제임스 T.오버리

James T.
제임스 T.오버리
James T Aubrey.JPG
오브리 c. 1959
태어난
제임스 토마스 스티븐 오버리

(1918-12-14) 1918년 12월 14일
죽은1994년 9월 3일(1994-09-03) (75)
모교프린스턴 대학교
직업텔레비전 및 영화 임원
배우자
(m. 1944; div. 1962)
아이들.2

제임스 토마스 오브리 주니어(James Thomas Oubrey Jr. 1918년 12월 14일 ~ 1994년 9월 3일)는 미국의 텔레비전 및 영화 임원이었다.1959년부터 1965년까지 CBS TV 방송의 사장으로 '블루칼라를 위한 향기'로, 그는 길리건의 섬비벌리 힐빌리스 등 방송에서 가장 오래 지속되는 TV 시리즈를 몇 편 제작했다.[1]

오브리의 주도하에 CBS는 미국 텔레비전을 지배하여 다른 방송사 NBCABC를 9점 차로 리드했으며, 수익이 1959년 2,500만 달러에서 1964년 4,900만 달러로 증가했다.1964년 뉴욕타임즈 매거진은 오브리를 "분열이 숨 막히는 성공으로 이어진 프로그래밍의 달인"이라고 평가했다.오브레이는 CBS TV 사장인 루이 G를 대신했다. 퀴즈쇼 스캔들 이후 해임된 코완.오브리의 힘든 결정으로 그는 재임 기간 동안 "웃는 코브라"라는 별명을 얻게 되었다.

텔레비전에서 성공했음에도 불구하고, 오브리의 연마적인 성격과 자아는 위법행위로 기소되는 가운데, CBS로부터 해고로 이어졌다.오버리는 해임 후 아무런 해명도 하지 않았고, 프랭크 스탠튼 CBS 사장이나 윌리엄 페일리 이사회 의장도 하지 않았다.뉴욕타임스는 1965년 '2월의 가장 해가 쨍쨍한 일요일'에 실린 자신의 해고 1면 기사에서 "CBS의 모험이나 미스터리 쇼 중 최고의 상황에 맞섰다"고 선언했다.

오브레이는 독립제작사로 4년을 근무한 끝에 1969년 재무가 커크 커코리안에게 고용되어 메트로-골드윈-메이어(MGM)의 거의 완전폐쇄를 주관하게 되었는데, 이 기간 동안 예산을 삭감하고 생산자와 감독을 소외시켰지만 막대한 손실을 본 회사에 이익을 가져다 주었다.1973년, 오브리는 자신의 일이 끝났다고 선언하면서 MGM에서 사임했고, 그리고 나서 그의 마지막 20년 동안 저자세를 유지했다.

어린 시절과 경력

일리노이주 라살레에서 태어난 제임스 토마스 스티븐 오버리는 오브리, 무어, 월리스사의 시카고 회사 광고담당 임원이었던 제임스 토마스 오브리 시니어와 그의 아내였던 전 밀드레드 스티버의 4남 중 장남이다.그는 부유한 시카고 교외 레이크 포레스트에서 자랐고 레이크 포레스트 아카데미, 뉴햄프셔 엑서터필립스 엑서터 아카데미, 프린스턴 대학교를 다녔다.[2]제임스, 스타버, 데이비드, 조지 등 네 명의 소년들은 모두 같은 학교에 다녔다; 그의 형인 스티버는 F학위를 이끌기 전에 J.월터 톰슨에서 성공적인 광고주가 되었다. 윌리엄 프리 에이전시.프린스턴에 있는 동안, 네 형제는 모두 타이거 여관 먹방 클럽의 일원이었다.오브레이는 1986년 "아버지가 성취하기를 고집했다"고 회상했다.[3]

프린스턴에서 오버리는 왼쪽 끝을 뛰며 축구팀에 있었다.뉴욕타임즈 매거진은 오브리를 "백열적인 미소를 가진 6피트 2인치"라고 묘사했고, "극청색 눈을 지녔다"[4]고 묘사했다.라이프지는 그를 "젊고, 잘생기고, 머리가 좋고, 백열적인 미소, 조용하고, 다소 짠 재치, 그리고 그가 그것을 켜려고 할 때 상당한 매력이 있다"고 묘사했다.그는 제리 더 바버 머리부터 CBS-눈 커프스링크까지 항상 깐깐하게 나타났다."[1]한 프로듀서는 "오브레이는 내가 아는 사람들 중 가장 탐탁지 않게 호기심이 많은 남자들 중 한 명"이라고 말했다.[1]그는 1941년에 영어 우등으로 졸업했고 미 육군 공군에 입대했다.[5]그의 학위의 일부로, 오버리는 "세르반테스에 대한 필드링의 부채와 피카레스케 전통"[6]이라는 제목의 196페이지 분량의 장문의 수석 논문을 완성했다.

오브리의 전처 필리스택스터

제2차 세계대전에서 복무하는 동안, 오브리는 소령 계급에 올라 면허를 받은 민간 조종사였던 배우 제임스 스튜어트에게 군 비행을 가르쳤다.[7][8][9]남캘리포니아에 주둔하던 그는 1944년 11월 MGM과 계약한 여배우 필리스 탁스터를 만났다.[5]탁스터의 첫 배역은 Ted Lawson의 아내 역이었고, 그녀의 마지막 영화는 1978년 슈퍼맨의 마사 켄트 역이었다.그들은 수전 슈일러 "스카이" 오브리(1946–2020)와 제임스 왓슨 오버리 (1953년경 출생)라는 두 아이를 낳았다.[10]그 부부는 1962년에 이혼했다.[2][11]

공군에서 전역한 후, 오브리는 남부 캘리포니아에 머물렀고, 결혼 전에는 시카고로 돌아갈 작정이었다.로스앤젤레스에서 그는 스트리트 앤 스미스 잡지와 콘데 나스트 잡지의 광고를 팔았다.그의 첫 방송직은 KNX주 로스앤젤레스의 CBS 라디오 방송국의 영업사원이었고, 곧 방송국의 새 텔레비전 방송국 KNXT로 갔다.[5]2년 안에, 오브리는 방송국의 웨스트 코스트 텔레비전 프로그램 책임자로 승진했다.그는 헌트 스트롬버그 주니어를 만났고, 그들은 인기 있는 웨스턴 시리즈 Have Gun, Will Travel을 개발했다.[5]그들은 방송국의 프로그래밍 책임자인 허벨 로빈슨에게 그들의 아이디어를 보냈고, 언론인 리처드 울라한과 윌리엄 램버트의 표현대로 " 나머지는 TV 역사"[1]라고 했다.오버리는 1956년 ABC에 가기 전까지 캘리포니아에 기반을 둔 모든 텔레비전 네트워크 프로그램의 매니저로 승진되었다.[12]

1956년 12월 16일, 아메리칸 방송사(ABC)의 사장 올리버 E. Treyz는 오브리가 즉시 방송국의 프로그래밍 및 인재 책임자가 될 것이라고 발표했다.[12]당시 3개 방송사 중 가장 약체였던 ABC는 폭스 방송 초창기에 버금가는 계열사 명단과 프로그램을 갖춘 경쟁자였다.나중에 오버리는 "당시에는 ABC가 없었다.본사는 오래된 승마장이었지만, [ABC 회장] 레오나드 골든슨이 사실상 '이봐, 난 TV에 대해 잘 몰라, 난 변호사야'라고 말했기 때문에 갔다.그리고 그는 나에게 자율권을 갖게 해주었어."[3]오브리가 1957년 3월 이전에 얻은 타이틀인 텔레비전의 부사장으로서, 는 "야하고, 섹시하고, 생동감 넘치는 일들, 전에 없었던 일들," 월트 디즈니 컴퍼니가 제작한 월트 디즈니 만화 텔레비전 시리즈워너 브라더스가 제작한 쇼와 같은 쇼와 같은 그가 회상하는 것을 방송했다. 제임스 가너가 주연한 서양인 매버릭, 에프렘 짐발리스트 주니어가 주연한 탐정 쇼 선셋 스트립 77텔레비전.[13]

울라한과 램버트는 오브리가 "수익성 있는 쇼를 연이어 [...]를 기획했고, 처음으로 제3의 방송사가 NBC와 CBS에 심각한 도전이 되었다"[1]고 말했다.국내 코미디 영화 도나 리드척 코너스와 함께 하는 서양인 라이플맨월터 브레넌과 리처드 크레나와의 시골 코미디 영화인 리얼 맥코이스.[14]

CBS 사장: 1959-1965

ABC에서의 성공에도 불구하고, 오버리는 방송국에서 제한된 미래를 보고 CBS로 복귀할 것을 요청했다.그는 1958년 4월 28일,[15] 처음에 네트워크를 소유한 CBS사의 사장 프랭크 스탠튼의 조수로 돌아왔다.토마스 W. 무어는 나중에 ABC에서 오버리를 대신할 것이다.CBS에서는 1959년 4월 루이스 G를 대신하여 오브리가 창작 서비스 부사장으로 임명되었다. CBS가 네트워크 사장으로 승진한 코완.[16]

오버리는 1959년 6월 1일 전무로 임명되었는데, 이 직책은 네트워크 최고위직인 신설되었다.그의 책임에는 CBS TV 네트워크의 모든 부서에 대한 총감독이 포함되었다.[17]1959년 12월 8일, 코완은 퀴즈쇼 스캔들과의 연관성에 손상을 입고 사임했다.[1]코완은 프로그램의 조작에 대해 아는 것이 없다고 부인했지만, 코완은 쇼 "The 6만 4천 달러 질문"을 제작했고, 네트워크를 위해 그것을 제작한 회사를 소유했다.[18]코완이 스탠튼에게 보낸 사직서는 "당신이 내가 계속하는 것을 불가능하게 만들었다"고 선언했다.오버리는 같은 날 사장에 임명되어 1959년 12월 9일 이사회에 선출되었다.[19]

오브레이는 이후 5년간 CBS 네트워크의 성공적인 회장으로 활동하면서 2500만 달러에서 3900만 달러로 시청률과 수익을 높였다.[5][15]1963-64 시즌에는 주간 상위 프로그램 12개와 황금시간대 상위 15개 중 14개가 CBS에 방영되었다. 유일한 저녁 예외는 NBC의 보난자였는데, 한 시간짜리 웨스턴이 처음으로 2위를 차지했다.울라한과 램버트는 나중에 라이프지에 다음과 같이 썼다.

톰톰에서 텔스타에 이르기까지 인간 커뮤니케이션의 오랜 역사에서 콜롬비아 방송국의 텔레비전 네트워크 책임자로 5년간 재임한 동안 제임스 토머스 오버리 주니어처럼 엄청난 시청자들을 통제한 사람은 아무도 없었다 [...] 그는 세계 제1위의 연예 제공자였다.[1]

오버리의 공식

나는 베벌리 힐빌리스가 일을 할 것이라고 확신했다.빌 팰리는 납득이 가지 않았다.빌은 매우 예절감각을 가지고 있다.사르노프들과 다른 방송의 모든 위대한 이름들을 제쳐두고, 페일리[...]는 본능적으로 쇼를 보고 그것이 방송되어야 하는지를 아는 이 폭발적 천재성을 지니고 있었다.그는 또한 무자비하고 거리감이 있을 수 있었다 [...] 그러나 빌은 TV의 사업적인 면과 창조적인 면 모두에 대해 직관적이었다.그리고 그는 진심으로 비벌리 힐빌리스를 싫어했다.어차피 스케줄에 넣었어.[3]

—Aubrey on Paley and his programming choices, 1986

그의 공식은 CBS 임원이 "브로드, 보텀, 재미"로 특징지어졌고,[14][20] 비평가들과 CBS 회장 윌리엄 S. 팰리에게 멸시받았지만 시청자들에게 매우 인기가 있는 비벌리 힐빌리스질리건의 섬과 같은 쇼들을 낳았다.[21]그의 전 ABC 매니저인 올리버 트레이즈는 그의 프로그래밍에 대해 "짐 오버리는 대중이 원하는 것을 전달하고 돈을 버는 관점에서 가장 효과적인 프로그램 중 하나였다.업계 최고의 프로그램 심사위원이었다"[1]고 말했다.오브리는 시청자들에게 인기가 있을 만한 것에 대한 센스가 대단했지만, 그에 대한 경멸도 보였다.그는 "미국 대중은 내가 날아다니는 것"이라고 말한 적이 있다.[22]

작가 데이비드 할버스탐은 오브리에게 "텔레비전의 가장 위대한 유산베버리 힐빌리스라고 불리는 프로그램이었는데, 너무 정신없고 맛도 없어서 정신이 아찔하다"고 말했다.[20]칼럼니스트 머레이 커먼비벌리 힐빌리스에 대해 "20세기 폭스 회장인 [23]스피로스 스쿠라스환경과 존 스타인벡의 등장인물들의 대결"이라고 설명했다.힐빌리스의 비판에도 불구하고 이 프로그램은 관객들에게 인기가 있었다.닐슨 시청률은 미국인 3명 중 1명꼴인 5700만 명이 이 쇼를 시청하고 있는 것으로 나타났다.[16]스쿠라스는 1962년 7월 회사 이사회에 의해 폭스로부터 쫓겨났다. 오버리는 그의 후계자로 소문이 났지만, 그는 CBS를 떠날 의사가 없다고 공개적으로 부인했다.[24]

오브리 공식의 또 다른 부분은 CBS 스폰서들의 상업적 이익이 그들의 마음 속에 최우선적으로 유지되도록 하는 것이었다.1960년, 그는 네트워크 연구 사무국에 다음과 같이 말했을 때 이 생각을 더 상세히 설명했다.

우리의 목표와 광고주들의 목표 사이에 양립할 수 있는 것은 상대적으로 거의 없다...프로그램 시리즈의 후원이 시작되기 전에 종종 제작진과 광고주 대표들 사이에 회의가 있는데, 이때 광고주의 일반적인 관심 영역과 일반적인 태도가 논의된다.예를 들어, 아침 식사 광고주는 프로그램에 아침 식사를 불쾌하게 만드는 요소가 포함되어 있지 않은지 확인하고 싶을 수 있다.담배 제조업체는 흡연이 매력적이지 않은 방식으로 묘사되는 것을 원하지 않을 것이다.일반적으로 이러한 고려사항들이 창의성을 제한하지 않는 한, 그것들은 지켜질 것이다.[25]

지배와 논쟁

CBS는 가을 일정이 발표되면 CBS가 로타를 발표하기 전까지 ABC와 NBC가 기다린 뒤 보조를 맞출 계획을 세워 사실상 3개 방송사의 오브리 프로그래머를 만들었다.[26]CBS는 힐빌리스, 앤디 그리피스 쇼, 미스터 에드, 그린 에이커, 페티코트 정션 등 시골을 주제로 한 시트콤으로 흥행에 성공했다.[5]팰리는 CBS가 <Moonsters>를 히트시킨 것을 매우 싫어했는데, 이는 당시 CBS의 <My Favorite Martian>과 <길리건의 섬>이 포함된 판타지 쇼의 트렌드의 일부였다.[27]오브리의 프로그램에 대한 "미문자 코드"는 라이프지에 다음과 같이 기술되어 있다.

시골 코미디, 빠르게 움직이는 탐정 드라마, 그리고 나중에는 섹시한 인형보다 대중에게 조금 더 많이 먹인다.노인들은 없고, 젊은이들에게 중점을 두었다.가정부가 없으면, 대중은 가정부들과 동일시하지 않을 것이다.심각한 문제는 없다.모든 대본은 액션으로 가득 차 있어야 했다.신체적인 병폐는 없다.[1]

4년간 활동한 사회 의식의 변호사로서 E.G. 마샬과 로버트 리드와의 디펜더스, 조지 C와의 이스트사이드/웨스트사이드와 같은 예외가 존재했다. 에미상 8개 후보에 올랐음에도 단 한 시즌 만에 취소된 뉴욕시의 사회복지사 스콧.오브리는 대중을 우롱했다는 혐의를 옹호했다.그는 "대부분의 국민에 도달해야 할 의무가 있다는 것을 느꼈다"고 말했다."우리는 TV에서 의도적인 드라마를 계속하기 위해 노력했지만, 사람들이 단지 안화를 원하지 않는다는 것을 알게 되었다.그들은 오히려 루시를 시청할 것이다."[28]고문화 프로그래밍에 싫증을 느끼고 시트콤으로 눈을 돌린 오버리는 TV 열강의 '불모지'에 기여했다.

1962년, 청소년 범죄를 조사하는 미국 상원 위원회는 텔레비전에서 성 관련 청문회를 열고 세 방송국의 간부들을 불렀다.의장인 토마스 도드 상원의원은 "틀림없는 패턴"이라고 비난하고 경영진들에게 "여러분 모두 똑같이 생각하기 위해 같은 용어를 사용하는 것 같다"고 말했다.도드는 오브리가 시청률을 높이기 위해 66번 국도에 '자랑스러운 섹스'를 넣었다고 비난했으며, CBS의 하워드 G. 반스가 프로그램 제작자들과의 미팅 후 작성한 비망록에서 인용한 '보섬, 브로드, 그리고 재미'로 맞섰다.오버리는 그 구절의 말을 부인했다.[29]그는 이 사업에 종사하는 사람들이 종종 "성격적이고 예쁜 소녀"를 "광대"로, "관심"을 "보솜씨"[30]로 속였다고 말했다.스크린 젬스 경영진 윌리엄 도지에가 쓴 또 다른 비망록은 "프로그램에 성관계가 충분하지 않다"고 썼다.두 주연 모두 젊은 남자의 정상적인 욕구로 단 한 편도, 즉 소녀와 관계를 맺거나 키스조차 하지 않았다고 말했다.[30]

관리 스타일

오브리는 빠른 의사 결정, 통제, 일 중독 성향을 가진 것으로 알려져 있으며, 12시간, 일주일에 6일을 일한다.[5]그는 끝없이 대본을 읽고 에피소드를 상영하며 가구와 세트의 드레싱을 재촬영이나 변경하라고 명령했다.작가 머레이 커먼은 주말마다 6편의 영화를 보고 대륙횡단 비행에 관한 책 3권을 읽겠다고 썼다.커먼은 CBS 간부의 말을 인용해 이렇게 전했다.

그는 모든 것을 읽었다.그는 모든 영화를 본 것처럼.하지만 그는 세상에서 가장 작은 세상을 가지고 있었다.그는 영화를 보곤 했고, 다른 모든 사람들이 이 이야기에 연루되어 있는 동안, 그는 "저 아이가 텔레비전 프로그램의 주인공이 될 수 있다"고 큰 소리로 말하곤 했다.그는 모든 것을 확실히 읽었다.모든 새로운 소설들.그가 싫어하는 것은 벨로우, 업다이크, 치버, 샐링거, 카포테, 메일러였다.그는 그것들을 어떻게 사용하는지 몰랐다.[23]

울라한과 램버트는 "오브리가 타타르 의 무자비한 솜씨와 무자비함으로 엄청난 힘을 발휘했다"고 주장했다.[1] 1959년, 오브리의 배반으로 제작자 존 하우스만이 그를 "웃는 코브라"[31]라고 불렀다.1962년 12월, CBS는 다음 시즌인 'The Great Adventure'를 위해 하우스만의 미국 역사에 대한 한 시간짜리 드라마에 한 회당 25만 달러를 소비한다고 발표했지만, 1963년 7월 25일 CBS는 하우스맨이 사임했다고 발표했다.제작자는 뉴욕타임스와의 인터뷰에서 "그들이 원하는 쇼는 내가 제작하고 싶은 것이 아니다"라고 말했지만, 그의 출발을 단순한 견해 차이로 돌렸다"고 타임즈 기자는 하우스맨이 "CBS에 대한 비판을 전혀 하지 않았다"고 말했다.[32][33]

[오브리]는 CBS-TV의 제4대 사장으로 칼리굴라가 12개의 시저스 중 4번째 사장으로 있었다.각자는 황권력의 논리를 최대한 발휘했다.각자 물러났다가 갑자기 사라져버려서 안 좋은 언론도 남겨두고 말았다.[23]

—Author Murray Kempton on Aubrey

Merle Miller는 그의 저서 Only You, Dick Dolling!에서 1963-64 시즌 동안 CBS와 함께 쇼를 만들기 위해 5개월 반을 보낸 과정을 오브레이의 카운티 에이전트에 대한 아이디어를 바탕으로 묘사했다.오버리는 밀러의 프로그램과 그가 했던 19편의 재논문에 대해 아무런 건설적인 코멘트도 제시하지 않고 미팅에서 나가곤 했다.[34]커먼은 CBS의 한 PD의 말을 인용, "오브레이의 침묵은 문제가 없다는 것을 의미한다"고 전했다.짐 오버리라는 한 남자를 기쁘게 하는 것과 관련이 있다.절대 잊지 마"[23]라고 말했고, 밀러는 나중에 오버리가 그를 강제로 내쫓으려는 노력을 알게 되었다.재키 쿠퍼바바라 스탠윅 주연의 이 쇼의 파일럿인 칼훈카운티 에이전트는 총격을 받아 가을 일정에 올랐으나, 방영 전에 시리즈가 취소되었다.밀러는 독립 프로듀서의 말을 인용, "오브리는 텔레비전 역사상, 텔레비전의 역사에서, 어쩌면 오락의 역사에서 가장 중요한 인물이다.그는 Mayers Louis B를 이겼다. 메이어는 열 번을 넘게."[34]

오브리의 성공은 그를 불안정하게 만들었고 그는 더욱 오만해졌다.[5]그는 방송사의 계열사, 광고주, 프로듀서, 재능 있는 사람들에게 욕설을 퍼부었다.각각 CBS에 여러 시리즈를 판매했던 유나이티드 아티스트프로듀서도르소, 필름웨이즈마틴 란소호프, 데이비드 서스킨드 등 친구들은 자신들이 배제된 것을 알게 되었다.서스킨드는 "그는 내 친구지만 작년에 나를 냉대했다"고 말했다."주주들에게 뭐라고 말할까 하고 바지를 내린 채 거기에 매달려 있었어."[1]CBS에서 일했던 가십 칼럼니스트 리즈 스미스는 그를 "비열하고, 증오스럽고, 정말 무섭고, 나쁘고, 외향적인 남자"[35]라고 불렀다.오브리의 20년 동안 절친한 친구였던 스튜디오 경영자 셰리 랜싱은 1986년 로스앤젤레스 타임즈와의 인터뷰에서 다음과 같이 말했다.

짐은 다르다.그는 자신의 더러운 일을 한다.짐은 기꺼이 "네 영화가 마음에 들지 않았다"고 말하는 사람들 중 한 명이다.직접성은 설탕을 입히는 데 익숙한 사람들에게 무장을 해제하는 것이다.승인을 필요로 하는 사람들이 그렇지 않은 사람을 보는 것은 어렵다.그런 사람을 둘러싸고 신화와 전설이 돌기 시작한다.[3]

1950년대에 연예인 게리 무어는 CBS에서 컴백을 원했지만 오버리는 그에게 "기회가 안 된다"고 말했다.하지만, 오브리가 회사를 떠난 지 오래 후인 1966년 가을, 무어는 그의 주간 버라이어티 시리즈의 짧은 부활로 기회를 얻었다.1950년대 생방송 TV 드라마 1위 감독으로 비평가들의 호평을 받았던프랭켄하이머는 1960년 오버리에 의해 쫓겨났다.[36]Frankenheimer는 비록 그가 텔레비전에서 계속하기를 원했지만,[36] 그가 현재 가장 잘 알려진 영화 감독으로서의 새로운 경력을 발견했다.프랭켄하이머는 공개적으로 오브리를 "바리안"이라고 부른 적이 있다.[37]

CBS의 루시 쇼의 스타는 오버리와 논쟁을 벌였다.스탠튼은 오브리의 발사 후 커먼이 자신을 인용, "가장 똑똑한 사람"이라고 말했으나 "루실 볼은 그를 S.O.B.라고 부르지 않고는 이름을 말할 수 없었다"고 말했다.[23]오버리는 잭 베니의 장기 연재 시리즈도 그와 상의 없이 재조정했다.1948년 CBS로 코미디언을 유인한 이후 페일린의 친구인 베니는 전 시즌의 레드 스켈튼 아워가 아닌 1963-64 시즌인 페티코트 접점을 위해 화요일에 새로운 주연을 맡는 것에 반대했다.그리고 1963년 여름, 오브리는 베니에게 그의 쇼는 다가오는 시즌이 끝날 때 갱신되지 않을 것이라고 말했다; 오브리는 베니가 더 이상 현재가 아니라고 생각했다."넌 끝났어, 영감." 오브리가 그에게 말했다.[38]베니는 그의 쇼를 NBC로 다시 가져갔지만, 그의 전술이 아니라면 오브리의 주장을 증명하면서 단 한 시즌 만에 쇼를 끝냈다.[39]오버리는 레드 스켈튼, 대니 토마스, 주디 갈랜드, 아서 고드프리와도 의견 충돌이 있었다.[40]

특혜 의혹

구매 프로그램에 대한 특혜 의혹은 오버리를 상대로 제기되었다.1940년대와 1950년대에 단역 영화 배역을 맡았고, 둘 다 KNXT에서 일할 때 오브리를 만났던 그의 친구 키페 브라셀은 프로듀서로서의 경험이 없었다.[5]"1965년판 조지 뗏목"이라고 말한 데이비드 서스킨드는 브라셀이 마피아와 유대관계를 맺고 있다는 소문도 돌았다.[5]그럼에도 불구하고, 오버리는 1964-65 시즌에 브라셀의 리슐리외 프로덕션에서 파일럿 에피소드 없이 3개의 쇼를 계획했다.[5]그 쇼는 폴 포드의 시트콤인 발보아베이리스와 신문 드라마 리포터 그리고 윌리엄스가 주연한 시트콤인 카라 윌리엄스 쇼였다.브라셀은 뉴욕에서 촬영된 더 리포터를 개인적으로 감독할 것이다.브라셀의 쇼에서 비용이 치솟았다; 9회 방영 후, 리포터는 45만 달러의 예산을 초과했고, 겨우 3개월 동안만 상영되었다.바일리스는 1965년 4월까지 뛰었고, 카라 윌리엄스는 한 시즌을 마치고 경기를 끝냈다. 3개의 쇼는 모두 상업적인 실패였다.[5]나중에 오브리가 왜 검증되지 않은 세 개의 프로그램을 방송했느냐는 질문을 받았을 때, 그는 "아로권스, 아마도"라고 대답했다.[41]

언론 평론가 할란 엘리슨은 저서 기타 글래스 티에서 마피아 한 명이 라스베이거스 호텔에서 합의된 성관계 중 딸을 때린 것에 대해 오버리에 대해 계약을 체결했으며 브라셀은 자신의 마피아 연결을 사용하여 상황을 원만히 처리하는 대가로 쇼를 요구했다고 주장했다.[42]오브리의 비평가들은 그가 매력적일 수 있다는 것을 인정했고 공연자들을 기쁘게 하기 위해 많은 노력을 기울였다.1963년 재키 글리슨이 뉴욕에서 마이애미 해변으로 쇼를 옮길 때 행복함을 유지하기 위해, 오브리는 CBS가 글리슨의 35만 달러의 미래형 집을 뉴욕 Peekskill에 사도록 했다; 뉴욕타임스는 그것을 "비행접시 같은 카바나"라고 불렀다.네트워크는 몇 년이 지난 후에도 여전히 그것을 팔려고 하고 있었다.[43]

뉴스와 스포츠

오브리는 CBS 뉴스, 특히 CBS 뉴스책임자인 프레드 W와 끊임없이 싸웠다. 오브리만큼이나 까다롭고 통제력이 강했던 다정함.친근한 느낌은 오브리가 공적인 일에 무관심하다고 느꼈고, 친근한 느낌은 그의 회고록 '우리 통제할 수 없는 상황들'에서 오브리가 뉴스 방영에 드는 높은 비용에 대해 길게 이야기한 예산 미팅에 대해 언급하고 있는데, 이는 예능 프로그램으로 저렴하게 대체될 수 있다.[44]하지만, 페일리는 이 소식을 지지했고 오브리의 제안된 예산 삭감으로부터 프렌들리의 분열을 보호했다.1962년, 오버리는 스케줄에 방해가 되어 시청자들이 일상적 시청을 방해하고 경쟁하게 함으로써 시청자들을 소외시키는 것을 느꼈기 때문에, 스페셜과 오락, 뉴스는 더 적을 것이라고 명령했다.친애하는 이 움직임에 분개했다.[45]

1962년 가을, 수요일 뉴스 다큐멘터리 프로그램인 CBS 리포트베벌리 힐빌리스의 시청률이 급격히 떨어지면서 언론의 비난을 받았다. 이 코미디는 첫 두 시즌 동안 1위를 차지했으나 CBS 리포트힐빌리스의 3번째 시즌에 리드인이 되면서 18위로 떨어졌다.힐빌리스는 1964년 30분 전 9시에 방송됐다. CBS는 CBS 보고서를 월요일로 옮기는 것으로 응답했다.[45]

1963년 5월 9일, 오버리는 프로 스포츠에 대한 높은 권리 비용이 방송사의 계열사들에게 텔레비전을 통해 그들에게 가격을 매길 수 있다고 경고했다. 그럼에도 불구하고, 1964년 1월 CBS는 2년간, 매 시즌 17경기 동안 NFC의 경기를 방송하기 위해 2,820만 달러를 지불하기로 합의했다.오브레이는 뉴욕 타임즈와의 인터뷰에서 "우리는 이 게임들이 시청자들, 우리의 소속 방송국, 그리고 국가의 광고주들에게 얼마나 큰 의미가 있는지 알고 있다"고 말했다.지난 4월 그는 3,180만 달러의 조건으로 계약을 1년 더 연장하기로 합의했다.[46][47]1964년 봄, 뉴욕타임스 매거진은 CBS를 "10년 연속 [...] 연속해서 텔레비전 방송국의 확실한 챔피언이었다"[4]고 선언했다.타임스는 한 분석가의 말을 인용해 CBS가 "일반 모터스가 자동차에서 한 일이나 전기 장비에서 한 일과 거의 비교가 안 된다"[4]고 보도했다.

해고

1964년 4월 16일 유명 타블로이드판 클로즈업(Close-Up)은 오버리가 제작자들로부터 리베이트를 받고 있다고 보도했다.[37]연방통신위원회(FCC)는 이 회사로부터 받은 26만4000달러의 연봉에도 불구하고, 맨해튼 센트럴 파크 사우스(Central Park South)에 있는 오브리의 아파트는 많은 CBS 프로그램의 제작자인 필름웨이즈 대표 마틴 란소호프가 소유하고 있다는 사실을 알게 되었다.비록 그가 운전기사가 운전하는 차를 방송국에서 지불하고 있었지만, 브라셀의 리슐리외 프로덕션은 오버리를 위해 또 다른 운전기사를 위한 차를 지불하고 있었다.CBS는 아파트나 자동차에 대해 전혀 알지 못했다. 회사는 또한 글리슨의 예전 집을 사기 위해 지출된 돈에 대해 걱정했다.[40]

그가 왜 도끼를 받았는지에 대해 적어도 1만 3천 개의 이론이 있다. 그 중 일부는 무시무시하지만, CBS가 닐센스에서 미끄러지기 시작했다는 사실만큼 명백하지는 않다.그가 말한 대로 "그리고 나에 대한 기본적인 불만이 있었다"고 말했다.만약 오브리가 시청률과 수익을 이해한다면, 그는 또한 카멜롯의 그날을 거울로 비추는 일종의 방과 후 무모함에도 낯설지 않았다.아무도 정글 짐이 맨해튼과 헐리우드의 놀이터에서 즐거운 시간을 보냈다는 것에 의문을 갖지 않는다.[3]

Paul Rosenfield of the Los Angeles Times, 1986

1964년 말, 오버리는 제안서를 들고 스탠튼에게 다가갔다.오브레이는 일단 통제된 투자자들은 페일리를 해고하고 스탠튼을 회장으로 설치하고 오브리를 스탠튼의 회장직인 CBS 사장으로 승진시킬 것이라고 말했다.이것은 지나치지 않았지만, 오브리가 페일에 대한 경멸은 경계선이 없었고, 오브리는 심지어 공개적으로 페일에 대한 무시까지 보여주었다.오브리에 대해 38,047.93달러에 대한 국세청의 세금 감면은 페일리에게는 또 다른 자극제였다.[48]오버리는 그의 감각을 잃은 것 같았다; 1964-65 시즌의 초반 시청률은 새로운 프로그램이 실패했음을 보여주었다.[5]페일리는 스탠튼에게 오버리를 해고하라고 명령했고, 그 발표는 다음 일요일 오후로 연기되었지만 1965년 2월 27일에 그렇게 했다.스탠튼의 성명은 "짐 오버리가 C.B.S. TV 방송국의 수장으로 재임하는 동안 이룬 뛰어난 업적은 정교할 필요가 없다"고 썼다.그의 비범한 기록이 그 자체로 말해준다고 말했다.[49]오브레이는 해고에 이어 아무런 해명도 내놓지 않았고, 스탠튼이나 페일리도 명시적인 이유를 밝히지 않았다.[1][50]

뉴욕타임즈 매거진은 "오브레이가 마침내 그의 무례함과 시청률 하락, 그리고 아무도 동의하지 않는 소란스러운 마이애미 비치 파티에서 절정에 이른 시간 후 생생한 삶의 조합에 의해 어뢰 공격을 당했다"고 썼다.오브리는 재키 글리슨의 49번째 생일 파티를 위해 플로리다에 와 있었다.[51]오버리는 "나는 어떤 성자 행세를 하지 않는다.예쁜 여자를 좋아한다고 기소하고 싶은 사람이 있다면 나는 죄가 있다고 말했다.[52]1962년 이혼 후 그는 "주디 갈랜드, 줄리 뉴마르, 론다 플레밍 같은 동료들과 뉴욕, 할리우드, 마이애미, 그리고 유럽에서 이름이 아닌 얼굴과 인물에 불과한 다른 인형들과 함께 높은 삶을 살 수 있었다"고 말했다.그의 파티와 데이트 역사는 여러 마을에서 화제가 되었다.[53]로스앤젤레스타임스의 폴 로젠필드는 가십 칼럼니스트들이 오브리에 대해 글을 쓰려는 유혹을 표현했지만 그에 대한 내용은 "비어있지만 대부분 인쇄가 불가능하다"[3]고 검증할 수 없었다.

오브리의 후계자는 존 A로 발표되었다. 네트워크 텔레비전 경험이 전무했던 뉴욕 WCBS-TV슈나이더 총지배인.오브리는 우울해졌고 스탠튼은 그가 자살할까봐 두려워했다.다음 주 CBS 주가가 9포인트 하락하면서 월가도 영향을 받았다.[14]오브레이는 주식 폭락으로 "내 순가치가 2천만 달러에 이른다"고 말했다.그는 지난달 20일까지 CBS 직원으로 계속 근무했다.[51]

그의 해고에 이어 뉴욕 타임즈의 텔레비전 비평가인 잭 굴드는 다음과 같이 말했다.

[오브리]는 지난 해보다 올해 더 많은 돈을 버는 것에 대해 계산되고 무감각한 선점에 너무 뿌리박고 있는 텔레비전의 한 시대를 상징했다.[...] 젊은이들을 유혹하고 노인을 몰아내지 않는 자동화된 상황 코미디가 그의 철학의 주축이었고 그들은 성과를 거두었다.[54]

CBS 이후: 1966-1968

오브레이는 CBS의 네트워크 주식 250만 달러를 가지고 떠났고, 선셋 스트립으로 옮겨 제작사인 더 오브리 컴퍼니를 설립했다.1967년 그의 변호사 그레그슨 바우처는 라스베가스에 본사를 둔 백만장자인 하워드 휴즈를 위해 ABC를 사려고 했다.오버리는 인수 후 ABC를 운영할 예정이었으나, 은둔한 휴즈가 매입을 승인해야 하는 FCC에 앞서 청문회에서 직접 증언을 거부해 거래가 결렬됐다.[55]

오버리의 명성, 외모, 여성화, 그리고 CBS에서의 극적인 퇴장은 세 편의 소설에서 등장인물들에게 영감을 주었다.그의 전 친구 키페 브라셀은 <캔니발스: TV의 새비지 치프테인들에 관한 소설>을 썼는데, 제목은 자본가치가 매우 낮았고 노라 에프론의 평가에서 "읽을 수 없다"고 했다.해롤드 로빈스의 <상속자들>(1969)과 재클린 수산의 <러브 머신>(1969)도 그를 바탕으로 한 캐릭터를 담았다.[38][56]수산의 책에서, 오브리는 네트워크 임원 로빈 스톤이다.폴 로젠필드는 수산의 남편 어빙 맨스필드가 아내의 경력을 전업으로 바꾸기 전 바쁜 TV 프로듀서였지만 오브리가 수산과 "조용히 협조했다"고 말했다.수산은 자신의 이웃인 오브리가 "이 작품을 운영하기 위해 태어난 사람들 중 한 명"이라고 말했다.소설의 귀감."[3]에프론은 1969년 뉴욕타임스의 기사에서 오브리가 수산에게 "나를 비열하게 만들라"고 지시했다고 인용 보도했다.개새끼로 만들어 줘."[57]

1967년 6월, 오버리는 컬럼비아 픽처스의 영화 제작을 위한 2년 계약을 맺었다.연예계의 많은 인사안에 대한 후보로 소문에도 불구하고, 오브리 빈센트 캔비:미국 뉴욕 타임스는 말과, 캔비의 말로,"기업들의 영화 보았던 것을 사면 취득을 포함하여 많은 대"욕망은 없다시는 오락 산업의 기업 쪽에 참여하게 하도록"[58]다고 말했다. realset, 그리고 양식 진주가."[58]1965년, 울라한과 램버트는 "구리 광산에서 와플 가게 체인점까지 모든 것에 엄청난 투자를 했다"[1]고 썼다.컬럼비아를 위한 그의 첫 번째 프로젝트는 패트리샤 하이스미스 책 "떠나는 사람들"을 각색한 것이었다.그는 캔비에게 "기준은 수익성 있는 오락"이라고 말했다.[58]

MGM 사장: 1969-1973

오브레이는 1969년 라스베이거스 사업가 커크 커코리안이 메트로 골드윈 메이어(MGM)를 장악하면서 그해 초 지배력을 얻었던 캐나다의 주류 거물 에드거 M. 브론프만을 축출하면서 다시 등장했다.오브리의 변호사 그레그슨 E. 보처도 케르코리아인을 대표했고, 보처도 오브리를 MGM직에 추천했다.[55]오버리는 1969년 10월 21일 MGM 사장으로 발표되었다. 는 허브 자페와 마이크 프랑코비치 프로듀서가 모두 그 자리를 거절한 후 케르코리안의 세 번째 선택이었고,[56] 레이 스타크 프로듀서도 고려되었다.오브리가 해고된 루이 F를 대신했다. 불과 1월 14일 이후 MGM 사장이었던 폴크 주니어.오버리는 그 해 스튜디오의 세 번째 사장이었다.[59]폴크는 뉴욕 타임즈와의 인터뷰에서 "아무도 일을 끝내지 못한 채 남겨두는 것을 좋아하지 않는다"면서 1969년 8월 31일에 끝나는 회계연도에 3,500만 달러의 손실을 입은 스튜디오에서 절실히 필요한 개혁을 시작했다고 말했다.[60]

오버리는 일주일에 4000달러의 월급을 받았지만 계약은 없었다.그는 1986년 커크가 '지켜라, 짐'이라는 말을 안 되면 의무 없이 할 수 있기를 바랐다고 말했다.[3] 1960년대 대부분의 대형 스튜디오들처럼 MGM은 고전하고 있었고 케르코리안은 새 사장이 회사를 예전 영광을 되찾을 것이라고 말했다.[61]대신 오브레이는 MGM 그랜드호텔 건설로 케르코리안사가 접대 중심의 회사로 탈바꿈하면서 회사를 크게 청산했다.오브레이는 "우리는 이곳에서 구식 방법을 사용해 왔다"고 말했다.그는 이후 1986년 회사가 "전혀 혼란스럽다"고 말했다.양탄자를 들어 올릴 수 있는 입장이 되기 전까지는 얼마나 흐트러져 있는지 알 길이 없었다.스튜디오의 왕관 보석은 아수라장이 되어 있었다."[3]

오버리가 이 역할을 맡은 지 며칠도 되지 않아 그는 비용 절감을 위해 12편의 영화를 취소했고,[62] 그 중 주요 촬영을 막 시작하려던 프레드 지네만의 <남자의 운명>[3]을 취소했다.오버리는 1970년 4월 29일 발표된 이 같은 조치로 뉴욕에서 컬버시티로 본사를 이전하면서 3,500명의 직원을 해고했다.[5][62][63]그는 '오즈마법사'에서 주디 갈랜드가 신었던 루비 슬리퍼, '바람함께 사라지다'에서 나온 비비안 리의 드레스,[62] '바람이어받다'에서 스펜서 트레이시가 입었던 양복 등 MGM의 역사적 의상과 소품들을 판매하라고 지시했다.이 소송은 결국 찰스 맨슨의 변호인 중 한 명이 법원에 정기적으로 입었던 것에 의해 구입되었다.[3]이 스튜디오의 컬버시티 백라이트 대부분과 콘조 계곡에 있는 2,000 에이커(8km2)의 목장은 부동산 개발업자들에게 팔렸으며, 이러한 조치는 폴크에 의해 이미 계획되었다.[5]오버리는 회사의 기록 보관소를 처분하고 생산을 중단했다는 비난을 받았다.그는 1986년 "책임은 어딘가에서 멈춰야 했고, 그것은 나와 함께였다.이곳은 향수가 강해서 주디 갈랜드의 빨간 구두를 팔았다는 비난을 받았다.우리에게는 아무런 가치도 없었고, 본질적인 가치도 없었다."[3]

그의 행동은 회사의 재정에 긍정적인 영향을 미쳤다.그는 첫 9개월 동안 MGM의 부채를 전체의 4분의 1에 가까운 2700만 달러로 줄였고, 회사는 이전 기간의 1830만 달러 손실에 비해 그 9개월 동안 54만 달러의 이익을 기록했다.[64]

오버리는 줄리 앤드류스의 영화 두 편을 취소했다.

능률화

폴크는 그의 전임자들 밑에서 많은 영화들이 만들어 낸 총 손실이라고 기록했기 때문에 손실이 컸다; 그 회사는 1969년 8월 31일에 끝나는 회계연도에 3,540만 달러의 손실을 기록했다."기본적으로 지금 우리가 정말 집중하고 있는 것은 이 작전을 정말 능률적으로 하는 겁니다.1969년 12월 오브리는 뉴욕타임즈와의 인터뷰에서 "우리만큼 많은 돈을 잃었을 때 달리 할 일이 별로 없다"[65]고 말했다.오버리는 "40에이커, 에이커, 스탠딩 세트 기준으로 계속 생산하지는 않을 것"이라고 밝혔다.오늘날 주요 영화관객인 젊은이들은 그것을 플라스틱 세계라고 하며 오늘날에는 거의 비즈니스의 발목을 잡고 있다."[65][66]

오버리는 각각 2백만 달러 이하의 비용이 드는 영화의 신속한 제작 계획을 발표했지만,[62] 이들 중 많은 영화들은 비평가들과 관객들로 인해 폭격을 당했다.[3][5]그러나 한 가지 성공은 리차드 라운드트리 영화 샤프트였는데, 이 영화에는 100만 달러가 들었고 박스 오피스에서 약 1,200만 달러의 수익을 올렸다.[67]수 멩거스 요원은 "나는 그와 협상하기보다는 그와 함께 잠자리에 드는 편이 낫다"[38]고 말했다. 일찍이 오브리는 뮤지컬 유행이 끝났다는 이유로 줄리 앤드류스의 두 영화인 "She Loves Me"와 "Say It With Music"의 제작을 취소했다.그는 또한 1970년에 데이비드 린의 '라이언의 딸'이 예산을 초과했기 때문에 이를 취소하거나 축소하려고 시도하지 못했다.[68]

1970 회계연도 상반기에 회사는 상당한 손익에도 불구하고 650만 달러의 수익을 올렸다.동사는 영업손실을 650만 달러에서 160만 달러로 대폭 줄였다.오버리는 1970년 4월 언론에 다음과 같은 4편의 영화가 없었다면 회사가 돈을 벌었을 것이라고 말했다.제임스 힐튼의 소설 안녕의 허버트 로스의 뮤지컬 각색, Mr. 칩, 미켈란젤로 안토니오니의 자브리스키 포인트 영화 폴린 Kael"영화의 거대한jerry-built 무너져 가는 파멸" 부르던;[69]의 모험 네모 선장과 수중 시티 로버트 라이언과 척 코너스, 시드니 루멧은 피터 오툴과 Petula 클라크. 앱.오마르 샤리프, 아누크 아이메, 롯데 레냐연고.이 네 장의 사진들은 제작하는데 거의 2천만 달러가 들었고, 짝을 이루는 데 실패했다.[70]같은 달 빈센트 캔비는 뉴욕 타임즈에 "영화를 추구하는 관객들의 변덕스러운 취향은 [스튜디오] 영화 재고의 상당 부분을 쓸모없게 만들었다"[71]고 썼다.

회계연도 말까지 이 회사는 150만 달러의 수익을 올렸는데, 이는 1년 전에 3500만 달러의 손실을 기록한 회사로서는 놀라운 전환점이었다.[72]1971년 1월 오버리는 "회사가 역전되어 기쁘다.완전한 재편성, 실질적인 경제, 운영의 통합, 그리고 최근의 영화들의 더 나은 성과 등을 포함한 이 경영진의 정책을 통해 우리는 실질적으로 흑자로 운영될 수 있었다."[73]같은 달에, 오브리는 폭스가 최고 경영자인 리처드 D. 자녹데이비드 브라운을 해고한지 며칠 후, 이 회사가 20세기 폭스사와 합병 협상을 벌이고 있다고 발표했다.[74]2주 후, 그는 회담이 끝났다고 발표했다.그러나 Darryl F. Zanuck Fox 회장은 공개적으로 어떠한 협상도 부인했다.그는 언론과의 인터뷰에서 "지금도 없었고 앞으로도 합병이나 양사간 어떤 형태의 합병에 관한 논의도 예정되어 있지 않다"고 말했다.[75][76]

실용적 접근법

오버리는 MGM의 작품과 직접 영화를 편집하는 작업을 했다.뉴욕타임즈 매거진은 "오브레이가 MGM의 창의적인 디테일을 일일이 다 쏟아부은 것은 CBS 대본에서 그의 몰입도를 훨씬 뛰어넘었다"[38]고 썼다.로버트 미첨 주연의 영화 '고향'을 편집한 후, 허버트 B 감독. 레너드는 공개적으로 항의했다.그는 1971년 타임지에 "그는 사진을 일방적으로 임의로 강간했다"고 말했다.블레이크 에드워즈 감독은 뉴욕타임스 매거진과의 인터뷰에서 오브리가 윌리엄 홀든과 함께 한 와일드 로버스의 변화에 분노했다.[77]그는 1학년 영화관 학생만큼 아는 것이 없다.심장을 바로 잘라냈어."미션을 만든 브루스 겔러 TV 프로듀서: 임파서블 시리즈는 오버리의 편집 때문에 그의 첫 번째 영화인 코키에서 그의 이름을 삭제했다.[78]영화 챈들러 제작자 마이클 S. 러플린과 감독 폴 매그우드는 무역 신문에 다음과 같은 내용의 전면 광고를 실었다.

우리의 영화 챈들러가 무엇이었는지, 신용이 있어야 할 곳에 신용을 주자.우리는 슬프게도 모든 편집, 후반 제작, 그리고 추가 장면들이 제임스 T에 의해 실행되었다는 것을 인정한다.오브리 주니어미안하다.[38][79]

오버리는 샘 페킨파 감독과 충돌했다.

러플린은 타임지와의 인터뷰에서 "오브리를 상대할 수 없을 뿐"고 말했다.그는 소송이 큰 비용이 될 수 있고, 법적 지연으로 인해 당신의 소송이 법정에 서기 훨씬 전에 필름이 사라졌을 것이라는 것을 깨닫는다."[79]오버리는 1973년 서부 팻 개럿과 빌리 키드에 대한 작업을 시작한 샘 페킨파와 또 다른 악명 높은 불화를 일으켰다.오버리는 페킨파의 제작 초기 예산을 삭감했고, 중요한 장면을 재촬영하는 것을 허락하지 않았고, 개봉일을 현충일로 미뤘으며, 영화의 거의 20분을 단축시켰다.로저 스팟티스우드 편집장은 "오브리는 샘이 컷을 원하지 않는다는 것을 알았다는 것 외에는 다른 이유 없이 컷아웃을 명령하고 있었다"[80]고 말했다.영화평론가 존 사이먼은 오브리에게 "명예로운 사람이 되거나 오히려 영화 편집자 연합의 불명예스러운 회원이 되기를 희망한다"[81]고 썼다.

MGM은 1968년 설립된 미국영화협회(MPAA)와 필름 등급제 등과 의견 충돌을 빚었다.[82]MGM은 1971년 시청률과 과도한 회비 부담 문제로 MPAA에서 사임했다고 오버리는 말했다.[83]1971년 10월 MGM은 라스베이거스(MGM 그랜드 호텔)에 세계 최대 규모의 호텔을 짓는다고 발표하여 크루즈선 사업에 진출하게 되었다.[84]그 다음 달, 그 회사는 1971 회계연도 이익 1,630만 달러를 발표했는데, 이는 1970 회계연도 160만 달러에서 크게 증가한 것이며, 4분기 만에 최고치였다.[85]

오브리는 MGM에서 4년 만에 사임을 발표하면서 "내가 맡기로 한 일은 완수되었다"[86]고 선언했고 1973년 10월 31일 케르코리안이 후임으로 지명되었다.타임지는 오브레이에서 MGM은 스카이잭트나 타란툴라블랙벨리처럼 수익성이 좋은 중간 예산짜리 구두점을 만들어냈으며 감독들은 종종 그를 희대의 간섭으로 기소했고,[86] 그는 그들 중 많은 것들을 소외시켰다며 그러나 재정적인 오토어로서 오브레이는 오스카상을 받을 자격이 있었을 것이라고 말했다.[86]

기말년도: 1974-1994년

1970년대 중반, 오브레이와 셰리 랜싱윌셔 대로를 횡단하던 중 차에 치였다.랜싱은 1년 반 동안 목발을 짚고 있었고 오브레이는 등을 간호해 건강을 되찾았다."매일 오셨어요.그는 '넌 절룩거리지 않을 거야'라고 말하곤 했다.랜싱은 2004년 버라이어티 매거진과의 인터뷰에서 "나의 어머니와 아버지는 나에게 더 많은 지원을 해줄 수 없었다"고 말했다.[14]

오버리는 MGM을 떠난 후 독립 프로듀서가 되어 10편의 추억이 없는 영화를 제작했다.그의 가장 큰 성공은 1979년 제인 시모어가 주연한 댈러스 카우보이 치어리더들에 관한 텔레비전 영화였다.[5]1980년대 중반 저예산 영화를 만든 제작사 엔터마크의 회장이었으며 존 콘월 전 주지사를 비롯한 몇몇 부유한 텍사스인들의 지원을 받았다.[41]"우리의 이론은 오늘날의 보조적 권리로 300만 달러가 드는 영화에는 실질적인 이익이 있다는 것이다.4천만 달러를 벌거나 크리스마스 날에 문을 열 필요는 없다"[3]고 그는 말했다.이 벤처를 알리기 위해 그는 1986년 로스앤젤레스 타임즈와 드물게 인터뷰를 허가했다.[3]폴 로젠필드는 그가 뉘우치지 않는다는 것을 알았다.

오버리는 연예계의 연약한 자아를 풀어줄 수 있는 스타일로 엉덩이에서 총을 쏜다는 것을 부인하지 않는다.오브리는 "만약 내가 타이어 사업에 종사했다면 고객이 내 타이어를 사지 않았다면 나는 다치지 않았을 것"이라고 이유를 밝혔다.나는 '그래서 어쩌지?'라고 생각했을 것이다.하지만 내 사업에서 대본을 사지 않으면 작가는 개를 발로 차고 아내를 때린다.그래서 당신은 개인적인 관계에 주의를 기울이는 법을 배운다.하지만 그렇다고 해서 사람들에게 거짓말을 하는 것은 아니다.난 그럭저럭 잘 해왔고 어느 쪽이 더 나은지 알아.바람둥이가 되는 것이 좋고, 정직하게 그렇게 하는 것이 매우 어렵지만, 그게 내가 대접받는 방법이야.나는 지금 권력이나 권위를 원하지 않기 때문에 나의 솔직함이 나를 해칠 수 없을 것 같다.[3]

가십 칼럼니스트 리즈 스미스는 1986년 로렌스 티쉬가 네트워크를 인수하면서 패일리가 쫓겨난 후 다시 CBS의 수장으로 복귀할 것이라는 루머가 있었다고 보도했다.[87]오버리는 1980년대와 1990년대 초 브랜든 타르티코프의 컨설턴트로 일했고 타르티코프는 NBC의 명성을 회복하기 위해 일했다.[14]오브리는 1994년에 심장마비로 사망했다.[5][88]

참조

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참고 문헌 목록

추가 읽기

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  • 슬레이터, 로버트이거... CBS: 60년의 연대기.노스캐롤라이나 주 엥글우드 클리프:프렌티스 홀, 1988년ISBN 0-13-919234-4
  • 스미스, 샐리 베델."All His Glory: The Life of William S. Paley, The Life of His Glory," "The Legended Taken and His Brilliant Circle".뉴욕: 사이먼과 슈스터, 1990년.ISBN 0-671-61735-4

외부 링크