쿠도로

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쿠도로
문체적 기원	바티다 테크노 하우스. 소카 줌
문화적 기원	앙골라

의 시리즈의 일부
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쿠두로는 앙골라의 음악과 춤의 일종이다.그것은 박진감 넘치고 활기차며 춤출 수 있는 것이 특징이다.쿠두로는 1980년대 후반에 앙골라 루안다에서 개발되었습니다.제작자들은 카리브해에서 앙골라로 이어지는 소카나 주크 베톤(hard béton)과 같은 전통적인 카니발 음악, 유럽에서 연주되는 테크노와 아코디언을 시식하고 이것을 빠른 4/4박자로 만들었다.

'쿠두로'는 '키좀바' 리듬과 비슷해요.

오리진스

쿠두로의 기원은 1980년대 후반 앙골라 루안다의 프로듀서들이 아프리카 타악기 샘플을 주크 베톤(hard)과 소카(soca)와 혼합하여 당시 바티다(Batida)로 알려진 음악 스타일을 만들어 내기 시작하면서부터 거슬러 올라갈 수 있다.유럽과 미국의 일렉트로닉 음악이 시장에 등장하기 시작했고, 앙골라 음악가들이 그들의 음악 스타일을 도입하도록 영감을 주었다.젊은 프로듀서들은 유럽과 미국 비트에 무거운 아프리카 타악기를 첨가하기 시작했다.유럽에서는 웨스턴 하우스와 테크노 프로듀서가 하우스와 ^[1]테크노를 혼합했다.쿠드로는 주로 일렉트로닉 댄스 음악 장르입니다.앞서 말한 영향 외에도 Kuduro는 개인 정체성과 집단 정체성의 소닉한 표현을 강조하는 글로벌 및 로컬 영향을 기반으로 한 지역 스타일을 도입하고 있습니다.이러한 집단적이고 개인적인 정체성은 앙골라의 파란만장한 ^[2]역사 때문에 형성되었다.

kuduro의 역사는 앙골라 시민 불안의 시간 안에 젊은 세대에게 고난과 확실함에 대처하는 수단 제공했다.[3]앙골라 전쟁, 억압, 그리고 정치적 평온함의 일부 인스턴스의 기간을 경험했다.쿠두루의 기원에서 왔고 이 정치적 불안정 때문에 왔다.에는 포르투갈 통치와 과도 정부 두 정당으로 구성되어 만들어 낸 영향에 중요한 반제국 주의 저항이 있었던.이 두 정당power-based 투쟁과 앙골라 내전으로 이어졌다 긴장에 종사했다.반면 그 장르의 가사들은 종종 삶의 musseques(루안다의, 비포장된 비공식적 지역)로 경험 반영했다 태도에서의 그러한 멀리 이동한 낙관론에서 굳어지고timbre 미학에 쿠두루의 증가하는 왜곡을 통해 반영되었다.[4]

집단적 개인적 정체성의 쿠두루의 설립 아프리카 다움의 서양인을 배어 있다는 게 고정 관념을 만들었다.으로 포르투갈로Angolan 시민들의 강력한 이민 kuduro를 퍼뜨리고 진화된 더에 그 지역의 리스본과 함께 포함 추가적인 음악 요소에서 장르의 서양 유럽의 전자 음악, 기원에 진보적인 kuduro.이것은 또한 점점 더 많은 인구에 이용 가능해 져쿠두루 인기도 면에서 확산을 부추겼다.쿠두루의 영향력과 확산의 젊은이들 또한 커다란 부분이다.전자 음악의 인기가 상대적 정치 평온함의 기간이 증가함에 따라, 젊음이 쪼이지 않는 뒷골목. 시장 지역 정당, 나이트 클럽에서 쿠두루를 했다.

반면 청취자 주로Angolan 것은, 경험을 즐긴 연령대의 광범위한 전역에서 일부 음향diaspora 지역 사회 및 틈새 커뮤니티 및 쿠두루를 생산하고 있다.로 소리의 다양한"세대"을 견뎌 왔다, 기술, 세계적인 국적과 이종 문화 간의 공동체들은 장르의 진화 영향을 끼침.각 세 쿠두루 세대 근 십년간의 계속되었다.쿠두루는 또한 시대에 따라 다양한 템포 변동뿐만 아니라 보컬의 존재 혹은 부재와 소리의 왜곡하거나 명확성을 견디어 냈다.

Kuduro의 하이브리드성은 그 기술의 진화를 직접적으로 반영하고 있으며, 음악은 그 구성 기술로 체계화되어 있다.예를 들어, 현대에 있어서, 쿠듀로 보컬은 비교적 낮은 충실도로 표현된다.이것은 1990년대 초 앙골라 스튜디오가 ^[2]보컬을 녹음하는 데 필요한 기술이 부족했기 때문에 이 장르의 초기 기술적 한계를 드러낸 흔적이다.게다가 초기 프로듀서는 테크노나 하우스 등의 영향을 직접 받아 batids를 만들어 냈기 때문에, 쿠드로는 루프 베이스나 인스트루멘탈(ibid)이 주를 이루고 있다.이러한 작곡 선택은 상상력과 가용성에 대한 활발한 협상과 관련하여 음악 스타일이 어떻게 발생하는지 보여줍니다. 이러한 선택은 모두 "기술적 한계와 창의적인 결정"(ibid)의 결과입니다.이 기술은 프루티 루프 드럼 샘플의 이력을 전개할 때 음악을 계속 정의합니다.남북전쟁이 수그러들면서 UNITA와 MPLA의 연립정부를 출범시키면서 앙골라 경제는 자유화되었고 개인용 컴퓨터(ibid)의 보급이 확대되었다.그 결과, Fruity Loops 인터페이스를 사용해 DIY 쿠듀로를 제작해, batida(ibid)를 만드는 사업을 민주화.Fruity Loops 인터페이스는 Garth Sheridan에 의해 다음과 같이 기술됩니다.

Fruity Loops 인터페이스는 Roland TR 시리즈의 드럼 기계 사용자 인터페이스와 유사한 단계 시퀀스로 알려진 각 사운드에 대한 일련의 온/오프 컨트롤을 중심으로 합니다.기본 4/4 설정에서는 이 16개의 컨트롤이 4분음표 4개를 나타냅니다.드럼, 샘플 및 소프트웨어 신시사이저는 스텝 시퀀서를 사용하여 제어되며, 이후 버전에서는 디지털 피아노 롤도 사용됩니다.그런 다음 이러한 루프를 배열하여 CD에 ^[2]쓰거나 테이프에 기록할 수 있습니다.

이 제작원은 '프루티 루프(Fruity Loops)'를 사용한 프로듀서가 원형적인 쿠듀로 리듬(그림 1 참조)과 ^[2]팀브레스를 만들었다.이러한 테크놀로지에의 액세스에 의해서, 쿠두로 제작의 진입 장벽이 낮아져, 앙골라의 쥐시퀀스(ibid)와 관련지어져, 한층 더 노동자 계층이 되어, 폄하되기 쉬워져, 소프트웨어의 가용성은 이 장르를 둘러싼 이념적 함축에도 기여하고 있다.

쿠두로의 창작자라고 자칭하는 토니 아마도에 따르면, 그는 1989년 영화 킥복서(Kickboxer)에서 술에 취한 상태로 등장해 딱딱하고 특이한 ^[5][6]스타일로 춤을 추는 장 클로드 반 담메를 본 후 이 춤의 아이디어를 얻었다.처럼 비비안 괴물 기사에서, 비서구 쪽 나라들에서"세계 음악"은 일반적인 가정에도 불구하고 서양 현대 음악과 어떤 공통점을 지적한 앙골라 kuduro"공통적으로 펑크, 깊은 부족의 집, 그리고 심지어 다프트 펑크와 요소 포함되어 있다."[7]그리고, 비록 앙골라 kuduro를 알고, 웨스의 해석을 반영한다.제3의 음악 형태, 그것이 속한 세계 음악 카테고리는 서양의 음악 ^[7]제국주의라는 개념을 거부하는 경향이 있다.DJ Riot of Sistema는 다음과 같이 말했다. "쿠두로는 결코 월드 뮤직이 아니었다...콩가나 봉고에서 탄생한 것이 아닙니다. 전통 민속 음악처럼요.96년도의 댄스 음악을 만드는 애들이었어이 새로운 음악, 이 새로운 아프리카 음악을 연주하면 ^[8]그 자체로 정치적 느낌이 듭니다.

쿠두리스타들은 종종 움직임/정지, 조정 불능, 낙하, 팝&락, 브레이크 댄스를 발산하는 몸의 움직임을 사용합니다.이러한 춤 스타일은 신체 부위를 고립과 스타카토 동작으로 "분해"하는 것으로 보이며, 공연에서 쇠약함과 노쇠한/장애된 신체들의 혼합을 반영하는 역할을 한다.다리가 절단된 인기 앙골라 무용수 코스툴레타는 손재주와 섹시함을 보여주는 매혹적인 연기로 알려져 있다.쇠약함의 통합은 디아스포라 전체에 걸쳐 흑인의 생존 ^[9]모티브를 떠올리면서, 특히 많은 앙골라인들이 절단된 앙골라의 독립 전쟁 이후 심어진 지뢰와 관련하여, "굴욕적"의 규범적 개념을 복잡하게 만든다.쿠두리스타들은 그들의 공간 환경에 직접적으로 반응하여 몸을 뒤틀었다.

쿠두리스타들은 아직도 폭발을 기다리고 있는 600만에서 2000만개의 지뢰와 334명 중 1명이 지뢰 폭발로 인해 사지를 잃었다는 사실을 예리하게 알고 있으며, 그들 주변의 지뢰 피해자들의 움직임을 다양한 수준으로 모방하고 있다.^[9]

영은 또한 쿠두리스타들이 "검은 몸의 규범적인 풍경, 나아가 그들의 공간 질서를 나타내기 위해" 그들의 춤을 사용한다고 주장한다.억압(식민지주의)과 폭력은 그들의 환경을 정복의 장소로 구성했지만, 이 무용수들은 공간을 차지하고 그들의 몸과 움직임을 통해 그것을 재연함으로써 그들의 설정의 본질에 영향을 미친다.

용어.

이 춤의 이름은 댄서들이 공격적이고 동요된 ^[5]춤 스타일을 흉내내면서 딱딱한 엉덩이를 가진 듯한 독특한 동작을 말한다.

쿠듀로 세대

10년 가까이 지속된 쿠두로는 3대가 있었다.모든 세대를 통틀어, 주된 공통점은 사회적, 정치적 메시지를 전달하는 것이었다.이 메시지들은 아프리카가 기원하고 영향을 받은 소리를 세계적인 ^[2]장르로 사용하여 아프리카인의 영향을 전 세계에 전파하기 때문에 본질적으로 디아스포라를 대표한다.

제1세대

첫 세대는 1990년대 초에 시작되었다.그것은 주로 중산층의 젊은이들로 구성되었고 정치적 불안에서 비롯된 영향의 대표였다.아티스트와 프로듀서는 이미 클럽 장면에 스며든 많은 음악에 맞춘 테크노와 하우스 음악의 현지화 버전을 실험했다.그것은 분당 128-135비트였고, 음악의 메시지를 전달하기 위해 보컬이 거의 사용되지 않았다.이 세대의 쿠드로는 음향기기의 합성 제작도 선호했다.

제2세대

이 세대는 저소득층을 생산의 중심지로 조성함으로써 산업을 확장시킨 '스스로 해라'는 미학을 가지고 있었다.이때까지 많은 홈 스튜디오는 다양한 신시사이저와 샘플을 통합한 시퀀서인 Fruity Loops에 기반을 두고 있었습니다.컴퓨터와 불법복제 기술의 보급의 증가로, 특히 음악 제작 소프트웨어인 FruityLoops는 대중들에게 Kuduro를 제작할 수 있게 되었다.이 세대는 1세대 템포의 속도를 분당 140박자로 높인 것이 특징이다.「긴급」한 보컬 스타일은, 이 세대에 쿠두로 노래에 사용되었다.

제3세대

이 세대 역시 지역 기반 퍼포먼스에 초점을 맞췄습니다.이 장르는 참여적인 측면도 증가했다.아프로하우스와 은돔볼로의 사용은 둘 다 더 느린 비트를 가지고 있었고, 이는 그 장르의 전 세계적으로 연결된 특성을 상징했다.이 세대는 또한 더 느린 박자를 가지고 있었다.기술적으로 이 세대는 FL Studio에서 Cubase 또는 Logic Pro와 같은 시퀀스 기반 소프트웨어로 전환했습니다.

인기

쿠두로는 앙골라 이민자가 많아 아프리카뿐만 아니라 포르투갈 리스본 교외(아마도라, 쿠엘루즈)에서도 인기가 높다.

쿠두로를 하우스나 테크노 음악과 혼합한 리스본 버라이어티(또는 프로그레시브 쿠두로)에서는 포르투갈에 거점을 둔 포르투갈/앙골라 일렉트로닉 댄스 음악 프로젝트인 부라카 솜 시스테마가 쿠두로의 국제화를 담당하여 유럽 전역에 쿠두로를 선보였습니다.히트곡 "Yah!" (Yeah!)로 등장한 후, 몇몇 국제 음악 잡지에 실렸다.부라카 솜 시스테마는 아마도라 ^[10]시의 리스본 교외인 부라카에서 이름을 따왔다.Buraka Som Sistema의 폭발 이후, YouTube와 같은 인터넷 비디오 플랫폼에서 Kuduro 댄스 퍼포먼스 비디오가 증가하고 있다.이 비디오들은 MTV 표준 영상에서부터 거의 알아볼 수 없는 휴대폰 영상까지 화질이 다양하다.

I Love Kuduro (페스티벌)

쿠듀로 장르와 라이프스타일에 특화된 최대 규모의 모임 중 하나로 알려진 여행 축제.앙골라 아티스트 코레온두가 2011년 베를린 아레나클럽에 이어 파리 쇼케이스클럽에서 초연 행사를 갖고 쿠듀로 세션스라는 이름으로 만들었다.그것은 Noite elos, Nacobeta, 브루노 M, DJZnobia, 빅 넬루 당시 유망 Titica, 프랜시스 보이 오형 Namayer, DJDjeff&DJSylivi 같은Angolan 전설뿐만 아니라 세계의 손님들이 루이 베가 및 같은/쿠두루 지지자들;Anané 베가, Ousunlade, 다니엘 Haaksman, 존 Digweed, 에르난 Cattaneo, Trentemoller, 타이의 많은 항공기에 포함됩니다.fshwarz디에고 미란다, 워치 32 등입니다.

Love Kuduro in Luanda의 제1회 행사는 2012년 1월 Luanda 국제박람회장에서 1만4000명 이상의 Kuduro 팬이 모인 이틀간의 축제였다.심지어 루안다에서는 매년 파리, 암스테르담, 스톡홀름, 리우데자네이루, 뉴욕, 워싱턴DC 등 세계 각지에서 다양한 이벤트가 열리고 있다.최근에는 파리 테크노파라데에서 열린 2014 테크노파라데에서 열린 Os Kudurista 투어(Bri를 중심으로 한 Kuduro Sessions의 후속 투어)를 포함해 최근 개최되고 있다.춤에 중점을 두고 ^[11][12][13]전 세계 쿠두로 애호가들에게 루안다 도시 문화를 전파한다.

가장 최근의 이벤트는 2014년 파리에서 ^[14]열린 테크노파라드의 I Love Kuduro 팝업 플로트였다.

I Love Kuduro (영화)

마리오, 페드로 파트로시니오와 코레온두 형제가 감독한 영화 '아이 러브 쿠두로'는 중남미 최대 영화제인 리우데자네이루 국제영화제와 포르투갈 도클리스보아에서 큰 성공을 거뒀다.I Love Kuduro는 앙골라에서 촬영되어 Kuduro ^[15][16][17]현상의 기원을 제시한다.

M.I.A는 앙골라에서 부라카 솜 시스테마와 함께 "Sound of Kuduro"라는 곡을 작업하면서 쿠듀로 음악을 지원해왔다.M.I.A.는 Kuduro에 대해 "처음에는 아이들이 PC와 모바일의 사운드 버튼에서 얻은 샘플을 사용하여 휴대폰 외에 음악을 만들 수 있는 것이 없었기 때문에 생겨났다"고 말했다.레이브와 비트 지향의 사운드입니다.이제 PC가 성장하면서 음악을 만들 ^[18]수 있는 적절한 PC가 생겼습니다."

레퍼런스

외부 링크

• 쿠두로에 관한 장문의 학술 기사
• 쿠듀로 블로그
• 라키즈
• Jayna Brown, 글로벌 팝뮤직과 유토피아 임펄스, "Buzz and Rumble"