찰스 버크하트

Charles Burkhart

찰스 버크하트는 미국의 음악학자, 이론가, 작곡가, 피아니스트다.그는 퀸즈 칼리지의 아론 코플랜드 음악학교와 뉴욕시립대학 대학원에서 명예교수 칭호를 갖고 있다.[1]그는 특히 스헨케르 분석의 학자로 알려져 있으며 성공적인 강사 및 석좌 발표자로 알려져 있다.

경력

버크하트는 펠릭스 살저의 학생이었다.[2]그는 M학점을 가지고 있다.예일 대학교의 Mus. 학위.[3]1952년에 쓴 콜로라도 대학의 석사학위 논문은 올드 오더 아미쉬와 올드 콜로니트 메노나이트의 음악 문화에 집중되었다.[4][5]버크하트의 많은 학생 중에는 찬난 윌너, 스티븐 린드먼, 스티븐 슬롯토우, 로이 니츠버그, 윌리엄 렌윅, 게리 S. 카핀스키가 있다.

리서치

Burkhart는 Scenkerian reading, 리듬과 미터의 분석, 그리고 성능에 대한 함의에 관한 연구로 알려져 있다.그가 논하는 작곡은 대부분 키보드용, 특히 바흐, 베토벤, 쇼팽용이지만 오페라(돈 조반니)와 노래 사이클(슈만 감독의 리데르크레이스, Op. 39)[6]에 대해서도 썼다.

자주 인용되는 기사는 스헨케리안의 분석에서 동기적 유사성의 "유행적 취급"[7]으로 간주된다.Burkhart는 "Ursatz parallelism"이라는 용어를 도입한다.[8] 즉, 작은 범위의 음악(전경)에 있는 동기가 훨씬 더 긴 범위(배경)를 커버하는 동기를 복제할 때, 그러나 Ursatz의 일반성(그리고 추상성) 때문에 그러한 형상만으로는 일반적으로 구성 내에서 유의미한 동기적 연관성을 만들어내지 못한다.따라서 톤계통의 증상보다는 '개개의 조각 안에서 운동적 병렬이 어떻게 작용하는가'에 집중하는 것이 더 생산적이다.[9]Burkhart는 다양한 표면 동기의 동기적 유사성과 중간 단계의 세그먼트에서의 "숨겨진 반복"이 "아주 이상하고 흥미롭다는 것을 발견한다.F♯ 장조의 쇼팽 녹턴의 처음 두 바의 짧은 동기와 Op. 15, No. 2는 더 큰 스팬: 바 1-16의 선율의 틀이기도 한 이웃 음의 형상, 그리고 바 1-45에 걸쳐 뻗은 아프게이티드 화음이다.[10]Burkhart가 언급했듯이, 더 작은 동기가 더 큰 병렬주의 안에 내포되는 것은 흔한 일이다.그러한 병렬의 폭의 한계는 슈베르트의 "Elkönig"라는 또 다른 중요한 예에서 찾을 수 있을 것이다. 여기서 버크하트는 피아노의 도입부에서 전체 곡의 핵심 순서에 대한 두 가지 동기를 발견한다.[11]

출판물

책들

  • Anthology for Musical Analysis.윌리엄 로스슈타인과 공동저자 (6차 개정판)뉴욕, 1964년; 2011년 7월 7일. ISBN978-0-495-91607-9
  • 키보드 조화에 대한 새로운 접근법.앨런 브리즈, 레오 크래프트, 로저 카미엔, 드로라 퍼싱과 공동 집필.1979년 뉴욕.ISBN 978-0-393-95001-4.

기사(선택됨)

  • "스트라빈스키의 회전 캐논."The Music Review, 29/3 (1968년): 161
  • "데부시는 라 카세드랄 엥글루티를 연기하며 운율적인 미스터리를 풀어나간다."피아노 분기별 65장(1968년): 14-16장.
  • "쇤베르크의 파르벤:Op. 16, No. 3의 분석" 뉴뮤직 12/1–2 (1973): 141–172.
  • "쇼팽의 B-minor 전주곡의 폴리포닉 멜로디 라인."서문에서, op. 28: 토마스 히긴스(80–88)가 편집한 권위 있는 점수, 역사적 배경, 분석, 견해 및 논평.1973년 뉴욕.
  • "스헨커의 '운동 평행론'" 음악 이론 22/2 (1978년) : 145–175.
  • "베번 오퍼스 5, 4번 대칭 출처." 음악 포럼 5(1980): 317.
  • "스헨커의 수준과 연주 이론"데이비드 비치에 의해 편집된 스헨케리안 이론의 측면들, 95–112.1983년 코네티컷 주 뉴 헤이븐
  • "슈만의 리데르크레이스에서 두 곡의 노르말에서 탈퇴"헤디 시겔이 편집한 스헨커 스터디에서는 146–164.1990년 뉴욕.
  • "La ci darem la mano"에서 리듬이 이야기를 어떻게 말하는가."이론 및 실무 16(1991): 21–38. JSTOR 41054244
  • 바흐의 키보드 음악에서 미드바 다운비트가 나왔다.Journal of Music Ironics 8 (1994년) : 3–26.
  • "조팽의 '확장 담합'."19세기 피아노 음악: 공연과 분석의 에세이, 95–116 데이비드 비튼에 의해 편집되었다.1997년 뉴욕.
  • "다비드 크레이엔블을 기억한다." 음악 이론 저널 41/2 (1997년) : 183.
  • "다비드 크레이엔블을 만나라." 커먼웰: 종교, 정치, 문화에 대한 리뷰 131/15 (2004)
  • "쇼팽의 A-flat Mazurka의 구절 리듬, Op. 59, No. 2." 참여 음악: 음악 분석에서 데보라 스타인과 윌리엄 M이 편집한 에세이마빈, 3-122005년 뉴욕.
  • "쇼팽의 E플랫 메이저 전주곡의 두 가지 호기심 많은 순간."톤 음악에서의 구조와 의미: Festschrift in Honor of Carl Schachter, L. Puntie Bustain과 David Gagné가 편집한 5–18.2006년 뉴욕 힐즈데일
  • "브람스의 C장조 카프리치오의 긴장감 넘치는 구조, Op. 76, No. 8: 스헨커의 청력"바흐에서 브람스까지: 데이비드 비치와 요세프 골든버그가 편집한 뮤지컬 디자인과 구조에 관한 에세이, 259–278.2015년 뉴욕 로체스터

구성

Burkhart의 작곡에는 그가 작곡하고 편곡한 오르간[5] 서곡과 합창이 포함되어 있다.[12]

메모들

  1. ^ 2010년 록키산학회의 모임, 대학 음악회 프로그램.
  2. ^ Cadwallader, Allan; Gagné, David (2006). "The Spirit and Technique of Schenker Pedagogy". In Poundie Burstein; David Gagné (eds.). Structure and Meaning in Tonal Music: Festschrift in Honor of Carl Schachter. p. 45. ISBN 9781576471128. OCLC 224068728. Retrieved August 1, 2012.
  3. ^ "Queens College Faculty". Retrieved August 1, 2012.
  4. ^ Burkhart, Charles (1952). The music of the Old Order Amish and the Old Colony Mennonites: A Contemporary Monodic Practice. Colorado College. OCLC 9250631.
  5. ^ a b "Program from an Organ Concert at Goshen College in which Burkhart's Compositions were played by Bradley Lehman". 30 October 2005. Retrieved August 1, 2012.
  6. ^ Burkhart, Charles; Ferris, David; Damschroder, David (2017). "Schumann: Three songs from Liederkreis (op. 39)". Harmony in Mendelssohn and Schumann. pp. 146–170. doi:10.1017/9781108284110.014. ISBN 9781108284110.
  7. ^ 매튜 브리비처 스툴, 레이트모티프 이해: 바그너에서 할리우드까지 (Cambridge, 2015), 페이지 134n12.Others who have described the article as "classic" include James William Sobaskie ("Contextual Drama in Bach," Music Theory Online 12/3 (2006);[1] and Michael Baker, "Aspects of Tonal Pairing in the Lieder of Robert Franz," in Histories and Narratives of Music Analysis, edited by Miloš Zatkalik, Milena Medić, and Denis Collins (2013), p. 358n25.
  8. ^ Burkhart, Charles (1978). "Schenker's 'motivic parallelisms'". Journal of Music Theory. 22 (2): 153. doi:10.2307/843395. JSTOR 843395.
  9. ^ 로리 수어페에 따르면 앨런 캐드월레이더는 그 반대로 "특정 작품의 동기적 네트워크의 기원은 토날체계에 너무 근본적이어서 개별 작품을 초월할 수 있는 구성"(로리 수어페, 슈베르트 현악 5중주악단의 제2악장에서 강장으로부터 지배자로 가는 길)이라고 주장한다.핀의 네 번째 발라드," Journal of Music 이론 44/2 (2000): 454; 참고 작품:Allen Cadwallader, "Tonal Music에서 동기적 관계에 대한 일반적인 설명으로 프로레고메나," Intégral 2 (1988) : 1–35.
  10. ^ 버크하트 1978, 페이지 149–155.
  11. ^ 데보라 스타인 "슈베르트의 '에를쾨니히':동기적 병렬주의와 동기적 변환," 19세기 음악 13/2 (1989년): 145.
  12. ^ 예)

추가 읽기

외부 링크

  • "버크하트, 찰스" 남부 일리노이 대학 특별 소장품 연구 센터.