Page protected with pending changes

컵헤드

Cuphead
이 기사는 비디오 게임에 관한 것이다.이 게임을 바탕으로 한 텔레비전 시리즈는 컵헤드 쇼를 보세요!
컵헤드
Cuphead (artwork).png
컵헤드와 머그맨을 사용한 프로모션 아트워크
개발자Studio MDHR
퍼블리셔Studio MDHR
디렉터
  • 차드 몰덴하우어
  • 야레드 몰덴하우어
프로듀서
  • 마리자 몰덴하우어
  • 라이언 몰덴하우어
설계자야레드 몰덴하우어
프로그래머
  • 토니 코쿨루지
  • 에릭 빌링슬리
  • 케지아 아다모
  • 토머스 프라이드
아티스트
  • 차드 몰덴하우어
  • 마리자 몰덴하우어
라이터에반 스콜닉
컴포저크리스토퍼 마디건
엔진유니티
플랫폼
풀어주다
  • Windows, Xbox One
  • 2017년 9월 29일
  • MacOS
  • 2018년 10월 19일
  • 닌텐도 스위치
  • 2019년 4월 18일
  • 플레이스테이션 4
  • 2020년 7월 28일
장르도망쳐 총 쏘아라!
모드싱글 플레이어, 멀티 플레이어

컵헤드는[a] Studio MDHR에서 개발 및 퍼블리싱한 런앤건 비디오 게임입니다.이 게임은 악마의 카지노에서 게임에서 진 후 악마와 거래하면서 컵헤드의 손실에 대한 보상으로 도망친 채무자들의 영혼을 압류하도록 요구받는 명목상의 컵헤드를 따라간다.이 게임에서는 최대 2명의 플레이어가 컵헤드 및/또는 그의 형 머그먼을 제어하여 여러 레벨에서 싸우고 보스 싸움을 합니다.게임은 엄격한 스토리 구조를 가지고 있지 않습니다.게임이 진행되면서 주인공은 더 많은 힘과 능력을 얻게 되고 결국 악마 본인을 위협하게 된다.그러나 플레이어들은 한 번에 제한된 수의 능력만 갖출 수 있다.

이 게임의 제작자인 채드와 재러드 몰덴하우어 형제는 미국 애니메이션 황금기의 고무 호스 스타일과 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오, 플라이셔 스튜디오, 워너 브라더스 작품의 초현실주의적 특성에서 영감을 얻었다. 만화, MGM 카툰 스튜디오, 월터 랜츠 프로덕션.30년대의 미학과 재즈 시대를 연상시키는 이 게임은 애니메이션과 사운드트랙으로 유명하다. 게임 내 모든 자산은 고의적인 인간 결함이 있는 손으로 그린 애니메이션을 사용했으며 사운드트랙은 완전한 재즈 앙상블을 위해 쓰여지고 녹음되었다.

컵헤드는 E3 2014에서 프리뷰를 했으며 2017년에 마이크로소프트의 윈도우와 Xbox One 전용으로 출시되었으며 이후 다른 시스템에 대한 포트가 추가되었다.이 게임은 출시 2주 만에 2백만 장, 2년 만에 6백만 장이 팔리는 등 상업적인 성공을 거두었다.컵헤드는 예술 스타일, 게임 플레이, 사운드 트랙, 난이도에 대한 칭찬과 함께 광범위한 호평을 받았다. 후자는 정밀 조사를 위해 선정되었고, 여러 매체가 컵헤드를 역사상 가장 어려운 비디오 게임 중 하나로 선정했다.이 게임은 3개의 게임상, 3개의 D.I.C.E.상, 그리고 브리티시 아카데미 게임상을 포함한 여러 개의 상을 수상했다.컵헤드라는 이름의 DLC 확장: 맛있는 마지막 코스는 2022년 6월 30일에 출시되었습니다.게임을 기반으로 한 넷플릭스 애니메이션 시리즈 컵헤드 쇼가 2022년 2월에 초연되었다.

게임 플레이

컵헤드로서 그 선수는 브리니비어드 선장과 싸운다.아트 스타일은 고무 호스에서 많은 영감을 받았습니다.

컵헤드의 게임 플레이는 연속적인 보스 싸움에 집중되어 있으며, 런앤건 레벨로 구분되어 있습니다.각각 4개의 세계 중 하나에 수용되어 악마와의 최후의 싸움이 펼쳐집니다.각 보스 싸움에는 단순 모드, 일반 모드 및 전문가 난이도 모드가 포함됩니다(단, 단순 모드가 없는 최종 2개의 보스 제외).일반 모드에서 보스를 물리치는 것은 게임을 진행하기 위해 필요하며 특정 레벨의 익스퍼트 모드를 잠금 해제합니다.대부분의 보스 배틀은 지상에서 벌어지지만, 일부 플레이어 캐릭터는 비행기를 조종하고 사이드 스크롤로 쏘듯이 플레이합니다.이 게임은 롤플레잉 요소와 분기 레벨 [1][2]시퀀스를 포함한다.플레이어 캐릭터는 무한대의 생명을 가지며,[1] 죽음 사이의 모든 장비를 유지합니다.게임 내 상점인 포크린드 엠포리움에서 레벨에 있는 코인과 오버홀드를 사용하여 사용할 수 있는 장착 가능한 무기와 특수 능력을 구입할 수 있습니다.플레이어 캐릭터는 핑크색으로 표시된 오브젝트에 대해 슬래핑 패리 공격을 사용할 수 있으며, 그 중 가장 중요한 것은 보다 강력한 공격을 가능하게 하는 슈퍼 미터 차지입니다.슈퍼미터는 5장의 카드 행으로 표시되며, 공격 또는 참 효과를 통해 충전할 수도 있습니다.강화된 공격은 1장의 카드로 실행할 수 있으며, 그 특정 형태는 현재 장착된 무기에 의해 결정됩니다.가장 강력한 스트라이크, 즉 슈퍼 아츠는 슈퍼 미터를 완전히 충전해야 하며 사용 시 완전히 방전됩니다.3개의 슈퍼 아트를 사용할 수 있습니다. 각 아트를 획득하려면, 플레이어는 무덤에 들어가 한 무리의 유령이 화면 중앙에 있는 항아리에 도달하지 못하도록 해야 합니다.

레벨 완료 후, 플레이어는 레벨의 난이도 외에 레벨 완료에 걸린 시간, 데미지, 패리어리 공격 횟수, 슈퍼미터의 일부를 사용한 횟수에 따라 퍼포먼스에 따라 등급이 매겨진다.레벨은 자체 비밀 [2]영역을 가진 하향식 관점을 통해 접근할 수 있습니다.이 게임은 2인 1조로 구성된 로컬 협동 모드를 가지고 있는데, 한 [3]명의 플레이어 캐릭터가 스크린 밖으로 나오기 전에 자신의 영혼과 결혼하면 한 명의 플레이어 캐릭터가 죽은 후 게임으로 돌아갈 수 있습니다.Cuphead의 동생인 Mugman은 게임 [4]내에서 대체 스킨과 잠재적인 협동 파트너로 활동합니다.DLC 확장 Delicious Last Course는 새로운 캠페인과 함께 새로운 영역을 추가하며, 새로운 보스, 무기, Charms를 포함한 세 번째 플레이 가능한 캐릭터도 추가되며, 특정 Charms를 장착하면 컵헤드 또는 Mugman을 대체할 수 있습니다.찰리스는 더블 점프, 무적의 롤링 기술, 패리 [5]대시 등 그녀만의 독특한 동작을 가지고 있다.

줄거리.

악마를 상대하지 마라

잉크웰 섬에서 컵헤드와 그의 형 머그먼은 엘더 주전자 감시 하에 사는 재미난 두 아이입니다.주전자 경고에도 불구하고, 형제들은 악마의 카지노로 가서 크랩을 하기 시작한다.그들이 연승할 때, 악마가 나타나서 거래를 한다. 그들이 다음 승부에서 이기면 카지노에 있는 모든 돈을 주겠다고 제안하고 그들이 지면 그들의 영혼을 빼앗겠다고 위협한다.컵헤드는 그 제안을 받아들이고 뱀눈을 굴려 패한다.그와 머그먼이 자비를 구걸할 때 악마는 그들에게 또 다른 거래를 제안합니다: 만약 그들이 다음날 자정까지 도망친 채무자들로부터 "영혼 계약서"를 모을 수 있다면, 그 형제는 목숨을 건질 수 있을 것입니다.컵헤드와 머그먼은 엘더 주전자 곁으로 돌아가 손가락에서 에너지를 뿜어내는 마법의 물약을 주지만, 빚쟁이들이 기꺼이 영혼의 계약서를 제출하지 않을 수도 있다고 경고한다.

형제는 계약을 따내기 위해 이웃의 잉크웰 제도를 돌아다니며 채무자들과 싸운다.그들이 두 번째 섬에 들어갔을 때, 엘더 주전자는 이 두 사람이 전투에서 점점 강해지고 있다는 것을 깨닫고, 악마를 만났을 때 "올바른 일을 하라"고 촉구한다.형제는 곧 모든 영혼 계약을 챙기고 악마의 카지노로 돌아간다.카지노의 매니저인 다이스 왕을 물리친 후, 형제들은 악마와 맞서게 된다.플레이어가 계약서를 넘기기로 결정하면 컵헤드와 머그먼은 악마의 악마가 되어 게임이 종료된다.그렇지 않으면 악마는 형제들이 약속을 지키지 않은 것에 격분하고 그들을 공격한다.컵헤드와 머그먼은 악마를 물리치고 계약서를 불태우고 집으로 돌아간다.악마로부터 더 이상 두려워할 것이 없다는 것을 알게 된 이전 채무자들은 그들의 영웅적인 행동에 대해 형제들을 기린다.

맛있는 마지막 코스

메인 게임의 무덤 중 하나에서 전설의 성배라고 알려진 영혼을 풀어준 후, 컵헤드와 머그먼은 그녀로부터 멀리 떨어진 네 번째 잉크웰 섬을 방문하라는 소환장을 받는다.그들이 도착하면, 찰리스는 그것을 먹는 오빠와 자리를 바꿀 수 있는 "아스트랄 쿠키"를 보여주며, 그를 유령으로 만들어 일시적으로 찰리스로 되살린다.이 쿠키의 발명가인 솔트베이커는 찰리스에게 영구적인 몸을 줄 수 있는 힘을 가진 원더타트로 알려진 특별한 디저트의 조리법을 공개한다. 솔트베이커는 이 쿠키에 필요한 재료들이 섬의 적대적인 주민들에 의해 유지되고 있으며, 형제들은 찰리스의 도움을 받아 그것들을 모으기 시작했다.

일단 그들이 재료를 가지고 제과점으로 돌아오면, 솔트베이커는 원더타트에 살아있는 영혼을 굽고 그것을 이용해 아스트랄 비행기를 정복할 계획이라고 밝힌다.이를 위해 그는 제과점에 도착하자마자 놀지 않는 어떤 캐릭터라도 될 수 있는 한 주인공의 영혼을 사로잡았다.나머지 두 사람은 솔트베이커와 전투를 벌여 그를 물리치고 빵집이 파괴되고 원더타트를 끝낼 길이 없어진다.자신을 위해 영혼을 포기하는 것을 원치 않는 찰리스는 유령이 되어 다시 살아날 방법을 찾기로 결심하고, 아스트랄 쿠키를 통해 컵헤드와 머그먼을 돕겠다고 계속 제의한다.에필로그에서 솔트베이커는 자신의 범죄로 체포되어 사회봉사를 선고받으며, 이 기간 동안 그는 자신의 잘못을 깨닫고, 빵집을 재건하고, 자신의 행동에 대해 보상한다.

발전

Studio MDHR 2018 게임 개발자 컨퍼런스

컵헤드는 채드와 재러드 몰덴하우어 [1][6]형제가 설립한 캐나다 인디 게임 개발 스튜디오 Studio MDHR의 첫 번째 게임이다.추가 애니메이션 작업은 제이크 클락이, 프로그래밍은 토니 코쿨루지가 [7][8]맡았다.2010년 유니티 게임 엔진을 사용하여 개발을 시작했으며,[2][9][10][11] 각각 온타리오 오크빌과 서스캐처원 레지나의 형제 집에서 개발되었습니다.디즈니, 플라이셔 스튜디오 등 미국 애니메이션 황금기 초기 만화와 만화가 우브 아이웍스, 그림 나트윅,[1] 윌러드 보우스키에서 영감을 얻었다.Chad Moldenhauer는 Fleischer Studios를 "그의 예술 스타일의 자석적인 북쪽"이라고 불렀고, 특히 그들의 "전복적이고 초현실적인"[12] 요소를 모방하려고 했다.

몰덴하우어 부부는 젊은 시절에 많은 초기 황금기 만화를 보았는데, 차드 몰덴하우어는 이것을 선물과 VHS [13]편집본을 바탕으로 우연의 일치로 묘사했다.서스캐처원주(州)의 어린 시절 레지나(Regina)에 살던 다른 형제들 사이에서 두 사람은 게임 플레이에 대한 미적 취향과 관심을 공유했다.2000년 컵헤드 스타일의 경기를 시도했지만 계속하기 위한 도구가 부족했다.이 형제는 2010년에 출시된 인디 게임 슈퍼미트보이의 성공에 따라 다시 도전하기로 결정했다.컵헤드가 된 이 캐릭터는 1936년 제작된 일본 선전 애니메이션 영화의 후예로 머리에 찻잔을 든 캐릭터가 등장한다.몰덴하우어 부부는 이 애니메이션을 이상하다고 생각하여 모방했고, "즉각 [12]고착되었다"그를 주인공으로 삼기 전, 형제들은 톱팻을 쓴 카파와 머리를 [12]위한 접시나 포크가 달린 캐릭터 등 약 150개의 다른 캐릭터 디자인을 만들었다.

그들의 애니메이션 기법은 이 [12]만화들의 그것과 비슷하다.그래픽 디자인을 담당했던 차드 몰덴하우어는 애니메이션을 손으로 그리고 수채화를 이용해 배경을 그려 [14]포토샵으로 색을 입혔다.게임 플레이의 프레임 레이트는 초당 60프레임이며, 애니메이션은 미국 영화의 표준인 초당 24프레임으로 실행됩니다.Chad Moldenhauer는 그들의 예술 디자인에 의도적으로 인간의 결함이 포함된 것을 현대 화소 예술의 완벽주의에 대한 반작용으로 보았다.Jared Moldenhauer는 게임의 다른 측면을 연구했고, 그들은 함께 게임 플레이 디자인에 대해 논의했다.그들의 스튜디오는 프로젝트를 위해 루마니아 개발자, 브루클린 애니메이터, 온타리오 재즈 뮤지션을 고용했다.그들은 그 [12]시대의 빈티지한 녹음 과정을 사용하려고 했다.이 악보는 크리스토퍼 마디건이 작곡했으며 재즈와 빅 밴드 [15]음악가들이 연주하는 51개의 트랙으로 구성되어 있다.

Moldenhauers는 컵헤드가 [1]플롯보다 게임 플레이에 중점을 두기 때문에 어려운 "레트로 게임" 코어를 가지고 있다고 묘사했다.Kill Screen은 개발자들이 "애니메이션, 악용, 히트박스"[2]의 기본 원리에 "집착적"이라고 묘사했다.플랫폼 가장자리에서의 게임 플레이 동작의 느낌과 피해를 [12]입은 후 플레이어가 비활성화되는 시간을 포함한 많은 게임 플레이 요소를 여러 번 수정했습니다.그들은 여러 난이도를 계획했고 컵헤드가 끊임없이 [1]자신에게 문제를 일으키는 것에 대해 전형적인 고통의 계략을 포기하기로 선택했다.개발자들은 런앤건 게임에서의 보스 배틀 횟수로 기네스 세계 기록을 30회 이상 뛰어넘을 계획이었는데, 이는 Alien [3]Solder의 25회 기록과 비교된다.게임의 구현과 비주얼 디자인은 Studio MDHR의 가장 큰 과제였고, Moldenhauers는 게임을 완성하기 위해 많은 노력을 기울였으며,[16][17] 심지어 자금을 조달하기 위해 집을 개조하기도 했다.

풀어주다

이 게임은 2014년 일렉트로닉 엔터테인먼트 엑스포의 X박스 프레스 행사 때 관객들의 찬성을 얻기 위해 선보였지만, 게임을 할 수 없었고, 40%의 완성도로 추정되었다.Sonic & Nuckles가 Sonic [2]시리즈에 추가한 것과 마찬가지로 각각 10~[3]15개의 보스를 갖춘 확장팩을[2] 통해 확장될 것으로 예상되었습니다.컵헤드는 2017년 9월 29일 마이크로소프트 윈도우와 Xbox One용으로 출시되었으며 Xbox Play [18]Anywhere를 지원한다.King Features Syndicate는 상품 및 각종 [19]물품에 대한 라이센스 권한을 가지고 있습니다.

2019년 [20]E3 2018에서 새로운 섬, 보스와의 만남, 세 번째 플레이 가능 캐릭터(Ms. Chalice)가 추가된 게임 다운로드 가능 콘텐츠 The Delicious Last Course가 공개되었습니다.그러나 새로운 [21]콘텐츠는 개발팀에 너무 많은 부담과 시간을 주지 않기 위해 2020년으로 연기되었습니다.COVID-19 대유행으로 인해 더 지연되었고 결국 2022년 [22][23]6월 30일에 출시되었다.

macOS용 컵헤드 포트는 2018년 10월 19일에 출시되었으며 Crisp [24]Apples라는 애니메이션 단편과 함께 광고되었습니다.

닌텐도 스위치용 포트가 2019년 [25]4월 18일에 출시되었습니다.이는 마이크로소프트가 [26]개발팀에 접근하면서 가능해졌다.플레이스테이션 4 포트는 2020년 [27]7월 28일에 출시되었습니다.

2019년 6월 테슬라사의 리눅스 기반 운영체제 포트는 테슬라 CEO 일론 머스크에 의해 발표되었으며,[28] 그는 이 게임에 대한 감사의 뜻을 밝혔다.2019년 9월 테슬라의 소프트웨어 버전 10의 일부로 출시되었지만, 첫 번째 레벨만 재생할 [29][30]수 있었다.

접수처

Polygon의 Ben Kuchera는 Cuphead가 Microsoft의 E3 2014 기자 회견에서 가장 흥미로운 5가지 중 하나라고 썼지만, 그는 게임에 대해 심미적인 것 외에는 거의 알지 못했다.그는 웹사이트의 기자실에 있는 모든 사람들이 예고편에 [46]본능적으로 반응했다고 말했다.컵헤드는 2015년 [47]E3 어워드에서 IGN Best Xbox One 게임을, Gamescom 2015 [48]어워드에서 "Best Indi Game"을 수상했다.이 게임은 E3 2016 게임 비평가 [49]어워드에서 "베스트 인디펜던트 게임"으로 지명되었다.

리뷰 애그리게이터 메타크리틱에 [31][32][33][34]따르면 컵헤드는 대체로 호의적인 평가를 받았다.그것의 어려움은 몇몇 [50][51]언론에 의해 알려졌다.데스트럭토이드의 브렛 마케돈스키는 "힘들지만 공정한" 난관을 환영했다."완벽한" 패턴 인식을 바탕으로, 그는 이것이 궁극적으로 반응보다는 근육 기억에 의존한다고 말했다.그는 보스 배틀을 중심으로 게임을 구축하는 것이 잘 이루어졌으며 보스와의 만남마다 "다르고 특별하며 기억에 남는" 특성이 있다고 생각했습니다.1930년대의 미학을 응집력이 있다고 칭송하면서 그는 재즈 기반의 사운드 트랙이 "비슷하게 환상적"이라는 것을 알게 되었다.그는 "8방향 사격 반경"이 "투박하고 어색하다"[35]고 말했다.EGMNow의 Ray Carsillo는 플레이스루로 188번이나 죽었지만 어려움 때문에 좌절하지 않고 오히려 "내 발뒤꿈치를 더 깊게 파고들" 의욕을 보였다.그는 "패턴 인식을 초월한"[37] 게임 플레이를 능가하는 "거대한" 손으로 그린 비주얼을 칭찬했다.GameSpot의 Peter Brown은 적과 싸우는 것이 상당히 보람 있는 경험을 제공한다고 말했다.그는 만화 미학을 "컬러와 표현"을 주입하는 매력적이고 손으로 그린 셀 애니메이션의 "진정한 레크리에이션"이라고 묘사했다.그는 시행착오 전술에 도움이 되는 빠른 로딩 시간을 즐겼다.그는 컵헤드의 스릴의 일부로 "예상치 못한 것에 대한 두려움"을 보았지만, 그는 컵헤드의 발전과 능력을 [39]알아내지 못했다.

GamesRadar+의 Lucas Sullivan은 Cuphead가 "역대 최고의 2D 슈팅 선수 중 한 명"이며 게임 플레이는 환자 패턴 인식을 요구하지만 이는 좌절감을 주지 않으며 플레이어에게 "10배"의 보상을 줄 것이라고 썼다.설리번은 이 애니메이션을 수채화 배경의 디테일이 풍부하고 사랑스러우며 게임 플레이와 잘 어울린다고 평가했다.[40]자이언트 봄의 벤 팩은 "브루탈" 플랫폼과 "매우 잘 실현된"[41] 예술 스타일의 조합을 예로 들며 게임을 하는 것이 그의 가장 즐거운 게임 경험 중 하나를 제공했다고 말했다.IGN의 Joe Screbels는 모든 장면을 "명작"이라고 선언하고 사운드 작품을 "이상적인 매치"라고 칭찬했다.그는 플랫폼 전투를 가장 상상력이 풍부한 부분이라고 불렀고, 적의 건강 장벽이 없는 것은 "가장 영리하고" "가장 악마적인" 특징이라고 말했다.그는 그 전투들이 보람있고 "컵헤드의 가장 큰 장점들 중 하나"라고 생각했다.그는 '런건, 좌우 플랫폼'은 창의성이 부족하다며 '파리 시스템'과 [42]통제 체계를 비판했다.PC Gamer의 Chris Schilling은 "신뢰성 있는 점프 앤 대시" 컨트롤과 "신뢰성 있는" 핸들링을 좋아했습니다.실링은 특정한 무작위 요소들이 "단순히 암기해서 패턴을 배울 수 없고 근육 [43]기억에 전적으로 의존할 수 없다"는 것을 의미한다고 설명했다.Polygon의 Chris Plante는 이 게임이 시행착오를 통해 플레이어를 전략적으로 교육시킨다고 말했다.그는 다양한 공격보다 "크리티컬"과 "상대적으로 너그러운" 패링 시스템을 더 즐겼다.그는 최종 보스들이 게임의 가장 큰 특징들을 줄였고, 어려움이 "결국 너무 지나쳤다"[44]고 불평했다.VideoGamer.com의 Colm Ahern은 이렇게 썼다. "컵헤드는 보기와 소리 면에서 대부분의 게임을 최고로 잘 할 것이고, 당신이 한때 이길 수 없다고 생각했던 그 보스를 이기는 것은 영광스러운 일입니다."그는 최종 상사를 향해 "도전이 너무 지나쳤다"[45]고 비판했다.

수상하지 못한 작가 유세프 콜은 컵헤드와 플라이셔 애니메이션의 인종차별적 스펙터라는 제목의 에세이를 쓰고 고무호스 애니메이션을 사용함으로써 스튜디오 MDR이 초기 애니메이션에 강한 영향을 미쳤던 편협함과 편견도 불러일으켰다며 스튜디오 MDR이 미학의 맥락과 역사를 무시했다고 주장했다.「[52]충실히」를 복제했다.콜은 스튜디오 MDHR이 플라이셔 스타일에서 가져온 많은 이미지들이 1930년대 할렘과 음유시인의 인종적 고정관념을 효과적으로 [52]반영하고 있다고 말한다.차드와 재러드 몰덴하우어는 개봉 전에 [17]인종 차별이나 음유시인 쇼와 연관되지 않고 1930년대 만화를 연상시키는 애니메이션 스타일을 만들고 싶다고 말했다.Maja Moldenhauer는 플라이셔로부터 그들이 원했던 것은 애니메이션 스타일과 비주얼뿐이며,[53] 그 시대에 일어나는 다른 어떤 일에도 "통달하지 않는다"고 덧붙였다.콜의 에세이에 대해, 니치 게이머의 브랜든 오셀리는 게임이 그 예술 스타일에 대한 찬사라고 옹호하면서, 그것이 내러티브를 전달하기 위한 것이 아니거나 "기본적이고 [54]어린아이 같은 스토리텔링의 관점에서 그것이 가야 할 곳을 넘어서는 것"이라고 썼다.

판매의

발매 첫 2주 동안, 컵헤드는 [55]전 세계적으로 100만 부 이상 팔렸다.2019년 [55]7월까지 400만대 이상, 출시 [56]2주년까지 500만대 이상 판매되었습니다.2020년 7월 플레이스테이션 4용으로 발매될 무렵에는 600만대의 [57]판매고를 올렸다.컵헤드: '맛있는 라스트 코스'[58]는 출시 2주도 안 돼 총 100만 장의 판매고를 올렸다.

어워드

엔터테인먼트 위클리는 컵헤드를 "2017년 최고의 게임"[59] 중 5위로 선정했고, 게임스레이더+는 "2017년 최고의 게임 25개"[60] 중 9위로 선정했으며, 폴리곤은 "2017년 최고의 게임 50개"[61] 중 14위로 선정했다.2017년 게임인포머의 리더스 초이스 베스트 오브 2017 어워드에서 이 게임은 "최고의 마이크로소프트 게임"과 "최고의 협동 멀티 플레이어" 부문에서 수상했으며 "최고의 액션 게임"[62][63] 부문에서 3위를 차지했다.이 웹사이트는 또한 "Best of 2017 Awards"에서 "Best Microsoft Exclusive"로, "Best Boss"에서 "Best Boss"로 2017년 액션 게임 [64][65]오브 더 이어 상을 수여했다.EGMNow는 이 [66]게임을 2017년 최고의 게임 25개 중 2위로 선정했고, 제로 펑크먼테이션의 벤 "야치" 크로쇼는 이 게임을 2017년 [67]최고의 게임 3위로 선정했습니다.더 버지는 이 게임을 2017년 [68]최고의 비디오 게임 15개 중 하나로 선정했다.

컵헤드는 PC게이머가 선정한 '2017 올해의 게임상'[69]에서 '브레이크아웃 게임상' 후보에 올랐고, 데스트럭토이드가 선정한 '[70]2017 올해의 게임상'에서 '베스트 엑스박스 원 게임상'을 수상했다.IGN의 2017년 베스트 [71][72]어워드에서 "베스트 Xbox One Game"과 "Best Art Direction"을 수상했으며, "Game of the Year", "Best PC Game", "Best Platformer", "Best Original Music", "Best Multiplayer"[73][74][75][76][77] 등의 후보에 올랐다.2017년 자이언트밤의 게임 오브 더 이어 [78][79][80][81]포크린드의 '베스트 숍키퍼', '베스트 뮤직', '베스트 데뷔', '올해의 게임'을 수상했다.

2019년 9월 14일 주에, 앨범 Selected Tunes from Cuphead가 재즈 앨범 빌보드 차트에서 [82]1위를 차지했다.

컵헤드 수상 및 후보 목록
연도 상 카테고리 결과 레퍼런스
2017 골든 조이스틱 어워드 최고의 비주얼 디자인 수상해 [83]
올해의 최고의 Xbox 게임 수상해
더 게임 어워드 2017 베스트 아트 디렉션 수상해 [84][85]
베스트 인디펜던트 게임 수상해
최우수 데뷔 인디 게임 수상해
베스트 스코어/음악 지명했다
베스트 액션 게임 지명했다
2018 제45회 애니상 비디오 게임 캐릭터 애니메이션의 뛰어난 성과(Hanna Abi-Hanna) 수상해 [86][87]
비디오 게임 캐릭터 애니메이션의 뛰어난 성과(티나 나우록키) 지명했다
제21회 연차 D.I.C.E. 어워드 올해의 게임 지명했다 [88][89]
올해의 액션 게임 지명했다
애니메이션의 뛰어난 성과 수상해
예술 방향의 뛰어난 업적 수상해
독창적인 작곡에서 뛰어난 성과 수상해
SXSW 게임상 뛰어난 악보 지명했다 [90][91]
비주얼 어피치먼트 지명했다
애니메이션의 우수성 수상해
뛰어난 예술성 수상해
가장 유망한 새로운 지적 재산 지명했다
뛰어난 디자인 지명했다
인디펜던트 게임 페스티벌 어워드 비주얼 아트의 우수성 지명했다 [92][93]
뛰어난 오디오 기능 지명했다
게임 개발자 초이스 어워드 최고의 오디오 지명했다 [94][95]
최우수 데뷔작 (Studio MDHR) 수상해
최우수 비주얼 아트 수상해
제14회 영국 아카데미 게임상 예술적 성과 지명했다 [96][97]
데뷔전 지명했다
음악 수상해
원래 속성 지명했다
2018년 웹비 어워드 액션. 지명했다 [98]
베스트 아트 디렉션 수상해
최고의 비주얼 디자인 (사람의 목소리) 수상해
어워드 개발 사운드 디자인 (Sweet Justice Sound) 지명했다 [99]
독립 게임 개발자 협회상 최고의 아케이드 게임 지명했다 [100][101]
비주얼 디자인 지명했다

레거시

2018년 격투 게임 슈퍼 스매시 브라더스에 컵헤드 Mii 파이터 복장이 추가되었다. 2020년 1월 다운로드 가능한 콘텐츠를 통해 궁극의 버전.또한 게임의 보스급 테마 중 하나인 "플로럴 퓨리"[102]와 함께 제공되었다.슈퍼 스매시 브라더스에 컵헤드를 테마로 한 4개의 "스피릿"이 추가되었다. 2020년 [103]2월 최종.이후 2020년, 아르비는 게임의 일부 캐릭터를 기반으로 한 한정판 장난감과 종이공예품을 일부 장소에서 [104]키즈 메뉴에 추가했다.탁상용 게임 컵헤드: 2021년 발매된 'Fast Rolling Dice Game'은 음악을 재생하고 [105]점수를 계산하는 iOS와 안드로이드용 앱이 포함되어 있습니다.

컵헤드 쇼!

넷플릭스 애니메이션이 제작하고 게임을 기반으로 한 애니메이션 시리즈인 컵헤드 쇼!는 2019년 7월에 발표되었다.이 쇼는 게임처럼 펜과 종이를 사용한 애니메이션 방법을 사용하지 않고 디지털 애니메이션을 사용한다.Chad와 Jared Moldenhauer는 King Features Syndicate의 [55][106]CJ Kettler와 함께 이그제큐티브 프로듀서로 활동하고 있습니다.이 [107]시리즈는 2022년 2월 18일에 초연되었다.

메모들

  1. ^ 게임 내 및 홍보물에 컵헤드 제목: "악마를 상대하지 마세요"

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f Suszek, Mike (January 4, 2014). "1930s cartoon-inspired Cuphead targeting late 2014 on PC". Engadget (Joystiq). AOL Tech. Archived from the original on August 8, 2014. Retrieved January 16, 2018.
  2. ^ a b c d e f Purdom, Clayton (July 3, 2014). "Cuphead is roughly 40% done, but hey, it's gonna be a trilogy". Kill Screen. Archived from the original on August 8, 2014. Retrieved December 20, 2021.
  3. ^ a b c Pitcher, Jenna (June 9, 2014). "Cuphead is a game. Watch it, view it". Polygon. Vox Media. Archived from the original on August 4, 2014. Retrieved August 2, 2014.
  4. ^ Lada, Jenni (April 19, 2019). "Cuphead Update Lets People Choose Between Being Cuphead Or Mugman". Siliconera. Retrieved March 21, 2022.
  5. ^ "Review: Cuphead - the Delicious Last Course - Short, Sweet, and Utterly Essential". July 4, 2022.
  6. ^ "About Us". StudioMDHR. Archived from the original on July 1, 2022. Retrieved July 20, 2022.
  7. ^ "Cuphead Team". StudioMDHR. Archived from the original on 25 April 2016. Retrieved April 25, 2016.
  8. ^ "Interview with Cuphead's Lead Developer". GameDeveloper.com. April 7, 2017. Retrieved April 7, 2017.
  9. ^ Gilbert, Ben (July 10, 2014). "Cuphead: Bringing 1930s style to 21st century games". Engadget. AOL Tech. Archived from the original on July 10, 2015. Retrieved July 3, 2015.
  10. ^ Dornbush, Jonathon (October 11, 2016). "Cuphead Delayed to 2017". IGN. Ziff Davis. Archived from the original on October 12, 2016. Retrieved October 12, 2016.
  11. ^ "Studio MDHR Presskit". www.studiomdhr.com. Archived from the original on November 20, 2017. Retrieved November 20, 2017.
  12. ^ a b c d e f Purdom, Clayton (July 14, 2014). "Where Did Cuphead Come From?". Kill Screen. Archived from the original on August 8, 2014. Retrieved August 2, 2014.
  13. ^ "See How 'Cuphead's' Incredible Cartoon Graphics Are Made". Time. Retrieved May 27, 2020.
  14. ^ Callaham, John (April 13, 2016). "Check out how the Cuphead team brings its animations to life". Windows Central. Windows Central. Archived from the original on April 16, 2016. Retrieved April 13, 2016.
  15. ^ "High Scores: Kristofer Maddigan's Big Band Soundtrack for "Cuphead"". January 18, 2018. Archived from the original on April 2, 2019. Retrieved April 2, 2019.
  16. ^ Fillari, Alessandro (November 11, 2017). "How Cuphead's Devs Gambled On A Dream". GameSpot. Archived from the original on November 13, 2017. Retrieved November 13, 2017.
  17. ^ a b Alexandra, Heather (November 3, 2017). "Cuphead Developers Talk Cut Bosses And What's In The Cups". Kotaku. Archived from the original on November 12, 2017. Retrieved November 13, 2017.
  18. ^ Hall, Charlie (July 4, 2017). "Cuphead won't be coming to PlayStation 4". Polygon. Archived from the original on July 4, 2017. Retrieved July 4, 2017.
  19. ^ "KING FEATURES SYNDICATE TO REPRESENT CUPHEAD FOR LICENSING". King Features Syndicate. April 12, 2017. Archived from the original on June 4, 2018. Retrieved June 4, 2018.
  20. ^ Grant, Christopher (June 10, 2018). "Cuphead DLC, The Delicious Last Course, coming in 2019". Polygon. Archived from the original on June 12, 2018. Retrieved June 10, 2018.
  21. ^ McCafferty, Ryan (July 2, 2019). "Cuphead: The Delicious Last Course DLC Delayed Until 2020, New Trailer Released". IGN. Archived from the original on July 2, 2019. Retrieved July 2, 2019.
  22. ^ Romano, Sal (November 25, 2020). "Cuphead DLC 'The Delicious Last Course' delayed to 2021". Gematsu. Retrieved November 25, 2020.
  23. ^ Purslow, Matt (December 10, 2021). "Cuphead: The Delicious Last Course DLC Release Date Announced". IGN. Retrieved December 10, 2021.
  24. ^ Soto, Fran (October 19, 2018). "Cuphead Celebrates Mac Launch in "Crisp Apples" Short". Hardcore Gamer. Archived from the original on October 21, 2018. Retrieved October 21, 2018.
  25. ^ Plante, Chris (March 20, 2019). "Cuphead is coming to Nintendo Switch in April". Polygon. Archived from the original on March 21, 2019. Retrieved March 20, 2019.
  26. ^ Bloodworth, Daniel (March 21, 2019). "Daniel Bloodworth on Twitter: "Oh yeah I was talking to one of the Cuphead devs yesterday and he said that it was Microsoft actually approached them and asked if they'd like to make a Switch version. Crazy stuff." / Twitter". Twitter. Retrieved September 14, 2019.
  27. ^ Denzer, TJ (July 28, 2020). "Cuphead gets a surprise launch on PS4 today". Shacknews. Retrieved July 28, 2020.
  28. ^ McCaffrey, Ryan (June 2, 2019). "Cuphead Will Be Playable in Tesla Model 3, Model S, and Model X Cars". IGN. Archived from the original on June 2, 2019. Retrieved June 2, 2019.
  29. ^ Holt, Kris (September 26, 2019). "Tesla update with Netflix, 'Cuphead' and Smart Summon is rolling out now". Engadget. Archived from the original on September 27, 2019. Retrieved September 27, 2019.
  30. ^ Yin-Poole, Wesley (September 28, 2019). "You can now play Cuphead on a Tesla". Eurogamer. Archived from the original on September 28, 2019. Retrieved September 28, 2019.
  31. ^ a b "Cuphead for Switch Reviews". Metacritic. CBS Interactive. Archived from the original on April 29, 2019. Retrieved April 18, 2019.
  32. ^ a b "Cuphead for PlayStation 4 Reviews". Metacritic. CBS Interactive. Retrieved July 28, 2020.
  33. ^ a b "Cuphead for PC Reviews". Metacritic. CBS Interactive. Archived from the original on October 2, 2017. Retrieved October 2, 2017.
  34. ^ a b "Cuphead for Xbox One Reviews". Metacritic. CBS Interactive. Archived from the original on September 25, 2017. Retrieved September 29, 2017.
  35. ^ a b Makendonski, Brett (September 29, 2017). "Review: Cuphead". Destructoid. Archived from the original on October 16, 2017. Retrieved September 29, 2017.
  36. ^ "Cuphead". Edge. No. 313. Future. November 9, 2017. pp. 114–115. ISSN 1350-1593.
  37. ^ a b Carsillo, Ray (October 4, 2017). "Cuphead review". EGMNow. Archived from the original on October 4, 2017. Retrieved October 4, 2017.
  38. ^ Cork, Jeff (October 2, 2017). "Cuphead". Game Informer. Archived from the original on April 23, 2019. Retrieved March 20, 2019.
  39. ^ a b Brown, Peter (September 29, 2017). "Cuphead Review". GameSpot. Archived from the original on September 29, 2017. Retrieved September 29, 2017.
  40. ^ a b Sullivan, Lucas (September 29, 2017). "Cuphead review: 'Stands tall among the best 2D shooters of all time'". GamesRadar. Archived from the original on September 29, 2017. Retrieved September 29, 2017.
  41. ^ a b Pack, Ben (October 12, 2017). "Review: Cuphead". Giant Bomb. Archived from the original on October 14, 2017. Retrieved October 12, 2017.
  42. ^ a b Skrebels, Joe (October 2, 2017). "Cuphead review". IGN. Archived from the original on October 2, 2017. Retrieved October 2, 2017.
  43. ^ a b Schilling, Chris (October 2, 2017). "Cuphead review". PC Gamer. Archived from the original on October 2, 2017. Retrieved October 2, 2017.
  44. ^ a b Plante, Chris (September 29, 2017). "Cuphead review". Polygon. Archived from the original on September 29, 2017. Retrieved September 29, 2017.
  45. ^ a b Ahern, Colm (October 2, 2017). "Cuphead review". VideoGamer.com. Archived from the original on October 5, 2017. Retrieved October 2, 2017.
  46. ^ Kuchera, Ben (June 9, 2014). "Five of the most interesting reveals of the Xbox press conference". Polygon. Vox Media. Archived from the original on August 4, 2014. Retrieved August 2, 2014.
  47. ^ "IGN's Best of E3 2015 Awards". IGN. Ziff Davis. June 16, 2015. Archived from the original on June 27, 2015. Retrieved July 2, 2015.
  48. ^ Coone, Sharon (August 7, 2015). "Gamescom 2015 Award Winners Announced; Star Wars Battlefront Cleans Up". Twinfinite. Archived from the original on March 16, 2018. Retrieved March 16, 2018.
  49. ^ Hussain, Tamoor (June 29, 2016). "Battlefield 1 Leads E3 Game Critics Nominees". GameSpot. Archived from the original on August 12, 2017. Retrieved November 20, 2017.
  50. ^ White, Sam (October 9, 2017). "Cuphead review: come for the 1930s visuals, stay for the hard-earned thrills". The Guardian. ISSN 0261-3077. Archived from the original on October 16, 2017. Retrieved October 17, 2017.
  51. ^ Webster, Andrew (October 3, 2017). "Cuphead, Ruiner, and the joy of really hard games". The Verge. Vox Media. Archived from the original on October 15, 2017. Retrieved October 17, 2017.
  52. ^ a b Cole, Yussef (November 10, 2017). "Cuphead and the Racist Spectre of Fleischer Animation". Unwinnable. Archived from the original on November 22, 2017. Retrieved November 25, 2017.
  53. ^ Kleinman, Jacob (September 25, 2017). "'Cuphead': Why 1930s Animation Continues to Grip Contemporary Culture". Glixel. Archived from the original on December 1, 2017. Retrieved November 25, 2017.
  54. ^ Orselli, Brandon (November 16, 2017). "Stop Trying To Be Offended At Every Video Game". Niche Gamer. Archived from the original on November 19, 2017. Retrieved November 25, 2017.
  55. ^ a b c Shanley, Patrick (July 9, 2019). "Netflix to Adapt 'Cuphead' Into Animated Comedy Series". The Hollywood Reporter. Archived from the original on July 9, 2019. Retrieved July 9, 2019.
  56. ^ Boudreau, Ian (September 29, 2019). "Cuphead celebrates 5 million copies sold with a birthday sale". PCGamesN. Archived from the original on September 29, 2019. Retrieved September 29, 2019.
  57. ^ Minotti, Mike (July 28, 2020). "Cuphead launches on PS4". Venture Beat. Retrieved July 28, 2020.
  58. ^ "Cuphead DLC 'The Delicious Last Course' sales top one million". Gematsu. July 12, 2022. Retrieved July 12, 2022.
  59. ^ Morales, Aaron; Abrams, Natalie (December 29, 2017). "The Year's Best Games". Entertainment Weekly. No. 1496–97. pp. 92–94. Archived from the original on December 28, 2017. Retrieved December 27, 2017.
  60. ^ GamesRadar staff (December 22, 2017). "The best games of 2017: Page 2". GamesRadar+. Archived from the original on March 26, 2018. Retrieved January 2, 2018.
  61. ^ Polygon staff (December 18, 2017). "The 50 best games of 2017". Polygon. Archived from the original on December 21, 2017. Retrieved February 11, 2018.
  62. ^ Cork, Jeff (January 4, 2018). "Reader's Choice Best of 2017 Awards". Game Informer. Archived from the original on January 12, 2018. Retrieved January 6, 2018.
  63. ^ Cork, Jeff (January 4, 2018). "Reader's Choice Best of 2017 Awards (Page 2)". Game Informer. Archived from the original on January 7, 2018. Retrieved January 6, 2018.
  64. ^ Game Informer staff (January 4, 2018). "Game Informer's Best of 2017 Awards". Game Informer. Archived from the original on January 6, 2018. Retrieved January 5, 2018.
  65. ^ Miller, Matt (January 5, 2018). "2017 Action Game of the Year Awards (Page 3)". Game Informer. Archived from the original on January 8, 2018. Retrieved January 5, 2018.
  66. ^ EGM staff (December 31, 2017). "EGM's Best of 2017: Part Five: #5 ~ #1". EGMNow. Archived from the original on January 7, 2018. Retrieved January 12, 2018.
  67. ^ Escapist (January 10, 2018). "Best, worst, and blandest games of 2017 (Zero Punctuation)". YouTube. Archived from the original on March 31, 2018. Retrieved March 25, 2018.
  68. ^ Verge staff (December 15, 2017). "The 15 best games of 2017". The Verge. Archived from the original on December 15, 2017. Retrieved June 30, 2018.
  69. ^ PC Gamer staff (December 8, 2017). "Games of the Year 2017: The nominees". PC Gamer. Archived from the original on January 6, 2018. Retrieved December 31, 2017.
  70. ^ Makedonski, Brett (December 18, 2017). "Destructoid's award for Best Xbox One Game of 2017 goes to..." Destructoid. Archived from the original on January 7, 2018. Retrieved January 3, 2018.
  71. ^ "Best of 2017 Awards: Best Xbox One Game". IGN. Archived from the original on January 9, 2018. Retrieved December 21, 2017.
  72. ^ "Best of 2017 Awards: Best Art Direction". IGN. Archived from the original on December 16, 2017. Retrieved December 21, 2017.
  73. ^ "Best of 2017 Awards: Game of the Year". IGN. Archived from the original on October 6, 2018. Retrieved December 21, 2017.
  74. ^ "Best of 2017 Awards: Best PC Game". IGN. Archived from the original on December 25, 2017. Retrieved December 21, 2017.
  75. ^ "Best of 2017 Awards: Best Platformer". IGN. Archived from the original on December 31, 2017. Retrieved December 21, 2017.
  76. ^ "Best of 2017 Awards: Best Original Music". IGN. Archived from the original on March 27, 2019. Retrieved December 21, 2017.
  77. ^ "Best of 2017 Awards: Best Multiplayer". IGN. Archived from the original on December 22, 2017. Retrieved December 21, 2017.
  78. ^ Giant Bomb staff (December 25, 2017). "Game of the Year 2017 Day One: Old, Disappointing, Shopkeepers, and Looks". Giant Bomb. Archived from the original on December 26, 2017. Retrieved December 25, 2017.
  79. ^ Giant Bomb staff (December 26, 2017). "Game of the Year 2017 Day Two: Music, Surprise, Multiplayer, and Mess". Giant Bomb. Archived from the original on March 28, 2019. Retrieved December 27, 2017.
  80. ^ Giant Bomb staff (December 28, 2017). "Game of the Year 2017 Day Four: Debut, New Characters, Story, and Styyyyyyyyyyyyyyyyyle". Giant Bomb. Archived from the original on March 27, 2019. Retrieved December 28, 2017.
  81. ^ Giant Bomb staff (December 29, 2017). "Game of the Year 2017 Day Five: Best, Worst, Cast, and Capture". Giant Bomb. Archived from the original on March 27, 2019. Retrieved December 29, 2017.
  82. ^ Billboard (September 14, 2019). "Jazz Music: Top Jazz Albums & Songs Chart". Billboard. Archived from the original on September 11, 2019. Retrieved September 19, 2019.
  83. ^ VideoGamer.com staff (November 17, 2017). "Zelda: Breath of the Wild & Horizon: Zero Dawn among big Golden Joysticks winners". VideoGamer.com. Archived from the original on November 19, 2017. Retrieved November 18, 2017.
  84. ^ Makuch, Eddie (December 8, 2017). "The Game Awards 2017 Winners Headlined By Zelda: Breath Of The Wild's Game Of The Year". GameSpot. Archived from the original on December 9, 2017. Retrieved January 9, 2018.
  85. ^ Grubb, Jeff (December 8, 2017). "Cuphead wins its biggest prize: the praise of Canadian prime minister Justin Trudeau". Venture Beat. Archived from the original on December 9, 2017. Retrieved December 8, 2017.
  86. ^ Hipes, Patrick (December 4, 2017). "Annie Awards: Disney/Pixar's 'Coco' Tops Nominations". Deadline Hollywood. Archived from the original on December 5, 2017. Retrieved December 9, 2017.
  87. ^ Pedersen, Erik; Haithman, Diane (February 3, 2018). "'Coco' Dominates Annies; 'Rick And Morty' Tops TV: Complete Winners List". Deadline Hollywood. Archived from the original on February 4, 2018. Retrieved February 4, 2018.
  88. ^ Makuch, Eddie (January 14, 2018). "Game Of The Year Nominees Announced for DICE Awards". GameSpot. Archived from the original on January 31, 2018. Retrieved January 17, 2018.
  89. ^ Makuch, Eddie (February 22, 2018). "Legend Of Zelda: Breath Of The Wild Wins Game Of The Year At DICE Awards". GameSpot. Archived from the original on February 23, 2018. Retrieved February 23, 2018.
  90. ^ McNeill, Andrew (January 31, 2018). "Here Are Your 2018 SXSW Gaming Awards Finalists!". SXSW. Archived from the original on February 2, 2018. Retrieved January 31, 2018.
  91. ^ IGN Studios (March 17, 2018). "2018 SXSW Gaming Awards Winners Revealed". IGN. Archived from the original on March 18, 2018. Retrieved March 18, 2018.
  92. ^ Faller, Patrick (January 5, 2018). "Independent Games Festival Awards Nominees Announced". GameSpot. Archived from the original on January 7, 2018. Retrieved January 6, 2018.
  93. ^ Chan, Stephanie (March 21, 2018). "Night in the Woods wins the grand prize at the Independent Games Festival". Venture Beat. Archived from the original on March 22, 2018. Retrieved March 21, 2018.
  94. ^ Gamasutra staff (January 5, 2018). "Breath of the Wild & Horizon Zero Dawn lead GDC 2018 Choice Awards nominees!". Gamasutra. Archived from the original on March 27, 2019. Retrieved January 8, 2018.
  95. ^ Chan, Stephanie (March 21, 2018). "The Legend of Zelda: Breath of the Wild is GDC 2018's game of the year". Venture Beat. Archived from the original on March 28, 2019. Retrieved March 21, 2018.
  96. ^ deAlessandri, Marie (March 15, 2018). "Hellblade: Senua's Sacrifice at forefront of BAFTA Games Awards nominations". MCV. Archived from the original on March 22, 2019. Retrieved March 15, 2018.
  97. ^ Makedonski, Brett (April 12, 2018). "BAFTA names What Remains of Edith Finch its best game of 2017". Destructoid. Archived from the original on April 13, 2018. Retrieved April 12, 2018.
  98. ^ "2018 Winners". The Webby Awards. April 24, 2018. Archived from the original on June 25, 2018. Retrieved June 25, 2018.
  99. ^ MCV staff (May 21, 2018). "Announcing the Develop Awards 2018 nominations shortlist". MCV. Retrieved September 4, 2018.
  100. ^ Stephenson, Suzi (September 19, 2018). "TIGA Announces Games Industry Awards 2018 Finalists". The Independent Game Developers' Association. Archived from the original on September 22, 2018. Retrieved September 21, 2018.
  101. ^ "2018 Winners". The Independent Game Developers' Association. November 1, 2018. Archived from the original on November 3, 2018. Retrieved November 2, 2018.
  102. ^ Carter, Chris (January 16, 2020). "Cuphead and Assassin's Creed are invading Smash Ultimate in Mii form". Destructoid. Retrieved January 16, 2020.
  103. ^ "Cuphead Gets A Special Spirit Event In Smash Bros. Ultimate Later This Week". NintendoLife. February 12, 2020. Retrieved February 12, 2020.
  104. ^ Gerblick, Jordan (September 15, 2020). "Cuphead toys are coming to Arby's kids meals". Games Radar. Retrieved October 12, 2020.
  105. ^ Adler, Matthew (November 1, 2021). "Cuphead: Fast Rolling Dice Game Review". IGN. Retrieved December 26, 2021.
  106. ^ McCafferty, Ryan (July 9, 2019). "Cuphead Netflix TV Show Details". IGN. Archived from the original on July 9, 2019. Retrieved July 9, 2019.
  107. ^ Welsh, Oli (January 18, 2022). "Netflix's The Cuphead Show! gets a manic trailer and timely release date". Polygon. Retrieved January 18, 2022.

외부 링크