멜리스마
Melisma
| 외부 오디오 | |
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 "라 벤테라 데 아라세나"라는 곡에서 콘차 피커의 멜리스마틱한 스타일을 들어보십시오. |
멜리스마(그리스어: μμα, melisma, 'song', 'melos, song', 복수: melismata)는 여러 다른 음표 사이를 연속적으로 이동하면서 한 음절의 텍스트를 부르는 것이다.이 스타일로 불려지는 음악은 텍스트의 각 음절을 하나의 음표로 맞추는 음절과 반대로 멜리스마틱이라고 불린다.멜리스마의 비공식 용어는 보컬 [2]런이다.
역사
일반
고대 문화의 음악은 [citation needed]듣는 사람에게 최면적인 무아지경을 유발하기 위해 멜리스마 기법을[citation needed] 사용했는데, 이것은 초기 신비주의 입문 의식과 종교적 숭배에 유용하다.이러한 품질은 그리스 음악, 아일랜드 민속 음악, 그리고 음계가 "사분음"으로 구성된 아랍 음악에서 여전히 발견된다.정통 기독교의 구호는 이것과 약간 유사하다.중동의 멜리스마틱 음악은 7세기 또는 8세기에 마소레인에 의해뿐만 아니라 토라의 구호를 통해 더욱 발전되었다.그 후 그것은 그레고리오 성가의 일부 장르에 등장했고, 그곳에서 미사의 일부 부분에서 사용되었으며, 서기 900년경에 가장 먼저 쓰여진 성가가 등장했습니다.예를 들어, 점진적이고 특히 대립하는 것은 특징적으로 멜리스틱한 반면, 트랙은 그렇지 않고 반복적인 멜로디 패턴은 의도적으로 문체에서 피했다.비잔틴 의식은 또한 음악에 멜리스마적 요소를 사용했는데, 이는 그레고리오 성가와 거의 동시에 발전했다.
서양음악에서 '멜리스마'라는 용어는 일반적으로 그레고리오 성가를 가리킨다(메리암 웹스터 온라인 사전의 멜리스마의 첫 번째 정의는 '플레인송에서 한 음절에 따라 부르는 음표 또는 음색의 그룹'[3]이다).하지만, 멜리스마라는 용어는 바로크 노래, 오페라, 그리고 이후의 가스펠을 포함한 모든 장르의 음악을 묘사하기 위해 사용될 수 있다.종교적 유대음악의 전통에서, 멜리스마는 여전히 토라의 구호, 예언자들의 낭독,[4] 그리고 예배의 본문에 일반적으로 사용된다.
오늘날, 멜리스마는 중동, 아프리카, 그리고 아프리카계 미국인 음악과 플라멩코 음악에서 흔히 사용된다.멜리스마는 서양 대중음악에도 흔히 등장한다.경력 초기에 레이 찰스, 아레사 프랭클린, 스티비 원더는 그것을 [5]거의 사용하지 않았다.멜리스마는 마이클 잭슨과 같은 수많은 팝 아티스트들에 의해 사용되지만, 이 형태는 보통 더 단순한 멜로디에 멜리스마타를 즉흥적으로 연주하는 것을 포함한다.비틀즈의 1966년 트랙 "I Want to Tell You"의 페이드아웃 동안 베이시스트 폴 매카트니는 클래식 인도 음악 스타일의 고음 멜리스마를 부르는 것을 들을 수 있다.
대중음악의 보급(1980년대 중반~2000년대 후반)
멜리스마의 사용은 [6][7]데니스 윌리엄스, 스티비 원더, 루터 반드로스, 휘트니 휴스턴, 셀린 디온, 머라이어 캐리, 비욘세, 크리스티나 아길레라와 같은 아티스트들의 공통된 특징이다.대중음악에서 멜리스마적 보컬의 사용은 1980년대에 서서히 증가했다.이후 20년 동안 멜리스마틱 보컬은 가수의 실력을 판단하는 기준이 되었다.이 노래 스타일에 능숙한 가수들이 꾸준히 역대 최고의 가수 목록을 만드는 이유이기도 하다.1984년 5월 데니스 윌리엄스는 멜리스마적인 보컬로 "Let's Hear It for the Boy"로 빌보드 핫 100 차트 1위를 차지했다.이전에 다른 아티스트들이 멜리스마를 사용했지만, 휴스턴의 [6]돌리 파튼의 발라드 "I Will Always Love You"는 1990년대에 멜리스마를 주류로 밀어 넣었다.R&B 가수들의 유행은 머라이어 캐리의 노래 '비전 오브 러브'가 1990년 발표돼 미국 차트 1위에 오르면서 대중화돼 골드 [8][9][10]인증을 받은 것으로 평가된다.
최근의 반발(2000년대 후반~2010년대 초반)
2007년까지만 해도 레오나 루이스와 같은 멜리스매틱한 가수들이 여전히 큰 히트를 치고 있었지만, 2008-2009년경, 이러한 추세는 캐리, 디온, 휴스턴의 성공 이전으로 되돌아갔다. 케샤와 셰릴 콜과 같은 덜 화려한 스타일을 가진 가수들은 캐리와 크리스티나 아길레라의 20년 스타일에서 거의 끝나면서 새로운 발매를 앞지르기 시작했다.팝뮤직 [5]보컬의 우위입니다
예
프랑스 전통 캐롤 곡인 "글로리아"는 찬송가 "우리가 높은 곳에서 들은 천사들" (영광의 왕국으로부터 온 천사들)을 주로 부르는 곡으로, 인기 있는 기독교 찬송가 음악에서 가장 멜리스마적인 시퀀스 중 하나를 포함합니다.후렴에서 "글로리아"라는 단어의 "o"는 16개의 다른 음을 통해 유지된다.조지 래트클리프 우드워드가 편곡한 "Ding Dong Merlyly on High"는 31개의 음표로 이루어진 더 긴 멜리스마를 포함하고 있으며, "Gloria"의 "o"에도 수록되어 있다.
조지 프리데릭 헨델의 메시아는 후렴구 "For To Us a Child Is Born" (Part I, No. 12)에서 발췌한 것처럼 멜리스마의 많은 예를 포함하고 있다.소프라노와 알토 라인은 "born"이라는 단어에 57음조의 멜리스마를 가지고 있다.
Melisma는 Jethro Tull의 음악에서도 드물게 그리고 짧게 사용된다: 예로는 Songs From the Wood와 "Skating Away (On the Thin Ice of the New Day)"라는 앨범의 같은 이름의 트랙을 포함한다.최근 팝 음악에서 가장 인상적인 사례 중 하나는 브루스 스프링스틴의 "바인드"의 "나"가 13번 반복되는 "결박된 넥타이"에서 발생한다.퀸의 보헤미안 랩소디에서 주목할 만한 예가 발견되었는데, 이 랩소디에서는 '-co' ('magnifico'의 음절과 'go' ('let me go'의) 음절에 있는 멜리스마가 이 노래의 극적인 구조의 일부를 이룬다.
볼프강 아마데우스 모차르트는 또한 키리 순서의 레퀴엠 미사(K. 626)에서 멜리스마를 사용하며, "e"의 "e"는 다양한 음표로 정교하게 노래된다.
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ 셰퍼드, 존(2003).세계 대중음악의 연속체 백과사전: 퍼포먼스와 제작, 페이지 565. ISBN978-0-8264-6322-7.
- ^ Katzif, Mike (January 11, 2007). "How 'American Idol' Uses (and Abuses) Melisma". National Public Radio. Retrieved October 7, 2019.
- ^ "Melisma". Merriam-Webster. Retrieved October 7, 2019.
- ^ Idelsohn, Abraham Zevi (1929). Jewish Music: Its Historical Development. ISBN 978-0-486-27147-7.[페이지 필요]
- ^ a b Browne, David (December 26, 2010). "Trilling Songbirds Clip Their Wings". The New York Times. Retrieved October 7, 2019.
- ^ a b Everitt, Lauren (February 15, 2012). "Whitney Houston and the art of melisma". BBC News. Retrieved October 7, 2019.
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. "'Whoa, Nelly!' review". AllMusic. Retrieved October 7, 2019.
- ^ "'Vision of Love' sets off melisma trend". The Village Voice. February 4, 2003. Retrieved October 7, 2019.
- ^ Frere-Jones, Sasha (April 3, 2006). "On Top: Mariah Carey's record-breaking career". The New Yorker. Retrieved October 7, 2019.
- ^ "100 Greatest Singers of All Time: #79. Mariah Carey". Rolling Stone. November 27, 2008. Retrieved October 7, 2019.
