실비아의 숫사슴을 쏘는 아스카니우스의 풍경

Landscape with Ascanius Shooting the Stag of Sylvia
아스카니우스가 실비아의 숫사슴을 쏘는 풍경, 애쉬몰린 박물관
1676년 함부르크 쿤스트할레 디도아이네아스와 함께한 카르타고의 모습

아스카니우스가 실비아숫사슴을 쏘는 풍경화는 로마에서 활동한 로레인 뒤치 출신의 화가 클로드 로레인(Claude Gelée, 전통적으로 영어로 "Claude")이 캔버스에 기름으로 그린 그림이다.이 작품은 로마에서 클로드의 말년에 가장 중요한 후원자였던 로렌초 오노프리오 콜론나(1637–1689) 왕자를 위해 그려졌으며, 현재 옥스포드 애슈몰린 박물관에 소장되어 있다.그것은 서명되어 있고, 그 해와 날짜가 적혀 있으며, 클로드의 덜 흔한 주제와 함께 가끔 그랬던 것처럼 (중앙 하단에) 제목이 새겨져 있다.[1]

이 그림은 클로드의 마지막 그림이며, 아마도 완전히 완성되지는 않았을 것이다. 따라서 이 그림은 가 완성된 작품을 기록하기 위해 그림을 그린 리베리티 베리티타티스에는 나타나지 않는다.그의 생년월일은 확실치 않지만, 그림을 그릴 때는 적어도 70대 후반, 아마 82세쯤 되었을 것이다.그것은 6년 일찍 완성된 그의 그림에 대한 펜던트였다. 디도와 아이네아스가 함께한 카르타고의 풍경(또는 1676년 카르타고에서 디도와 작별, 1676년, 지금의 함부르크 쿤스트할레)이것보다 일찍 나온 또 다른 장면이었다.이것이 클로드의 많은 항구 장면 중 마지막 장면이었다.옥스퍼드 그림이 왼쪽에 걸려 있는 가운데, 각 면에 있는 인물들이 안쪽으로 모여 있고, 주요 건물들은 쌍의 바깥쪽을 테두리로 하고 있다.[2]두 그림 모두 고전적인 건물에 큰 기둥을 세우고 있는데, 이는 콜론나 가문에 이런 기둥을 끼워 넣은 것이다.[3]

이 그림은 버질 서사시 '아네이드'의 483~499절인 7권의 한 장면을 묘사하고 있다.아이네이아스의 아들 아스카니우스는 '타이르헤우스, 라티안 왕의 수석 경비원'(존 드라이든 번역)의 딸 실비아의 집에서 기르는 애완동물인 숫사슴을 쏘며 미래의 로마 터를 위해 라티움과의 전쟁을 도발한다.[4]버질 계정은 16줄이 넘고 그 대부분은 실비아와 숫사슴의 관계의 폐쇄성을 묘사하는 데 쓴다.아스카니우스가 조준을 하고 그 특수한 지위를 너무 믿고 있는 숫사슴이 그를 쳐다보는 것처럼 보이는 순간은 고요의 하나이다.일단 화살이 발사되면 그 뒤로 펼쳐지는 평온한 해안 풍경은 버질이 묘사하는 전쟁으로 매우 빠르게 붕괴될 것이다.[5]

클로드에게는 유별나게 하늘이 폭풍운으로 뒤덮여 있고, 나무들은 왼쪽에서 불어오는 바람에 휘어져 있다.[6]코린토스 질서의 정교한 신전은 오래 전부터 폐허로 빠져들고 있었다.표면적으로는 로마의 건국 이전 장면에서 볼 때 17세기에도 분명했을 시대착오적인 현상이지만, 클로드 자신의 시대에 고대 로마의 기념물이 축소된 상태를 반영하고 있다.따라서 이 그림은 로마 문명의 시작부터 끝까지 역사를 가로지르는 로마 문명의 전 궤적을 담고 있으며, 사람들은 클로드 시대부터 초기 역사의 인물들로 이상화된 풍경을 담고 있다.[7]

과목과 작문

Vergilius Romanus, 5세기, 바티칸 도서관, Cod. Bat. lat. 3867, f 163 직사각형

이 주제는 미술에서는 매우 드물지만 루벤스의 작곡이 있는데, 지로나에는 그림이, 필라델피아 미술관에는 유화 스케치가 있어 이야기의 다른 점을 보여준다.이 또한 늦은 작품이지만 구성의 차이는 거의 없을 것이다. 여기서 실비아는 죽어가는 숫사슴을 여성 동반자로서 간호하고, 라틴과 아스카니우스의 일행 사이에서 싸움이 벌어졌다.[8]

클로드도 로마 코냑티의 관심 대상이었던 바티칸 도서관(Cod. Vat. lat. 3867, f 163 직사각형)의 5세기 삽화 원고인 베르길리우스 로마누스에 대한 묘사를 잘 알고 있었을 것이다.풍경을 벗겨낸 아스카니우스는 이미 숫사슴에게 상처를 입혔지만, 그림 속의 요소들은 비슷하다. 그리고 두 번째 샷을 위해 활을 당기고 있다.루벤스에 더 가까운 한 장면은 부상당한 숫사슴이 실비아를 발견한 베르길리우스 바티칸에서 400여개의 베르길리우스 바티칸에서 볼 수 있다. 이상하게도 이 장면은 그림의 두 후기 골동품 버질 사이클이 가장 일치하는 지점이다.[9]

구성은 1669년에 시작된 일련의 도면을 통해 진화되었으며, 현재 채스워스 하우스(1671년 또는 1678년)와 애쉬몰레온(1682년)에 2개가 있다.[10]강물이 궁수와 숫사슴을 갈라놓은 최종 구성은 이 과정에서 늦게야 도착했다.[11]함부르크의 펜던트, 그리고 클로드의 많은 그림에서와 같이, 구성은 한 쪽이 매우 가까이 있는 양쪽에 두 개의 커다란 레퓨저 요소를 가지고 있고, 다른 한 쪽이 훨씬 뒤로 세팅되어 보는 이의 시선을 배경으로 끌어낸다.이렇게 설정된 대각선은 강물에 의해 균형을 이루며, 강물은 반대 방향으로 흐른다.[12]

수치

사냥꾼들의 무리

비록 사실상 모든 클로드의 그림은 인물들을 포함하고 있지만, 비록 목자 한 명일지라도, 그들의 약점은 항상 클로드 자신이 알아주었었다. 그의 전기 작가 필리포 발디누찌에 따르면, 그는 그가 풍경화에 대해 요금을 청구했지만, 그 수치들을 공짜로 주었다고 농담을 했다.그의 다른 현대 전기 작가인 요아힘산드라트에 따르면 그는 그것들을 개선하기 위해 상당한 노력을 했지만 성공하지 못했다; 확실히 그의 그림들 중에는 전형적으로 인물 그룹을 위한 수많은 연구가 있다.[13]

클로드의 말년에 그의 형체는 더욱 길어지는 경향이 있는데, 이 그림에서 극단으로 치닫는 과정은 심지어 주인조차도 "사냥꾼들은 불가능할 정도로 길다. 특히 아스카니우스는 터무니없이 위가 무겁다"[14]고 말한다.그것의 펜던트에는 거의 극단적인 수치가 있다.20세기 중반의 예술을 통한 의학 진단 패션으로 클로드에게 그러한 효과를 내는 광학적 조건이 개발되었다고 제안되었지만, 이는 의사들과 비평가들 모두에게 거부당했다.

비판적 감상

그 인물들에도 불구하고, 이 그림은 클로드의 작품들 중 가장 존경 받는 작품 중 하나이다.앤서니 블런트에게, 그것은 "그 화가의 마지막 단계의 모든 자질을 증명한다...색의 범위는 은빛 초록 나무, 옅은 회색 푸른 하늘, 회색 건축, 그리고 인물들을 위한 중립 색의 드레스 등 극한으로 축소된다.나무들은 이제 너무 열악하고, 포티코는 너무 개방적이어서 공기의 연속성을 거의 방해하지 않는다.그 수치들은 얇고 길어서 그들 역시 이 요정의 나라에 걸맞은 비물질적인 품질을 가지고 있다.클로드 시의 모든 요소들은 가장 알몸이 되는 형태로 여기에 있지만, 분석에는 역행하는 마법적인 방식으로 결합되어 있다.[15]

클로드 전문가인 마이클 키튼은 "클로드의 이전 발전 과정을 요약해 볼 수 있다"고 말했다.그것은 완전히 개인적인 것이지만, 노년의 다른 위대한 예술가들의 스타일을 특징짓는 심오하고, 떨리고, 외진 자질을 가지고 있다."[16]

증명서 및 가격

일단 완성된 이 그림은 프랑스인들이 로마를 점령한 1798/[17]9일까지 로마의 콜론나 궁전에 남아 귀족들의 대가족들에게 경종을 울렸다.다른 많은 로마 소장품들의 최고 작품들과 함께, 그것은 영국 수집가, 딜러, 작가, 큐레이터인 윌리엄오틀리에 의해 구입되었다.오틀리는 클라우데스가 엄청난 가격을 책정하고 있을 때 그것을 런던으로 가져왔다.[18]그것은 1801년 5월 16일 크리스티 경매에서 462파운드에 팔렸으며, 지금부터 840파운드를 들여온 펜던트와 분리되었다.[19]은행원 토마스 베링 경(Bt)이 사들인 것으로 1837년까지 그의 집인 햄프셔 스트랫턴 파크에 있었다.1919년 제2대 노스브룩 백작이 크리스티 경매에서 588파운드에 팔 때까지 바링 가문에 남아 있었다. 이때쯤 클라우데스의 가격이 폭락하여 인플레이션이 가능해졌다.[20]그것은 F부인에 의해 1926년에 Ashmolean에 주어졌다.웰던.[21]

메모들

  1. ^ 키튼, 31세; 와인(1994년), 24세, 101세
  2. ^ 킷슨, 31; 와인(1994), 101
  3. ^ 와인(1994), 101, 103
  4. ^ 킷슨로31번길
  5. ^ 수도원로207번길
  6. ^ 워터하우스, 207–208
  7. ^ 워터하우스, 212–214
  8. ^ 실비아의 숫사슴의 죽음, 필라델피아 미술관
  9. ^ 스탄스베리, 마크 라이트 리뷰, 데이비드 H 로마 베르길과 중세 서적 디자인의 기원. 토론토: 토론토 대학 출판부, 2002." 2003년 인디애나 대학 중세 리뷰에서 온라인 텍스트
  10. ^ 킷슨, 31, 50–51; 와인(1994), 103, 워터하우스, 220
  11. ^ 와인(1994), 21, 103
  12. ^ 상수도, 209–211
  13. ^ 와인(1994), 12–14; 블런트, 275, n. 243
  14. ^ Ashmolean Press 요약 Claude Lorrain용 웨이백 머신에 2016-04-17 보관: 2011년의 황홀한 풍경
  15. ^ 블런트, 176
  16. ^ 킷슨로31번길
  17. ^ 킷슨로31번길
  18. ^ 레이틀링거, 39–40, 274–275
  19. ^ 프랑스 혁명(1824년) 이후 위대한 거장들의 그림이 영국으로 반입된 연대기적 역사와 함께 그림 회고록에서 자세한 내용을 판매한다.31번과 40번.
  20. ^ Reitlinger, 276; Ashmolean
  21. ^ 키튼, 31세; 애쉬몰린

참조

  • 블런트, 앤서니, 프랑스의 예술과 건축, 1500–1700, 1957년 2차 개정, 펭귄
  • 키튼, 마이클 (1969), 클로드 로레인의 예술 (전시 카탈로그, # 38), 1969, 영국의 예술 위원회
  • 레이틀링거, 제럴드;미각의 경제학, 제1권: 그림 가격의 상승과 하락, 1961년 런던 배리와 로클리프
  • 워터하우스, 엘리스, 파이퍼, 데이비드 에드, 그림 즐기기, 1964, 펭귄
  • 와인, 험프리(1994년), 클로드: 시적 풍경 (전시 카탈로그), 1994, 국립 갤러리 출판사, ISBN1857090462

추가 읽기

  • 클라크, 케네스, 예술 속으로의 풍경, 1949
  • 손나벤드, 마틴 앤 화이트리, 존, 루멜린, 크리스천 2011년클로드 로레인: 마법에 걸린 풍경.파른햄: 룬드 험프리스; 옥스퍼드 애쉬몰린 박물관과 연관되어.