휴버트 패리

찰스 휴버트 헤이스팅스 패리 경(Sir Hubert Hastings Parry, 1848년 2월 27일 ~ 1918년 10월 7일)은 영국의 작곡가, 교사, 음악사학자이다.본머스의 리치몬드 힐에서 태어난 패리의 첫 번째 주요 작품은 1880년에 등장했다.작곡가로서 그는 합창곡 "예루살렘", 그의 1902년 대관식 국가 "나는 기뻤다", 합창과 관현악의 블레스트 사이렌 쌍, 그리고 "인류의 아버지께"라는 가사의 찬송가 곡 "렙톤"으로 가장 잘 알려져 있다.그의 관현악 작품에는 다섯 개의 교향곡과 한 세트의 교향곡 변주곡이 포함되어 있다.그는 또한 Ode to Newfundland, Newfundland와 래브라도 주의 국가 (그리고 이전의 국가)를 위한 음악을 작곡했다.

아버지의 부탁으로 보험에서 일하려는 초기 시도 후, 패리는 조지 그로브에 의해 고용되었고, 처음에는 1870년대와 80년대에 그로브의 거대한 음악 사전의 기고자로, 그리고 1883년에 그로브가 최초의 수장이었던 왕립 음악 대학의 작곡과 음악사 교수로 취임했습니다.1895년 패리는 그로브의 뒤를 이어 대학의 총장이 되었고, 그의 여생 동안 그 자리에 남아 있었다.그는 1900년부터 1908년까지 옥스퍼드 대학의 헤더 음악 교수였다.그는 음악과 음악사에 관한 몇 권의 책을 썼는데, 가장 잘 알려진 책은 아마도 1909년 요한 세바스찬 바흐에 대한 그의 연구일 것이다.

패리의 명성과 비판적 지위는 생전이나 그 이후나 다양했다.그의 학문적 의무는 상당했고 작곡에 그의 모든 에너지를 쏟는 것을 막았지만, 찰스 빌리어스 스탠포드 같은 동시대 사람들은 그를 헨리 퍼셀 이후 가장 훌륭한 영국 작곡가라고 평가했고 프레드릭 델리우스와 같은 다른 사람들은 그렇지 않았다.반면 패리는 후대의 작곡가들에 대한 영향을 널리 인정받고 있다.Edward Elgar는 Grove's Dictionary에 실린 Parry의 기사에서 많은 기술을 배웠으며, Ralph Vaughan Williams, Gustav Holst, Frank Bridge, John Ireland가 Royal College에서 Parry의 밑에서 공부했습니다.

그는 또한 열정적인 순항 선원이었고 요우 라토이스와 케치 방랑자를 연이어 소유했다.1908년 그는 로열 요트 비행대원으로 선출되었고, 이렇게 명예로운 작곡가는 없었다.

전기

초년

휴버트 패리는 본머스의 리치몬드 힐에서 (토마스)[1] 감비에 패리(1816–1888)와 그의 첫 번째 부인 이자벨라 핀스-클린턴(1816–1848)의 6남매 중 막내로 태어났습니다.리처드와 메리 패리의 아들인 감비에 패리는 다섯 살 때 고아가 되어 그의 외가에서 자랐고, 그들의 이름인 감비에를 성의 일부로 삼았다.^[2]그의 할아버지 토마스 패리로부터 막대한 재산을 물려받은 감비에 패리는 17세기 세번 강 근처이자 글로스터에서 ^[3]서쪽으로 2마일 떨어진 곳인 하이남 코트의 시골 저택을 살 수 있었다.

초기 이탈리아 미술의 시간 훨씬 전에 그것이 널리 알려져 있었고, 또한 화가 그리고 몇몇 재능의 설계 유행이었다에서 작품의 감비아 패리는 저명한 수집가. 그는"정신 프레스코", 벽화 그림의 과정 그는 Highnam에 그의 개인 예배당뿐만 아니라 일리 캐스에 사용한 축축한 영어 climate,[4]에 적절한 발명했다.edr알.^[5] 그림에 대한 그의 사랑 외에도, 감비에르 패리는 ^[2]이튼에서 교육하는 동안 피아노와 프랑스 호른 그리고 작곡을 공부한 그 자신이 음악인이었다.그러나 존 러스킨의 친구이자 터너의 추종자였던 그의 시각 예술에 대한 진보된 취향은 매우 전통적인 음악적 관심사로 옮겨가지 않았다.멘델스존과 스포흐르는 현대 음악에 대한 그의 감상의 한계였다.그럼에도 불구하고, 그는 재정적으로나 청교도적인 우스터의 ^[6]학장에 의한 1874년에서 1875년 사이의 폐막 위협에 맞서서 세 개의 합창 축제를 강력하게 지지했다.

감비에 패리의 세 자녀는 유아기에 사망했고 이사벨라 패리는 휴버트가 ^[7]태어난 지 12일 만에 폐병으로 사망했다.그녀는 세인트루이스 교회 묘지에 묻혔다. 이틀 후에 휴버트가 세례를 받은 본머스 피터스요그는 살아남은 형제자매인 (찰스) 클린턴 (1840-83)과 루시 (1841-61)와 함께 하이남에서 자랐습니다.Gambier Parry는 1851년에 재혼하여 6명의 자녀를 ^[8]더 두었다.이자벨라의 이른 죽음은 거의 확실:그의 딸 도로테아(1876–1963), 그의 계모 Ethelinda의" 어린 것들에 대한 사랑", 그녀의 아이들을 의미하며, 그녀의 stepchil에 대해서 거의, 혹은 아예 시간을 따라 그녀의 아이들 누구였는짔을 때, 나이가 겨우 7그녀는 died,[9]가장 확실한 큰 생존 아들, 클린턴,, 더 미묘하게, 휴버트에게 영향을 미쳤다.나갬비에 ^[10]패리는 종종 런던이나 유럽으로 집을 ^[11]비웠다.클린턴이 학교를 떠나고 루시가 7년 선배인 휴버트의 어린 시절은 대부분 혼자였고,^[12] 그의 유일한 단골 동료는 가정교사였다.

클린턴은 첼로와 피아노를 배웠고, 그의 상당한 음악적 재능은 휴버트보다 더 분명해졌다.그러나 음악에 대한 아버지의 적극적인 관심에도 불구하고, 그러한 활동은 취미로 여겨졌고, 직업으로서 너무 불확실하고, 그림과는 달리,^{[13][n 1]} 신사에게는 프로다운 추구가 아닌 것으로 눈살을 찌푸리게 되었다.1856년 1월부터 1858년 중반까지 휴버트는 Malvern에 있는 예비학교에 다녔고, 그곳에서 ^[14]햄프셔에 있는 Twyford 예비학교로 이사했다.Twyford에서 그의 음악에 대한 관심은 교장, 그리고 두 오르간 연주자, 윈체스터 성당의 S. S. Wesley와 하이남 교회의 Edward Brind에 의해 격려되었다.웨슬리로부터 그는 바흐의 음악에 대한 지속적인 사랑을 얻었고, 타임즈에 따르면 "결국 그의 가장 중요한 문학 작품인 요한 세바스찬 바흐, 위대한 작곡가의 발전 이야기 (1909)^[15]에서 표현되었다"고 한다.브린드는 패리에게 피아노와 기본적인 화음을 가르쳤고 1861년 ^[8]헤레포드에서 열린 세 명의 합창단에 그를 데리고 갔다.그 축제에서 공연된 합창 작품 중에는 멘델스존의 엘리야, 모차르트의 레퀴엠, 헨델의 삼손과 메시아가 있었다.관현악 작품에는 베토벤의 '목가'와 멘델스존의 '이탈리아 교향곡'^[16]이 포함됐다.이 경험은 패리에게 큰 인상을 남겼고,^[8] 사실상 그가 평생 축제와 인연을 맺는 시작을 알렸다.

이튼과 막내 BMus

1861년 패리가 트위포드를 떠나 이튼 칼리지로 향했던 것처럼 가정생활은 클린턴의 불명예로 흐려졌다. 옥스퍼드에서 역사와 음악을 공부하며 유망한 출발을 한 후 클린턴은 바람피우고 술을 마시고 아편을 탐닉했다는 이유로 퇴학당했다.패리가 이튼에서 첫 임기를 보내는 동안, 그의 여동생 루시가 11월 16일에 폐병으로 죽었다는 소식이 더 들려왔다.패리는 1864년 그가 깊은 상실감을 고백한 일기에서 이것에 의해 깊은 영향을 받았다는 것이 명백하다.그럼에도 불구하고 패리는 특유의 ^[17]에너지로 이튼 대학 생활에 뛰어들었고, 평생 그를 ^[8]괴롭힐 심장병의 초기 징후에도 불구하고 음악뿐만 아니라 스포츠에서도 두각을 나타냈다.한편, 클린턴은 옥스포드로의 복귀를 확실히 하기 위해 아버지의 개입에도 불구하고, 두 번 더 퇴학당했고, 마지막은 일을 하지 않았다는 이유로 취소 불능의 상태로 1863년 클린턴은 구름을 타고 파리로 떠났다.패리는 가족의 압박에 시달리는 것을 언급한 적이 없지만, 그의 전기 작가 제레미 디블은 "음악에 대한 그의 관심이 더 이상 무시되거나 버려질 수 없을 정도로 커졌다"고 추측한다.음악계에 대한 아버지의 반대에 대해 잘 알고 있고, 그러한 부정이 동생의 성격의 반항적인 성격에 어떻게 기여했는지를 봤을 때, 기대의 부담은 매우 ^[18]커 보였을 것입니다.

많은 학생들의 관심에도 불구하고 이튼은 그 당시 음악으로 유명하지 않았다.패리의 작곡을 발전시킬 만큼 유능한 사람이 없었기 때문에, 그는 윈저 성 세인트 조지 채플의 오르간 연주자인 조지 엘비에게 의지하여 1863년 ^[19]그와 함께 공부하기 시작했다.엘베이는 음악적으로 보수적이어서 멘델스존보다 헨델을 선호했고, 패리는 처음에는 ^[20]그의 선생님을 우상화했지만, 결국 자신이 S.^[21] 웨슬리에 비해 얼마나 모험적이지 못하다는 것을 깨달았다.그럼에도 불구하고 패리는 엘비의 학비 덕을 보았고,^[20] 엘비의 지휘 아래 당시 영어 합창에서 표준적인 예외에 도달한 세인트 조지 예배당의 성가대를 위해 국가를 작곡할 수 있는 이점을 얻었다.Elvey는 그의 제자가 캐논과 ^[22]푸가의 대위법을 배우기 시작했다; 그의 학생의 재능을 인정하면서, 그는 곧 옥스포드에서 음악 학위를 취득하기에 충분한 수준으로 그를 훈련시키겠다는 야망을 갖게 되었다.그래서 그는 학생들에게 하이든과 ^[23]모차르트의 현악 4중주곡, 그리고 궁극적으로 오케스트레이션의 ^[24]기초 중 몇 가지를 소개했습니다.한편, 패리는 그의 솔선수범으로 베토벤, 베버, 그리고 그가 사랑하는 멘델스존의 ^[23]오케스트라 악보를 탐험했다.아직 이튼에 있는 동안, 패리는 옥스퍼드 음악 학사 시험에 성공적으로 응시했는데,^[8] 이는 지금까지 가장 어린 학생이었다.그의 시험 연습, 칸타타, 주님, 당신은 우리를 쫓아내고, 헤더의 음악 교수 프레데릭 우즐리 경을 "놀랍게" 했고,^[25] 1867년에 의기양양하게 연주되고 출판되었습니다.

1867년 패리는 이튼을 떠나 ^[15]옥스포드의 엑서터 칼리지로 올라갔다.그는 아버지의 상업적인 직업을 위해 음악을 공부하지 않고 대신 법과 현대사를 읽었습니다.그의 음악적 관심사는 옥스퍼드 대학 시절 2위를 차지했지만, 어느 여름 방학 동안 웨슬리의 조언에 따라 그는 슈투트가르트로 가서 헨리 휴 ^[26]피어슨과 함께 공부했다.패리가 회상했듯이, 피어슨의 주된 목표는 "바흐와 멘델스존으로부터 나를 해방시키는 것"^[26]으로 보였고, 그는 패리의 ^[27]작품들뿐만 아니라 베버, 로시니, 베토벤의 작품들을 재조명하는 일을 패리에게 맡겼다.패리는 멘델스존의 음악에 대해 훨씬 더 비판적으로 영국으로 돌아왔고, 런던의 크리스탈 팰리스에서 열린 콘서트에 참석함으로써 더 모험적인 레퍼토리를 발견했다: 그는 특히 슈만의 제2교향곡에 매료되었는데, 그것은 "야생적으로 영광스러운" 스케르조와 느린 악장의 "맛있는" 오케스트레이션과 "가장 멋진...^[28]변조"였다.그는 베토벤의 6번과 8번 교향곡에 열광하며 일기장에서 "나는 사랑하는 비트의 위대한 작품과 같은 주에 멘델스존의 큰 작품을 듣거나 냄새를 맡는 것을 거의 참을 수 없다"고 고백했다.하지만, 디블이 지적했듯이, 패리 자신의 음악에 대한 멘델스존의 영향은 ^[29]지속되었다.

이중 하니스

옥스포드 엑서터 칼리지 졸업 후패리는 1870년부터 ^[30]1877년까지 Lloyd's of London의 보험업자였다.그는 그 일이 자신의 재능과 성향에 전혀 반한다는 것을 알았지만, 아버지뿐만 아니라 미래의 시부모를 만족시키기 위해 그것을 꾸준히 해야 한다고 느꼈다.1872년 그는 정치인 시드니 허버트와 그의 아내 엘리자베스의 둘째 딸 엘리자베스 모드 허버트와 결혼했다.비록 패리가 ^[15]음악에서 성공한 만큼 보험에서도 성공하지 못했지만, 그의 시댁 식구들은 그를 위해 전통적인 직업을 선호한다는 것에 아버지와 동의했다.그와 그의 아내 사이에는 조지 ^{[8][n 2]}엘리엇의 이름을 딴 도로테아와 그웬돌렌이라는 두 딸이 있었다.

패리는 보험업과 함께 음악 공부를 계속했다.런던에서 그는 윌리엄 스턴데일 베넷에게 수업을 받았으나 요하네스 ^[8]브람스에게 수업을^{[n 3]} 구했다.브람스는 만날 수 없었고, 패리는 피아니스트 에드워드 댄로이터에게 "선생님들에게 가장 현명하고 동정적인"^[25] 것을 추천받았다.Dannrouther는 Parry에게 피아노를 가르치는 것으로 시작했지만, 곧 그들의 공부를 분석과 작곡으로 확장했다.그의 음악적 발전의 이 단계에서 패리는 멘델스존에서 영감을 받은 고전적인 전통에서 벗어났다.Dannrouther는 그에게 바그너의 음악을 소개했고,^[34] 이것은 그의 최근 작곡에 영향을 주었다.

그의 작곡이 세상에 알려지면서, 패리는 조지 그로브에 의해 음악 학자로 발탁되었고, 그는 1875년 패리가 임명되어 123개의 논문을 기고했다.이 글들의 혜택을 받은 사람들 중에는 어린 에드워드 엘가도 있었다; 그는 음대에 다니지 않았고, 그가 말년에 말했듯이, 패리의 ^[35]기사에 의해 가장 큰 도움을 받았다.1883년, Grove는 새로운 Royal College of Music의 초대 이사로서 그를 그 대학의 작곡과 ^[30]음악사 교수로 임명했다.

패리의 첫 번째 주요 작품은 1880년에 등장했습니다: 댄로이터가 초연했던 피아노 협주곡과 셸리의 프로메테우스 언바운드의 합창 배경입니다.후자의 첫 공연은 영국 음악의 "르네상스"의 시작을 알리는 것이었지만, 많은 비평가들로부터 너무 전위적인 ^[25]것으로 여겨졌다.패리는 패리의 재능을 인정한 최초의 영국 음악가 중 한 명인 찰스 빌리어스 스탠포드에게 의뢰하여 헌정된 오드 블레스트 사이렌 페어 (1887년)로 더 큰 성공을 거두었다.스탠포드는 패리를 퍼셀 ^[25]이후 가장 위대한 영국 작곡가라고 묘사했다.그로브에 의해 텍스트로 제안된 밀턴의 "엄숙한 음악에서"의 배경인 "블레스트 페어 오브 사이렌"은 패리를 그의 당대 최고의 영국 합창 작곡가로 만들었다; 이것은 그에게 그가 ^[30]공감하지 않는 장르인 전통적인 웅변가를 위한 일련의 의뢰를 가져다 주었다.

성수기

이제 작곡가이자 학자로 잘 자리 잡은 패리는 많은 의뢰를 받았다.그 중에는 성 세실리아의 날 칸타타 오데 (1889년), 웅변가 주디스 (1888년)와 잡 (1892년), 시편의 배경인 드 프로푼디스 (1891년), 그리고 나중에 ^[25]"부글부글 끓는 유머의 피리 부는 하멜린의 피리" (1905)와 같은 합창 작품들이 있었다.성경에 나오는 웅변가들은 대중들로부터 호평을 받았지만, 패리의 형식에 대한 공감 부족은 버나드 쇼에 의해 조롱을 받았고, 그 후 런던에서 음악적인 비평을 썼다.그는 잡스를 "완전히 존경할 만한 음악가가 이룬 가장 완전한 실패"라고 비난했다.그것에서 시의tamest 라인의 5만마일 이내에 한 바 없다.뮤지컬 Renaissance";[n4]쇼 그들 society,[39]purveying 서로 칭찬하는 것"sham classics","[36]패리, 스탠포드와 알렉산더 매켄지와 함께 몇몇 이들에게 공동 지도자로 간주되었다"English 스탠포드에 의해 1891년에 에덴을 검토하고 그는 썼다.

하지만 내가 누구라고 믿겠어요? 저명한 음악가들을 폄하하는 거요?이든이 걸작인지 의심스럽다면 패리 박사와 맥켄지 박사에게 물어보세요. 그러면 그들은 이 작품을 극찬할 것입니다.확실히 맥켄지 박사의 의견은 결정적이다.스탠포드 교수와 패리 박사에 의해 훌륭한 음악으로 보증된 베니 크리에이터의 작곡가가 아니기 때문이다.패리가 누군지 알고 싶어?왜, '사이렌의 가장 멋진 쌍'의 작곡가인 당신은 맥켄지 박사와 ^[40]스탠포드 교수에게만 상의하면 됩니다.

현대의 비평가들은 일반적으로 패리의 오케스트라 음악을 그의 ^[41]작품에서 이차적인 중요성으로 여겼지만, 20세기 후반과 21세기 초에 패리의 오케스트라 작품 중 많은 부분이 부활했다.여기에는 5개의 교향곡, E단조 교향곡, 불문 비극 서곡, 브람스를 위한 엘레지 등이 포함된다.1883년 패리는 중세학자이자 괴담 작가인 M. R. 제임스가 출연한 작품인 케임브리지 그리스 연극 아리스토파네스의 새와 함께 음악을 작곡했다.패리는 같은 ^[42]해에 케임브리지 대학에서 명예 학위를 받았습니다.그 후, 그는 아리스토파네스의 옥스포드 프로덕션을 위한 음악을 작곡했다.개구리들, 구름들 그리고 아카니안들.그는 또한 하이파티아 주 비어봄 트리의 웨스트 엔드 작품에 정교한 부수 음악을 제공했었다.^[43]극장을 위한 패리의 상당한 음악 작품 중 오페라 시도는 단 한 번뿐이었는데, 그것은 칼 로사 오페라 ^[8]컴퍼니에 의해 거절당했다.

그로브가 왕립음악대학의 이사직에서 은퇴했을 때, 패리는 1895년 1월부터 그의 뒤를 이어 사망할 때까지 그 자리를 지켰다.1900년에 그는 존 스타이너의 뒤를 이어 헤더 교수가 되었다.데일리 텔레그래프의 음악 평론가인 로빈 레지는 1918년 부고 기사에서 패리의 시대에 이러한 학술적 요구가 그의 주된 소명인 작곡을 방해한다고 믿으며 한탄했다.패리 밑에서 RCM을 공부한 랄프 본 윌리엄스는 그를 작곡가이자 스승으로 높이 평가했다.후자의 패리에 대해서 그는 다음과 같이 썼다.

패리의 교사로서의 위대함의 비밀은 그의 너그러운 동정이었다; 그의 음악적 반감은 확신의 결여에서 오는 그런 너그러운 마음이 아니었다; 그의 음악적 반감은 매우 강했고, 때때로 그들과 동의하지 않는 사람들의 의견으로, 불합리했다; 그러나 그는 작곡가의 작품을 평가할 때 이것들을 한쪽에 둘 수 있었다.저 너머를 내다보다그리고 그는 이러한 정신으로 그의 학생들의 연구를 조사했다.학생의 작문은 본질적인 장점이 거의 없고, 교사는 그것을 액면 그대로 판단하기 쉽다.그러나 패리는 이보다 더 멀리 바라보았다; 그는 잘못된 발언의 배후에 무엇이 있는지 보고 음악적인 말의 완전함을 방해하는 장애물을 제거하는 것을 목표로 삼았다.그의 표어는 "특징"이었고, 그것이 ^[45]중요한 것이었다.

영국 왕립 음대 교장으로서 패리는 그의 지도적인 제자 랄프 본 윌리엄스, 구스타프 홀스트, 프랭크 브리지, 존 아일랜드에 ^[15]속했다.

그의 학문적 직책의 요구에도 불구하고, 다윈주의적이고 인문주의자였던 패리의 개인적인 신념은 그가 전통적인 오라토리오와 칸타타 형식을 대체하기를 희망한 실험적인 여섯 개의 "윤리적 칸타타"를 작곡하도록 이끌었다.엘가는 삶의 비전을 동경했고 영혼의 랜섬은 여러 현대적 공연을 ^[30]했다.

1896년 그의 계모 에델린다 리어 감비에-파리가 사망한 후, 패리는 하이남의 ^[46]가산을 상속받았다.그는 ^[8]1898년에 기사 작위를 받았다.1902년 6월 26일 에드워드 ^[47]7세의 대관식을 위해 발표된 1902년 대관식 영예 목록에서 남작 작위를 받을 것이라고 발표되었고, 1902년 7월 24일 그는 글로스터 ^[48]카운티 하이남 교구의 하이남 법원에서 남작 작위를 받았다.

지난 해

패리는 1908년 의학적인 조언으로 옥스퍼드직을 사임하고 그의 생애 마지막 10년 동안 심포닉 판타지아 1912 (교향곡 5번으로도 불림), 탄생에 대한 송가 (1912년), 그리고 작별의 노래 (1916년-1918년)를 포함한 그의 가장 잘 알려진 작품들 중 일부를 제작했습니다.그가 가장 잘 알려진 작품인 윌리엄 블레이크의 시 "고대에 그 발을 했다"(1916년)의 배경은 패리와 그의 아내 모두 강한 ^[8]공감을 가졌던 참정권 운동으로 즉시 옮겨졌다.

패리는 독일 음악과 그 전통이 음악의 정점이라고 믿었고, 독일 문화의 친구였다.따라서 그는 영국과 독일이 결코 전쟁을 하지 않을 것이라고 확신했고, 제1차 세계대전이 발발했을 때 절망에 빠져 있었다.옥스퍼드 국립 전기 사전의 말을 빌리자면, "전쟁 중에 그는 로얄 칼리지의 남성 인구, 특히 작곡 재능의 새로운 비옥한 세대가 ^[8]줄어들면서 진보와 교육의 일생의 작업이 사라지는 것을 지켜보았다."전쟁 중에 그는 전시 음악 위원회의 의장으로 활동했고, 가난한 ^[49]음악가들 사이에서 지배적인 고통을 덜어주기 위해 많은 일을 했다.

1918년 가을 패리는 세계적인 유행병 동안 스페인 독감에 걸려 10월 7일 70세의 나이로 웨스트 서섹스 주 러스팅턴 나이트크로프트에서 사망했다.사망진단서에는 사망원인 1이 나와 있습니다.인플루엔자 2패혈증.그의 딸 그웬돌린 모드 그린이 그의 죽음에 참석했다.^[50]스탠포드의 권유로 그는 세인트 폴 대성당에 묻혔다.광장의 옆 본머스 리치몬드 힐에 있는 그의 출생지는 파란색 명판으로 표시되어 있습니다; 글로스터 대성당에는 1922년 ^[8]3대 합창 축제 때 공개된 계관 시인 로버트 브리지스의 비문이 새겨진 위패가 있습니다.패리의 남작 작위는 그가 죽자 소멸되었다.하이남은 그의 이복형제인 어니스트 감비에-파리 소령에게 넘어갔다.^[46]

레거시

패리의 미공개 작품 70점이 수십 년 동안 가족 기록 보관소에 숨어 있다가 2015년 5월 밝혀졌다.일부는 이전에 ^[51]공공장소에서 공연된 적이 없을 수도 있다고 생각된다.5만 파운드에 팔릴 것으로 예상되는 이 문서들은 5월 19일과 20일 프링크나시 애비 ^[52]파크의 촐리 경매장에서 경매로 팔렸다.

작동하다

음악

패리의 전기 작가 제레미 디블은 다음과 같이 쓰고 있다.

패리의 음악 스타일은 대륙 전통뿐만 아니라 토착 전통에 대한 그의 동화를 반영하는 복잡한 집합체이다.학창시절 오르간에서 훈련을 받고 고대 대학의 학위제도를 통해 교육을 받은 그는 ^[30]18세까지 성공회 교회음악의 미학과 지방음악제의 오라토리오 중심 레퍼토리를 완전히 몸에 익혔다.

많은 동료들과 비평가들은 패리의 음악이 전통적이고 창의적이지 않은 영국인의 음악이라고 결론지었다.딜리 어스," 내는 사람은 부에서, 많은 땅 영주 &amp을 굴리며 그 땅의 지방 살고 있는 Job에 대한 뭔가를 쓸 수 있완전히 손들었다."[53]과 1948년에 백스, 패리의 급진적인 정치의 몰랐던 것,"패리, 스탠포드, dou 없이 그들은 모두 꼬박 3평판이 좋은 시민 모델 남편이나 아버지 매켄지 –을 썼다고 말했다.고, res보수파 클럽 회원들을 추려낸 예이츠의 말에는 '이상한 친구가 없다'는 말이 있다.이것만은 확실하다.^[54]백스와 버나드 쇼가 본 패리의 견해는 1956년 그의 딸 도로시아에 의해 모순되었다.

우리 아버지에 대한 이 환상적인 전설은... 아버지는 평범한 종자였고, 운동가였고, 교회 신자였고, "이상한 친구"도 없었다...아버지는 내가 아는 사람 중 가장 천부적으로 파격적인 분이셨다.그는 보수주의에 대한 강한 편견을 가진 급진파였다.그는 자유사상주의자였고 내 세례식에도 가지 않았다.그는 혈액스포츠에 반대해서가 아니라, 사격 파티를 즐기는 사람들과 함께 있으면 연락이 두절되고 불편함을 느꼈다.그의 학교 친구들을 제외하고 그의 친구들은 대부분 예술과 문학계에 있었다.그는 금욕주의자였고 자기 자신을 위해 돈을 쓰지 않았다.그의 청교도적인 혈통은 그의 음악을 망치고 색채가 없는 경향이 있다고 일부 사람들은 생각한다.글로스터셔 종자의 아들이라는 것이 장점이라기보다 아버지의 어린 시절은 편견과의 싸움이었다.그의 아버지는 음악이 직업으로 적합하지 않다고 생각했고, 19세기 중반의 음악 비평가들은 그들이 특권층으로 간주하는 사람들에게 어떠한 자비도 보여주지 않았다.아버지는 예민해서 심한 우울증에 시달리셨어요.존재하는 그에 대한 비상한 오해가 ^[55]지속되어서는 안 된다.

패리의 구성 과정을 분석한 결과, 마이클 앨리스는 패리가 노력 없이 새로운 작품을 마구 써 내려간 쉬운 작곡가였다는 널리 알려져 있지만 부정확한 믿음에 주목한다.그는 20세기 중반의 비평가인 H C 콜스와 에릭 블롬을 패리의 추정된 시설과 ^[56]피상성을 동일시한다고 인용했다.앨리스는 또한 "교향곡과 함께 힘겨루기", "완전히 끔찍하고 수정에 지칠 대로 지쳤다", "빠르다" 등의 ^[57]그의 어려움을 작곡에 정기적으로 기록한 패리의 일기를 인용한다.패리 자신은 오케스트레이션에 관심도 없고 잘하지도 않았던 자신의 음악에 대한 또 다른 믿음에 부분적으로 책임이 있다.그 전파 방해책에서는 강의에서 그는 베를리오즈 패리의 견해로는 반짝 반짝 빛나는 편성에, 변장한 평범한 음악적 아이디어를 생각:" 할 때가 놀랍게도 얼룩덜룩한 컬러에 든 생각들을 잃은 그들 자신이나 많은 매력을 발휘 우리를 설득시키지 않는 대단히 비판적이었다."[58]백스와 다른 사람이 이를 의미하는 것을 패리라고 스탠포드와 매켄지)"regarded sensuou.관현악 사운드의 아름다움은 그다지 좋지 않다.^[59]2001년, 미국 작가 니콜라스 슬론스키와 로라 쿤은 "그의 관현악에서 패리는 영국의 교향악 전통을 발전시키는데 중요한 역할을 했다.그의 관현악 작품들은 독일 낭만주의자들, 특히 멘델스존, 슈만, 브람스에게 힘입은 바가 크지만, 그럼에도 불구하고 그는 뛰어난 장인정신과 디아토닉 글쓰기의 숙달로 유명한 개인 스타일을 발전시켰다.그의 다섯 가지 심볼은 큰 틀을 다루는 데 있어 점점 자신감을 드러내고 있다.그는 효과적인 부수적인 음악과 훌륭한 ^[60]실내악곡도 작곡했습니다.

파리의 음악에 대한 바그너의 초기 영향은 오케스트라 협주곡(1877년), 기렘 드 카베스탄 서곡(1878년), 특히 프로메테우스 언바운드의 장면(1880년)^[30]에서 들을 수 있다.디블은 가장 화려한 사이렌 쌍에서 바그너의 영향을 더욱 철저하게 흡수하고 있으며, A플랫의 피아노 4중주(1879년), B단조의 피아노 3중주(1884년)^[30]와 같은 작품에 브람스가 영향을 미쳤다고 지적한다.

음악 관련 서적

패리는 성인 시절 내내 음악에 대해 썼다.Grove's Dictionary에 실린 123편의 논문과 더불어, 그의 출판물은 위대한 작곡가의 연구 (1886)를 포함한다.The Art of Music (1893년)은 The Art of Music (1896년)으로 확대되어 H. C. C. Coles에 의해 "영국 음악 ^[61]문학의 기초 중 하나"로 묘사되었다.17세기의 음악 - 옥스퍼드 음악사의 3권;^[62] 요한 세바스찬 바흐: 그의 가장 중요한 책으로 타임즈에 의해 평가된 위대한 인격의 발전 이야기 (1909),^[30] 그리고 옥스퍼드 강의들을 모은 음악 예술의 스타일.

주 및 참고 자료

메모들

레퍼런스

원천

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• Dibble, Jeremy (1992). C. Hubert H. Parry: His Life and Music. Oxford: Oxford University Press. ISBN 0193153300.
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외부 링크

• Hubert Parry의 Choral Public Domain Library 무료점수 (Choral Wiki)
• International Music Score Library Project(IMSLP)에서 Hubert Parry의 무료 악보
• Internet Archive의 Hubert Parry에 의한 작업 또는 그에 관한 작업
• "Hubert Parry An English Suite". YouTube. 5 August 2015. Archived from the original on 11 December 2021.
• "Sir Hubert Parr - Symphony No. 2 "Cambridge" (1883)". YouTube. 18 December 2020. Archived from the original on 11 December 2021.

영국 남작
신규 생성	남작 (고남법원) 1902–1918	멸종.