노스다코타 음악

Music of North Dakota
미국의 음악
기관
장소
주의 노래노스다코타 찬가

노스다코타의 음악은 래그타임과 포크 음악에서 시작해 빅 밴드와 재즈로 옮겨가는 등 역사의 많은 부분에서 미국의 일반적인 트렌드를 따라왔다.매스미디어의 발달로 노스다코타의 지역 예술가들은 다른 지역과 마찬가지로 이전에 시장을 제공했던 지역 관객들에게 대중음악을 만들고, 공연하고, 판매할 기회를 빠르게 잃었다.펑크뮤직은 노스다코타의 현대 청소년 장면에서 주요한 장르이다.

토속 음악

주요 기사:북미 원주민 음악 plains 플레인스, 수 음악

민족 음악

한 세기 이상 지속되어 온 음악의 한 측면은 노스 다코타의 일부 지역에서 여전히 연주되고, 춤을 추고, 노래되는 "오래된" 음악이다.그러한 음악은 빠른 왈츠, 폴카, 쇼티슈, 두 걸음, 그리고 나비로 대표된다.

대중음악

현재 노스다코타에는 많은 인디 그룹과 팝 음악이 있습니다.인기 있는 스타일로 지역 아티스트들에게 가장 활발한 음악 장면은 Fargo, Minot, Grand Forks, 비스마르크, 그리고 Williston인 반면, Dickinson과 Devils Lake는 덜 활동적이다.AMP와 같은 단체들이 종종 음악 활동을 위한 영구적인 장소를 제공하긴 하지만, 대부분의 쇼는 가능한 곳이라면 어디서든 공연을 위한 공간을 찾는 독립 프로모터에 의해 예약된다.

순회공연

노스다코타를 지나는 소규모 음악 그룹들은 종종 지역 공연과 함께 주 대도시의 독립적으로 홍보되는 쇼에서 연주한다.

중규모 그룹은 Fargo의 Hub's Venue(공식 Playmaker's Pavilion)와[1] 같이 재정적으로 관심이 있는 프로모터가 주최하는 이벤트에 헤드라인을 표시할 수 있습니다.

노스다코타를 횡단하는 대형 투어 공연들은 종종 알레루스 센터(그랜드 포크), 파고돔(파고), 비스마르크 시빅 센터(비스마르크)와 같은 주(州)의 대형 행사장을 이용해 많은 아레나 록 군중을 끌어 모읍니다.노스다코타주 박람회(미노)에는 다양한 스타일의 국가 행사들이 종종 예약되지만, 박람회는 박람회의 시골에 초점을 맞춘 더 많은 국가 단체들을 두는 경향이 있다.

클래식 음악

대중음악 외에도 클래식 음악과 재즈는 미국 전역에서 흔하다.

노스다코타의 많은 대학들은 훌륭한 음악 프로그램을 가지고 있습니다; Jamestown College의 합창 프로그램, 그리고 Mary 대학과 North Dakota 대학의 기악 음악 프로그램들은 특히 주목할 만합니다.

콘서트 오케스트라는 비스마르크, 파고, 그랜드 포크, 미노에서 운영된다.이 중 Fargo-Moorhead Symphony Orchestra가 가장 크고 Greater Grand Forks Symphony Orchestra가 가장 오래되었습니다.

그 주에는 많은 오페라 그룹이 있다.대형 오페라단으로는 파고 무어헤드 오페라단과 미노 서부 평원 오페라단이 있으며, 각각 한 시즌에 23회 공연을 한다.

합창단에는 그랜드포크스 마스터 초랄, 파고 챔버 초랄, 노다코드, 헤리티지 싱어, 보이스 오브 노트가 모두 포함되어 있습니다.

음악과 미술을 집중적으로 가르치는 여름캠프인 국제음악캠프는 매년 여름 국제평화가든에서 열린다.

근대사

20세기 후반부터 노스다코타는 활발한 음악 장면을 많이 봐왔다.

1970년대와 1980년대

1970년대 후반과 1980년대 초반, Fargo에 기반을 둔 작지만 번영하는 새로운 웨이브/파워 팝 장면이 있었다."조니 홈", "더 인크레더블 유글리", "더 뉴즈", "클라운", "브리타니아", "니트로 브라더스", "더 폰즈", "메트로 올스타즈"와 같은 그룹들이 최고의 밴드였다.이 밴드들은 80년대 초반 로큰롤 밴드를 예약한 짧은 바의 급증으로 인해 중서부 상부에서 광범위하게 연주했다.예를 들어, 노스 다코타 주 제임스타운에는 1978년에 록앤롤 밴드를 예약하는 바 한 개와 "10대 식당"이 있었지만, 1984년에는 그러한 공연장이 다섯 개 있었다.비스마르크는 또한 "챔프 밴드"와 "나이트라이프"와 같은 지역 밴드들이 공연할 수 있는 몇 개의 공연장을 가지고 있었다.Fargo/Moorhead에서는 Lamplight, The Sunset Lanes, The Giodian, The Gaslight, The 4-10 Lounge, Jerry's, Kirby's 등의 음악 클럽과 함께 매주 7일 밤 라이브 밴드를 들을 수 있습니다.이 공연장들은 중서부 전역에서 일주일에 5~6일 밤을 공연할 수 있는 밴드를 끌어들일 것이다.몇몇 공연장에서는 일주일에 7일 밤 음악을 듣습니다.이 패턴은 그 지역의 많은 비슷한 도시에서 잠깐 복제되었다.이것은 몇몇 지역 밴드들이 독창적인 음악을 쓰고 심지어 앨범을 녹음하도록 이끌었으며, 그 중 일부는 지역 기준에 따라 상당히 팔렸다.그 장면은 또한 미니애폴리스-세인트 출신의 많은 밴드들을 허용하기에 충분히 수익성이 있었다. 폴, 미네소타 지역에서 노스다코타 전역에서 경기할 수 있습니다.

1980년대가 진행되고 농장 위기가 주 경제, 새로운 음주 운전법, 그리고 변호사 보험법이 통과되면서 나이트클럽과 술집 장면은 어려움을 겪기 시작했다.1980년, The Good Music Agency (GMA)는 그들의 거의 모든 Fargo/Moorhead 밴드를 당시 매우 핫했던 미니애폴리스로 재배치했다.이에 따라 현지 음악계는 위축됐고 음악을 예약했던 술집과 클럽도 문을 닫았다.예를 들어, 1984년에 밴드를 예약했던 5개의 제임스타운 바는 1989년에 모두 문을 닫았거나 더 이상 예약을 하지 않았다.10월 중순까지, 대부분의 주요 밴드들은 해체되었다."Uglies"라는 이름의 판권을 구입한 후, "Silver"는 미네소타주 미니애폴리스로 가서 "The Metro Allstars" (나중에 "The Metros", "Brittania", "The Newz"가 중서부 전역에서 공연되었다.1980년대 중반의 번창했던 트윈 시티 음악계가 사라지면서 파고 음악계도 사라졌습니다.

이 짧은 르네상스의 여파로 많은 국내 밴드들이 탄생했다.일부 밴드는 커버곡 시간에 원곡을 섞어 더 큰 시장의 밴드를 모방하려 했다.대부분은 오리지널 음악 대신 그날의 히트곡을 연주하며 생계를 유지했다.

헤비메탈 밴드 또한 1980년대에 인기가 있었다.척 클로스터맨은 노스다코타에서 록 장면에 대한 자신의 경험에 대한 혀를 내두르는 책을 Fargo Rock City라는 책에서 썼다.

2000년대 및 2010년대

90년대 후반과 00년대 초반 Fargo는 Morast, Godhead Silo, Hammerhead 및 Animal [2]Lover와 같은 밴드를 중심으로 성장하는 노이즈 록 장면뿐만 아니라 작지만 활발한 메탈 장면을 유지했습니다.

2010년대 중후반, Fargo는 실험,[3] 산업 및 노이즈 음악의 성장 거점으로 인식되었습니다.비록 소음이 에드윈 맨체스터와 무조건적 혐오와 같은 행동으로 90년대 이후 더 적은 존재였지만, 펑크 쇼에 참석하고 산업 음악 역사에 대한 Zines 복사본을 나눠주는 음악가 Brandon Wald의 조직으로 소음이 확산되었다.지난 10년간 월드는 모노울프와 서포트 유닛의 이름으로 공연을 했으며, 블랙링 리키션스 FM 라디오 쇼와 블랙링 리키션 레코드 [4]레이블도 운영했습니다.2018년, 아티스트 트리니티 홀은 프레스 노이즈와 실험적인 발매를 전문으로 하는 카세트 레이블인 Dougirl Tapes를 시작했습니다.예술가들은 종종 LGBT 사람들에 대한 폭력, 극좌 정치, 경찰의 잔혹성뿐만 아니라 환경 파괴와 다코타 접근 파이프라인과 관련된 지역 노스다코타 문제를 다루면서, 이 장면은 급진적인 정치뿐 아니라 묵직한 퀴어 존재로 유명하다.Fargo는 또한 2016년부터 격년제로 Fargo Noise Fest를 개최하고 있지만, COVID-19 [5]대유행으로 인해 2020년에 취소되었다.

노스다코타의 저명한 음악가

  • 린 앤더슨 - 그랜드 포크 출신인 앤더슨은 컨트리/웨스턴 음악에서 스타덤에 올랐다.그녀의 가장 큰 히트곡은 1971년의 "장미가든"이었다.
  • 할리우드 빅 밴드 음악가이자 작곡가인 아치 버달의 아들인 데이비드 버달은 미노로 이사하기 전에 노스 다코타 비스마르크에서 "Davey Bee and the Sonics"라는 밴드를 결성했다.그곳에서 그는 지역 라디오 및 텔레비전 유명인사가 되었고, Davey Bee's Guitar City(나중에 Beehive Music LTD)의 소유주이자 운영자가 되었다.그는 은퇴할 때까지 40년 동안 이 기업들을 관리하고 유지했습니다.그의 오리지널 싱글곡은 오늘날까지 1960년대 음악 컬렉션과 편집본에서 여전히 들을 수 있다.
  • 섀넌 커프먼 - 블루스 기타리스트 겸 가수
  • 조니 랭 - 조니 랭은 카셀톤에서 태어났고 1997년에 전국적으로 호평을 받은 블루스 기타리스트이자 가수가 되었다.
  • Peggy Lee - 팝 토치 가수 Lee는 1920년 제임스타운에서 Norma Delores Egstrom으로 태어났다.그녀는 10대 후반에 노스다코타를 떠나 베니 굿맨 밴드에 합류했다.이후 20년 동안, 그녀는 미국에서 가장 인기 있는 팝 가수 중 한 명이었다.그녀의 노래 "Mannana (Is Soon Enough for Me)"는 1947년 미국에서 1위를 차지했습니다.
  • 대니 망골드 작곡가, 프로듀서, 기타리스트, 가수대니는 Fargo North 졸업생이었고 그의 젊은 시절의 대부분을 지역 밴드에서 보냈다.아마도 그의 밴드 메트로 올스타즈로 가장 잘 알려진 대니는 또한 70년대 밴드 실버와 더 우글리즈의 만년 버전의 핵심 멤버였다.현재 시애틀에 살고 있는 대니는 로스앤젤레스에서 뮤직 슈퍼바이저를 위해 프로듀싱을 계속하고 있습니다.그는 하트와 함께 연주했고 2001년 투어에서 기타리스트로 고용된 후 불과 몇 주 만에 1963년식 포드 후투라에서 중상을 입었다.대니는 계속해서 작곡을 하고 기타를 만듭니다.
  • 미치 말로이 – 록 기타리스트, 가수, 작곡가.N.D. 디킨슨에서 태어난 미치는 몇 개의 솔로 앨범을 발매했고 "Anything At All"로 톱 20 록 차트를 히트시켰다.
  • Mary Osborne - 미노에서 태어난 재즈 기타리스트.
  • Greg Nelson - Gold and Platinum Contemporary Christian 앨범의 가스펠 음악 명예의 전당 프로듀서.그래미상 수상 앨범 7장을 제작하여 도브상 26장을 받았습니다.그가 공동 집필한 현대 오라토리오 "구세주"는 2014년 카네기 홀에서 공연되었다.그의 찬송가는 여러 찬송가에서 찾을 수 있다.
  • 로버트 벨린에서 태어나 노스다코타주 엔덜린 출신인 바비 비 - 비는 1959년 미네소타주 무어헤드에서 콘서트로 가던 중 "The Day the Music Dead"로 알려진 비행기 사고로 버디 홀리가 사망했을 때 휴가를 얻었다.16세의 벨린과 그의 밴드인 "바비 비와 그림자"가 콘서트에서 홀리를 대신했다.Vee는 40년 이상 대중음악 스타덤에 올랐다.
  • Lawrence Welk – Strasburg에서 태어난 Welk는 미국 역사상 가장 인기 있는 밴드 리더 중 한 명이 되었습니다.그의 오랜 주간 텔레비전 쇼는 그의 "샴페인 음악" 스타일을 수백만 가정에 가져왔다.그의 소극적인 방송 태도와 가냘픈 독일 시골 억양과 날카로운 비즈니스 감각과 쇼맨십이 어우러져 1951년부터 1982년까지 30년 이상 지속된 프랜차이즈를 만들었다.
  • Wiz Kalifa - 미노 출신의2015년에 "See You Again"을 포함하여 핫 100 히트곡 2개를 기록했습니다.

레퍼런스

  1. ^ [1] 2008년 1월 12일 Wayback Machine에서 아카이브 완료
  2. ^ "Fargo: Noise-rock city?". City Pages. City Pages.
  3. ^ Reyes, Jordan. "Fargo's Noise Scene Glows With Energy and Boundless Experimentalism". Bandcamp Daily.
  4. ^ O'Doud, Ryan Patrick. "Interview with Brandon Wald". Issues Magazine.
  5. ^ "Brandon Wald (Black Ring Rituals Records) Interview on Against the Vile Grain". WNYU.

외부 링크