앨버트 울프 (지휘자)

알베르 루이 울프(Albert Louis Wolff, 1884년 1월 19일 ~ 1970년 2월 20일)는 네덜란드 계통의 프랑스 지휘자 겸 작곡가였다.메트로폴리탄 오페라에서 지휘자로 지낸 2년, 제2차 세계대전 당시 부에노스아이레스에서 보낸 몇 년을 제외하면 대부분의 경력을 유럽 공연장에서 보냈다.그는 파리의 오페라 코미크에서 몇 년간 수석 지휘자 자리를 지킨 것으로 가장 잘 알려져 있다.그는 프랑스의 메조소프라노 시모네 발라드와 결혼했다.

전기

조기생활과 교육

Wolff는 네덜란드인 부모 사이에서 파리에서 태어났고, 그는 태어날 때부터 프랑스 시민권이었지만 네덜란드에서 살지 않았고, 네덜란드 여권을 가지고 있지 않았다.겨우 12살이었을 때, 그는 파리 음악원에서 음악 교육을 시작했다.그곳에서 그는 안드레 게달게, 사비에 레루, 폴 안토닌 비달과 같은 선생님들과 함께 공부했다.그와 동시에 카바레트에서 피아노를 연주했고 에글리스 생토마스 드의 오르간 연주자였다.아퀸(파리) 4년.22세의 나이로 졸업하자, 울프는 조화와 반주로 일등상을 받았다.^[1]

초기 경력

1906년 울프는 파리의 다른 곳에서 앙상블을 이끌면서 그의 경력의 중심이 된 극장인 오페라 코미크의 스태프에 합류했다.그는 1909년 5월 9일 스트라스부르(당시 독일의 통제하에)에서 열린 오페라 갈라에서 지휘 데뷔를 하였는데, 이후 프랑스 전역의 모든 오페라 장르에서 짧은 활동을 많이 하면서 가능한 많은 경험을 쌓음으로써 그 뒤를 이었다.^[2]한편 1908년 울프는 오페라코미크의 합창 명장으로 임명되었다.이것은 어떤 형태의 무대 작업이든 그의 첫 경험이었다.그는 라파라의 라 조타 초연을 지휘할 기회가 주어지기 전까지 3년 동안 그 자리에 머물렀다.^[1]그의 연기에 감명을 받은 오페라 코미크는 1911년 테아트로 콜론에서 펠레아스 외 멜리산데의 부에노스아이레스 초연을 진행했다.^[1]이후 나폴리, 코펜하겐, 크리스티아니아(현 오슬로), 스톡홀름에서 열린 초연에서 다시 오페라를 지휘했다.^[3]1910년 8월 울프는 생완드리유 사원의 성당과 정원에서 조지테 르블랑의 연극 펠레아스와 멜리산데의 연출에서 파우레의 부수적인 음악을 지휘했다.^[4]

그는 제1차 세계대전이 발발할 때까지 오페라 코미크의 지휘자로 계속 활동했다.그 갈등 내내 울프는 레스 에파르에서처럼 먼저 나라를 위해 봉사했고, 그 후 파일럿(모로코 투어 포함)으로 활동했으며, 용기로 훈장을 받았다.

전쟁이 끝나자 울프는 프랑스 레퍼토리에서 피에르 몬테ux를 대신하여 메트로폴리탄 오페라 지휘부에 합류하기 위해 미국으로 갔다.그는 1919년 11월 21일 고우노드의 파우스트에서 데뷔했다.울프의 이 회사에서의 작품은 평론가들로부터 꾸준히 긍정적인 평가를 받았지만, 메트로폴리탄 오페라에서 두 시즌도 채 안 되는 시간을 보냈다.회사에서 울프는 자신의 오페라 로이서블루의 공연을 여러 번 공연할 수 있었지만, 초연은 오페라의 기반이 된 동명의 연극을 모리스 마테린크가 출연했다.^[1]

후기 경력

울프는 1921년 오페라 코미크에 복귀하여 안드레 메시거의 뒤를 이어 수석 지휘자로 취임하였으며, 이후 3년간 재임하였다.^[1]그는 특히 이베르트의 랑팡 엣 레스 정렬레지와 앙제리끄의 첫 파리 공연과 밀하우드의 르 브레비스 에가리에(1923년)의 세계 초연을 맡았다.^[1]이 무렵, 그는 신작의 대중적 공연의 매개체를 제공하기 위해 '콘서트 모더네스 파리'를 설립하였다.1924년 그는 오페라 코미크에서 사임하고 테레 데 샹젤리제스의 음악 감독이 되었다.

1925년에 그는 파스델루프의 2대 지휘자가 되어 순수 관현악 음악으로 그의 작품을 크게 확장시켰다(1926년 런던 로열 앨버트 홀의 출연 포함). 이후 1934년부터 1940년까지 파스델루프의 수석 지휘자 겸 감독을 역임했다.1928년부터 1934년까지 그는 관현악단의 수석 지휘자가 되었다.^[1]그는 1935년 10월 관현악단 라무룩스와 함께 루셀의 4번 교향곡(그에게 바쳐진 교향곡)의 초연을 지휘했는데, 그는 이전에 라무룩스와 함께 루셀의 3번 교향곡을 초연 녹음한 적이 있다.^[5][6]1938년에 그는 베르겐 필하모닉 오케스트라의 두 번 객원 지휘자였다.^[7] 1947년에 그는 게이어 트베이트와 같은 오케스트라를 지휘하면서 후자의 3번째 피아노 협주곡 녹음으로 지휘했다.NRK에서 오슬로 필하모닉 오케스트라와 함께 퍼 왕과 독주자로 직접 플루트 협주곡 라디오 연주도 진행했다.

울프는 에마뉘엘 본데빌의 오페라 코미디 영화 L'école des maris(1935), 마담 보바리(1951)의 초연을 맡았다.^[8]

1945년 그는 잠시 오페라 코미크의 감독이 되었다.그곳에서 그는 폴렌크의 레스 마멜레스 데 티레시아스(1947)의 첫 공연을 했고, 비록 그가 그 자리를 차지한 지 얼마 되지 않아 사임했지만, 울프는 1970년 사망할 때까지 극장에서 가끔 공연을 계속했다.그는 그 집에서 펠레아스와 멜리산데의 124회 공연을 여느 지휘자보다 더 많이 지휘했다.^[9]그는 1949년부터 지휘자가 된 파리 오페라와도 인연을 맺었다.^[1]

그는 1970년 2월 20일에 죽었다.

녹음

1928년 베를린 필하모닉 오케스트라와 두어 차례 레코드를 만든 앨버트 울프는 1930년대 파리의 폴리도르를 위한 프랑스 관현악 녹음과 러시아 ^[11]작품 몇 편을 함께 만들었고 파우스트와 라 보엠(프랑스어)의 축약판을 만들었다.^[10][12]

1950년대에 그는 처음에는 모노로, 나중에는 스테레오로 몇 곡의 데카를 위해 오페라와 관현악곡을 작곡했다.그의 음반에는 카르멘과 비제의 (극의 맥락에서) 라를레시엔을 위한 완전한 음악이 포함되어 있었다.With the Paris Conservatoire Orchestra, his discography included Adam's Giselle (complete) and Glazunov's The Seasons, overtures by Berlioz, Auber, Hérold, Suppé, Nicolai and Řezníček, orchestral works by Falla, Ravel, Lalo and Franck, Gustave Charpentier's Impressions d'Italie and Massenet's Scènes Pittoresques and Scènes Alsaciennes.^[13]파스델루프 오케스트라와 함께 랜도스키의 교향곡 1번 '장 드 라 푸르'를 녹음했다.

이후 그의 프랑스 라디오용 오페라 녹음 파일 중 일부는 아담의 르찰레(Gaité-Lyrique label), 매세넷의 타이스(Le Chant du Monde), 본데빌의 레콜 데스 마리스(Decca/London) 등 CD로 발매되었다.

작동하다

오페라

• 수르 베아트리스(1911; Nice, 1948),
• Le Marchand de Maskes (Nice, 1914),
• 로이서블루 (뉴욕, 1919년 12월 27일)

발레

• 르 클로차드, 그의 아들 피에르의 시나리오에서.

오케스트라를 위한 음악

• 자원봉사를 위한 라란도네 드 라메
• 콘체르토 붓플레트(1943)
• 심포니엔라

기타 작품

• 솔로 연주자, 합창단을 위한 레퀴엠 (Concert Pasdelup, 1939년 3월 25일)
• 피아노용 마로카인 이미지

참조

• 전기: 장필리프 무스니에:앨버트 울프 - 외젠 비고트 판 L'Harmattan 2001. (프랑스어)

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 알버트 루이스 울프와 관련된 미디어가 있다.

• CD 리뷰

문화청
선행자 폴 패라이	라무룩스 오케스트라 수석 지휘자 1928–1934	성공자 외젠 비고트