캔자스의 음악

수 십 년 동안, 캔자스는 활기찬 나라와 블루그래스 풍경이 있었다. 국내 최대 음악 축제 중 하나인 컨트리 스탬프 뮤직 페스티벌과 블루그래스/아쿠스틱 호두 밸리 페스티벌은 주 내에서 이러한 음악 장르의 지속적인 인기를 증명한다. 현재 대표 컨트리 아티스트 중에서는 마르티나 맥브라이드와 첼리 라이트가 캔자스 출신이다.

주 정부는 또한 몇몇 록 활동을 육성했다. 주와 가장 관련이 있는 것은 거의 확실히 캔자스라고 불리는 밴드다. 몇몇 유명하고 선구적인 재즈 뮤지션들도 캔사스에 뿌리를 두고 있었다.

역사

현재 캔자스주의 지역에서 처음으로 연주된 음악은 그곳에 살았던 원주민들의 음악이었다.

가장 초기 기록적인 음악은 1850년대 영미인들이 정착한 후에 나온다. 캔자스와 관련된 첫 번째 뮤지컬 작품 중 하나는 "호! '캔자스 평야를 위하여'는 1850년대 제임스 G. 클라크가 작곡한 곡으로, 블리딩 캔자스 시대에 이 영토를 폐지론자 전투의 현장으로 신화화한 것이다.^[1] 대표적인 가사가 "호! 캔자스 평야를 위하여, 사람들이 자유롭게 살 곳, 폭군의 사슬에서 자유롭게 살 곳, 같은 대사를 따라 유명한 남북전쟁 행진곡 '존 브라운의 몸'의 일부 버전은 같은 시대 존 브라운이 캔자스 영토에서 활동한 것을 가리킨다.

남북전쟁 이후, 캔자스가 카우보이, 살롱, 넓은 공간들로 더 많이 알려지게 되면서, 캔자스에 관한 또 다른 주목할 만한 노래는 "Home on the Range"이다. 그것은 1870년대에 주(州)에 펜으로 씌어졌고, 그 후 비공식적인 국가로 미국 구서부에 퍼져나갔다. 이제 캔자스의 공식 주 곡이다. 이 곡은 캔자스 음악을 위한 틀 같은 것을 확립했고, 이후 수십 년 동안 캔자스에서 오는 음악은 비슷한 민속 음악이나 옛날 음악 스타일로 남아 있는 반면, 주를 언급하는 가사들은 개방된 시골에 초점을 맞추는 경향이 있었다.

작곡가 겸 음악가 나다니엘 클라크 스미스는 포트 레븐워스에서 태어났으며 1900년대 초 중요한 음악 교육자였다. 1920년대에 캔자스 시티 재즈 씬은 캔자스 동부에서 발전했다. 재즈에 테너 색소폰을 도입한 콜먼 호킨스는 토페카에서 자라 1918년(14세)까지 캔자스 동부 지역을 순회하기 시작했다. 가수 에이다 브라운은 캔자스 시티에서 태어났다. 드러머 캔자스 필즈는 채프먼에서 태어났다. 피아니스트, 가수, 밴드 리더 조 샌더스가 테이어에서 태어났다. 하피스트 베티 글래먼은 웰링턴에서 태어났다. 할렘 르네상스의 인물인 가수 겸 작곡가 노라 홀트는 캔자스 주 캔자스 시티에서 태어났다. 합창 지휘자 에바 제시는 홀트의 동시대의 지휘자 로런스에서 태어났다. 이듬해 캔자스 주 출신 찰리 파커(1955)도 캔자스시티에서 두각을 나타냈다. 비슷한 시기에 칸산 스탠 켄튼 역시 재즈 밴드 리더 겸 피아니스트로 주목받게 되었다. 피아니스트 제시 스톤은 애치슨에서 태어났다. 알토 색소폰 연주자 바비 왓슨은 로렌스에서 태어났다.

아웃사이더 음악가 겸 작곡가 문독은 메리스빌에서 태어났다.

세기 중반

이글스의 조 월시와 제임스 강 명성은 오하이오 주 콜럼버스에서 청춘을 보냈지만 위치타 출신이다. 멜리사 에테르리지와 카트리나 레스카니치(카트리나와 파도의 리드 싱어)도 칸산족이다. 《The Byrds》의 창립 멤버인 진 클라크는 보너 스프링스에서 고등학교를 다니며 주립 공연을 시작했다. 캔자스주 맨해튼 출신인 다웨인 베일리는 록의 전설 밥 세거, 시카고와 함께 투어를 하고 녹음을 했다. 오타와 출신의 베이스 연주자 스탠리 셸든은 1970년대 중반 최고 판매자인 프램튼 컴 어라이브를 포함한 그의 경력이 최고조에 달할 때 피터 프램튼과 함께 뛰었다. 쉘든은 2007년 그래미상 수상작이었던 프램튼의 기악앨범 '지문'에 베이시스트와 작곡가 겸용으로 기고했다. 쉘든은 계속해서 워렌 제본, 외국인 루 그래름, 델버트 맥클린턴과 함께 공연을 했다. 그래미·도브상 수상 기타리스트 필 키기그는 1980년대 리우드의 거주자였다. 제니퍼 크냅(Jennifer Knapp)은 샤누트 태생으로 그래미상 후보에 오른 도브상을 수상한 크리스천 포크 록 뮤지션으로, 1998년 발매된 첫 앨범이 골드 인증을 받았다. 마침내, 버진 레코드가 서명한 첫 미국 공연으로 유명한 슈팅 스타는 오버랜드 파크에서 환영을 받았다.

1960년대

1960년대에 R&B, 푸른 눈의 소울, 그리고 차고 록 밴드는 환상적인 플리퍼스, 블루 씽즈, 레드 도그, 세르프, 에릭 & 더 노즈맨, 콩코드의 선정적인 쇼맨, 웨이드 플레몬스, 그리고 마이크 피니건 등이 중서부를 여행하고 지역 싱글을 발매하면서 인기를 끌었다.

1980년대

1980년대 초에는 위치타, 토페카, 로렌스가 캔자스시티와 함께 미주리 주에서는 로렌스 대학교의 캔자스 캠퍼스를 중심으로, 나중에는 아웃하우스에서 중요한 하드코어 펑크 장면이 연출되었다. 가장 인기 있는 밴드로는 The Blushible, Get Smart!, Meal Micronotz가 있었다.^[2]

1990년대

1990년대에, 캔자스는 지역적, 국가적 성공을 거둔 몇몇 밴드들을 배출했는데, 이 밴드는 지배적인 미학을 바탕으로 록커빌리나 컨트리 뮤직 트윙을 추가했는데, 이것은 때때로 얼터너티브 컨트리(Anternative country)로 그룹화되기도 한다.

로렌스 출신의 Paw는 1993년 메이저 레이블 앨범 Dragline의 발매 이후 이 밴드들 중 가장 잘 알려진 밴드가 되었다. 캔자스주 맨해튼에 있는 '트럭 스톱 러브'는 다소 비슷한 소리를 냈고, '내가 여름방학을 어떻게 보냈는지'라는 호평을 받으며 전국 레이블인 '스코티 브라더스 레코드'와도 계약됐다.^[3] 또한 맨해튼 출신의 환각적/록 미학을 지닌 무빙 반 고흐도 캔자스 음악계에서 '사전 곡예' 기간 동안 주목할 만한 밴드다. 마침내 1980년대 이후 로렌스의 밴드였던 킬 크릭이 매머드 레코딩스의 계약을 맺고 3개의 풀 LP와 EP로 전국적인 비판적인 주목을 받았다.^[4] 이 밴드들의 소리는 몇몇 닐 영과 그들의 동시대 외삼촌 투펠로, 공룡 주니어 (서클라 1993), 제이호크스, 뮬에 필적할 만했다. 같은 기간 동안 계약한 캔자스 출신의 다른 밴드들로는 샤이너, 신 시티 제자들, 시즌 투 리스크, 에브리원, 그리고 아서 닷지, 말피더스 등이 있다. 초기 동시대인들은 후에 그리더를 결성했던 마이크 올메이어가 이끄는 밴드인 '페달제츠'를 포함했다. 페달제트는 투데이 투데이(트와일라잇), 더 페달제츠(커뮤니온), 그리고 45개(트롤빙 랍스터) 두 개의 LP를 내놓았다. 두 앨범 모두 전국적인 비판적인 관심을 받았다. 페달을 밟은 사람들은 1984-1990년에 미국을 광범위하게 여행했고, 종종 허스커 뒤, 더 플레밍 립스, 소울 아망원, The Replacements, Meat Puppets, 그리고 1980년대의 잘 알려진 다른 밴드들을 위해 문을 열었다. 후기 동시대에는 그리더, 줌, 바이터러스 유머, Believe it or Nots, Stick 등이 있었다. 캔자스 출신의 이 시기에 주목할 만한 음악가들은 마크 하트, 대니 캐리, 클리프 스컬록, 브로디 버스터다.

DVS 마인츠는 1993년 토페카에서 결성된 언더그라운드 힙합 그룹이다.

2000년대

2000년대 초반에는 위치타의 중서부 힙합 아티스트 XV와 토페카의 엠씨 N.I.C.E.가 등장했다. 유명세를 탄 캔자스 밴드는 얼티밋 페이크북, 포머로이, 개구리폰드, 파우, 메이트 오브 스테이트, 애플시즈드 캐스트였다.