행사 -
재개봉 갈라
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참고 항목
참고문헌
- 메모들
- ^ travel.nationalgeographic.com 의 "톱 10: 오페라 하우스". 2018년 3월 16일 회수
- ^ Beranek, Leo (2004). Concert Halls and Opera Houses: Music, Acoustics, and Architecture. Springer Science & Business Media. pp. 496, 555. ISBN 9780387955247.
- ^ 로버트 턴불, "대부분 무대 밖에서 공연되는 오페라 드라마", 뉴욕 타임즈, 2010년 6월 16일 2010년 11월 10일 검색
- ^ "Teatro Colón de Buenos Aires". Las óperas del Teatro Colón. Retrieved 15 May 2016.
- ^ Kogan, Gabriela (2005). Viejo BsAs. Del Nuevo Extremo. ISBN 987-1068-71-9.
- ^ "Adelaida Negri in memoriam – 12 December 1943-17 August 2019 @www.classicalsource.com". www.classicalsource.com. Retrieved 6 December 2019.
- ^ 콜론 극장의 역사(영문) 2008-05-17 웨이백 머신 아카이브
- ^ Wayback Machine에서 공식 웹사이트 아카이브 2008-05-13
- ^ "Teatro Colón". Emporis. Archived from the original on 3 January 2019. Retrieved 13 June 2017.
- ^ a b Slessor, Catherine (23 August 2010). "Buenos Aires, Argentina − The Teatro Colón opera house in Buenos Aires is finally restored to its luscious former glory". The Architectural Review. Retrieved 13 June 2017.
- ^ "신발상자 홀이 특별한 이유는 무엇일까요? 외피, 외피, 외피", 음향학 투데이, 2009년 4월, 21-25쪽.
- ^ 린의 음향에 대한 루치아노 파바로티의 반응, p.30: 이 극장의 음향학은 가장 큰 결점을 가지고 있습니다: 음향학은 완벽합니다! 이것이 가수에게 무엇을 의미하는지 상상해 보세요: 나쁜 노래를 부르면 즉시 알아차립니다."
- ^ 하치엔도엘콜론의 테아트로 콜론의 역사.buenosaires.gob.ar (스페인어로) 2010년 11월 9일 검색
- ^ Teatro Colon 웹사이트(스페인어)
- ^ Clemenceau, Georges (1911). Notes de voyage dans l'Amérique du sud : Argentine, Uruguay, Brésil [Travel notes in South America: Argentina, Uruguay, Brazil] (in French). Paris: Hachette.
- ^ The Music Magazine/Musical Courier. 1953. p. xv.
- ^ a b 린, 29쪽
- ^ "Official Schedule for September 2006". Teatro Colón. Archived from the original on 17 July 2007.
- ^ "Official Schedule for October 2006". Teatro Colón. Archived from the original on 13 June 2007.
- ^ Daniel Fernández Quinti (7 May 2010). "Probaron que la acústica del Teatro Colón está intacta" (in Spanish). Clarín (Buenos Aires). Retrieved 5 July 2010.
- 원천
- 카마뇨, 로베르토. 히스토리아 델 테아트로 콜론, 1969년 부에노스아이레스, 시네테아, Vol I-III, 부에노스아이레스.
- 페로, 발렌티. 1982년 부에노스아이레스의 라스보크스 델 테아트로 콜론
- 갈랜드, 마거리트. 마살라 델 그란텔론. 부에노스아이레스, 1990
- 후스, 모니카, 엘 테아트로 콜론, 2003, ISBN 978-987-9479-03-2
- 린, 카릴 차르나, "복원 드라마", 오페라 나우, (런던) 2010년 9월/10월, 28-30쪽
- 1958년 부에노스아이레스의 마테라, J. H., 아녜스 데 글로리아 극장 1908-1958. ML1717.8.B9 T4
- 모야노, 줄리아. 테아트로 콜론 텔론 비버입니다. ISBN 987-97920-0-9
- 폴리니, 마가리타. Palco, cazuela y paraíso. 라스 히스토리아스 마신술리타스 델 테아트로 콜론. 2002
- 세사, 알도, 마누엘 무지카 라이네스, 비데이 글로리아 델 테아트로 콜론. 1983. ISBN 978-950-9140-01-1
- 세사, 알도. 엘 마기코 문도 델 테아트로 콜론 1995. ISBN 950-9140-22-8
- 세사, 알도. ALSE DUENDES Del Teatro Colon, ISBN 978-950-9140-50-9
외부 링크
