Prélude à l'après-midi d'un faune
Prélude à l'après-midi d'un faune| Prélude à l'après-midi d'un faune | |
|---|---|
| 클로드 드뷔시 교향시 | |
 1905년 클로드 드뷔시 | |
| 영어 | 파운의 오후 서막 |
| 카탈로그 | L. 86 |
| 에 기반을 둔 | L'après-midi d'un faune 스테파네 말라르메 지음 |
| 채점 |
|
| 초연 | |
| 날짜. | 1894년 12월 22일 ( |
| 위치 | 프랑스 파리 |
| 컨덕터 | 구스타브 도레트 |
| 출연자 | 조르주 바레르 (플루트) |
영어로 "파운의 오후의 전주곡"으로 알려진 "Prélude à l'après-midi d'un faune (L. 86)"은 클로드 드뷔시의 오케스트라를 위한 교향시로, 약 10분간 지속됩니다. 1894년 작곡되어 1894년 12월 22일 파리에서 구스타브 도레트가 지휘했습니다.[1][2] 플루트 독주는 조르주 바레르가 연주했습니다.
작곡은 스테파네 말라르메의 시 라프르미둔 운(L'après-mid d'un faune)에서 영감을 얻었습니다. 드뷔시의 가장 유명한 작품 중 하나로 서양 미술 음악사의 전환점이자 인상주의 작곡의 걸작으로 꼽힙니다. 피에르 불레즈는 "동물원의 피리가 음악 예술에 새로운 숨결을 가져다 주었다"고 관찰하면서 이 악보를 현대 음악의 시작이라고 여겼습니다.[3]
드뷔시의 작품은 나중에 바슬라프 니진스키가 안무한 발레 <Faun a Faun>과 제롬 로빈스의 후기 버전의 기초를 제공했습니다.
배경
드뷔시는 자신의 작곡에 대해 다음과 같이 썼습니다.
이 전주곡의 음악은 말라르메의 아름다운 시를 아주 자유롭게 도해한 것입니다. 그것은 결코 그것의 종합이라고 주장하지 않습니다. 오히려 오후의 무더위 속에서 동물원의 욕망과 꿈을 통과하는 장면들이 연속적으로 나오고 있습니다. 그런 다음 님프와 나이애드의 요란한 비행을 쫓는 데 지친 그는 만취한 잠에 빠져 결국 보편적인 자연 속에서 자신의 소유에 대한 꿈을 실현할 수 있습니다.[4]
폴 발레리(Paul Valéry)는 말라르메 자신이 자신의 시가 음악의 기초로 사용되는 것에 대해 불만을 가지고 있다고 보고했습니다.
그는 자신의 음악만으로도 충분하다고 믿었고, 세상에서 가장 좋은 의도를 가지고 있다고 하더라도 시와 음악을 병치하는 것은 시에 관한 한 진정한 범죄라고 생각했습니다.[5]
그러나, 드뷔시의 초대로 초연 공연에 참석한 후, 말라메는 드뷔시에게 "저는 깊은 감동을 받으며 콘서트에서 막 나왔습니다. 경이로움! 제 글과 부조화를 보이지 않지만, 향수와 빛으로, 기교와 관능과 풍부함으로 훨씬 더 나아가고 있는 당신의 '파운의 오후' 삽화. 나는 당신의 손을 감탄스럽게 흔듭니다, 드뷔시. 네 것, 말라르메."[6][7]
구성.
작품은 3개의 플루트, 2개의 오보에, 코랑글라이, A와 B♭의 2개의 클라리넷, 2개의 바순, 4개의 호른, 2개의 하프, 2개의 크로테일 및 현에 대해 점수를 매깁니다.
비록 이 작품을 톤 시라고 부르고 싶은 유혹이 있지만, 이 작품에는 음악적인 문학성이 거의 없습니다. 대신 느리고 매개된 멜로디와 층층이 쌓인 오케스트레이션은 말라르메의 시의 에로티즘을 불러일으킵니다.
[이 서곡]은 스테판 말라르메(Stephane Mallarmé, 1842-1898)의 시에 대한 [드뷔시의] 음악적 반응으로, 숲에서 혼자 판 파이프를 연주하는 동물이 지나가는 님프와 나이아드에게 자극되어 그것들을 성공적으로 쫓지 못하고, 우리는 환상으로 가득 찬 잠에 빠져드는 것입니다. 비록 "서곡"이라고 불리지만, 그럼에도 불구하고 이 작품은 완성되어 있습니다 – 이는 시 전체의 감정을 환기시키는 것입니다.[8]
드뷔시는 두 번째와 세 번째 악장인 인터루드와 패러프레이즈 피날레를 각각 작곡할 계획이었지만, 그는 그의 모든 음악적 아이디어를 한 악장으로 집중시키기로 결정했습니다.[9]
프렐류드는 처음에 듣는 것은 즉흥적이고 거의 자유로운 형식으로 보입니다. 그러나 더 자세히 관찰하면 이 작품이 음악 세포의 복잡한 조직, 신중하게 개발되고 오케스트라 구성원 간에 교환되는 모티프로 구성되어 있음을 보여줄 것입니다. 이 작품을 면밀히 분석해 보면 드뷔시의 작곡 의식이 높습니다.
주요 음악 주제는 목관 악기로 소개되며, 섬세하지만 무음의 호른, 현, 하프의 조화로운 발전된 반주가 있습니다. 이 작품에는 드뷔시의 작곡 무기고에 반복되는 도구가 등장합니다: 확장된 전음계 실행, 중앙 건반 사이의 긴 변조 없이 조화로운 유동성, 선율과 조화 모두에서 트리톤. 오프닝 플루트 솔로는 원래 음정 아래의 트리톤으로 반음계 하강한 다음 후속 상승으로 구성됩니다. 느린 주제의 발전은 , , , 사이에서 순조롭게 진행됩니다. 드뷔시는 세련된 목소리와 오케스트레이션을 사용하여 메인 멜로디 셀이 솔로 플루트에서 오보에로, 다시 솔로 플루트로, 그리고 두 개의 유니슨 플루트로, 그리고 클라리넷으로 이동할 수 있습니다. 심지어 반주는 다른 목소리를 탐구하기도 합니다: 플루트 듀오의 크레센도는 그들의 선율적인 칸들 중에 레가토 현과 함께 소프라노 부분을 알토 바이올린(특히 높은 음계에 있는 비올라의 음색이 두드러짐) 위에 운반하는 비올라와 함께 반주합니다.
- 주주제
- 애매모호한 화음진행
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\time 6/8
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}
\new Staff \relative c' {
\clef treble \time 9/8 \key e \major
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<bes, aes d, f, bes,>\pp_"Strings/Harp"
}
>>](//upload.wikimedia.org/score/f/1/f1s5c8lz13287n4lo5vbu0uub8z29zv/f1s5c8lz.png)
- 주제
- 테마 – 색도 및 윤곽의 주요 테마와 유사합니다. m. 32의 전체 톤 스케일을 사용합니다.
![\relative c' \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } {
\clef treble \time 12/8 \key e \major
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- 테마 – 메인 테마와 유사한 윤곽선입니다.
- 부제
![\relative c' \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } {
\clef treble \time 3/4 \key des \major
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aes''2(^"Woodwinds"\p_\markup \italic "expressif et très soutenu" f4 | ees4. des8~\< des[ f,)\!] | bes'4(~--\mf bes8 aes4 f8 | ees4~ ees8 des4 ces8)
}](//upload.wikimedia.org/score/t/1/t18hoiv1o8e4uo9hjx17jgqnpa73476/t18hoiv1.png)
- 테마 – 이전 두 멜로디의 조각을 결합하여 만든 새로운 멜로디 아이디어.
- 테마 – 메인 테마와 관련이 있습니다.
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}](//upload.wikimedia.org/score/6/g/6gq4ncva1jhcs90ly6vsdixyyhqnu1g/6gq4ncva.png)
- 메인 테마의 최종 색조율
![\new PianoStaff <<
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}
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}](http://upload.wikimedia.org/score/6/g/6gq4ncva1jhcs90ly6vsdixyyhqnu1g/6gq4ncva.png)
구성은 총 110바입니다. 불완전한 구절을 하나로 꼽는다면 말라르메의 텍스트도 마찬가지로 110행에 달합니다. D-flat의 두 번째 섹션은 작업의 정확한 중간 지점인 마디 55에서 시작합니다.
발레 버전
1912년, 이 작품은 유명한 무용수 바슬라프 니진스키에 의해 안무되고 공연된 화가 레옹 박스트의 의상과 세트와 함께 짧은 발레로 만들어졌습니다. 무용수들의 비전통적인 움직임과 동물원이 자위하는 것처럼 보이는 순간 때문에 논란의 소지가 크다는 것이 증명되었습니다.[10]
1958년 제롬 로빈스의 또 다른 발레가 만들어졌는데, 이 발레는 많은 회사들에 의해 자주 공연되었습니다.
문학.
토마스 만의 마법의 산에서 주인공 한스 카스토프가 드뷔시의 작품을 축음기로 들었다는 것을 암시합니다. 그 책에서 프렐류드는 그가 가장 좋아하는 녹음 중 하나이며, 그는 외딴 풍경에서 파이프를 연주하는 동물에 대한 공상에 빠집니다.
전사
클로드 드뷔시 자신은 1895년에 두 대의 피아노 연주를 위해 그 곡을 필사했습니다.
기타 필사본은 다음과 같습니다: 모리스 라벨의 피아노 포핸드 편곡, 구스타브 사마주유의 플루트와 피아노 버전, 팀 멀먼의 피에로 앙상블 편곡 (플루트, 클라리넷, 바이올린, 첼로, 피아노),[11] 마이클 웹스터의 플루트, 클라리넷, 피아노 필사본, 그렘 스틸 존슨의 라벨 서론과 알레그로(플루트, 클라리넷, 하프, 현악 4중주)의 악기 편곡과 더블 베이스가 추가되었습니다. 러시아 피아니스트 뱌체슬라프 그랴즈노프도 피아노 독주를 위해 그것을 필사했습니다.[12][13] 리노스 피아노 트리오는 피아노 트리오를 위해 이 곡을 편곡하여 2021년 음반 《Stolen Music》에 수록했습니다.[14]
아놀드 쇤베르크의 제자였던 베노 삭스는 1920년 10월 27일에 열린 쇤베르크의 사적인 음악 공연 협회를 위해 피아노와 하모니움을 포함하는 실내 합주단을 위해 이 작업을 재편곡했습니다.
대중문화에서는
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영화
- 이 주제는 영화 제니의 초상(1949)에서 두드러지게 등장하며 제니퍼 존스가 연기한 천상의 여주인공을 위한 음악적 모티브로 사용됩니다.
- 오후의 전주곡은 이탈리아 감독이자 애니메이터인 브루노 보제토의 영화 알레그로 논 트로포(1977)의 첫 번째 애니메이션 부분입니다. 드뷔시의 음악을 간직한 채, 대신에, 화면에 나오는 이야기는 그의 젊음을 되찾기 위한 한 나이든 동물원의 헛된 시도를 묘사합니다.
- 영화 "열정"(2013)의 기후적 장면은 기억에 남는 몇 분짜리 분할 화면과 함께 발레 버전에 참석하는 주인공을 발견합니다. 한 쪽에는 발레가, 다른 쪽에는 영화 액션이 있습니다.
- 2012년에 개봉한 이 영화는 주인공이 외딴 집 밖 숲에서 들리는 이상한 소리를 기록하기 위해 창턱에 놓고 듣는 디지털 녹음기에 등장했습니다. 이 노래는 매일 밤 3시 11분에 몇 초 동안 연주되는 것처럼 보였지만, 매번 플루트 솔로의 다른 부분이 들렸습니다.
강의
- 이 작품은 레너드 번스타인의 노튼 강의 The Answered Question(1973)의 4부 마지막 부분에서 분석됩니다. 번스타인은 이 작품이 3음 음계와 전음계를 광범위하게 사용하여 조성의 한계를 확장하여 20세기의 무조 작품을 구축한다는 이전의 진술을 확증합니다.[15]
음악
- 이 곡은 재즈 음악가인 Eumir Deodato가 그의 앨범 Prelude (1973)를 위해 편곡하고 녹음했습니다.
- 그의 앨범 파이어버드(Firebird, 1975)에서 도미타 이사오가 신시사이저 편곡을 맡았습니다.
- 일렉트로닉 재즈 그룹 Koop은 Sons of Koop 앨범에 수록된 곡 'Glömd'(1997)에 서곡이 수록되어 있습니다.
텔레비전
참고문헌
- ^ "Pierre Meylan and Chris Walton. "Doret, Gustave."". Oxford. Retrieved 2009-05-25.
- ^ Fanning, Neil Cardew (2005). All music guide to classical music: the definitive guide to classical music. New York: Hal Leonard. p. 351.
- ^ Boulez, Pierre (1958), "Entries for a Musical Encyclopaedia: Claude Debussy", Stocktakings from an Apprenticeship, Oxford: Oxford University Press (published 1991), pp. 259–277, ISBN 0-19-311210-8
- ^ 프랑스어 원본: "La musique de dec pérélude est une liligation très libre du beau poème de Mallarmé; elle pérent pasen ètre une synthèse." Il'sagit flutt de fonds successifs surlesquels seu muevent les désir et les reves du faune dans la chaleur de cetaprès-midi. Enfin, las de pours suivre les nympes et les na ïades apeurées dans leurfuite, ils'abandonne à un someil enivant, rich de songes enfin réalisés, de l'universelle nature." Hélène Desgraupes의 "Lespoètes symbolistes et la musique: de Verlaine à Blok"에서 인용되었습니다.
- ^ Valéry, Paul (1933), "Stephane Mallarmé", Leonardo Poe Mallarmé, trans. James R. Lawler, London: Routledge & Kegan Paul (published 1972), p. 263, ISBN 0-7100-7148-5
- ^ Dumesnil, Maurice (1940), "Claude-Achille, Young Musician", Claude Debussy, Master of Dreams, Westport, Connecticut: Greenwood Press, Publishers (published 1979), p. 181, ISBN 0-313-20775-5
- ^ Lloyd, Rosemary (2005), Mallarmé: The Poet and His Circle, Cornell University Press, p. 154, ISBN 9780801489938
- ^ 버크하트, 찰스. 2004. 음악적 분석을 위한 앤솔로지, 제6판 402쪽
- ^ "Debussy – Prélude à l'après-midi d'un faune". Classic FM. Retrieved 2019-03-19.
- ^ Järvinen, Hanna (2009). "Dancing without Space - On Nijinsky's "L'Après-midi d'un Faune" (1912)". Dance Research: The Journal of the Society for Dance Research. 27 (1): 28–64. doi:10.3366/E0264287509000243. ISSN 0264-2875. JSTOR 40264006.
- ^ >"Debussy's Faune – arrangement by Tim Mulleman (2016)". Tim Mulleman. 2019-12-24. Retrieved 2022-01-05.
- ^ C. Dbussy – Prélude à l'aprés - midi d'un faune – V. Gryaznov의 유튜브 피아노 필사본
- ^ "Vyacheslav Gryaznov Personal Page".
- ^ "Gestohlen, verarbeitet, aufgewertet". Pizzicato (in French). 2021-06-17. Retrieved 2021-07-05.
- ^ 1973년 답이 없는 질문: "4 The Delights & Dangeries of Mobigence", Bernstein Norton on YouTube
더보기
- William W. Austin, ed. (1970). Debussy – Prelude to "The Afternoon of a Faun". An Authoritative Score – Mallarmé's Poem – Background and Sources – Criticism and Analysis. Norton Critical Scores. New York, London: W. W. Norton. ISBN 9780393021455 – via Internet Archive.
- 헨드릭 뤼케(Hendrik Lücke): "Mallarmé – Debussy. Eine vergleichende Studie zur Kunstanschauung am Beispiel von L'Après-midi d'un Faune. (Studien zur Musikwissenschaft, vol. 4). Kovac 박사, Hamburg 2005, ISBN 3-8300-1685-9
외부 링크
- Prélude à l'après-midi d'un faune: 국제 악보 도서관 프로젝트의 악보
- Prélude à al' apr레스 - midi d'un fune, 점수, patachonf.free.fr
- Richard Freed의 프로그램 노트, 2004년 1월
- 오디오 녹음, 어. YouTube, Tmesis Ensemble 등에서 Tim Mulleman (2016) 2019
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