테루쿠투

Terukkuttu
Dharumar @Therukkuthu
다루마 @테루쿠투

Terukkuttu는 인도의 Tamil Nadu 주와 스리랑카의 [1]Tamil 언어 지역에서 공연되는 타밀 거리극장이다.테루쿠투는 오락의 한 형태이자 의식이며 사회적 지도의 [2]매개체이다.테루쿠투는 다양한 테마를 연주합니다.한 가지 주제는 힌두교의 서사시 마하바라타의 타밀어 버전인 드라우파디에 초점을 맞춘 [3]것이다.Terukkuttu와 Kattaikkuttu라는 용어는 현대에 있어서 종종 서로 바꿔서 사용되고 있다.그러나 역사적으로 이 두 용어는 적어도 특정 마을에서는 두 가지 다른 종류의 퍼포먼스를 구별한 것으로 보인다.Terukkkuttu는 행렬의 모바일 퍼포먼스를 지칭하는 반면, Kattaikuttu는 하룻밤의 이야기 퍼포먼스를 의미한다.는 고정 퍼포먼스 [4]공간에 있습니다.

역사

terukkuttu라는 용어는 타밀어 Teru와 Kuttu에서 유래했습니다.[5]"Kattaikkuttu"라는 단어는 Kattai (또는 Kattai camankal)로 알려진 특별한 장식품의 이름에서 유래되었다.

작가 M.Sanmugam Pilai는 Tamil 서사시 Silapatikaram을 Terukkuttu의 원형이라고 부르며 Tamil의 서사시 Silapatikaram에 비교했습니다.실라파티카람 이야기는 여전히 테루쿠투 배우들에 의해 공연되고 있고, 테루쿠투 드라마는 서사시에서 각 칸토의 시작과 끝과 비슷한 방식으로 시작되고, 배우들은 시구 뒤에 오는 산문을 가미한 시구로 노래하고 대화를 나눈다.실라파티카람과 테루쿠투는 둘 다 여성의 정조와 도덕적 힘을 소중히 여기는 [2]가치관이 중심이다.

하지만, 역사적으로, 테루쿠투는 2, 3세기 이상 [2]된 것이 아니다.연구원 리처드 A.Frasca는 그의 연주자 중 일부는 테루쿠투가 원래 [6]징기 지역에서 나왔다고 믿었다고 썼다.그것은 남인도에서 스리랑카로 퍼졌고, 자프나와 바티칼로아에서 인기를 끌었다.초기의 신할라 나다감(노천극)은 연출과 스타일에서 [7]테루쿠투의 연극을 바짝 따라붙었다.자프나의 예수회 사제들은 또한 포르투갈 전통에서 유래한 가톨릭 연극을 테루쿠투 [8]스타일로 선보였다.

많은 학자들은 테루쿠투와 약샤가나와 [9]카타칼리와 같은 다른 인근 지역 드라마 형식 사이의 유사성에 주목한다.그러나 카타칼리와 달리, 테루쿠투는 덜 체계화되어 있고, 일반적으로 고전 예술 [10]형태라기보다는 민속 예술로 여겨진다.최근에는 일부 테루쿠투 그룹도 프로그룹으로 [11]활동하기 시작했다.

주제

많은 테루쿠투 공연은 드라우파디의 역할에 중점을 두고 마하바라타 이야기의 제정을 중심으로 하고 있다.라마야나의 테루쿠투 연극은 마리얌만 축제에서 공연되며, 일부 연극은 지역의 [9]신들과도 관련이 있다.

테루쿠투는 타밀력의 [2]첫 달인 치티라이에서 시작되는 21일간의 사원 축제를 포함한 의식 행사의 일부를 형성한다.테루쿠뚜 공연은 축제 중간에 시작되어 마지막 날 아침까지 계속된다.

테루쿠투 연극의 핵심 테마는 다음과 같습니다.

  • 드라우파디 칼리아남 (드라우파디의 결혼)
  • 수파티라이 칼리아남 (서브하드라의 결혼)
  • 알리 아르주난 (아르주나와 알리와의 결혼)
  • 판칼 카파탐 (드라우파디의 서약)
  • 아르주난 타팜(아르주나의 타파스)
  • 크리슈나 티투 (크리슈나의 미션)
  • 아비마뉴 칸타이(아비마뉴의 패배)
  • 카르나 목샤얌 (카르나의 패배)
  • 파티네탐 포르 (18일 전투)
  • 아라반 칼라팔리(전장에서 아라반의 희생)[12]

스타일.

테루쿠투 연극은 노래, 음악, 춤, 드라마와 함께 "똑똑한 무대 묘기"[13]를 결합한 것이다.배우들은 화려한 의상을 입는다.테루쿠투 음악가들이 사용하는 악기는 하모니움, 드럼, 묵하비나이(오보에와 비슷한 악기), 심벌즈 등이다.

사찰 안마당이나 공터, 기타 편리한 장소에 연기장이 표시되며 직사각형 경기장 3면에 사람들이 쪼그리고 앉는다.무대 뒤편에는 가수와 뮤지션의 합창이 자리 잡고 배우들은 앞면을 사용한다.코끼리 머리의 힌두교 신 가네샤를 가장한 배우와 함께 두 사람이 경기장에 입장합니다.후렴구는 가네샤에 대한 기도를 시작하고, 다른 많은 신들에게 기도한다.이제 가네샤 역을 맡은 배우가 경기장 밖으로 나가고 Kattiyakkaran(예스터와 수트라다라, 즉 내레이터)이 무대에 등장한다.Kattiyakkaran은 상연될 연극의 이야기를 하고 등장인물들을 소개한다.가끔 캐릭터들이 자기소개를 하기도 해요.Kattiyakkaran은 장면들을 연결하고, 무대에서의 사건들에 대한 맥락을 제공하며, 장면들 사이에 농담을 하기도 한다.배우들은 후렴구의 지원을 받으며 스스로 노래를 부른다.

테루쿠뚜 연극의 텍스트는 주제와 관련된 일련의 노래이다.각각의 노래는 고전적인 노래의 형태로 구성된 라가로 표현된다.비룻탐이 앞서 노래와 [14]같은 라가로 4행 구절을 외친다.노래가 끝난 후, 배우는 그것을 바탕으로 연설을 한다.

프랑스 연극 단체인 Thétre du Soleil은 드라우파디의 서약과 그들의 연극인 A Room in [13]India에서 카르나의 패배 등 테루쿠투의 요소들을 사용했다.

레퍼런스

  1. ^ Sarachchandra, Ediriweera R. (1966). The Folk Drama of Ceylon. Colombo: Department of Cultural Affairs, Ceylon. p. 116. OCLC 63859810.
  2. ^ a b c d Varadpande, Manohar Laxman (1990) [1987]. History of Indian Theatre. Abhinav Publications. pp. 39–44. ISBN 978-81-7017-278-9. OCLC 18270064.
  3. ^ Srinivas, Smriti (2004) [2001]. Landscapes of Urban Memory. Orient Longman. p. 23. ISBN 81-250-2254-6. OCLC 46353272.
  4. ^ Bruin, Hanne M de (1999). Kattaikkuttu: The flexibility of a south Indian theatre tradition. E. Forsten. pp. 85–99. ISBN 978-90-6980-103-2. OCLC 42312297.
  5. ^ Barfoot, C.C. (1993). Theatre Intercontinental: Forms, Functions, Correspondences. Rodopi. p. 116. ISBN 90-5183-575-2. OCLC 29909259.
  6. ^ Frasca, Richard Armando (1984). The Terukkūttu : ritual theater of Tamilnadu (Ph.D. thesis). University of California, Berkeley. p. 140. OCLC 13876271.
  7. ^ W. T. A. Leslie Fernando (24 December 2003). "Daily Mirror". Archived from the original on 23 March 2004. Retrieved 21 November 2007.
  8. ^ W. T. A. Leslie Fernando. "Did Sinhala drama originate in Christmas?". Retrieved 21 November 2007.
  9. ^ a b Hiltebeitel, Alf (1988). The Cult of Draupadi: Mythologies: From Gingee to Kuruksetra. University Of Chicago Press. pp. 146–149. ISBN 978-0-226-34046-3. OCLC 18739841.
  10. ^ Richmond, Farley P.; Darius L. Swann; Phillip B. Zarrilli (1993) [1990]. Indian Theatre: Traditions of Performance. Motilal Banarsidass. p. 309. ISBN 978-0-8248-1322-2. OCLC 20594132.
  11. ^ "From Street Theater to Kattaikuttu". 4 November 1999. Retrieved 21 November 2007.
  12. ^ [1] 희생의 상징:힌두교 온라인판, 2001년 8월 17일
  13. ^ a b Green, Jesse (6 December 2017). "Review: 'A Room in India' Overflows With Astonishing Visions". The New York Times.
  14. ^ edited by Stanley Sadie. (1980). "Introduction to Indian Music: Folk Music". The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Oxford University Press. ISBN 978-1-56159-174-9. {{cite book}}: author=범용명(도움말)이 있습니다.

추가 정보

  • Frasca, Richard Armando (1990). Theatre of the Mahabharata: terukkuttu Performances in South India. University of Hawaii Press. ISBN 978-0-8248-1290-4. OCLC 21147946.
  • Gentes, Mary Josephine (1987). Hinduism through village dance drama : narrative image and ritual process in South India's terukkuttu and Yaksagana ritual theaters (Ph.D. thesis). University of Virginia. OCLC 20052719.
  • Frasca, Richard Armando (1998). "The Dice Game and the Disrobing (Pakatai Tuyil): A terukkuttu Performance". Asian Theatre Journal. University of Hawai'i Press. 15 (1): 1–44. doi:10.2307/1124097. JSTOR 1124097.
  • Bruin, Hanne M de (1999). Kattaikkuttu: The flexibility of a south Indian theatre tradition. E. Forsten. ISBN 978-90-6980-103-2. OCLC 42312297.
  • Shivaprakash, H S (2007). "Regional theatres (ix. Terukuttu)". Traditional theatres. Wisdom Tree. ISBN 978-81-8328-075-4. OCLC 85833550.

외부 링크