키스 포크너

Keith Falkner

간단히 키스 포크너로 알려진 도널드 키스 포크너 경(1900년 3월 1일 ~ 1994년 5월 17일)은 오라토리오와 콘서트 리사이틀과 관련된 영국의 저명한 베이스 바리톤 가수였으며, 후에 런던의 왕립음악대학의 감독이 되었다.

초년

포크너는 캠브리지셔쏘스턴에서 태어났다.[1]9살 때 그는 18명의 소년, 2명의 알토, 4명의 테너, 4명의 베이스가 있는 옥스퍼드 칼리지의 합창단에서 닥터 휴 앨런의 지휘를 받아 우승했다.성가대는 성가대 시절 요한 세바스티안 바흐의 합창곡 레퍼토리를 거의 모두 불렀으며 특히 모테트를 포함한 많은 다른 엘리자벳과 보다 현대적인 교회음악, 그리고 팔레스트리나, 슈츠, 헨델의 작품도 불렀다.이것들은 보통 최소한의 리허설이나 시각으로 공연되었다.이 시기에 휴 앨런은 포크너의 기술, 그의 호흡, 억양, 표현법의 기초를 닦았다.[2]

제1차 세계 대전 초기에는 케임브리지페르세우스 스쿨의 학생이었지만, 1917-19년에는 영국 해협에서 잠수함을 발견하는 위험한 초기 항공기에서 일하는 영국 해군 항공국의 조종사였다.[citation needed]

성인훈련

1919년 말, 그는 Hugh Allen 경(당시 왕립 음대 감독에 의해)의 추천을 받아 그가 대학에서 노래 공부를 할 수 있도록 하기 위한 전직 군인의 보조금을 받았다.5년 동안 그는 그곳에서 알버트 가르시아와 함께 오르간을 두 번째 과목으로 공부했다.1920년 그는 세인트 폴 대성당에서 부주교로 그 직위를 수락했는데, 이 직위는 그의 지속적인 학업을 뒷받침하는 데 도움이 되었고, 1926년까지 전문 가수로 출발하게 되었다.세인트 폴스에서는 동굴 같은 어쿠스틱이 그의 목소리를 '유쾌한 품질'로 발전시켰다.1920년대 초반에 다수의 대중 공연에 참여했지만 1925년 글로스터에서 열린 삼합창축제에서 한탄의 대극적 통로를 포함한 역할인 휴버트 패리의 오라토리오 에서 노래할 때까지 영구적인 인상을 남기지 않았다.

잡의 역할은 그의 예술의 정점 중 하나가 되었고, 그는 그에서의 그의 성공을 해리 플런켓 그린으로부터 받은 코칭 덕분이라고 했다. 그는 그의 제자가 세인트 폴에서 임기를 마친 후 그의 어조를 밝게 하기 위해서였다.플런켓 그린은 그의 독특한 해석력으로 그에게 영감을 주었으며, 포크너를 당대 최고의 영국 가수 중 한 명으로 만들었다.Falkner는 'Greene의 낭송곡들은 여전히 내 마음속에 남아있다. 그것들은 나의 음악적 경험의 하이라이트였다.'[3]라고 말했다.

그는 잘츠부르크에서 아주 젊은 시절, 테오도르 리에르함메르로부터, 베를린의 에른스트 그렌체바흐로부터, 그리고 파리의 도서트로부터 간헐적으로 받은 교훈에 영향을 덜 미쳤다고 말했다.그는 '독일의 관용어로 자신을 노래하기 위해' 독일에 갔다고 말했다.[4]

초창기 프로 경력

1925년 그는 헨리 J. 우드 휘하의 런던 퀸즈 홀에서 열린 프로메나이드 콘서트에서 데뷔하였고, 그 후 자주 노래를 불렀다.Falkner는 그의 경력이 헨리 우드에게 '많이' 주었다고 생각했다.[5]1927년 그는 바흐 합창단과 함께 바흐 세인트 매튜 패션에 처음 출연했으며, 그 후 리즈 삼년마다 열리는 축제를 포함하여 대부분의 영국 축제에서 정기적으로 공연을 했다.1929년 4월, 그는 처음으로 헨리 우드 에서 가장 축복받은 바흐의 아리아 투를 부르면서 로열 필하모닉 소사이어티 콘서트에 기여했다.그의 두 번째 작품은 1933년 11월, 도라 랩벳, 헤들 내쉬, 에디스 푸르메지와 함께 드보아크슈타바트 마테르에 있는 토마스 비첨을 위한 것이었다.[6]

1936년 12월 알베르 울프 휘하의 베를리오즈로메오 줄리엣 RPS 공연에서 올가 헤일리, 패리 존스와 함께 노래를 불렀다.[7]1936년 노리치 페스티벌에서 이소벨 바일리 맞은편 헨델의 음악 드라마에서 헤라클레스 역을 맡은 그의 모습은 많은 찬사를 받았다. 시기에 그는 '주목 목소리얼마나 나의 웃음인가'[8]라는 바흐 음반을 비롯해 이벤트사이드쿨한 바흐 음반을 녹음했다.그는 애쉬포드에서 멘델스존의 바울을 부른 후 아리아 오의 유명한 음반을 만들고 자비를 베푸며 코달리 노래와 푸르셀(퍼셀 소사이어티용)을 하프시코드와 첼로(브란드 리차드와 존 티체허스트)로 녹음했다.[9]

미국의 경우: 1930년대

포크너는 1930년에 결혼하여 두 딸을 두었다.포크너는 1930년대 동안 미국에서 점점 더 많은 성공을 거두었다.특히 그는 1935년, 1937년, 1939년 신시내티 메이 페스티벌에서 우승을 차지했으며, 그 10년 동안 1932년부터 1939년까지 세르게이 쿠세비츠키 휘하의 보스턴 교향악단에서 매년 공연을 했다.오라토리오가 여전히 1차적 관심사, 특히 패리잡과매튜 패션으로 남아 있기는 했지만, 그의 낭송 또한 민요, 영어 튜더 음악, 현대 영어 노래, 브람스슈만의 노래에 대한 그의 강한 관심을 반영했다.[citation needed]

영화 경력

포크너가 1937년과 1938년에 아서 B가 감독한 세 편의 영화에서 배역을 이끌며 짧은 영화 경력을 가진 것은 널리 알려지지 않았다. 우즈. 이들은 워너 브라더스였다./Teddington 스튜디오 시설을 이용한 첫 전국 제작물: 이 이야기들은 제임스 다이렌포스케네스 레슬리-스미스에 의해 대본으로 작성되었다.첫 번째는 마크가 맡은 메이페어 멜로디(1937년)로 조이스 커비칠리 부시에가 출연했다.[10]두 번째는 스파이 영화인 "노래하는 경찰" (1938년)으로, 아이비 상트와 함께 잭 리차드를 연기했다. 헬리어(1933년 노엘 카우처쓴맛 이후 첫 작품에서)는 벤자민 프랭켈의 일반적인 음악 지휘 아래 퍼시 헤밍이 연출한 오페라 장면을 포함했다.[11]세 번째는 영화 테일다운(1938년)으로, 조아치노 로시니의 등장인물이 포함된 극본에서 아이노 베르거아솔레 스튜어트의 맞은편에 있는 이안 글렌로치 경을 연기했다.[12]이 세 편의 영화 뮤지컬은 모두 소실된 것으로 생각된다.[13]

전후 경력

1940년부터 45년까지 포크너는 영국 공군 자원 봉사 보호구역에 있었다.이 기간 동안 그의 가수 활동은 계속되었다.1945년 한 대형 RAF 방송국의 지휘관을 찾은 그는 콘서트만 하는 것에 흥미를 잃고 더 많은 행정적 역할을 모색했다.따라서 그는 4년 동안 이탈리아에서 Francis Toye와 함께 일했던 British Council의 음악 사무관이 되라는 초대를 기꺼이 받아들였다.영국 평의회가 돈이 떨어지자 아드리안 볼트는 10년 동안 머물렀던 미국 코넬 대학교에서 음성학과를 개설하고 발전시킬 수 있도록 주선하는 연락책들을 만들었다.[4]

그곳에는 1950-1951년 초빙교수, 1951-1956년 부교수, 1956년부터 1960년까지 전임교수가 있었다.코넬 대학 음악 도서관에는 그의 논문의 작은 보관소가 있다.의 Four Last Songs를 작업하는 동안, Ralph Vaughan Williams와 그의 아내는 코넬에 있는 Falkner를 방문했는데, 특히 "메넬라우스"와 "Hands, Eyes and Heart"에 관심이 있었다; 1956년에 후자의 첫 공연이 열렸다.[14]그곳에서 첫 해에 그는 The Creation (Haydn)과 Alexander's Festival (Handel)의 공연에 출연했다.그는 또한 1952년 피아니스트 존 헌트와 함께 대학을 위해 아세테이트 디스크에 슈만의 디크테를 완전히 녹음했다.[15]

1960년 포크너는 런던 왕립 음대(이전에는 그의 첫 스승인 휴 앨런이 갖고 있던 직책)의 소장이 되었고, 1974년까지 그곳에 머물렀으며, 그 해 그는 기사 작위를 받았다.그는 음악학 예후디 메뉴힌 시리즈의 목소리에 관한 책을 썼다.1981년부터 1983년까지 그는 킹스 라이온 축제의 공동 예술 감독이었다.[citation needed]

다른 특징들 중에서 그는 길드홀 음악대학과 런던의 트리니티 음악대학의 펠로우, 옥스퍼드 대학의 명예 음악 박사, 왕립 음악대학과 바흐 합창단의 부총장이었다.1991년 그는 BBC 라디오 4로이 헨더슨리처드 베이커와의 인터뷰에 출연했다.

죽음

포크너는 1994년 서퍽 주의 분게이에서 94세의 나이로 사망했다.[citation needed]

참조

  1. ^ 이 계정의 핵심은 D에서 파생된 것이다.브룩, 오늘의 싱어즈(2판, Rockliff, 1958년 런던), 페이지 75-78; 보충 출처를 인용한다.
  2. ^ 노트, BBC 인터뷰와 리차드 베이커 1991 비교.
  3. ^ 브룩 1958년, 76년
  4. ^ a b Notes 1991 비교.
  5. ^ R. 파운드, 헨리 우드 경(London, Cassell 1969), 149.
  6. ^ R. 엘킨, 로얄 필하모닉 - 로얄 필하모닉 협회(Rider & Co, London 1946), 페이지 159-166.
  7. ^ R.의 로얄 필하모닉 세부사항엘킨, 로얄 필하모닉 (Rider, London 1946), 159, 166, 172.
  8. ^ HMV B 3581. cf. R.D. Darrell, The Gramophone Shop 백과사전 of Recorded Music (뉴욕 1936), 15, 25.
  9. ^ 참고 비교, 1991.
  10. ^ IMDb메이페어 멜로디
  11. ^ IMDb노래하는 경찰
  12. ^ IMDb테일다운
  13. ^ 데니스 기포드, 영국 영화계의 엔터테이너. 영화관에서의 쇼비즈 세기 (그린우드 프레스, 1998) ISBN978-0-313-30720-1; 앨런 에일스와 데이비드 미커.분실된 것으로 믿어지는 분실물: 대영 영화 검색 (BFI 출판, 1992년); ISBN978-0-85170-306-0.
  14. ^ B 아담스와 R.웰스(eds), 본 윌리엄스 에세이(Ashgate Publishing, 2003).
  15. ^ 노트 비교(1991); 1952년 11월 23일 윌러드 스트레이트메모리얼 룸에서 공연이 열렸다.

문학

  • 줄리아 포크너, 키스 포크너: Ich Habe Genug (Thames, 1998).ISBN 9780905210872