장 루흐

Jean Rouch
장 루흐
Jean Rouch.jpg
태어난
장 루흐

(1917-05-31)31 1917년 5월
프랑스 파리
죽은2004년 2월 18일(2004-02-18) (86세)
국적프랑스어
직업영화제작자, 인류학자
년 활동1947–2002
주목할 만한 작품
모이, 운누아르(I, a Negro), 크로니크 던 에테(Lenicique d'un été, La Chasseu a la'arc [fr](활과 화살로 사자 사냥), 쁘띠쁘띠 [fr](Little by Little)
친척들.
프랑스 인류학자 저메인 디테를렌(1903-1999)과 장 루흐(1917-2004)는 1980년 말리 상하, 상하, 세 명의 현지 남성 정보원과 함께 했다.

장 루흐(프랑스어: [ʁuʃ]; 1917년 5월 31일 – 2004년 2월 18일)는 프랑스의 영화제작자인류학자였다.

그는 프랑스에서 시네마 베리테의 창시자 중 한 명으로 여겨진다. 아프리카에서 60년 이상 동안 영화제작자로서 루흐의 실천은 인류학을 공유한다는 발상이 특징이었다.[1][2] 그의 20대 초반 초현실주의 발견에 영향을 받은 그의 많은 영화들은 소설과 다큐멘터리의 경계를 모호하게 하여 새로운 스타일인 에트노픽션을 만들어낸다. 프랑스의 뉴웨이브 영화 제작자들은 루크를 그들 자신의 영화 제작자 중 한 명으로 환영했다.

고다르는 루흐가 파리에서 '뮤제 드 롬므 연구 책임자'로 활동한 것에 대해 "영화제작자에게 더 나은 정의가 있는가"[3][4][5][6]라고 말했다.

전기

루흐는 1941년 니제르의 건설 프로젝트를 감독하기 위해 프랑스의 식민지 수문학 엔지니어로 나이아미에 도착하면서 아프리카 피험자들과 오랜 연애를 시작했다. 그곳에서 그는 니제르 강 아요루 마을 근처에서 송하이 전통 치유사 겸 어부의 아들인 다무레 지카를 만났다.[7] 소르코 노동자 10명이 루흐가 감독하는 공사장에서 번개에 맞아 숨진 후, 유명한 소유 매체이자 영적 조언자인 지카의 할머니가 남성들을 위한 의식을 주재했고, 루흐는 이후 이 의식을 민족영화 제작에 대한 욕구가 불붙었다고 주장했다.[8] 그는 쑹하이 의식과 의식을 촬영하면서 자르마와 송하이 인종학에 관심을 갖게 되었다. 루크는 그의 작품을 그의 스승 마르셀 그리울에게 보냈고, 마르셀 그리울은 계속하도록 격려했다.

얼마 지나지 않아 루흐는 저항군에 참가하기 위해 프랑스로 돌아왔다. 전쟁이 끝난 후, 그는 아프리카로 돌아가기 전에 아그랑스 프랑스-프레스와 함께 기자 생활을 잠깐 했는데, 그곳에서 그는 영향력 있는 인류학자가 되었고 때로는 논란이 되는 영화 제작자가 되었다.[9]

지카와 루크는 친구가 되었다. 1950년 루크는 니제르 강 계곡 사람들의 전통, 문화, 생태를 등록하면서 지카를 영화의 중심 인물로 사용하기 시작했다. 지카가 출연한 첫 영화는 소르코 어부들의 삶과 의식, 사냥을 그린 바타유 수르그랜드 플뢰브(1950-52)이다. 루치는 전통적인 피뢰침을 타고 소르코 어부들과 함께 4개월을 여행했다.[10][11]

그의 초기 영화인 하마 헌트(Chases á L'Hippopotam, 1946), 클리프 묘지(Cimetiere dans la Palaise, 1951), 레인 메이커스(Le Hommes Qui Font la Pluie, 1951년)는 전통적이고 내레이션적인 보도였지만 점차 혁신적이 되었다.[12]

루치는 니제르에서 그의 첫 영화를 만들었다. 오우는 송하이 정신 소유 의식과 니제르 강을 따라 살고 있는 자르마와 소르코 민족을 문서화한, 입문 아 라 단스 데스 주머니쥐데(1948)와 레 마술사완자르베(1949)를 지불한다. 그는 일반적으로 나이지리아 영화의 아버지로 여겨진다.[13] 1941년 식민주의자로 도착했음에도 불구하고 루흐는 독립 후에도 니제르에 남아 지카를 비롯한 니제르인 영화인과 배우들의 한 세대를 지도했다.

1950년대에 루치는 더 긴 민족 영화를 제작하기 시작했다. 1954년에 그는 골드 코스트에 일하러 가는 젊은 송하이 남자로 재규어의 지카를 캐스팅했다. 세 명의 남자가 이 영화에서 그들의 실제 역할을 극화했고, 나이지리아 영화의 첫 3명의 배우가 되었다. 지카는 원래 무성 민족주의 작품이었던 이 영화를 다큐멘터리와 픽션(문서화) 사이 어딘가에서 장편 영화로 만드는 것을 도왔고, 1969년 개봉을 위한 대화와 해설을 제공했다. 1957년 루흐는 인도차이나에서 프랑스 군 복무를 마치고 최근 돌아온 젊은 니제르 영화제작자 오우마루 간다와 함께 쿠테디부아르에서 모이를 감독했다. 간다는 나이지리아 최초의 위대한 영화 감독이자 배우가 되었다. 1970년대 초까지, 나이지리아 협력자들로부터의 출연진, 제작진, 공동 집필진과 함께, 루흐는 니제르에서 쁘띠 아 쁘띠[fr] (Little by Little : 1971)와 코코리코 무슈르 푸레[fr] ("Coca-doodle-du-Mr. Chicken": 1974)와 같은 장편 극영화를 제작하고 있었다.

많은 아프리카 영화제작자들은 식민지 시대에 제작된 루흐 등의 민족영화들을 현실을 왜곡한다고 배척했다. 루치는 누벨 막연하고 시각적인 인류학의 선구자로, 에트노픽션의 아버지로 여겨진다. 의 영화들은 대부분 시네마 베리테인데, 에드가 모린이 1960년 프랑스-오보바투르 기사에서 사용한 용어다. 루흐의 가장 잘 알려진 영화는 누벨 막시의 중심 작품 중 하나로 사회학자 에드가 모린과 함께 촬영해 현대 프랑스의 사회생활을 그린 크로니크 툰 에테(1961년)이다. 그의 경력 내내, 그는 아프리카에서의 삶에 대해 보고했다. 50년 동안 그는 거의 120편의 영화를 만들었다.

루치와 장-미셸 아놀드는 1978년 파리의 퐁피두 센터에서 국제 다큐멘터리 영화 축제인 시네마 레엘을 설립했다.

1996년 넬슨 만델라 당선에 이어 루흐는 필리프 요제프 살라자르초청으로 케이프타운대 미사학연구센터를 찾았다. 그는 자신의 작품에 대해 두 번 강의했고, 그의 조수 리타 셔먼과 함께 블랙 타운쉽에서 몇 개의 영상을 촬영했다.

루치는 2004년 2월 니제르의 비르니-은코니에서 16km 떨어진 곳에서 교통사고로 사망했다.

현대미술가 코코 후스코는 2017년 에세이 '예술세계와 예술학교, 성적 학대를 위한 숙성'에서 "나는 아프리카인을 더 잘 볼 수 있는 방법을 발명했다는 공로를 인정받은 유명한 민족학 영화제작자 장 루치에게 성적으로 접근했다"고 루치와의 초기 만남을 자세히 묘사했다.[14]

주요 영화

  • 1947:아우는 데스메이지 누아르(검은 마기의 땅에서)를 지불한다.
  • 1949: 시작 아 라 단스 주머니쥐 (소유 춤으로의 시작)
  • 1949: 라 시르콘시(The Parcision)
  • 1950: Cimetier dans la falaise
  • 1951: 바타유 수르그랜드 플뢰브 (대강의 전투)
  • 1953: 레스 필스 리우
  • 1954: 마미 워터[15]
  • 1954: Les maîtres fous (The Mad Masters)[16]
  • 1957: 아기 가나
  • 1958: 모이, 운누아르(트레이히빌) [나, 흑(트레이히빌)][17]
  • 1961: 라피라미드 휴메인 (인간 피라미드)[18]
  • 1961: 크로니크 던 에테 (Paris 1960)[19] — Edgar Morin과 공동 감독
  • 1964: La punition, les Mauvaises recontents [징벌 또는: Bad Weatings][18]
  • 1964: Gare du Nord (파리뷰 파의 세그먼트 — Aka: 6 in Paris)
  • 1965: La chassea au la'arc [활과 화살로 라이온 사냥] ( 불리는 사자 사냥꾼)[20]
  • 1966: 시구이안네제로
  • 1966: 레즈비브15(15세 미망인)
  • 1967: 시구이: 랑클룸유고
  • 1967: 재규어
  • 1968년: 시구이 1968년: 레스단서르티오구
  • 1969년: 시구이 1969년:까베르네봉고
  • 1969: 쁘띠 쁘띠[22] [제목은 영어로 "리틀 바이 리틀"로 번역된다; 영화 "쁘띠 아 쁘띠"는 니제르 니제르의 수출입 회사의 이름이다]
  • 1970: 시구이 1970: 클라메르 다마니
  • 1971: 시구이 1971: 던디엘리
  • 1971: Tourou et Bitti, Les tambours d'avant (Tourou and Bitti: 과거의 드럼)
  • 1972년: 시구이 1972년:파인 드 레임
  • 1973: 시구이 1973: 라우벤트 드 라 서커스
  • 1974년: 코코리코! 무슈 푸렛
  • 1976년: 바바투
  • 1977: 시네 초상화마가렛 미드
  • 1977: 막와일라 (1977년)
  • 1979: Les funérailles a Bougo, Le vieil Annaï
  • 1980년: "봉고에서의 축제: 올드 아나키 (1848-72) [루치의 영어 내레이션이 있는 버전]
  • 1984: 디오니소스
  • 1986: "Folie Ordinaire d'une fille de Cham"과 필립 콘스탄티니 avec 제니 알파 et 실비 라포르테 감독 공동 연출
  • 1990: Liberté, égalité, et brothernité et puis Aprés (자유, 평등, 형제애—그리고는?)
  • 2002년: 베르나르 수루게와 함께 감독한 레베 플러스 포트 퀘 라 모르트

참고 문헌 목록

  • 루치, 진. Steven Feld가 편집하고 번역한 Ciné-Ethnography. 미네소타 대학교 출판부, 2003.
  • 루치, 진. La Regulation et la Magie Songhaay. 1960년 프랑스를 압박한다. 1989년 Editions de l'Université de Bruxelles, 2차 개정판.

메모들

  1. ^ Jean Rouch는 이 프로젝트에 영감을 주었다. 비록 자동차 문화의 서사시에서 그는 자신의 영화 제작 관행을 공동 벤처로서 보았지만, 그가 말한 것처럼 '공유 인류학'으로 보았다 – 맨디 로즈(2010)의 노트
  2. ^ 인류학 영화, Jean Rouch와 함께한 모험 - 2005년 DER에서 필로 브레그슈타인이 쓴 기사
  3. ^ 시네마, 94년 (1959년 4월)
  4. ^ 코미테 뒤 영화 에트노그래피크의 장 루치
  5. ^ GugredsJean Rouch에 대한 인용구
  6. ^ 장 루치와 D. W. 그리피스The New Yorker리처드 브로디 기사
  7. ^ 다무레 지카 - 2009년 4월 21일 로날드 버건의 기사, 80편 이상의 민족학 영화에 대한 Jean Rouch와 협력자
  8. ^ 다무레, 비밀 비엔나 가르데 2011년 5월 24일 웨이백 머신보관, 르 쿠리에(스위스랜드) 2007년 8월 11일
  9. ^ 민족학자 영화제작자인 장 루흐, 2004년 2월 20일 뉴욕 타임즈에서 앨런 라이딩의 기사 86세에 사망
  10. ^ 니제르는 2009년 4월 7일 BBC 뉴스에서 영화와 라디오 스타를 애도했다.
  11. ^ Bataile sur le grand fleuve, hommage a Jean Rouch, France-Difrankatie, 2008년
  12. ^ 바누, 에릭 1993년 "문서 A 논픽션 영화사. 제2판. 옥스퍼드 대학 출판부
  13. ^ Jean Rouch(1917–2004) 2010년 3월 4일 웨이백 머신보관, L'Homme, 171–172년 7월~12월, Online 24 mars 2005. 2009년 4월 7일 상담
  14. ^ Fusco, Coco (14 October 2017). "Hyperallergic". Retrieved 14 March 2018.
  15. ^ "Icarus Films: Mammy Water". icarusfilms.com. Retrieved 28 January 2018.
  16. ^ "Icarus Films: The Mad Masters". icarusfilms.com. Retrieved 28 January 2018.
  17. ^ "Icarus Films: Moi, Un Noir". icarusfilms.com. Retrieved 28 January 2018.
  18. ^ Jump up to: a b "Icarus Films: Eight Films by Jean Rouch". icarusfilms.com. Retrieved 27 January 2018.
  19. ^ "Chronicle of a Summer". The Criterion Collection. Retrieved 27 January 2018.
  20. ^ "Icarus Films: Human Pyramid, The". icarusfilms.com. Retrieved 28 January 2018.
  21. ^ "Icarus Films: Jaguar". icarusfilms.com. Retrieved 28 January 2018.
  22. ^ "Icarus Films: Little By Little". icarusfilms.com. Retrieved 28 January 2018.

참조

추가 읽기

  • 아담스, 존 W. 진 루흐가 존 마샬과 존 W. 아담스에게 그의 영화에 대해 이야기한다. 미국 인류학자 80:4. 1978년 12월.
  • 베이델만, 토마스 오 재규어 리뷰. 미국 인류학자 76:3. 1974년 9월.
  • 브루니, 바바라, 장 루치: 시네마 베리테, 여름의 연대기와 인간 피라미드, 영화의 감각' 2002년 3월
  • Deleuze, Gilles – NOTES ON : Cinema 2 – 시간 이미지, Athlone Press London,1989.
  • 피에스키, 장 안드레, 장 루흐, 시네마, A Critical Dictionary, 리처드 루드(편집자), 제2, 페이지 901–909. 세커 & 워버그와 바이킹 프레스, 1980.
  • 게오르가카스, 댄과 우다얀 굽타, 주디 잔다. 시각 인류학의 정치: 장 루치와의 인터뷰. 시네스테 8:4. 1978.
  • 헨리, 폴 현실의 모험: 루치와 민족 영화관의 공예. 2009년 시카고 대학 출판부.
  • 뮬러, 장 클로드 미국 인류학자인 레스 마트레스 푸스의 리뷰 73:1471–1473. 1971.
  • 파파니콜라우, 캐서린. Petit a petit de Jean Rouch : 몽타주 외 리몬타지, Cinema & Cie IX, Fall (13):19-27. 2009.
  • 포르티스, 아이린 – 진 루치: The Semiotics of Ethnographic Film Irene Portis – Winner Cambridge, MA 8월 7일
  • 로스만, 윌리엄 (편집자) 장 루흐 : 인생과 영화의 축전(Transatlantique 8). 이탈리아 파사노: Schena Editore, 2007.
  • 로스만, 윌리엄 (편집자) 세 개의 다큐멘터리 영화 제작자: 에롤 모리스, 로스 맥엘위, 장 루치," 2009년 뉴욕 프레스 주립 대학교,
  • 데이비드 라로카, 티모시 코리건, eds, 다큐멘터리 영화의 철학: 이미지, 소리, 픽션, 진실, 렉싱턴 북스, 2017년 렉싱턴 북스에서 "Jean Rouch's Ciné-Tranance and Mode of Experiment Ethno-Fiction Milmaking"
  • 로스만, 윌리엄, 장 루치: 바톤 파머와 머레이 포머런스프로비게이터로서의 카메라, 편집자, 어둠 속의 생각: 시네마, 이론, 실습, 럿거스 대학 출판부, 2016
  • Rothman, William, Jean Rouch as Film Artist, William Rothman, Tuisions and Optimisions: Essays at Film Revolution, State University of New York Press, 2019, 203-332.
  • 스톨러, 폴. 시네마틱 그리오: 장 루흐의 민족학. 1992년 시카고 대학 출판부.
  • 재단사 & 프랜시스 파괴적인 형태: Tailor & FrancisJean Rouch온라인 영화
  • 비고, 줄리안. 권력, 지식 및 담론: 루흐의 크로니크 툰 에테에서 민족학적 시선을 돌려라. 시각 사회학, 1995.
  • Ricard, Alain "Jean Rouch: Some Personal Memory" 35, Fall(3), 6–7. 2004. [10.1353/ral.2004.0072]

외부 링크

위키미디어 커먼스의 장 루치 관련 매체