바티카누스

Vergilius Vaticanus
바티카누스
VaticanVergilFol073vTrojanCouncil.jpg
아스카니우스와 트로이 목마 평의회, 폴리오 73 베르소
다른 이름으로도 알려져 있습니다.바티칸 버질
언어라틴어
날짜.4세기
프로벤스생마르탱 수도원
원고MSCod.Vat.위도 3225
원천아이네이드, 조지스

바티칸[1] 버질로도 알려진 Vergilius Vaticanus는 Virgilius의 아이네이드와 Georgics의 파편을 포함한 후기 앤티크의 조명 사본이다.그것은 [2]약 400년에 로마에서 만들어졌고, 아이네이드의 본문에 대한 현존하는 가장 오래된 자료들 중 하나이다.그것은 가장 오래되고 오직 세 개의 고대 삽화가 그려진 고전 문학 사본 중 하나이다.

내용물

남아 있는 고전 문학의 다른 두 개의 삽화 사본은 Vergilius Romanus와 Ambrosian Iliad이다.Vergilius Vaticanus는 Vergilius Romanus (Vitican City, Biblioteca Apostolica, Cod. Vat. lat. 3867)나 Biblieca Apostolica에 있는 설명되지 않은 Vergilius Augusteus, 두 고대 Vergilius 사본과 혼동해서는 안 된다.

버질은 아이네이드에 로마 문학의 고전을 만들었다.그는 생생한 장소와 감정을 이용해 이야기를 통해 시를 통해 이미지를 창조했다.아이네아스와 트로이아 전우들이 트로이아 전쟁 이후 트로이아 도시를 탈출한 뒤 이탈리아에 최종 목적지에 도착할 때까지 바다로 떠도는 내용을 담고 있다.그 이야기는 사랑, 상실, 전쟁에 대한 주제를 포함하고 있다.트로이 전쟁은 버질 이후에 나온 서사시의 긴 줄에서 영감을 주고 촉매제가 된다.[3]

귀속

이 삽화들은 세 명의 다른 화가들에 의해 추가되었는데, 그들은 모두 도상화첩을 사용했다.첫 번째는 조지학 및 에클로게의 일부에 대해 연구했고, 오직 두 명만이 아이네이드에 대해 연구했다.각각의 예술가의 삽화는 그들의 능력에 따라 뚜렷이 드러난다.첫 번째 예술가는 공간 원근법과 해부학에 대한 지식으로 구별된다.그의 삽화는 Georgics와 Eclogues에서 그의 거리와 풍경을 창조하는 기술에 초점을 맞추고 있다.물로 인도되는 무리에 대한 삽화는 예술가의 조지학 삽화에서 찾을 수 있다.배경의 각 도형과 물체는 사실적인 공간 [4]배치로 구분할 수 있습니다.

첫 번째 아티스트에 비해 아이네이드를 작업한 두 번째 아티스트는 공간적 원근법에 대한 이해가 부족하다.건물, 사람, 산을 가진 군중들이 포함된 것은 카르타고의 발견에 현저한 대조를 이룬다.세 번째 작가의 일러스트에는 공간적 원근법, 사실적 공간, 인물에 대한 아이디어가 있다.그는 인체 해부학에 대한 그의 기술을 바탕으로 사실적인 배경을 묘사하는 능력을 사용했다.한 [4]예로 죽은 디도가 디도에 대한 한탄에서 그녀의 장식된 침실에 잠들어 있는 모습을 들 수 있다.

묘사

50개의 [5]삽화가 있는 필사본에는 76개의 잎이 남아 있다.만약 당시의 일반적인 관행처럼 이 원고가 버질의 모든 정경을 담고 있다면, 원래 이 원고는 약 440장의 잎과 280개의 삽화를 가지고 있었을 것이다.그림은 프레임 내에 포함되어 있으며 풍경, 건축 및 기타 세부사항을 포함합니다.

많은 폴리오들이 조각으로 살아남는다.일부 fragment는 4 또는 5로 그룹화되어 있습니다.상태가 좋지 않은 손상된 일러스트가 50개 있습니다.원서를 조각별로 재구성하는 것은 간단하다.280개의 삽화와 함께 440개의 폴리오를 포함한 버질의 정식 작품들은 그 당시에는 소개가 없는 관례였다.그것은 읽기 쉽고 편리하다.품질에 따라 비교할 수 있는 상당히 오래된 책에 대한 증거는 없다.

버질의 여러 판 중에서, Vergilius Vaticanus는 코덱스 형식의 첫 판이다.스크롤 세트로부터 베꼈을 가능성이 있기 때문에, 텍스트의 전송에 명확성이 결여되어 있습니다.Vergilius Vaticanus를 만든 잘 조직된 워크숍이 있었다.글의 특정 부분에 여백을 남김으로써, 명필은 글을 복사할 때 삽화를 포함시킬 계획을 세웠다.

전통과 편리함 때문에 일러스트를 채운 세 명의 다른 예술가들의 아이콘 모델이 있었다.화가가 이 작품을 완성하기 위해 아이네이드의 아이콘 모델 역할을 하는 일련의 일러스트 롤을 연구하고 수정했다.

이러한 작은 일러스트들은 롤 위에 파피루스 문체로 쓰인 텍스트 칸에 배치되었다.

텍스트와 스크립트

그 텍스트는 시골 대문자로 된 한 필자에 의해 쓰여졌다.당시 일반적이던 것처럼 단어 구분은 없다.한 서기는 문장 전체를 쓰기 위해 후기 고색 잉크를 사용했다.8배율 배율을 사용하면 잉크는 알갱이가 없어 매끄럽고 잘 보존되어 있습니다.Vergilius Vaticanus는 동시대 다른 필사본들에 비해 상태가 매우 좋다. 이 사본들은 오크 갈넛과 황산 제철에서 양피지가 깨지도록 비효율적으로 준비되었다.굵은 필치와 가는 필치를 구별하기 위해 필체는 잘린 넓은 펜을 사용했다.펜은 거의 대부분의 스트로크가 [1]발생하는 60도로 잡혔습니다.

일러스트

일부 미니어처는 전체 페이지를 차지하지만 텍스트 열 내에서 설정됩니다.인간의 형상은 자연스러운 비율로 고전적인 스타일로 그려지고 생동감 있게 그려진다.그 삽화들은 종종 깊이에 대한 환상을 꽤 잘 전달한다.풍경의 회색 바탕이 장미, 보라색, 파란색 띠와 어우러져 흐릿한 [2]거리감을 준다.내부 장면은 원근법에 대한 이전의 이해를 바탕으로 하고 있지만, 때때로 오차는 예술가들이 사용된 모델을 완전히 이해하지 못했다는 것을 암시한다.이 미니어처들의 스타일은 케들린부르크 이탈라 조각의 현존하는 미니어처들과 많은 공통점을 가지고 있으며 폼페이의 프레스코와도 비교되어 왔다.각각의 미니어처는 비례하는 형상을 하고 있으며, 경관이 흐릿한 효과를 내고 있으며, 고전적인 건축과 [1]의복을 특징으로 하고 있다.

하일라스나 님프 같은 유명한 신화들은 유능한 예술가들에 [1]의한 목가적인 장면과 장르적인 장면의 지휘를 통해 남아 있는 9개의 조지학 삽화로 표현되었다.아이네이드의 삽화는 조지학자와 섞여 있지만, 조지학자의 예술적 독창성은 아이네이드의 [1]삽화보다 더 크다.장식된 액자, 색칠된 배경이나 풍경 설정이 없이, 삽화는 최소한의 인물과 사물을 사용하여 이야기를 전하기 위한 필수 요소만을 사용했다.베길리우스 바티칸은 액자에 넣지도, 배경에 그려지지도 않고 파피루스 스타일로 [1]된 두루마리 삽화를 사용합니다.

미니어처

아이네아스와 아카테스가 카르타고를 발견하다, 폴리오 13번 직경

한 중요한 축소판에는 아이네이아스와 아카테스가 카르타고를 발견하는 모습이 그려져 있다.그 화가는 도시의 긴박한 진보와 통일성을 포착하기 위해 그림의 정확성을 위해 문체를 희생했다.절벽 위에 두 명의 트로이 목마가 서서 투시력이 부족한 이미지로 카르타고를 바라보고 있다.아카테스와 아이네이아는 머리 위에 라벨이 붙어 있다.아이네이아스의 시신은 아카테스의 몸을 검사하지 못하게 하는 옷의 변질된 휘장 등 검사 재료를 제공한다.아이네이아스의 어색하게 구성된 해부학은 작가의 매끄럽고 굵은 붓놀림으로 만들어졌다.몸을 덮은 후 다리를 부자연스럽게 놓는다.아네아스의 몸은 아카테스와는 대조적으로 확장된 자세를 바탕으로 한 말을 암시한다.문자의 정확성을 유지하면서 아이네아스의 오른쪽에는 [1]카르타고의 윤곽이 서투른 원근법이 있다.아이네이아스 아래 채석장에서 두 명의 인부와 감독관이 건설용 원재료를 추출하고 있습니다.감독관들이 뒤에서 지켜보고 있는 석공들이 있다.진행 [4]중인 작업이 아닌 석조 아치와 벽만 전시되고 있습니다.

자재

25×43cm(10×17인치) 크기의 양피지 220장을 준비하는 것이 제본 과정의 첫 단계였다.이것은 그 원고가 만들어지기 위해 약 74마리의 양이 필요했던 당시의 다른 호화 사본과 견줄 만하다.Vergilius Vaticanus에 몇 개의 구멍이 있음에도 불구하고, 그것은 훌륭한 품질을 유지했다.양피지는 매우 얇고 표면이 매끈하게 광택이 나는 것으로 그 시대 최고의 책으로 묘사된다.머리 쪽은 약간 노란색이고, 살 쪽은 흰색입니다.양피지를 광범위하게 사용하면 열화가 발생하지만, 다행히 강성으로 인해 양피지를 길게 사용할 수 있습니다.

프로벤스

그 원고는 아마도 이교도 귀족을 위해 만들어졌을 것이다.이 후기 골동품 조명 원고는 이탈리아에서 [1]적어도 200년 동안 활발하게 사용되었습니다.거의 완성된 원고에 대한 첫 번째 기록은 9세기 2/4분기의 투르에 있는 생마르탱 수도원에서 발견되었다.텍스트는 몇 가지 수정과 교체가 이루어졌을 뿐입니다.원고가 잘리고 사라지기 전에, 원고의 삽화는 예술가들에 의해 섬세하게 연구되었다.그 화가들은 나중에 카롤링거 회화의 가장 영향력 있는 회화 학교 중 하나를 설립했고 한 화가는 비비안 [6]성경에 사용하기 위해 실제로 원고에서 두 명의 인물을 베꼈다.

1448년, 이탈리아의 인문학자 조반니 폰타노는 그 원고를 연구하고 수집했다.당시 원고가 약 164폴리오를 잃었기 때문이다.게다가, 몇몇 폴리오가 다른 사람에 의해 잘린 것으로 보인다.1514년경, 그 원고는 사라졌고 더 많은 분해를 겪은 후, 로마에서 라파엘의 원 안에 나타났는데, 그곳에서 살아남은 몇몇 삽화들이 복사되어 다른 목적을 위해 개작되었다.사람들은 원고가 결국 완전히 변질될 것을 우려했고, 그래서 원고의 모든 삽화의 복사본이 라파엘 원(현 프린스턴 MS104)에 만들어졌다.1513년, 그 원고는 로마로 옮겨졌고, 인문주의자 피에트로 펨보의 도서관으로 옮겨졌다.1521년 교황 레오 10세가 선종했을 때, 펨보는 파두아로 은퇴하여 원고를 가져왔다.다음으로 피에트로 펨보는 그의 아들 토르콰토 펨보에게 원고를 물려주었다.마침내 1579년에, 그 원고는 로마로 돌아왔고 몇몇 엽서들은 다듬어졌다.Fulvio Orsini는 Torquato Bembo로부터 원고를 구입했다.풀비오 오르시니는 결국 1600년에 그의 도서관을 바티칸 도서관에 유산으로 남겼다.1642년 직후, 그 원고는 코덱스를 다시 붙이고 [7]양피지에 패치를 추가하면서 수정되었다.

팩시밀리

그 원고는 1980년에 색채 재현으로 출판되었다.

팩시밀리 인쇄:Wright, David H. Vergilius Vaticanus: Vollstandige Faksimile-Ausgabe im Originalformat des Codex Vaticanus 3225 der Biblioteca Apostolica Vaticana.오스트리아 그라츠:Akademische Druck-u.1984년, Verlagsanstalt.

디지털 팩시밀리:바티칸 도서관

모든 삽화는 라이트, 데이비드 H., 바티칸 버질, 버클리 후기 골동품 미술의 걸작, 캘리포니아 대학 출판부, 1993, 구글 북, 전문 온라인 텍스트에서 해설과 함께 온라인에 있습니다.

메모들

  1. ^ a b c d e f g h Wright, David H (1993). The Vatican Vergil. Los Angeles: University of California Press.
  2. ^ a b Ingo F. Walther, Norbert Wolf, 2005, Codices 일러스트, 세계에서 가장 유명한 조명 원고, Taschen. 페이지 52.
  3. ^ Harris, Stephen L; Platzner, Gloria (2012). Classical Mythology: Images & Insights. New York: McGraw-Hill. pp. 840–923. ISBN 9780073407524.
  4. ^ a b c Sloane, Kelly (31 July 2007). "Epic Illustrations: Virgil's Aeneid in the Vergilius Vaticanus". Undergraduate Humanities Forum. 13: 2.
  5. ^ Kulikowski, Michael (2019). Imperial Tragedy: From Constantine's Empire to the Destruction of Roman Italy AD 363-568. London: Profile Books. ISBN 9781782832461.
  6. ^ "Vergilius Vaticanus". Census of Antique Works of Art and Architecture Known in the Renaissance.
  7. ^ 바이츠만(1979), 페이지 227

레퍼런스

Wikimedia Commons에는 바티칸 베르길과 관련된 미디어가 있습니다.
  • 칼킨스, 로버트 G중세 조명 서적이타카, 뉴욕: 코넬 대학 출판부, 1983.
  • 월터, 잉고 에프, 노버트 울프.코드 일러스트: 세계에서 가장 유명한 일루미네이션 원고지 400~1600장.2005년 TASCHEN, 쾰른.
  • 와이츠만, 커트후기 골동품과 초기 기독교 도서 일루미네이션.뉴욕: George Braziller, 1977년.
  • Weitzmann, Kurt, ed., 영성시대: 후기 골동품과 초기 기독교 미술, 3~7세기, No. 203 & 224, 1979, 뉴욕 메트로폴리탄 미술관, ISBN 9780870991790; 메트로폴리탄 미술관 전문은 Metropolitan Museum of Art Libraries에서 온라인으로 구할 수 있습니다.
  • 스티븐슨, 토마스 BVergilius Vaticanus의 미니어처 장식: 후기 골동품 도상학 연구.튀빙겐, 베를라그 EWasmuth, 1983년.
  • David Wright, "복사부터 팩시밀리까지:바티칸 베르길 연구 천년" 영국 도서관 저널 제17권 제1호(1991년 봄), 12-35호.
  • Wright, David H., The Vatican Vergil, 후기 골동품 미술의 걸작. 버클리, 캘리포니아 대학 출판부, 1993, 구글 북, 전체 온라인 텍스트
  • 라이트, 데이비드 H. 로마누스에 대한 성서학 기록 (위 3867).바티칸 시국, 비블리오테카 아포톨리카 바티카나, 1992년

외부 링크