록 어라운드 더 클럭
Rock Around the Clock"록 어라운드 더 시계" | ||||
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![]() "Rock Around the Clock" 45" 싱글 | ||||
싱글 바이 빌 헤일리 & 히스 혜성 | ||||
앨범 Rock Around the Clock(원래 버전)에서 | ||||
A측 | 10대 여성(동네에 단 한 남자)[2] | |||
방출된 | 1954년 5월 20일 ([1] 1955년 5월에 다시 | 뉴욕시와|||
녹음된 | 1954년 4월 12일 (뉴욕시[3][4] 웨스트70번가 135번지 피디아나 템플 스튜디오 | |||
장르. | ||||
길이 | 2:08 (길이 변형 참조) | |||
라벨 | 데카 | |||
작곡가 | 맥스 C. 프리드먼 제임스 E. 마이어스 (지미 드나이트 역) | |||
프로듀서 | 밀트 가블러[5] | |||
빌 헤일리 & 히스 혜성 싱글 연대기 | ||||
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오디오 샘플 | ||||
"록 어라운드 더 시계" |
'록 어라운드 더 클럭'은 맥스 C가 작곡한 12바 블루스 형식의 로큰롤 곡이다. 프리드먼과 제임스 E. 1952년 마이어스(후자는 '지미 드 나이트'라는 가명으로 불림)가 되었다.가장 잘 알려져 있고 가장 성공적인 연출은 1954년 빌 헤일리 & 히스 혜성에 의해 아메리칸 데카로 기록되었다.이 앨범은[6] 두 달 동안 1위를 차지했고 영국 차트에서 좋은 성적을 거두었다; 이 음반은 1960년대와 1970년대에 영국 싱글 차트에도 다시 진입했다.
미국 차트에서 1위에 오른 최초의 록앤롤 기록이었다.(빌 헤일리는 1953년 '크레이지 맨, 크레이지맨'으로 미국 차트 흥행, 1954년 빅조 터너가 부른 '쉐이크, 래틀, 롤'이 빌보드 R&B 차트 1위에 올랐다.그럼에도 불구하고 헤일리의 녹음은 반항적인 1950년대 젊은이들을[7] 위한 국가가 되었다. 특히 1955년 영화 Blackboard Jungle에 수록된 이후 더욱 그렇다.두 달 동안 팝 차트 1위였고, R&B 차트 3위에 올랐다.[8]
이 녹음은 무엇보다 록앤롤을 전 세계 주류문화로 끌어올린 곡이라는 평가가 지배적이다.이 곡은 롤링스톤 매거진이 선정한 '역대 최고의 500곡' 159위에 올라 있다.
1954년 3월 20일 이탈리아계 미국인 밴드 소니 대와 히스 나이츠에 의해 처음 녹음되었지만, [9]마이어스는 이 곡이 헤일리를 위해 특별히 작곡되었다고 주장했지만, 여러 가지 이유로 헤일리는 1954년 4월 12일까지 직접 녹음할 수 없었다.
이 곡의 원래 제목은 "We're Will Rock Around the Clock Tonight!"이었다.이 양식은 일반적으로 1954년 빌 헤일리 데카 레코드의 발매에만 사용되지만, 이 곡의 다른 대부분의 녹음은 "Rock Around the Clock"으로 더 짧아졌다.
2018년에는 의회도서관이 국가기록등기부에 보존 대상으로 선정한 '문화적, 역사적으로 또는 예술적으로 유의미하다'[10]는 평가를 받았다.
잘못된 시작
'록 어라운드 더 시계'가 1953년에 쓰여졌다는 것을 나타내는 출처가 있지만, 역사학자 짐 도슨에 의해 밝혀진 문서들은 그것이 사실 1952년 말에 쓰여졌다는 것을 보여준다.이 곡의 원래 편곡은 헤일리가 녹음한 버전과 거의 닮지 않았고, 사실 "시크노티드 시계"(Leroy Anderson 작곡)라는 당대 인기 악기에 가까웠다.
이 곡은 마이어스(Jimmy DeKnight)와 맥스 C가 작곡한 곡이다. 1953년 3월 31일 프리드먼이 저작권을 인정받았을 때.하지만, 많은 사람들이 프리드먼이 이 곡을 스스로 썼다고 추측하면서, 이 곡의 정확한 저자는 논란이 되고 있다.[11]'록 어라운드 더 클럭'(할 싱어, 월리 머서)이라는 제목의 이전 곡들이 여러 곡 있었지만 프리드먼/마이어스 곡과는 무관하다.게다가, "Rock Around the Clock"이 "Around the Clock Blues"라는 1940년대 후반의 빅 조 터너 녹음에서 베낀 것이라고 잘못 언급되기도 한다.제목은 비슷하지만 두 곡은 거의 닮지 않았다.파티나 사랑을 '계시원하게'를 주제로 한 블루스 곡들이 많은데, 다양한 시간대에 다양한 액션이 명시돼 있다.
그러나 '록 어라운드 더 클럭'의 운율은 행크 윌리엄스의 1947년 첫 히트곡 '무브 잇 온 오버'와 매우 흡사하다.윌리엄스의 노래는 1929년에 녹음된 찰리 패튼의 "Alabama로 이동하기"와 매우 흡사했다. 그 자체는 적어도 1927년 짐 잭슨의 "캔자스 시티 블루스"에서 부분적으로 파생되었다.이 곡은 1939년에 처음 녹음된 베이시 백작의 "붉은 마차"의 구절도 사용한다.[12]
존 스웬슨의 빌 헤일리 전기와 도슨의 록 어라운드 더 클럭에 따르면 이 곡은 1953년 지미 마이어스가 3월 31일 미국 의회도서관에서 저작권을 얻은 후 첫 번째 전국적 성공작인 '크레이지 맨, 크레이지 맨'을 계기로 헤일리에게 제공됐다.[13]헤일리와 그의 혜성은 무대에서 이 노래를 공연하기 시작했다(코미츠 베이스 연주자 마샬 리틀과 드러머 딕 리차드는 첫 공연은 뉴저지 와일드우드에서 필과 에디 서프 클럽에서 했다). 그러나 그의 프로듀서 데이브 밀러는 헤일리가 그의 에섹스 레코드 레이블을 위해 이 노래를 녹음하는 것을 허락하지 않았다(스완슨은 마이어스 사이에 불화가 존재했음을 시사한다).d Miller).
헤일리 자신도 그 악보를 녹음실로 적어도 두 번은 가져갔다고 주장했는데, 그때마다 밀러가 악보를 찢어버렸다.그럼에도 불구하고 헤일리의 1953년 데모 녹음 소문은 오늘날까지 계속되고 있다. 비록 혜성의 생존 회원들은 헤일리가 (스웬슨 전기에서 인용한) 이 사실을 부인하지만, 헤일리가 (1960년대 후반) 데카 레코드판의 "Rock Around the Clock"의 부트레그 싱글인 "Crazy Man, Crazy"과 함께 때때로 에섹스 라벨을 달고 다니기도 한다.데모 버전이라는 주장과 함께 판매를 위해 모습을 드러낸다.
마이어스는 이어 이 곡을 이탈리아계 미국인 파스찰 벤니티가 이끄는 새로운 올 화이트 음악 그룹인 소니 대 & 히스 나이츠의 녹음을 제안하고 기획했다.아케이드 레코드 레이블(헤일리의 매니저인 잭 하워드 소유)에 실린 이 그룹의 후속 녹음은 헤일리가 나중에 녹음할 내용과 매우 다르게 들렸음에도 불구하고 지역적인 성공이었다.
데카 녹음 세션
1954년 봄에 에섹스 레코드를 떠난 후, 빌 헤일리는 데카 레코드와 계약을 했고, 밴드의 첫 녹음 세션은 1954년 4월 12일에 뉴욕 시에 있는 피디아 템플 스튜디오에서 예정되어 있었다.[3][4]이 밴드는 필라델피아에서 뉴욕으로 향하던 중 모래톱에 걸린 페리를 타고 이동 중이어서 녹음이 거의 이뤄지지 못했다.Once at the studio, producer Milt Gabler (Gabler was the uncle of actor Billy Crystal and had produced Louis Jordan as well as Billie Holiday), insisted the band work on a song entitled "Thirteen Women (and Only One Man in Town)" (written and previously recorded by Dickie Thompson), which Gabler wanted to promote as the A-side of the group's firsdecca를 위한 싱글.
세션이 거의 끝나갈 무렵, 밴드는 마침내 "Rock Around the Clock"을 녹음했지만, 헤일리의 보컬은 밴드에 의해 익사되었다.새미 데이비스 주니어가 마이크 뒤에서 차례를 기다리는 동안 최소한의 반주로 재빠르게 두 번째 테이크가 이뤄졌다.데카 엔지니어들은 나중에 두 버전을 하나의 버전으로 결합했다.(코메트 피아노 연주자 조니 그란데는 두 번째 테이크가 녹음된 유일한 이유는 드러머가 실수를 했기 때문이라고 주장하면서 약간 다른 버전을 말한다.)
많은 음악가들은 그들이 "Rock Around the Clock"의 녹음 시간에 공연을 했다고 주장해왔다.송 공동 작곡가인 마이어스는 녹음 부스에서 사운드 믹서를 조언했다고 주장하기도 했지만, 자신이 이 곡에서 드럼을 연주했다고 주장한 적이 있다.[14]그러나 이 세션의 공식 레코드 시트에 따르면, 이 유명한 음반에 나오는 음악가들은 다음과 같다.
- 빌 헤일리 – 보컬, 리듬 기타
- Marshall Lytle – 더블 베이스
- 프래니 비처 - 기타
- 빌리 윌리엄슨 – 스틸 기타
- 조니 그란데 – 피아노
- 빌리 구삭 – 드럼 (세션 음악가)
- 대니 세드론 – 전기 기타
- 조이 앰브로즈(일명 조이 딜브로시오) – 테너 색소폰
당시 헤일리의 드러머였던 딕 리차드는 네덜란드 언론인 게르브렌 드베스와의 2016년 인터뷰에서 자신이 아니라 구삭이 녹음에서 드럼을 치고 있다는 사실을 확인했다.빌 헤일리와 그의 혜성의 멤버가 아님에도 불구하고, 구삭과 세드론은 헤일리가 이전에 사용했던 세션 플레이어들을 신뢰했다.세드론의 기타 솔로곡은 1952년 빌 헤일리 앤 더 새들맨의 록 더 조인트 버전에서 사용했던 곡으로, 역대 클래식 록앤롤 기타 솔로곡 중 하나로 꼽힌다.(Cedrone은 1954년 6월 17일 계단에서 넘어져 죽었고, 그의 공헌이 유명하고 전설적인 것이 되는 것을 보기 위해 살지 않았다.)두 번째 악기 브레이크는 리듬 섹션을 모방하는 테너 색스와 기타로 인기 있는 리듬 앤 블루스 "아웃 코러스"를 재현한다.
영화 '블랙보드 정글'에 사용된 '록 어라운드 더 클럭'의 버전은 히트 싱글 버전과 다르다.차이는 두 번의 솔로 휴식기에 있다.이 음반은 기타 솔로가 첫 번째 휴식을 취하고 색스 솔로가 두 번째 휴식을 취하고 있다.색스 솔로가 먼저인 영화 버전은 정반대다.
빌리 크리스탈은 2005년 삼촌 밀트 가블러의 작품(밀트 가블러 스토리)에 대한 회고전에서 헤일리가 1954년 녹음한 '록 어라운드 더 클럭'을 가블러가 만든 곡 중 가장 중요한 곡으로 꼽는다.가블러는 1940년대 후반 루이 조던의 R&B와 점프 블루스 녹음의 매우 성공적인 줄타기를 담당한 바 있다. 루이 조던은 그들의 강한 비트와 명료한 가사와 높은 제작 가치로 특징지어졌는데, 가블러가 헤일리의 녹음에서 반복하려고 했던 모든 특징들이 그러했다.또한, 애틀랜틱 레코드가 빅 조 터너의 "흔들려라, 딸랑딸랑 그리고 롤"을 발행한 바로 그 달에 "Rock Around The Clock"이 기록되었다.가블러는 "록 어라운드 더 클럭"과 관련, "록 어라운드 더 클럭이 시작되는 것을 알고 있었다"고 말했다.필라델피아 지역에서 무슨 일이 일어나고 있는지 알고 있었고, 그 전에 <크레이지 맨, 크레이지>가 약 1년 전에 히트를 쳤다.이미 시작되고 있었고 거기서부터 빼앗고 싶었다고 말했다.[15]
전통적인 적중 상태로 가는 느린 경로
가블러의 의도대로 '록 어라운드 더 시계'는 1954년 5월 '십대 여성([16]그리고 마을에 단 한 명뿐인 남자)'의 B사이드로 처음 발행됐다.이 곡이 미국 캐시박스 음악 차트를 만들었지만 (대중적인 여론과 달리 그것은 실패였다) 그것은 상업적인 실망으로 여겨졌다.영화 칠판 정글의 오프닝 크레딧으로 '록 어라운드 더 클럭'이 사용된 1955년이 되어서야 이 곡은 진정으로 빛을 발했다.[17]
"Rock Around the Clock"이 Blackboard Jungle에 어떻게 선정되었는지를 수년에 걸쳐 보여주는 이야기의 많은 버전들.그러나 최근의 연구는 이 곡이 Blackboard Jungle 스타 Glenn Ford와 댄서 Eleanor Powell의 아들인 젊은 피터 포드의 컬렉션에서 선택되었다는 것을 보여준다.프로듀서들은 1955년의 젊은이들이 듣고 있는 음악의 종류를 대표할 노래를 찾고 있었다.포드 장로는 아들로부터 여러 장의 레코드를 빌렸는데, 그 중 하나가 헤일리의 "Rock Abound the Clock"[13]이었다.2004년에 이 곡은 AFI의 100 Years에서 50위로 마감되었다. 100 Songs의 미국 영화 최고의 곡들에 대한 설문 조사.
1955년 7월 9일, "록 어라운드 더 클럭"은 빌보드 팝 차트 정상을 기록한 최초의 로큰롤 레코딩이 되었으며, 이것은 전 세계 차트에서 반복된 업적이다.[18]그 노래는 8주 동안 이곳에 머물렀다.1955년 캐쉬박스 팝 싱글 차트에서도 7주간 1위를 기록했다.빌 헤일리 버전도 R&B 차트에서 3위를 기록했다.[19]빌보드는 이 곡을 페레스 프라도의 "Cherry Pink (그리고 Apple Blooming White)"에 이어 1955년 2위로 선정했다.
영국에서는 헤일리의 '록 어라운드 더 클럭(Rock Around the Clock)'이 브런즈윅 레코드(및 독일)에서도 발매되어 미국 팝 차트에 처음 진입하기 4개월 전인 1955년 1월 영국 싱글 차트 17위에 올랐다.([20]공통적으로 비틀즈의 첫 싱글 '러브 미도' 1962년)와 같은 위치에 올랐다.이 곡은 1955년 11월에 3주간 1위를 차지하기 위해 영국 차트에 다시 진입했고, 1956년 1월에 3주간의 휴식 후 2주간 더 그곳에서 돌아왔다.[21]1956년 9월에 다시 차트에 진입하여 5위에 올랐다.이 곡은 1968년에 재발매되었고, 그 때 20번을 만들었으며, 1974년에 다시 12번을 이루었다.이 곡의 원래 발매는 이 곡이 영국 최초로 판매된 싱글 앨범이 되었고 총 140만 장 이상 팔렸다.[22]
이 밴드는 1955년 5월 31일 밀턴 베를이 주최하는 텍사스코 스타 극장의 에피소드에서 아카펠라와 립싱크 버전으로 이 노래를 공연했다.[23][24]1955년 8월 7일, 밴드는 에드 설리번이 주최한 에드 설리번 쇼에서 이 노래를 공연했다.
1968년 영국의 탑 20에 진입한 곡에 이어, 데카도 미국에서 싱글을 플러그로 꽂기 시작했고, 1968년 6월 빌보드 차트에 잠시 재입성하면서 1위 118을 기록했다.
"록 어라운드 더 클럭"은 전 세계 청소년들에게 큰 인기를 끌었다.호주에서 독립 레이블인 Festival Records가 발매한 이 싱글은 당시 호주에서 가장 많이 팔린 음반이었다.컬럼비아 픽처스는 헤일리와 그의 밴드를 록 어라운드 더 클럭(1956년)과 돈 노크 더 록(1957년)이라는 두 영화에 출연시켜 새로운 열풍을 일으켰다.1957년에 헤일리는 유럽을 순회하면서 처음으로 록큰롤을 그 대륙에 가져왔다.
'내가 처음으로 기타를 치기로 결심하게 된 계기는 무엇이었는지 알기가 매우 어렵다.내가 10살 때, 빌 헤일리가 나왔고, 그것은 아마 그것과 관련이 있을 것이다.'
1964년에 빌 헤일리와 그의 혜성은 "Dance Around the Clock"이라는 제목의 속편을 녹음했다.헤일리는 실제로 이 노래를 5번(멕시코시티의 오르페온을 위한 스페인어 버전과 미국 레이블 뉴타운 레코드를 위한 영어 버전 1964년 둘 다), 1969년 뉴욕에서 녹음된 부다 레코드를 위한 라이브 버전 2개(둘 다 25년간 발매되지 않았다), 스웨덴 소네를 위해 테네시주 내슈빌에서 한 번 더 녹음했다.t 레코드 레이블 1970).이러한 노력에도 불구하고 이 노래는 상업적인 성공을 거두지 못했다.
헤일리는 수년에 걸쳐 '록 어라운드 더 클럭'을 여러 번 재녹음하곤 했지만(1968년 소네트 레코드에 녹음된 버전으로 실질적인 히트를 기록하기도 했다) 그 마법을 결코 되찾지 못했다.1974년 영화 아메리칸 그래피티(American Graffities)의 테마로 사용되면서 원곡이 미국 차트로 돌아왔고, 헤일리가 재녹음한 버전이 첫 두 시즌 동안 TV 시리즈 해피 데이즈의 오프닝 테마로 사용되었다.영국에서 이 곡은 다시 20위권에 진입했으며 2013년 현재 5차례의 개별 공연에서 이 곡을 한 유일한 비 크리스마스 싱글로 남아 있다.[22]원작은 1978년 영화 슈퍼맨에도 등장했는데, 글렌 포드의 마지막 장면 직전에 자동차 라디오에서 연주를 들었다. 포드는 앞서 언급했듯이 Blackboard Jungle에서 주연을 맡았다.헤일리가 사망하기 약 1년 전인 1981년, 1954년 녹음의 일부가 오스틴 시티 리미트의 시즌 6 오프닝 크레딧에 실렸다.
1970년대에 헤일리는 "Rock Around the Clock"의 공연을 단축하여 대부분의 공연에서 1절과 2절의 악기 연주를 줄였다.그러나 1979년 11월 엘리자베스 2세 여왕의 지휘 공연에서 그가 마지막으로 녹음한 이 곡의 연주는 완결판이었다.
1981년 2월 헤일리의 사망 이후, "Rock Around the Clock"과 관련된 많은 주요 조공들이 일어났다.그해 가을, 미국 밴드스탠드 30주년을 기념하는 TV 스페셜에서는 올스타 '슈퍼그룹'이 이 노래를 공연하는 것을 보았다(1950년대 헤일리와 혜성의 영상과 함께).1982년 헤일리의 원곡 녹음은 그래미 명예의 전당에 수여되었다.1982년 영국 음반 차트를 50위에 올려놓은 '스타즈 온 45' 틀에서 성급하게 편찬한 싱글곡 '할리의 골든 메들리'에 녹음의 발췌본이 포함됐다.1989년 헤일리의 원래 데카 녹음은 "댄스 믹스" 싱글인 "Swing The Mood"에 통합되어 지브 버니와 마스터믹서즈에게 인정받았지만, 법적 고려로 인해 앨범 버전이 1950년대와 1960년대 재녹음판 조각으로 대체될 수밖에 없었다(헤일리의 경우, 1968년판 "Rock around the Clock"은 소네트용으로 녹음되었다.코드). "Swing the Mood"가 1990년 판매 차트에 여전히 올랐기 때문에, 헤일리의 "Rock Around the Clock"은 어떤 식으로든 50년 연속 영국이나 미국 판매 차트에 등장했다는 것을 의미했다.
'록 어라운드 더 클럭'은 역대 가장 많이 팔린 비닐 로큰롤 싱글로 자주 거론된다.정확한 판매 건수는 감사된 적이 없지만 1970년대 초부터 1990년대 초까지 "포노그래프 레코드: 베스트셀러" 부문에서 기네스북에 의해 최소 2,500만 건이 그 부문을 중단하게 되었다.기네스북은 "Rock Around the Clock"을 대중음악 레코딩의 가장 높은 점유율을 가지고 있다고 꾸준히 열거했으며, 1942년 빙 크로스비가 녹음한 "White Christmas"에 이어 판매량 2위에 올랐다.헤일리의 버전만 해도 1500만부가 팔린 것으로 추정되며, 총 3000만부가 모든 버전을 세고 있다.[26][27]이 노래와 관련하여 자주 사용되는 홍보물은 이 노래가 하루 중 매 순간 세계 어딘가에서 연주되고 있다고 한다.
길이변동
원래 2분 8초의 러닝타임에 비닐 45와 셸락 78로 발매되었지만, 대부분의 1954년 녹음의 디지털/CD 발매는, 스티브 호프만이 마스터 레코드와 함께 헤일리의 작품을 데카 레코드와 함께 편집한 「원래 마스터 테이프로부터」를 시작으로, 1985년에 발매되어, 2시 10분에 시계에 발매되었다.이는 코메츠 중 한 명("하나 ...둘"이라고 말함)이 곡의 맨 처음에 "카운트인"을 포함했기 때문이다.이는 곡의 원곡 싱글이나 앨범 발매에는 결코 포함되지 않았다.(해피데이에 녹음된 약어 버전을 제외하고 헤일리의 후속 스튜디오 재녹음 모두 2시 10분 이상 진행됨)1950년대와 해피데이 버전 이후 녹음된 스튜디오 버전은 없다.
조공인
이 곡의 영향과 그 인기를 시작한 영화의 영향을 기리기 위해, 2005년 3월 29일 Blackboard Jungle이 개국 50주년을 기념하기 위해, 프로모터 마틴 루이스가 "Rock Is 50"이라는 담요 제목 아래 조직한 미국 내 여러 대형 축하행사로 장식되었다.[28][29]록 이스 오십은 2005년 7월 로스앤젤레스에서 이 노래가 미국 차트에서 1위에 오른 지 50주년을 기념하는 "Rock Around the Clock-a-Thon"의 일환으로 추가적인 축하 행사를 개최했으며, 헤일리의 80번째 생일이 무엇이었는지도 관찰했다.이들 행사에서는 밴드의 록 워크 명예의 전당 입성, 선셋 스트립의 바이퍼 룸 클럽에서의 공연, 데데이의 성공을 축하하기 위한 NASA 제트 추진 연구소 직원들을 위한 특별 공연 등 오리지널 혜성의 생존 멤버들의 수많은 출연과 공연이 있었다.ep 충격 공간 프로브."Rock Around the Clock"의 특별한 동영상은 이 행사를 기념하기 위해 만들어졌으며 2005년 7월과 8월 NASA 웹사이트에 게재되었다.이 기념일은 또한 "Rock Around the Clock: 짐 도슨이 쓴 록 [30]혁명을 일으킨 음반
미 하원도 이날 하원의원의 특별담화로 '록 어라운드 더 시계' 작곡 40주년을 인정했다.로버트 A. 1993년 3월 31일 의회 기록으로 낭독된 펜실베니아의 보르스키.[31]
1978년 벨기에 밴드 텔렉스가 이 노래를 취재했다.그들은 탑 오브 더 팝스에서 그 노래를 공연했다.그들의 버전은 1979년 호주에서 51위로 정점을 찍었다.[32]
이 곡은 2008년 시리즈 '댄싱 위드 더 스타즈'의 시즌7에 지브댄스 순서에 수록됐다.
헤일리의 버전은 2017년 지하철의 르우벤 샌드위치 프로모션 광고에 등장한다.[33]
1954년 덱카 레코드 스튜디오 녹화는 2018 시즌 ABC TV쇼 '댄싱 위드 더 스타: 주니어즈'에서 댄스 시퀀스 도중 특집으로 다뤄졌다.
존 레전드는 2019년 5월 21일 NBC의 'Voice on the Voice' 시즌 피날레에서 'Block Around the Clock'으로 이 곡을 선보였다.
앨범
빌 헤일리의 가장 잘 알려진 음반으로서, 록 어라운드 더 클럭이라는 제목의 앨범이 몇 년 동안 수십 건이나 발매되었다.이러한 컴필레이션 중 가장 눈에 띄는 것은 1955년 데카 레코드 앨범 Rock Around the Clock (Decca DL 8225)으로, 헤일리가 1954년과 1955년에 라벨의 싱글로 녹음한 곡의 대부분을 수록했다.
Rock Around the Clock이라는 제목의 또 다른 주목할 만한 앨범 발매는 1970년 Hallmark Records UK 발매 Rock Abound the Clock (SHM 668)으로, 이 앨범은 Sonet Records가 스웨덴에서 발매한 1968년 앨범의 첫 번째 영국 발매였다.이 앨범은 1950년대 헤일리 클래식의 새롭게 녹음된 렌더링과 이전에 녹음되지 않았던 몇몇 노래들로 구성되었다.
차트 및 인증
차트실적
주간 차트
| 연말 차트
디케이드 엔드 차트
|
참고 항목
메모들
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참조
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