글로리아 스튜어트

Gloria Stuart
글로리아 스튜어트
Gloria Stuart by Frank Powolny.jpg
스튜어트, 1930년대
태어난
글로리아 스튜어트

(1910-07-04)1910년 7월 4일
죽은2010년 9월 26일 (2010-09-26) (100세)
미국 캘리포니아 주 로스앤젤레스
기타 이름글로리아 프랜시스 스튜어트
모교캘리포니아 버클리 대학교
직업
  • 여배우
  • 예술가
  • 고급 인쇄기
년 활동1927–2004
작동하다
필모그래피
정당민주적인
배우자
  • 블레어 고든 뉴웰
    (m. 1930; div. 1934)
  • (m.1934; 1978년 사망)
아이들.실비아 본 톰프슨

글로리아 프랜시스 스튜어트(Gloria Stewart; 1910년 7월 4일 ~ 2010년 9월 26일)는 미국의 여배우, 비주얼 아티스트, 활동가였다. 그녀는 처음에는 프리코드 영화에서의 역할로 유명했지만, 당시 가장 많은 수익을 올린 영화인 제임스 카메론대서사 로맨스 타이타닉(1997)에서 로즈 도슨 칼버트를 연기함으로써 만년에 다시 명성을 얻었다. 이 영화에서 그녀의 연기는 영화배우조합상을 수상했고 아카데미 여우조연상과 골든글로브 여우조연상-영화상 후보에 올랐다.

캘리포니아주 산타모니카 출신인 스튜어트는 고등학교 때 연기를 시작했다. 버클리 캘리포니아 대학교에 입학한 후, 그녀는 로스앤젤레스와 뉴욕시에서 지역 프로덕션과 여름 주식에서 공연하며 연극계에 입문했다. 1932년 유니버설 픽쳐스와 영화 계약을 맺고 공포 영화 '올드 다크 하우스'(1932년), '보이지 않는 남자'(1933년), 셜리 템플 뮤지컬 '가난한 리틀 리치 걸'(1936년), '써니브룩 팜'(1938년) 등 스튜디오에서 수많은 영화에 출연했다. 그녀는 또한 뮤지컬 코미디 "삼총사" (1939년)에서 앤 여왕으로 출연했다.

1940년에 시작된 스튜어트는 영화 활동을 늦추고 대신 뉴잉글랜드의 지역 극장에서 공연을 했다. 1945년, 20세기 폭스의 계약 선수로서의 임기를 마치고, 스튜어트는 연기 경력을 포기하고 예술가로 전향하여, 훌륭한 인쇄업자로 일하면서, 이후 30년 동안 그림, 세리그래피, 미니어처 책, 분재, 데쿠페지를 만들었다. 그녀는 이 기간 동안 수많은 작품을 만들었는데, 이 작품들 중 상당수가 로스앤젤레스 카운티 미술관메트로폴리탄 미술관의 소장품 중 일부분이다.

스튜어트는 리차드 벤자민의 '가 가장 좋아하는 해'(1982년) 와일드캣(1986년) 등 여러 비트 파트에 출연하며 1970년대 후반 점차 연기로 돌아왔다. 그녀는 타이타닉 (1997년)에서 100세의 장로 로즈 도슨 칼버트로 캐스팅되었을 때 주류 영화관으로 두드러진 복귀를 하였고, 이 영화는 수많은 찬사를 받았고 다시 주목을 받았다. 그녀의 마지막 영화 연기는 빔 벤더스풍요의 땅(2004)에서였다. 그녀는 2010년 9월 100세의 나이로 호흡기 장애로 사망했다.

스튜어트는 연기 및 예술 경력 외에도 평생의 환경 및 정치 활동가로 스크린 액터스 길드할리우드 반나치 리그의 공동 창립 멤버로 활동했다.

전기

1910-1929: 어린 시절

스튜어트는 1910년 7월 4일 오후 11시 캘리포니아 산타모니카에 있는 가족 식탁에서 앨리스(네 디드릭)와 프랭크 스튜어트의 첫째 아이인 글로리아 스튜어트로[1] 태어났다.[2]: 6 그녀의 어머니를 통해 스튜어트는 캘리포니아의 3세였다; 스튜어트의 외할머니 앨리스 본은 1854년 그녀의 어머니 베릴라(스튜어트의 증조모)가 미주리에서 캘리포니아로 이주한 지 2년 후인 금나라 에인절스 캠프에서 태어났다.[2]: 203 [3] 스튜어트의 아버지는 오리건 주 댈러스 출신으로 스코틀랜드 혈통이었고, 샌프란시스코에서 법학을 공부했다.[2]: 5 그녀가 태어났을 때, 그는 The Six Companies를 대표하는 변호사였다. 스튜어트에게는 11개월 뒤 태어난 동생 프랭크 주니어와 또 다른 동생 토마스(프랭크 주니어 이후 2년 만에 출생)가 있었지만 3살 때 척추수막염으로 사망했다.[2]: 6

어렸을 때, 스튜어트는 어머니와 함께 그리스도의 교회에 다녔고, 그 후 가톨릭 학교에 다녔다.[2]: 10 원래 장로교 신자인 그녀의 아버지는 그녀의 어린 시절 기독교 과학으로 개종했다.[2]: 10–11 스튜어트가 9살이었을 때, 그녀의 아버지는 자동차가 그의 다리를 스쳤을 때 입은 부상으로 인한 감염의 결과로 죽었다. 그녀는 또한 선생님을 발로 차서("솔직히 말해서, 그녀는 그럴 자격이 있다"고 회상했다)[2]: 11 초등학교에서 쫓겨났다. 두 명의 어린 아이를 부양해야 한다는 압박감에 시달린 그녀의 어머니는 곧 지역 사업가 프레드 J의 제안을 받아들였다. 핀치.[A][2]: 11–12 스튜어트는 글로리아 패 핀치라는 이름을 사용하여 그녀의 학교에 다녔다.[4] 그녀는 부모로부터 중간 이름을 받지 못했고 그래서 아버지의 이름인 프랭크의 여성인 프란체스코를 입양했다.[5]

스튜어트 고등학교 3학년, 1927년

스튜어트는 그녀가 극장에서 활동하던 산타모니카 고등학교에 다녔고, 상급반 연극인 '스완'에서 주연을 맡았다.[4] 그녀는 연기만큼이나 글 쓰는 것을 좋아했고, 고등학교에서 마지막 두 여름을 단편 소설과 시 쓰기 수업을[2]: 13 듣고 산타 모니카 아웃룩의 아기 기자로 일했다.[2]: 20

10대 때 그녀는 의붓아버지와 소란스러운 관계를 맺었고, 집을 떠나기 위해 대학에 진학하려고 했다.[2]: 17 고등학교를 졸업한 후, 스튜어트는 철학과 연극을 전공하여 버클리 캘리포니아 대학에 입학했다. 대학에서 그녀는 연극에 출연했고 데일리 캘리포니안에서 [6]일했으며, 캠퍼스 문학 저널인 서양에 기고했으며, 예술가의 모델로 활동했다. 그녀가 글로리아 스튜어트라는 이름을 서명하기 시작한 것은 버클리였다.[B]

UC 버클리에서 학생이었을 때, 스튜어트는 젊은 공산주의자 연맹에 가입하기를 원했다. 그녀는 이렇게 썼다. "나는 그것이 가난한 사람들과 억압받는 사람들을 위한 것이라고 들었다. 그것이 마음에 들었다. 하지만 회원 가입은 18세 미만 누구에게도 개방되지 않아 가입할 수 없었다고 말했다.[2]: 38 카르멜에서 그녀는 "... 노동자와 블루칼라 노동자들의 학대에 대한 훨씬 더 깊은 통찰력을 그녀에게 주었고 몇 년 후 할리우드에 도착했을 때 자유주의적인 대의명분을 위해 일할 준비를 하게 했다"고 언급했다.[2]: 38

3학년 말기인 1930년 6월 스튜어트는 샌프란시스코 증권거래소 건물 외벽에서 랄프 스택폴과 견습한 젊은 조각가 [2]: 23 블레어 고든 뉴웰과 결혼했다.[2]: 18 뉴웰 부부는 안젤 아담스, 에드워드 웨스턴, 로빈슨 제퍼스, 링컨 스테펜스와 그의 아내 엘라 윈터와 같은 예술가들의 자극적인 공동체가 있는 카멜 바이 더 시로 이사했다.[2]: 45–46 '카멜 바이 더 씨'에서 스튜어트는 '골든바우 극장'에서 제작을 맡았으며 '카멜라이트' 신문의 스태프로 일했다.[2]: 31 그러는 동안 그녀는 손으로 바느질한 앞치마, 헝겊 베개, 차 리넨 등을 만들고, 찻집을 위해 말린 꽃다발을 만들었는데, 그 곳에서 그녀는 웨이트리스로도 일했다.[2]: 36 뉴웰은 벽돌을 깔고, 나무를 잘라서 쌓고, 조각과 목공예를 가르쳤고, 미니어처 골프장을 관리했다. 그들은 야경꾼으로 나무 마당 한가운데 있는 판잣집에서 살았다.[2]: 31–37 스튜어트는 나중에 그녀의 삶의 이 시기를 "멋진 보헤미안"[2]: 16 으로 반성하곤 했다.

1930-1934: 극장 및 초기 영화

카멜의 극장에서 스튜어트의 연기는 그녀를 패서디나에 있는 길모 브라운의 개인극장 The Playbox의 주목을 받게 했다. 그녀는 그곳에서 안톤 체호프의 <갈매기>에 마샤로 출연하도록 초청받았다.[2]: 26 개막식 날 밤, 파라마운트와 유니버설의 캐스팅 디렉터들이 객석을 가득 메웠다. 두 스튜디오 모두 스크린 테스트를 위해 무대 뒤로 돌아왔다고 두 스튜디오는 주장했다. 마침내 스튜디오는 동전을 던졌고 유니버셜은 동전 던지기를 이겼다.[6] 스튜어트는 자신을 극장에서 진지한 배우로 여겼지만 뉴웰과 "우리는 돌로 깨져 살고 있다"고 판단해 파라마운트보다 조금 더 많은 출연료를 지불한 유니버설과 계약을 맺기로 했다.[2]: 40

스튜어트는 그녀의 책에서 이 사실을 언급하지는 않았지만, 인터넷 무비 데이터베이스는 그녀를 슬랩스틱 코미디 영화인 할리우드의 코헨스와 켈리스, A Back-The-The-Movie Farce에 30명의 다른 선수들과 함께 포함하고 있다.[7] 1932년 봄 유니버셜이 제작한 글로리아 스튜어트가 카메라 앞에 모습을 드러낸 것은 이번이 처음이다. 스튜어트에 따르면, 그녀는 유니버셜이 빌려준 프리코드 전 여성 영화인 워너브라더스 영화 스트리트 오브 우먼에서 아버지의 정부와 대립하는 잉게누를 연기하며 영화 활동을 시작했다.[2]: 41 스튜어트의 두 번째 영화는 다시 잉게누를 연기했고, 축구 영웅 영화인 The All-American에 출연했다.[2]: 60

1932년 12월 초, 서부영화광고주협회는 글로리아 스튜어트가 15명의 신인 영화배우 중 한 명이라고 발표했다. 그녀는 WAMPAS 베이비스타였다. 진저 로저스, 메리 칼라일, 엘리너 홀름 등이 그 중 한 명이었다.[8] 영어 감독 제임스 웨일 그의 영화 올드 다크 하우스(1932년), 낯선 사람들 사이의 앙상블 캐스팅(보리스 칼로프, 멜빈 더글러스, 찰스 Laughton, 리리안 본드, 어니스트 Thesiger, 에바는 무어와 매시)사이에서 으스스 한 저택에 갇혀 버리곤 한다 감상적인 아내의 매력적인 역할을 하고 그녀를 선택했다 스튜어트의 직업 진출했다.[9] 영화는 평론가들의 찬사를 받았고, 뉴욕타임스는 스튜어트의 공연을 "깨끗하고 매력적"이라고 불렀으며,[10] 이 영화는 후에 컬트 클래식이 되었다. 스튜어트가 <올드 다크 하우스>를 촬영했던 경험도 1933년 <스크린 액터스 길드>를 결성하는데 없어서는 안 될 요소가 되었다.

제임스 [웨일]이 모든 영국 배우들과 합류했다."라고 스튜어트가 회상했다. 그는 "그래서 촬영장 한쪽에 '엘리벤시'와 '포즈'가 있었고 멜빈과 나는 초대받지 않고 함께 앉아 있을 것"이라고 말했다. 어느 날 멜빈은 나에게 '함께 조합을 결성하는 데 관심이 있니?'라고 말했다. 나는 '조합이란 무엇인가?'라고 말했다. 그는 '뉴욕에서와 마찬가지로 - 배우의 형평성'이라고 말했다. 배우들은 더 나은 작업 환경을 위해 함께 일한다.' 나는 '오 멋지다'라고 말했다. 왜냐하면 나는 매일 아침 5시에 일어나기 때문이다. 7시에 화장하고, 8시에 머리를 하고, 9시 15분에 옷을 입고, 그리고 때때로 생산업자들이 원하면, 다음날 아침 4시나 5시까지 일했다. 야근은 없었다. 그들은 우리에게 먹고 싶을 때, 생산에 편리할 때, 우리에게 먹이를 주었다. 정말, 정말 힘든 일이었습니다.[11]

촬영이 끝난 후, 스튜어트는 지지자들을 위한 유세를 시작했다; 그녀는 조합의 첫 창립 멤버 중 한 명이 되었다.[2]: 45 [12][13][14] 1936년 6월, 그녀는 폴 무니, 프랜차이엇 톤, 에른스트 루비치, 오스카 해머슈타인 2세를 도와 할리우드 반나치 리그의 결성을 도왔다.[2]: 46 같은 해 그녀와 작가 도로시 파커는 스페인 내전 고아들을 지원하는 연맹을 설립하는 것을 도왔다.[2]: 46

스튜어트는 그녀의 차기작인 에어 메일에서 팻 오브라이언랄프 벨라미 역의 상대역으로 존 포드 감독으로부터 첫 주연을 맡게 되었다. 영화에서의 그녀의 연기 중, 뉴욕 타임즈의 모르다운트 홀은 다음과 같이 썼다: "올드 다크 하우스에서 그렇게 잘 하는 글로리아 스튜어트는, 지금 리알토에서 찍은 사진에서, 소녀의 부분을 최대한 활용한다..."[15] 두 편의 글로리아 스튜어트 영화가 그녀의 초기 경력에서 예외라기 보다는 동시에 극장에 있었다는 것이 그녀의 규칙이 되었다. 그녀의 첫 해인 1932년에 스튜어트는 4편의 영화가 개봉되었고, 그 후 1933년에 9편, 1934년에 6편이 개봉되었다. 1935년 스튜어트는 아기를 낳고 있었기 때문에 4편의 영화만이 개봉되었다. 1936년에는 6편의 영화가 그 뒤를 이었다. 에어메일이 끝난 후 글로리아 스튜어트에 대한 모르다운트 홀의 통지가 몇 마디로 내려왔다. 지옥에서의 웃음: "글로리아 스튜어트는 로레인 역으로 등장한다...";[16] 스위프링스: "... 잘생긴 글로리아 스튜어트가 연기한...";[17] 존스 일병: "글로리아 스튜어트는 매력적이야..."[18]

제임스 웨일리가 <미러보다 키스>의 단 한 장면만을 위해 스튜어트를 다시 불렀지만, 비평가 홀은 "비평가들 중 한 명으로서 앙증맞은 글로리아 스튜어트를 소개하고 그녀를 살해하는 것이 너무 안타깝다고 생각하는 사람들이 있다"고 썼다. 그럴지도 모르지만, 그 배역을 위해 예쁜 소녀가 필요했고, 웨일 씨는 분명히 이 단역 역에 무능한 여배우나 매력 없는 배우를 캐스팅함으로써 자신의 제작을 약화시키고 싶지 않았다."[19]

419년 "The Girl," (Mordaunt Hall은 "... 매력적인 글로리아 스튜어트의 유쾌한 연기"[20]와 "Secret of the Blue Room" ("Miss Stuart"은 "Miss Stuart"는 보이지 않는 남자에서 클로드 레인즈"(1933)의 맞은편에서 스튜어트를 캐스팅했다.[21] 비는 런던 무대에서 유명한 수입품이었고 이것은 그의 첫 헐리우드 영화였다. (모던트 홀의 스튜어트의 작품에 대한 리뷰는 온화한, "스튜어트 양 또한 그녀의 역할을 잘 해낸다.")[22] 몇 편의 고래 영화에 출연한 후, 스튜어트는 그와 그의 파트너인 데이비드 루이스와 친구가 되었다.[2]: 44

스튜어트의 남편 고든 뉴웰은 할리우드 생활에 불만이었다. 그와 스튜어트는 우호적으로 헤어지고 이혼했다.[2]: 47–48 1933년(에디 캔터가 주연한 그녀의 영화 '로마 스캔들' 촬영장에서) 스튜어트는 이 영화의 작가 중 한 명인 아서 쉬크먼을 만났다.[2]: 61 그들은 "당장 서로에게 끌렸다"[2]: 61 고 말했다. 스튜어트와 쉬크만은 1934년 8월에 결혼했다.[23]

1934년 유니버셜은 스튜어트를 워너 브라더스에게 빌려주었고 해군은 왔다. 스튜어트는 제임스 캐그니, 팻 오브라이언과 함께 주연을 맡았는데, 이 남자팀이 출연한 9편의 영화 중 첫 번째 영화였다. 프랭크 S. 누겐트뉴욕 타임즈에 "캐그니 씨를 지지하고, 매우 훌륭한 일을 하는 것도 팻 오브라이언, 글로리아 스튜어트..."라고 썼다.[24][25]

1935-1939: 20세기 폭스

1935년 스튜어트는 1935년 버스비 버클리의 골드 디거스에 딕 파월의 연인으로 캐스팅되었다. 뮤지컬이었다. 스튜어트는 임신 중이어서 춤을 추거나 노래를 부르지 않았고, 뉴욕타임즈 평론가는 "글로리아 스튜어트도 루비 킬러가 주로 차지하고 있는 직책에 기여하기 위해 방대한 수입의 어떤 것도 갖고 있지 않다"고 평했다.[26]

스튜어트의 딸 실비아는 실비아 공주의 이름을 따 1935년 6월에 태어났다.[27][2]: 239

같은 해에 스튜어트는 유니버셜을 떠나 20세기폭스에 합류했다. 스튜디오 실장 Darryl F. Zanuck이 맡은 첫 임무는 프로페셔널 솔져에서 아동 스타 Freddie BartholomewVictor McLaglen(전년, The Informer에서 맡은 역할로 오스카 남우주연상을 수상한 바 있다)의 조연이었다. 프랭크 S. 누젠트는 "왕의 귀족 가정교사인 글로리아 스튜어트와 직업군인의 시간제 조수인 마이클 웰런 사이에 사소한 로맨스가 펼쳐지지만, 누구도 이를 심각하게 받아들이지 말아야 한다"[28]고 지적했다. 1936년 존 포드는 스튜어트를 샤크 섬의 죄수 워너 백스터와 공동 주연으로 선택했다. 링컨의 암살자를 치료한 의사의 아내 역을 맡은 스튜어트는 비록 뉴욕 타임즈 프랭크 S가 그랬지만 [2]: 89 포드와 다시 일하게 되어 특권을 누리게 되었다. 누젠트는 스튜어트의 "... 도움이 되는 연기..."[29] 불쌍한 리틀 리치 걸에서 스튜어트는 이번에도 셜리 템플이라는 아역 스타를 지원해 달라는 요청을 받았다. 프랭크 S. 누젠트(미국)는 "템플의 지원자들을 급히 불러들인 뒤 완전히 잊기 전에 미스 페이와 미스 글로리아 스튜어트가 미스 템플이 의상을 갈아입는 동안 한두 장면 허가를 받았다고 언급할 수도 있다"[30]고 말했다.

스튜어트는 1937년 그녀의 두 번째 남편 아서 쉬크만과 함께.

1936년 나머지 기간과 1937년까지 자녹은 스튜어트를 <일면상의 소녀>—프랭크 S와 같은 영화에 출연시켰다. 누젠트의 노트: "그것을 평범하다고 부르고 출연진에게 동정을 보내라."[31] "걸 오버보드"를 검토한 누젠트는 "개구리 목소리를 가진 라디오 가수 유니버셜의 '걸 오버보드'가 현재 유행하고 있는 트렌노드의 결정적인 단어로… 'nuthin'은 'nuthin', 'class B nuthin'은 'nuthin은 'nuthin'이다.[32] 영화들의 미온적인 평가에도 불구하고, 스튜어트는 그녀의 경력에서 이 시간까지 팬들의 충실한 추종자들을 모았고, 그들 중 한 명은 그녀의 초상화를 가슴에 새겼다. 스튜어트는 그 팬을 만났고, 1937년 가을 라이프지의 프로필 사진을 위해 그와 함께 사진을 찍었다.[33]

스튜어트는 이후 <레이디 이스케이프>, <라이프 비긴즈 칼리지>, <Change of Heart>에 출연했는데, 이 영화는 뉴욕타임즈 영화 페이지에 게재할 만한 가치가 없었다. 1938년 자누크는 다시 스튜어트가 서니브룩 농장(1938년)의 레베카에 있는 셜리 템플을 지지한다고 주장했다. 버라이어티는 이 영화에 대한 리뷰에서 다음과 같이 썼다: "쉬리 템플은 그녀가 이 영화에서 훌륭한 작은 예술가라는 것을 증명한다. 나머지 부분은 종합적이고 실망스럽다... 더 어울리는 타이틀은 라디오 시티의 레베카일 것이다."[34][35] 1938년, 스튜어트는 네 번째로 어린이 스타 제인 위더스(Keep Smile)의 조연이었다. 스튜어트 하지만 그녀의 연기는 뉴욕 타임즈 리뷰에서 언급되지 않는다.[36]

살인죄의 타임아웃에서 스튜어트의 평론가는 그녀가 "... 예쁜 계산서 수집가"[37]라고 말했다. 그 후 스튜어트 경력의 마지막 해인 1939년, <삼총사>에서 스튜어트의 청구서는 돈 아메슈, <리츠 브라더스>와 <비니 반스>에 이어 다시 스튜어트의 작품이 검토되지 않았다. 위너 테이크 올(Winner Take All)에서 타임즈 평론가는 "...사진에서 볼만한 것은 토니 마틴이 경품선수로 연기하려고 노력하는 것뿐이다. 이건 확실히 살상이다."[38] '너에게 일어날있다'[39]는 스튜어트 어윈의 공동 주연을 맡은 '준코미디'가 8년을 마무리했다. 다시 한번 스튜어트는 언급되지 않았다.

지난 11월 영화 페이지에서 여배우에게 공간을 준 것은 다음과 같은 이야기였다: "Gloria Stuart Quits Fox... 글로리아 스튜어트는 폭스와의 계약을 해지했다..."[40] 사실 대릴 자녹은 스튜어트의 계약을 갱신하지 않았다.[2]: 90

1940–1944: 헐리우드로부터의 출발

1937년 스튜어트의 홍보활동 아직도

1939년 초 스튜어트와 당시 남편이었던 쉬크만은 4개월 동안 아시아, 이집트, 이탈리아를 여행하다가 프랑스와 영국이 독일에 선전포고를 한 것처럼 프랑스에 상륙했다.[2]: 92 [2]: 116 그들은 미국 영사에게 머물기를, 전쟁 특파원으로서 쉬크만, 병원 자원 봉사자로써 스튜어트를 부탁하며 호소했다. 영사는 도움을 거절했고, 그들에게 미국으로 돌아가야 한다고 말했다. 그들은 대서양을 횡단한 마지막 미국 여객선인 SS 대통령 애덤스를 잡고 9월에 뉴욕에 도착했다.

뉴욕에서 스튜어트는 브로드웨이에서 주연을 하기를 바라며 무대 연기로 돌아가려고 했다.[41] 연극배우가 되고 싶었다"고 말문을 열었다.하지만 캘리포니아에서 온 어린 소녀로서 거리를 걷는 것보다 이름이 있다면 뉴욕과 극장에 가는 것이 더 쉬울 것이라고 생각했다. 내가 어느 정도 이름을 갖고 뉴욕으로 돌아갔을 때, 그들은 영화배우를 원하지 않았다."[41] 그러나 스튜어트는 동해안의 여름 스타크 극장에 환영을 받았고 1940년부터 1942년까지 다양한작품에서 공연했는데,그중에는 인간과 슈퍼맨,동물 왕국,[42]1월 16일 밤,[43]엑센트 온 유스,[44]미스터 앤 미세스등이 있다. 북쪽,[45] 팔과 사람,[45] 그리고 선원 조심![46] 1940년 8월, 그녀는 매사추세츠 애머스트 대학에서 공연된 그의 연극 '우리 마을'에서 와일더 자신의 지휘 아래 손턴 와일더와 반대편의 에밀리 웹으로 출연했다.[2]: 129 [47]

1940년대 전쟁 노력을 돕기 위해 스튜어트는 노래와 춤 수업을 받았고, USO는 그녀를 여배우 힐러리 브룩과 팀을 이루었다.[2]: 162 [2]: 158–159 금발의 두 여배우는 전국을 순회하며 병원을 찾았고, 군인과 함께 통조림에서 춤을 추고, 전쟁 채권을 팔았다. 스튜어트는 "USO와 함께 해외 봉사활동을 하고 싶어 끔찍하게 바랐지만 아서는 그 소식을 듣지 못할 것"[2]: 143 이라고 말했다.

스튜어트는 그녀의 예전 요원들에게 그녀의 일을 구해달라고 부탁했다. 그녀가 4년 만에 출연한 영화 <Here Comes Elmer>(1943)는 로이 로저스의 아내 데일 에반스가 출연한 음악이 담긴 코미디 영화였다.[2]: 160 The Whistler (1944)—호러 전문가 윌리엄 캐슬의 초기 감독 크레딧—Stuart는 리처드 딕스와 함께 주연을 맡았다.[2]: 160 전쟁을 주제로 한 드라마 '여성의 적'(1944)에서 스튜어트는 청구서에서 7위를 차지했다.[2]: 143 2년 후, 스튜어트는 조안 데이비스와 잭 오키가 주연한 코미디 영화 "She Writed the Book"에서 빨간머리 가발을 썼다는 한 가지 역할을 더 맡았다.[48]

1945-1974: 예술 경력

스튜어트의 데쿠페지 예시

1945년 연기 경력을 포기한 후, 스튜어트는 남편 쉬크만과 함께 뉴욕으로 갔다.—파람엄은 그가 새로운 연극 드림걸을 스크린에 각색하기를 원하는 것을 보기 위해 그를 보냈다. 한 친구가 스튜어트를 데쿠파지 예술가의 작업실로 데려갔다. 예술 형식에 이끌려 스튜어트는 그것이 그녀의 삶에서 연기를 대체할 수 있다고 생각했다.[2]: 168 쉬크만의 격려로 그녀는 로스앤젤레스 장식가들의 줄에 있는 가게를 열었고, 그 가게 이름을 데코라고 지었다.[2]: 169 스튜어트는 장식된 램프, 거울, 테이블, 가슴, 그리고 다른 종류의 오브제트를 만들었다. 그 후 4년 동안, 그녀의 작품은 주목을 받았고, 뉴욕의 로드 테일러, 댈러스의 네이만 마커스, 패서디나의 블록스, 샌프란시스코의 검프스에 의해 그녀의 작품들이 그녀의 작품들은 뉴욕의 로드 앤 테일러, 댈러스의 니만 마커스, 패서디나의 불록스, 샌프란시스코의 검프스에 의해 옮겨졌다. 그러나 시간이 흐르면서, 모든[2]: 170 작품에 16벌의 옻칠을 칠하는 미세한 커팅에 관련된 노동력은 엄청나게 많은 것을 증명했고, 스튜어트는 그녀의 가게를 닫았다.

스튜어트와 남편 쉬크만은 10년 동안 임대된 공간에서 생활한 후 오래된 장인 스타일의 집을 샀고, 그곳에서 그녀는 인테리어를 다시 디자인하고, 리모델링을 감독하고, 모든 가구를 디자인하고, 맞춤 제작을 했다. 정원에서 그녀는 조경을 계획했고, 난초 녹지와 과일나무를 접붙이기 위한 라드 하우스를 포함했으며, 무릎으로 몇 시간을 경작하고 심었다. 스튜어트의 말에서, "나는 창조적 리노베이션의 빙빙 도는 얼간이 되었다."[2]: 171–172

스튜어트의 왓츠 타워 인쇄물 중 하나(1972년)

1954년 초, 파리를 방문한 스튜어트는 주 파메 박물관에서 인상파 화가 그림을 처음 보았다. 그녀가 데쿠페지를 처음 보았을 때처럼 스튜어트도 그것을 하고 싶었다.[2]: 174 쉬크만족은 이탈리아로 가는 길이었다. 그 당시 적어도 18개월 동안 해외에 살고 있는 미국 예술가들은 레지던트 기간 동안 벌어들인 수입에 대해 세금을 내지 않았다.[2]: 175 Sheekman은 지금 매우 성공적이었다. 뉴욕에서 돌아온 지 8년 동안 그는 대부분 각본을 쓰는 14편의 영화에 출연했다. 그는 다른 연극을 해보고 싶었다.[2]: 177 그 후 18개월 동안 스튜어트는 그림을 그렸고 쉬크만은 그의 연극을 작업했다.[2]: 178

슬픈 만화가 조커에 관한 쉬크만의 희극은 토미 누난이 그 스타를 맡았고 1957년 4월 5일 뉴욕의 플레이하우스 극장에 예약되어 개봉되었다. 4월 1일, 이 연극은 워싱턴 DC에서 3주 반에 걸친 브로드웨이 전 투어를 종료하고 "수리를 위해 취소되었다"고 발표되었다.[49] 수리는 결코 이루어지지 않았다. 그리고 나서 7년 동안 매일 그녀의 이젤에서 일한 후, 스튜어트는 그녀의 그림을 보여줄 준비가 되어 있었다. 1961년 9월, 빅터 해머는 뉴욕의 해머 갤러리에서 스튜어트에게 데뷔 원우먼 쇼를 선사했다.[2]: 182 그녀의 거의 40개의 캔버스는 모두 팔렸다.[2]: 182 이듬해 스튜어트는 뉴욕 비앙치니 갤러리, 시몬 패트리히 갤러리, 더 에그 앤 더 아이, 팜 스프링스의 갤러리 듀 조넬, 비벌리 힐즈의 계단 갤러리 등 많은 쇼에서 원시적인 스타일의 그림을 전시했다. 스튜어트의 그림은 로스앤젤레스 카운티 미술관, J. 게티 미술관,[50] 메트로폴리탄 미술관,[50] 빅토리아와 앨버트 박물관,[50] 뉴멕시코 박물관(산타페), 팜 스프링스의 사막 박물관, 벨하벤 미술관(잭슨, 미시시피)의 수많은 개인 소장품과 영구 소장품 속에 있다.[51]

스튜어트는 거의 30년 동안 그림을 그렸는데, 그 때 그녀의 책에서 지적했듯이 "... 원시인으로서 내게 주어진 그림의 도전은 좀 얇게 닳아 있었고, 나는 세리그래피라는 복잡한 예술 형태인 은색 선별에 매료되어 있었다." 스튜어트는 세리그래퍼 에블린 존슨과 함께 공부한 후 개인 소장품에도 있는 생생한 세리그래프를 만들었다.[2]: 227

'프랑스 블랙 오크 숲'이라 불리는 분재는 스튜어트가 프랑스에서 돌아와 1982년 퐁텐블라우의 왕실 숲에 도토리를 모아 만든 것이다.

1960년대 후반 스튜어트는 또 다른 예술 형태인 분재를 받아들였다. 그녀는 로스앤젤레스의 분재 명인 존 나카(John Naka)의 동료인 프랭크 나가타(Frank Nagata)로부터 수업을 받고 나가타의 분재 클럽 바이코엔(Biko-En)에 가입하여 캘리포니아 분재협회의 첫 앵글로 회원 중 한 명이 되었다.[2]: 191 마침내 스튜어트의 수집품은 100그루가 넘는 작은 나무들에 이르렀다.[2]: 191–192

1975-1995: 연기로 돌아가기; 책 디자인

1975년, 거의 30년 동안 사업을 중단한 후, 스튜어트는 연기로 돌아가기로 결정했다. 그녀는 에이전트를 얻었고 즉시 엘리자베스 몽고메리 주연의 ABC 텔레비전 영화 <리지 보든전설>의 한 상점에서 여성 고객으로 작은 배역을 맡았다. 거기서부터, 그녀의 에이전트를 통해 스튜어트월튼과 살인, 그녀는 글쓰기와 같은 시리즈에 게스트 출연을 포함하여, 주로 텔레비전에 출연하는 비트 파트에 캐스팅될 수 있었다.[2]: 209 그녀의 친구인 낸시 말론 감독은 그녀에게 텔레비전을 위한 별난 영화인 무비스의 멜렌에서 주연을 맡겼고, 다른 친구들은 그녀의 출연을 그들의 쇼에서 주었다. 1982년에는 가 가장 좋아하는 해가 왔다. 비록 스튜어트의 장면은 잠시 동안 계속되었고 그녀는 대사가 없었지만, 그녀는 피터 오툴과 함께 춤을 추고 있었다. 그녀는 "그와 함께 일하는 것은 대단한 특권이었다."[2]: 162 라고 썼다. 그 후, 스튜어트는 잭 레몬드라마 매스 어필골디 혼의 코미디 와일드캣츠에 출연했고, 그 후 텔레비전에서 더 많은 단편과 단편들을 방영했다. 그녀의 빈티지한 홍보사진은 1997년 영화 배트맨 & 로빈에서 집사 알프레드 페니워스의 여동생인 '페그'의 이미지로도 사용되었다.

스튜어트의 남편 아서 쉬크먼은 1978년 1월 세상을 떠났다.[52] 5년 후 스튜어트의 첫 남편 고든 뉴웰의 절친한 친구인 워드 리치는 스튜어트에게 그의 책 중 하나를 보냈다. 리치는 유명한 프린터, 책 디자이너, 인쇄 역사학자가 되었다.[53] 그의 상업적인 워드 리치 프레스와 일병인 라구나 베르데 임프레타 출판사와 함께 리치는 예술, 시, 요리, 그리고 미국 서부에 관한 저명한 책들을 제작했다. 스튜어트는 그를 저녁식사에 초대했고 그들은 사랑에 빠졌다. 리치는 78세, 스튜어트는 72세였다.[2]: 219–220 스튜어트가 처음 리치를 따라 그의 작업실로 들어가 1839년 영국의 철제 알비온 손압박에서 인쇄된 페이지를 뽑는 것을 보았을 때, 그녀도 그것을 하고 싶었다.[2]: 226 스튜어트는 로스앤젤레스의 여성 워크숍에서 타이프 세팅을 공부한 후, 그녀 자신의 핸드 프레스인 반데르쿠크 SP15를[2]: 228 사들였고, 그녀 자신의 사설 언론인 임프렌타 글로리아스를 설립했다. 1984년 스튜어트는 유방암 진단을 받았지만, 방사선에 이어 발광절제술로 성공적으로 병을 치료했다.[2]: 246–247

1980년대 후반, 스튜어트는 아티스트의 책을 만드는 실험을 시작했다.[2]: 230 그녀는 여러 장을 디자인하고, 본문을 쓰고(흔히 시를 쓰며), 활자를 정했다.—주제에 맞는 활자 스타일을 신중하게 선택하고— 페이지를 인쇄한 다음, 수채색, 실크 스크린, 데쿠페지 또는 세 가지 모두로 페이지를 장식했다. 그녀는 대형 예술가의 책과 미니어처 책을 만들었다. 그녀의 책들 중 몇 권을 완성하는데 몇 년이 걸렸다.[2]: 231 1996년 미술가 돈 바하르디와 함께 완공된 이 중 한 작품은 메트로폴리탄 미술관이 소장하고 있다.[54]

스튜어트는 리치를 통해 샌프란시스코에서 파리까지 권위 있는 사서들과 성경 애호가들에게 소개되었다.[2]: 244 Imprenta Glorias 책들은 프랑스 국립 도서관, 헌팅턴 도서관, J. 폴 게티 박물관은 의회 도서관, 로스 앤젤레스 공공 도서관, 메트로폴리탄 박물관 미술관, 모건 도서관 및 박물관은 뉴욕 공립 도서관은 서양 대학 도서관, 프린스턴 대학 도서관, UCLAC에서 찾을 수 있다.라르신의 한 사람개인 소장품뿐만 아니라 k 라이브러리, 빅토리아, 알버트 박물관.[2]: 233 스튜어트와 리치는 1996년 췌장암으로 사망할 때까지 13년 동안 함께 있었다.[2]: 239

1996-1998: 타이타닉; 직업의 부활

1996년 5월에, 스튜어트 영화 역할:"여자 목소리 그녀는 Lightstorm 엔터테인먼트의 전화했어...에 대한 영화 위치에 폴란드 총살을 당할 것을... 말했다, 타이타닉 호 제임스 카메론이 감독에 대해..."[2]:249이튿날 오후에 대해 그녀의 assistant,과 함께 메시지, 카메론의 캐스팅 감독, 말리 핀, 스튜어트의 집으로` 이렇게...를 받았다.에밀리 Sc비디오 카메라를 들고 있던 휴버... 에밀리가 우리를 촬영하는 동안 말리와 나는 이야기를 나누었어."[2]: 250 다음날 아침, 핀은 제임스 카메론과 그의 비디오 카메라를 가지고 왔다. 스튜어트는 "나는 조금도 긴장하지 않았다. 카메론이 의도했던 동정심과 부드러움으로 올드 로즈를 읽을 줄 알았어..."[2]: 251 스튜어트가 86번째 생일을 맞은 지 닷새 만에 핀은 다시 전화를 걸어 "글로리아, 올드 로즈가 되고 싶니?"[2]: 254 라고 물었다.

스튜어트의 영화 촬영의 대부분의 노바스코샤 핼리팩스에서 1996년 초 여름에 약 3주 동안 완성되었다.[2]:268 스튜어트는 여러 다큐멘터리의 녹화했다, 더 커지고 카메론을 위한 더빙 반복되고, 추가적인 영화를 위한 제의를 촬영했다. 스튜어트:"4월 7일 1997년 타이타닉의 선전 공세를 시작한 썼는데... 그 이후 홍보의 홍수를 멈추지 않았습니다."[2]:278 1997년 12월 17일에, 스튜어트의 골든 글로브 상 여우 조연상을 위해 이 영화에서 그녀의 연기 후보에 올랐다.[55] 그녀는 또한 아카데미 여우 조연상 후보에 올랐다. 그녀는 몇 안 되는 황금 시대 이 행사에 참석할 배우들 중, 동시대인 FayWray였습니다, 밥 호프와 밀턴 Berle 또한 참석하다.[2]:297 2021년의 범주에서, 그녀는 여전히 가장 오래된 지명된 사람이었습니다.[41]

3월 8일 1998년 영화 배우 조합 및 또한, 킴 베이신 저(LA컨피덴셜)로 묶고 최적 성능 아카데미 상 여우 주연에 의해 지원 역할에 그 상을 거머쥘 스튜어트의 파운더스 Award,[56]을 수여했다.[57] 둘 다 상, 스튜어트는 그녀의 동료들로부터 기립 박수를 받았다. [2]:302

다음 5월, 사람들은 잡지 세계에서 1998년 50종류의 가장 아름다운 사람들"그들의 목록에 스튜어트를 포함했다."[58] 5월에 명예의 스팀 보트 경주' 벨 이 루이빌과 델타 여왕과 그때 그랜드 마샬은 1998년 켄터키 더비 축제의 페가수스 퍼레이드의 사이에 또한, 스튜어트가 손님.[59]

다음으로, 스튜어트 리틀, 브라운 앤 컴퍼니와 그녀의 자서전을 쓰도록, 그냥 Hoping 따듯하게 해 주고 계약을 체결했다. 스튜어트 할리우드 볼에서 7월 19일 1998년 시, 상임 스톤, 오케스트라와 합창에 폴 매카트니의 oratorio을 읽고 데뷔했다.[60]

1999-2010: 최종 연도와 우수사례

스튜어트 2000년

스튜어트는 그 프로듀서와 별아, 케이트 캡쇼에 의해 그녀는 락포트는 메사추세츠에서 촬영한 그 러브 레터(1999년)[61]의 그녀의 캐스팅에 합류하는 요청을 받았다. 10월 1999년, 스튜어트의 고향인 산타 모니카는 Commendation은 시장이 서명한 "...에 많은 업적들과 그녀의 영감을 주는 메시지 세계적으로 항상 소망하고 있는 글로리아 스튜어트는 인식을 발표했다. 10월, 1999년 이 16날의 날짜가 명기된 Pam O'Connor, Mayor."[62] 9월 2000년에, 스튜어트, 1927년 때 스튜어트는 아직도 고등 학교 때에서 문을 열고 있는 돼지를 n휘파람으로 카페 앞에서 할리우드 명예의 거리에 그녀의 스타를 공개했다.[63] 그녀는 또한 몇번의 TV시리즈를 시리즈에 보이지 않는 남자는 2000년 공상 과학 소설, 천사에 감동되어 일반 병원 등 강성훈을 만들었다. 비록 다시 한번 작은 역할로 전락, 스튜어트의 마지막 두 영화는 감독 빔 벤더스의 대상이었다. 1999년 그녀는 밀리언 달러 호텔에 로스 앤젤레스 중심가에서 일했다. 2004년 Wenders의 랜드는, 그녀의 마지막 영화에 출연했다.[64]

2006년 스튜어트는 자신의 작품 전시회가 열린 밀스 칼리지에 스크린 인쇄 장비를 기증했다.[65] 2010년 6월 19일, 그녀의 병환에도 불구하고 스튜어트는 스크린 액터스 길드로부터 수년간 봉사한 공로를 기리기 위해 직접 출연했다. 오찬에서 그녀는 타이타닉의 공동 주연인 프랜시스 피셔에 의해 랄프 모건 상을 받았다. 오찬에는 제임스 카메론과 셜리 맥레인 이 참석했다.[66] 2010년 7월 22일 영화예술과학 아카데미는 스튜어트와 영화사학자 레오나드 말틴, 초상화가 돈 바하르디, 헌팅턴 도서관의 에이버리 감독 데이비드 S. 자이드버그의 영화 클립과 대화를 담은 프로그램으로 스튜어트의 경력을 기렸다.[67] 사무엘 골드윈 극장을 가득 메운 사람은 천 명이었다.[68]

스튜어트가 타이타닉 캐스팅에서 발표되었을 때부터, 그녀는 그루초 마르크스, 셜리 템플, 제임스 고래, 공포 영화와 친구 크리스토퍼 이셔우드, 돈 바하르디와 같은 다양한 주제에 대한 인터뷰를 위해 카메라 앞에 등장했다.

스튜어트는 담배를 끊은 지 수십 년이 지난 94세의 나이에 폐암 진단을 받았다. 그 때까지 그녀는 무릎 통증으로 코티손 주사를 맞는 것 외에도 고령으로 인해 놀랄 만큼 좋은 건강을 누려왔다.[69] 그녀는 방사선 치료를 받았으나 시간이 지나면서 암이 재발하여 방사선 치료를 더 짧게 받았다. 악의는 계속 퍼졌지만 그녀의 나이 때문에 천천히 퍼졌다. 그녀는 처음 진단받은 지 6년 만에 세상을 떠나 100세가 되었다.[70]

스튜어트는 2010년 7월 4일 베벌리힐스의 ACE 갤러리에서 제임스 카메론과 수지 아미스는 물론 가족과 친구들이 주최한 100번째 생일을 맞았다. 그곳에서 스튜어트는 화랑에 전시된 그녀의 그림들과 세리그래프, 화가의 책들, 그녀의 데쿠페지 견본과 분재 컬렉션의 나무들을 많이 보았다.[71]

요리이자

스튜어트는 1933년 1월 포토플레이에서 요리를 선보였다.

스튜어트는 숙련된 아마추어 요리사였고 할리우드에서 저녁 파티를 자주 열었다.[3] 그녀는 미국 음식 작가 M.F.K와 절친한 친구였다. 스튜어트의 딸 실비아톰슨의 대모였던 피셔. 톰슨은 이후 스튜어트의 요리 스타일에 대해 다음과 같이 썼다. "우리 어머니는 평생 저스트 로스트 비프를 만들어 본 적이 없다. 그건 그녀에게 흥미가 없을 것이다. 그녀의 문체는 복잡한 작문에 바탕을 두고 있다. 바로크에 접해 있다. 다들 좋아하셔요."[3]

키르슈와세르 열망에서 스튜어트의 거위를 맛본 후, 작가 새뮤얼 호펜슈타인은 시를 썼는데, 그는 "모든 시인들의 붓질' 글로리아의 부엌에서 영감을 받았다"[3]고 코믹하게 말했다.

스튜어트의 어머니 앨리스도 열성적인 요리사였고, 스튜어트의 어머니 가족이 대대로 살았던 산 호아킨 계곡에서 특산물을 생산했다.[3]

활동주의와 정치

스튜어트는 평생 민주당원이었다.[50] 그녀는 1936년에 결성된 할리우드 반나치 리그의 공동 창립 멤버였다.[72] 1938년, 헐리우드 민주 위원회의 일원으로 스튜어트는 캘리포니아 주 민주당 위원회의 집행 위원회에 있었다.[2]: 46 그녀는 또한 열렬한 환경론자였다. "나는 환경을 보호하는 것과 관련된 모든 조직에 속해 있습니다,"라고 스튜어트는 말했다. "나는 귀족적이고 탐욕스러운 임업인, 채굴인, 석유인, 가스인에 질렸어. 환경의 남용은 죄악이라고 생각한다고 말했다.[73]

죽음과 유산

스튜어트는 2010년 9월 26일 오후 호흡기 장애로 수면 중에 사망했다.[61] 그녀의 시신은 화장되었다.[61] 그녀는 그녀의 딸 실비아 본 톰슨에 의해 살아남았다.[61] 그녀가 사망할 당시 스튜어트에게는 4명의 손자와 12명의 증손자가 있었다.[61]

스튜어트의 증손녀 데보라 B. 톰슨, 전자책 '나비 서머스: 글로리아 스튜어트의 견습생 회고록'을 제작했다.[74]

영화 산업에 대한 그녀의 공헌으로, 스튜어트는 할리우드 명예의 거리에 스타가 있다. 할리우드 대로 6700블록에 위치한다.[75]

필모그래피

어콜라데스

연도 수상 카테고리 노미네이트 결과 Ref.
1997 어워드 서킷 커뮤니티 어워드 여우조연상 타이타닉 지명했다 [76]
1997 아카데미상 여우조연상 지명했다 [41]
1997 골든 글로브상 여우조연상 지명했다 [77]
1997 캔자스시티 영화 비평가 서클상 여우조연상 [78]
1997 로스앤젤레스 영화 비평가 협회상 여우조연상 2위 [79]
1997 온라인 영화 비평가 협회상 여우조연상 [80]
1997 새턴 어워드 여우조연상 [81]
1997 영화배우조합상 조연에서 뛰어난 여성 배우 [C] [82]
2000 아이고어상 아이고어상 해당 없음 명예로운 [83]
2010 영화배우조합상 랄프 모건상 [84]

엄선된 예술작품

그림

연도 제목 중간 메모들 Ref.
1932 정물, 정물화 캔버스의 아크릴 하포 마르크스 소유의 이전 재산, 2014년 경매 [85]
1950년대 플로시와 호랑이 캔버스의 오일 Papillion Gallery(로스앤젤레스) 소유 [86]
1954 라팔로의 집 캔버스의 오일 파필리온 갤러리 소유 [86]
1960년대 바보 부케 - 멜랑쥬 캔버스의 오일 파필리온 갤러리 소유 [86]
1960년대 투 누드 캔버스의 오일 파필리온 갤러리 소유 [86]
1960년대 와츠 타워스 캔버스의 오일 로스앤젤레스 카운티 미술관 소유 [87]
1960년대 왓츠 타워스 with Kite 캔버스의 오일 로스앤젤레스 카운티 미술관 소유 [88]
1961 소녀 인 더 아르무어 캔버스의 오일 파필리온 갤러리 소유 [86]
1961 바보 부케 - 손 캔버스의 오일 파빌리온 갤러리 소유, 1961년 뉴욕 해머 갤러리에 전시 [86]
1963 멍청이 꽃다발 - 화환 포함 캔버스의 오일 파필리온 갤러리 소유 [86]
1965 아담과 이브. 캔버스의 오일 파필리온 갤러리 소유 [86]
1970 레이디스 인 더 그래스 캔버스의 오일 파필리온 갤러리 소유 [86]
1970년대 동물의 이름 짓기 캔버스의 오일 파필리온 갤러리 소유 [86]

화면인쇄

연도 제목 중간 메모들 Ref.
해당 없음 다산트 르 실크스크린 연필로 맨 아래 서명, 2012년 경매 [85]

화가의 책

연도 제목 중간 메모들 Ref.
1985 83년 3월 15일 레터프레스, 실크스크린, 콜라주, 수채화 윌리엄 앤드루스 클라크 메모리얼 라이브러리 소유 [89]
1991 이브베누스 레터프레스, 실크스크린, 콜라주, 수채화 메트로폴리탄 미술관 소유 [90]
1993 크리스토퍼 이셔우드의 평범한 책 레터프레스, 실크스크린, 콜라주, 수채화 윌리엄 앤드루스 클라크 메모리얼 라이브러리 소유 [89]
1993 보가트와 보트타기 레터프레스, 실크스크린 윌리엄 앤드루스 클라크 메모리얼 라이브러리 소유 [89]
1996 초상화 레터프레스, 실크스크린, 콜라주, 수채화 돈 바하르디와의 협업; 메트로폴리탄 미술관 소유 [54]
1997 1997년 최고의 영화: 타이타닉, 바로 옆
작가, 감독 & 프로듀서 제임스 카메론
레터프레스 윌리엄 앤드루스 클라크 메모리얼 라이브러리 소유 [89]
2001 약간의 전환 레터프레스, 실크스크린 윌리엄 앤드루스 클라크 메모리얼 라이브러리 소유 [89]

참고 및 참조

메모들

  1. ^ 이복 자매인 패트리샤 마리 핀치는 1924년에 태어났다.
  2. ^ 그녀는 (글로리아) 스튜어트의 여섯 글자의 대칭성이 스튜어트의 일곱 글자보다 행진곡에 더 잘 어울릴 것이라고 인식했다.[6]
  3. ^ L.A.에서 킴 베이싱어와 동점. 기밀

참조

  1. ^ Ancestry.com, 1920년 미국 연방 센서스, 산타모니카 시, 14번 구역, 12B 시트, 52호선. 2014년 9월 15일에 접속.
  2. ^ Jump up to: a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq ar as at au av aw ax ay az ba bb bc bd be bf bg bh bi bj bk bl bm bn bo bp bq br bs bt bu bv bw bx by 스튜어트 & 톰슨 1999.
  3. ^ Jump up to: a b c d e Thompson, Sylvia (1988). Feasts and friends : recipes from a lifetime. San Francisco: North Point Press. ISBN 0-86547-350-1.
  4. ^ Jump up to: a b 노틸러스 1927년 6월. 산타모니카 고등학교 졸업앨범 45페이지
  5. ^ "Gloria Frances Stuart, actress. Shaking hands with an admirer, who has painted her name and her portrait on his breast. 1938". Getty Images. Retrieved July 2, 2015.
  6. ^ Jump up to: a b c Pepe, Barbara (February 21, 1998). "Gloria Stuart". Hello. p. 8. ISSN 0214-3887.
  7. ^ "The Cohens and Kellys in Hollywood (1932)". Internet Movie Data Base. Retrieved October 19, 2014.
  8. ^ 텐넌트, 매지 "15개의 스크린 뎁은 WAMPAS에 의해 1932년 아기 스타로 선출된다" Movie Classic.
  9. ^ 만크 2005, 페이지 132.
  10. ^ Hall, Mordaunt (October 28, 1932). "Boris Karloff, Charles Laughton and Raymond Massey in a Film of Priestley's "The Old Dark House."". The New York Times.
  11. ^ Biodrowski, Steven (September 28, 2010). "Upstaged By The Invisible Man: Gloria Stuart Interview". Cinefantastique Online. Frederick S. Clarke. ISSN 0145-6032. Archived from the original on December 9, 2010.
  12. ^ 맥나리, 데이브 "Thesp Gloria Stuart는 SAG에서 찬사를 받았다." 버라이어티, 2010년 6월 19일.
  13. ^ "SAG Mourns Loss of Founding Member Gloria Stuart". SAG-AFTRA. September 27, 2010. Retrieved July 4, 2015.
  14. ^ "Celebrating Gloria" (PDF). Screen Actor (Summer 2010): 20–21.
  15. ^ 홀, 모르다운트. 뉴욕 타임즈, 1932년 11월 7일 "현대판 '포니 익스프레스'의 위험 이야기에서 자랑스러운 파일럿으로서의 팻 오브라이언"
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