짐 게리

짐 게리
조각가 게리가 콜츠넥 스튜디오에서
태어난	(1939-03-17) 1939년 3월 17일 세바스찬, 플로리다, 미국
죽은	2006년 1월 14일(2006-01-14)(66세)
국적.	아메리칸
직종.	조각가
로 알려져 있다	자동차 부품, 철물, 공구 및 스테인드글라스로 만든 금속 조각품 20세기 공룡
주목할 만한 일	유니버설 우먼 스테고사우루스속 다프네 다그마르의 표식 새 문신을 한 스테인드글라스녀
웹 사이트	www.kafi-benz.com

짐 게리(Jim Gary, 1939년 3월 17일 ~ 2006년 1월 14일)는 버려진 자동차 부품으로 만들어진 크고 화려한 공룡의 창조물로 널리 알려진 미국의 조각가입니다.이 조각품들은 일반적으로 자동차 페인트로 마감되었지만, 일부는 야외에서 전시하는 동안 자연 파티나를 개발하도록 남겨졌다.

그는 또한 추상화뿐만 아니라 그의 훌륭한 건축, 풍경화, 그리고 기이한 기념비적인 예술로 국제적으로 인정받았다.게리의 조각과 생활상은 종종 스테인드글라스의 복잡한 사용을 포함했고 그의 작품은 종종 철물, 기계 부품, 도구들로 구성되거나 포함되어 있었다.그는 많은 작품에 도장된 강철을 사용했는데, 그것은 그가 선택한 금속이었다.

그의 대표작 중 하나인, 철물만으로 구성된 실물 크기의 여성의 모습인 유니버설 우먼은 1960년대 초 뉴욕의 한 보도 전시회에서 유명한 조각가 자크 립치츠의 감탄을 받았다.둘 다 모더니즘의 조각가들이다.워싱턴포스트는 2006년 게리 사망 당시 추모의 전자판을 통해 이 조각상의 파일에서 줌 이미지를 내보냈다.1971년 워싱턴 D.C.에서 열린 그의 미술 전시회에서 그의 표준 도서관 미술 ^[1]참고 자료인 Who Who Who in American Art, 1564-1975: 400 Years of Artists in American에 그의 이름을 올렸다.2011년 애즈베리 파크 프레스지는 게리를 예술의 아이콘으로 언급했다.[1]

그는 플로리다의 세바스찬에서 태어났지만, 어릴 때부터 뉴저지의 콜츠넥에서 살았고 그곳을 자신의 고향으로 여겼다.사망 당시 그는 인근 파밍데일의 ^[2]주민이었다.

짐 게리는 1990년 4월 12일 워싱턴 D.C.에 있는 스미스소니언 연구소의 국립 자연사 박물관에서 단독 전시회를 열도록 초대된 유일한 조각가입니다.2006년 1월 타임은 게리의 작품에 대해 "1990년 스미스소니언 국립자연사박물관을 포함한 훌륭한 어린이들과 큐레이터들"이라고 말했다.같은 달, 2006년 1월 24일, 로스앤젤레스 타임즈는 짐 게리(66)라는 기사에서 일부 비평가들이 짐 게리의 조각품을 자전거 좌석과 손잡이로 만든 파블로 피카소의 유명한 황소 머리 조각과 비교했다고 보도했다.뉴욕타임즈는 2006년 ^[3]1월 19일 개리 기자의 사망 소식을 전하며 1면 절반을 할애했다.그의 국제적인 인기 때문에 그의 죽음은 전 세계의 뉴스로 다루어졌고 게리 부고 기사는 다음날 세계적으로 배포되는 영자 신문인 인터내셔널 헤럴드 트리뷴의 예술과 여가 섹션에 짐 게리,^[5] 금속 조각가라는 제목으로 실렸다.

전기

아직 초등학교에 다니고 있을 때, 11살 때, 그는 부모님의 콜츠넥 집에서 나와 자신의 ^[6]생계를 꾸려나가기 시작했다.그는 잡일을 하고 수제 계절 장식을 팔아서 생계를 유지했다.거의 1년 동안 그는 자신을 정기적으로 고용한 같은 동네의 유명한 몬머스 카운티 커플인 스테너 가족의 차고에서 몰래 잠을 잤다.가족들이 이것을 발견했을 때, 그들은 그의 집에 공간을 마련해 주었다.그는 그들이 ^[7]죽을 때까지 가까이 있었다.게리는 프리홀드 고등학교에 다녔고, 그곳에서 나무로 조각하는 것에 관심을 갖게 되었다.^[8][9] 그는 2007년에 학교의 명예의 전당에 헌액되었다.

Jim Gary는 고물 부품으로부터 필요한 것을 만들어 냈습니다.처음에는 자전거, 그리고 곧이어 합법적으로 도로에서 운전할 수 있는 나이가 되기 훨씬 전에 자동차를 만들었습니다.그는 학생 때 체조에 출전했다.미국 해군에서 복무한 후 그는 연방 프로그램에서 용접과 체조를 가르쳤다.이 기간 동안 그는 용접에 능숙한 솜씨를 키웠다.그 후 얼마 지나지 않아, 이러한 용접 기술을 응용해 건축 요소로서 판매한 조형물을 제작해, 뉴욕 메트로폴리탄 ^[10]지역에서 자신의 미술품을 선보이기 시작했다.그의 용접 기술에 대한 용접사들의 칭찬은 그의 공식 웹사이트에 기록되어 있습니다.

초기 경력

이 섹션은 확인을 위해 추가 인용문이 필요합니다. 신뢰할 수 있는 출처에 인용문을 추가하여 이 기사를 개선하는 데 도움을 주십시오. 조달되지 않은 자재는 제거될 수 있습니다.출처 : "Jim Gary" – 뉴스 · 신문 · 서적 · 학자 · JSTOR (2022년 4월) (이 템플릿메시지 삭제 방법 및 삭제 시기 확인)

리프치츠와의 만남에서 받은 칭찬(게리가 전시한 실물 크기의 몸통을 위한 더 나은 스탠드를 준비하는 전문적인 제안을 한)으로 그는 콜츠넥에 자신이 선택한 다른 예술가들의 작품을 전시한 그의 갤러리 아이언 버터플라이를 설립했다.나중에 갤러리를 레드뱅크로 ^[11]옮겼죠다재다능한 제럴드 루벡은 게리의 신생 갤러리에 전시된 그런 예술가 중 한 명이었다.수업은 짐 게리와 버지니아 로다노에 의해 갤러리에서 제공되었다. (나중에 게리가 투어 중일 때 갤러리를 관리했으며 현재 플로리다의 아트 센터의 강사이다).

게리의 미술품(유니버설 우먼 등 실물 크기의 작품), 청동 초상화 및 흉상, 추상화)은 뉴욕과 주변 주의 프로 쇼 서킷에서 꾸준히 최우수상을 수상했습니다.그는 스테인드글라스를 그의 많은 형식적인 조각품에 포함시켰다.종종 악센트로 사용되었지만, 문신을 한 스테인드글라스 여인과 같은 실물 크기의 비유학문은 전체적으로 다양한 색상의 유리 부분을 용접하여 제작되었다.그는 자신이 만든 가구들에 자신의 조각품을 통합하면서 방 전체 세트를 만들도록 의뢰받았다.커미션에는 주문제작된 화려한 금속문이 포함되어 있습니다.그는 때때로 고객들의 제품을 그들의 사무실을 위한 미술품을 만들기 위해 사용했다.양조업자들은 특히 그가 원래 캔으로 만든 거대한 계절 화환을 주는 것을 좋아했다.그의 작품 중 하나는 구리 해초를 헤엄치는 황동 물고기였다.그의 조각들 중 일부는 운동성이었다.의뢰인의 의뢰는 단지 그들이 가장 좋아하는 주제에 대한 그의 해석만을 요구하곤 했다.

그의 많은 건축 조각의 예로는 인근 홀름델에 있는 성 베네딕토 성당 세례문체, 스프링필드에 의뢰된 홀로코스트 기념관, 몬머스 카운티 오페라 협회를 위한 금속과 스테인드 글라스로 만든 그의 실물 크기의 누드, 콜츠 넥 시립 건물의 9월 11일 기념관 등이 있다.

그가 어렸을 때 만든 독특한 자동차 부품을 모으면서 짐 게리는 이 부품들이 곤충, 큰 새, 파충류, 특히 공룡 뼈의 해부학적 구조와 유사하다는 것을 깨달았다고 말했다.그의 경력 초기에, 그는 자동차 부품을 거의 실물 크기의 모형으로 조립함으로써 그 동물들의 조각품을 만들기 시작했다.그는 자신의 대형 공룡 조각[3]을 만들기 위해 무려 8-10대의 차량을 사용했고, 변경되지 않은 부분은 식별할 수 있다.일반적인 도구들은 그의 조각들 중 일부에서 중추적인 구조가 되었다.폴크스바겐은 거북이와 선사시대 공룡으로 변신했다.

게리는 거대한 조각품을 만들고 옮기기 위한 장비를 발명해야 했고, 발판, 호이스트, 그리고 심지어 그의 시골 작업장에서 조각품을 운반하고 운송하기 위해 트럭에 실을 크레인을 특징으로 하는 특별한 차량을 만들어야 했다.그는 또한 그의 필요에 맞는 표준적인 도구가 없을 때 독특한 수공구를 제작하기 위해 대장장이 기술에 의존했다.

국제여행전시회 개최

이 조각품들은 1970년대 초까지 짐 게리의 특징이 된 독특한 전시를 제공했고 곧 여행 전시회인 짐 게리의 20세기 공룡이 되어 조부모를 통해 유아들에게 어필했다.전시회에 출품된 그의 대표 작품 중 일부는 60피트가 넘었고 게리는 자동차 페인트를 이용해 밝은 색상으로 자주 그렸다.그들은 종종 크고 탁 트인 평판 트럭에 실려 전시회에 보내져 길 위의 동료 여행객들을 매료시켰다.즉석 퍼레이드는 운전자들이 공룡을 따라 목적지나 정차지점까지 가서 사람들이 질문을 던지고 조각상들을 감탄하며 트럭 주위를 맴돌면서 형성되었다.

1979년, 필라델피아에 있는 자연과학 아카데미는 게리와 ^[13]그의 조각 전시회를 위한 계약을 맺었다.그것은 반구 전체에서 가장 오래된 기관이다.그들이 그의 작품을 과학자들과 그들의 청중들뿐만 아니라 미술 애호가들과 대중문화 청중들에게 흥미로 받아들인 것의 함축적인 의미는 Gary가 다양한 종류의 박물관과 장소를 대상으로 한 마케팅을 통해 전 세계의 초대를 받은 그의 경력을 위한 코스로 만들었다.뉴욕 선지의 스티브 밀러는 2006년 뉴스 속보에서 아카데미 박물관의 전시가 짐 ^[15]게리에 대한 전국적인 관심을 불러 일으켰다고 언급했다.1982년에 그의 조각은 ^[16]카네기에 의해 주최되었다.

한번은 왜 이 거대한 공룡 조각상을 만들었는지 묻자, 전형적인 조용한 조각가는 "사람들이 좋아하기 때문입니다."라고 대답했다.그의 전시회에 몰려든 많은 군중은 그들의 엄청난 인기를 보여주었다.웃는 짐 게리 새, 생물, 공룡은 스미스소니언과 조각 리뷰 (미국 국립 조각학회 출판물)[4] [5]부터 내셔널 지오그래픽 월드 (현 내셔널 지오그래픽 키즈)와 타임 (Time)까지 기사와 잡지 표지에 실렸습니다.그의 작품은 교과서, 백과사전, 교육 비디오, 신문, 인터넷, 그리고 전세계의 텔레비전 쇼에 실렸다.2006년 1월, 로스앤젤레스 타임스는 "그의 작품 중 하나인 스테고사우루스가 존 제임스 오듀본, 알렉산더 칼더, 그리고 마크 샤갈의 동물 묘사를 포함한 찰스 설리반의 아동 도서인 알파벳 동물에 포함되어 있다"고 보도했다.알파벳의 모든 글자들은 삽화나 전문 사진작품을 통해 미술작품을 사용하여 가르쳤다."S"는 게리의 녹색 공룡인 스테고사우루스와 함께 가르쳤다.

전시회가 상설 짐 게리의 20세기 공룡 전시회가 된 후, 그것은 국제적으로 박물관과 대학으로 이동했고, 영화, 연극, 오페라의 세트로 사용되었고, 뉴욕과 디트로이트와 같은 주요 국제 자동차 쇼뿐만 아니라 전국 자동차 쇼와 레이싱 행사의 전시물로 제시되었다.피에르 S. 뒤퐁의 사유지에 있는 롱우드 가든과 같은 가장 우아한 식물원에서 풍경이 전시되는 것처럼 에센스.

혁신적인 기술을 위한 최고의 연구개발 센터인 벨 연구소는 1981년 직원들의 이익을 위해 홈델 시설의 아트리움 로비에 게리의 조각품 50점의 개인전을 예약했다. 환경 개선과 풍성화를 제공하기 위한 최초의 다양한 예술 프로그램이었다.직원 및 센터 방문객을 위한 문화적 혜택도 제공합니다.회사에서의 솔로 쇼의 개막을 위한 ^[17]잘 알려진 리셉션에는 스태프의 가족과 친구들이 참석했다.

이 전시회는 1984년 4월에 시작된 일본 투어를 위해 예약되었다.오른쪽에 전시된 포스터는 도쿄의 국립박물관에서 개막전을 위해 5월까지 6개월간 전시된 뒤 일본 다른 도시의 박물관을 둘러보기 위해 전시된 것이다.포스터는 투어에 포함된 도시에 배포되었고, 각 박물관의 전시회를 알리기 위해 버스, 기차, 그리고 다른 공공장소에 전시되었다.

1985년 7월부터 11월까지 4개월 동안 캘리포니아 샌프란시스코에 있는 캘리포니아 과학 아카데미에서 그의 조각 전시회가 열렸다.이 전시회는 조지 루카스가 제작한 1986년작 공상과학 코미디 영화 하워드 더 덕의 중요한 부분들의 배경으로 사용되기도 했다.

이 전시회는 1990년 4월 12일 워싱턴 D.C.에 있는 스미스소니언 연구소의 국립 자연사 박물관에서 짐 게리의 독특한 4개월간의 조각 단독 전시를 위해 열렸으며 박물관 ^[6]관장에 따르면 기록적인 관람객을 모았다.^[18] 게리는 단독 전시회에 초대된 유일한 살아있는 조각가이며 박물관장은 이 전시회가 다른 전시회의 방문객 수를 초과했다고 한다.

많은 사람들이 참석한 그의 작품 전시회에 대한 의뢰와 수수료가 그의 주류가 되었다.그의 화랑은 스튜디오를 통한 마케팅을 위해 폐쇄되었다.개인전이나 투어에 전시된 작품 중에는 게리의 미술작품도 있어 개인 소장품 의뢰를 많이 받았다.전시, 전시, 전시를 위해 예약되어 있는 상설 전시와 함께 판매되는 엄선된 작품들이 종종 동반되었다.

1993년 수상 경력이 있는 니키 실버 연극 프테로닥타일은 맨하탄에서 개봉했을 때 짐 게리의 조각상을 세트장에 등장시켰다.

1993년 1월 28일 뉴저지주가 맨하탄 아래쪽 항구 건너편에 있는 최초의 주요 과학관 리버티 사이언스 센터의 갈라 개관을 열었을 때, 1층 전시 공간 전체가 박물관장이 "만든 멋진 공룡 조각들"이라고 부르는 것에 할애되었다. 짐 게리.^[19]

짐 게리 공룡이 리플리의 Believe It or Not!의 컬렉션에 있는데, 이 공룡은 박물관에 조각품을 전시하고 출판물에 게리 "스테고사우루스"를 등장시킨다.리플리는 처음에 그것을 한국의 대구에 있는 그들의 박물관에 전시했고 그 조각상은 다른 장소로 이동한다.

많은 신생 비영리 단체들이 박물관을 짓기 위한 기금을 모금하고 어린이들을 위한 공원을 만들기 위한 기금을 마련했고, 짐 게리가 그의 통상적인 돈을 대의를 위해 기부하면서 복잡한 운송 비용만 충당함으로써 그의 20세기 공룡 전시회를 열었다.어떤 사람들은 방문객들이 지불한 인기 있는 전시회에 대한 수수료로 충분한 자금을 모을 수 있었고, 결국 그들은 그들의 수집품을 영구히 얻기 위해 그의 공룡들 중 하나를 구입할 수 있었다.

어린이들의 관심을 끌기 위해 특별히 고안된 많은 박물관들이 게리의 조각 전시회를 개최해왔다.세대는 그의 작품에 대한 생생한 기억과 그의 역동적인 예를 따르도록 격려하며 자라왔다.놀라운 출석 기록은 호주, 중국, 일본에서 이문화적인 인기를 보여주었다.

조각가 생전에 짐 게리의 20세기 공룡 전시회가 순회 공연된 마지막 단독 쇼는 2004년 노스캐롤라이나에서 있었던 두 번의 관련 쇼였다.처음에 이 전시회는 봄의 엑스트라바간자를 위해 콩코드에 있는 로우즈 모터 스피드웨이에서 열렸고, 그 후 조각품들은 벨크 경영대학이 주최하는 전시회를 위해 샬롯에 있는 노스캐롤라이나 대학으로 이동했다.이 조각품들은 넓은 캠퍼스의 실내외에서 모두 공개되었고, 일반인들에게 도보 및 운전 투어가 제공되었고, 투어는 두 번 연장되었다.

짐 게리는 "20세기 공룡"의 유명한 컬렉션뿐만 아니라 추상화, 3차원 초상화, 건축, 기능성 작품도 포함한 독학한 조각가입니다.그는 많은 사람들이 쓰레기라고 생각하는 것들을 이용하여 그의 예술을 창조한다.오래된 자동차 부품, 금속 세탁기, 유리, 나사는 짐의 상상력을 통해 비범한 작품으로 탈바꿈한다.금속 가공의 달인으로 여겨지는 짐은 차가운 강철과 발견된 물체로 움직임의 인상을 만듭니다.무엇보다도, 그는 유머와 개성을 그의 창작물에 주입한다.로드 러너나 공룡과 몇 분만 시간을 보내고 그들의 표정을 보세요.생물의 이름을 붙이고 집으로 데려가고 싶은 자신을 발견하게 될 것입니다.^[20]

2009년 9월 짐 게리의 홍보 담당자이자 스튜디오 디렉터인 카피 벤츠는 전시의 조각품을 박물관에서 ^[21][22][23]영구 대여하는 협상이 진행 중이라고 발표했다.그녀의 장기적인 계획은 가능한 한 많은 여행 전시를 일반에 ^[24]공개하는 상설 컬렉션에 전시하는 것이었다.그녀는 게리의 경력 내내 전통적으로 그의 조각품 전시를 주최했던 뉴저지의 박물관과 행사장에 여러 조각품들이 놓여있었지만, 여행 전시회에서 나온 조각품들은 대부분 단일 ^[25]소장품으로 대여 협상에 포함된 것들 중 하나였다고 한다.그녀는 또한 개인 소장품인 다른 짐 게리 조각품들이 짐 게리 재단이 대여하고 있는 소장품들을 확대할 수 있다고 말했다.

2011년 8월 22일, 21개의 게리 조각상이 뉴저지에서 ^[26][27]플로리다로 운송되었습니다.게리의 스튜디오 디렉터이자 홍보 담당자는 세 명의 사진작가를 초대하여 조각 준비와 적재 상황을 기록했습니다.윌리엄 앵거스, 제이슨 미한, 할 소콜로.Angus와 Sokolow는 둘 다 그들의 경력 동안 Jim Gary에게 바쳐진 혹은 그에 관한 작품을 제작했으며, 더 많은 작품이 이사에서 제작될 것이다.앵거스는 평생 ^[28][29]이 복잡한 동작을 다시 촬영하는 것과 비슷한 기회를 얻을 수 있을지 의문이라고 말했다.

이 조각품들은 재단장 후 탈라해시 박물관에 최소 ^[30]10년간 전시될 예정이다.그들은 이전에 1993년에 순회 전시회로 박물관에 있었고,^[31] 당시 박물관의 현 사무국장인 러셀 도스도 같은 위치에 있었다.도스는 1979년 필라델피아에 있는 자연과학 아카데미에서 짐 게리와 박물관에서 전시할 수 있는 첫 번째 기회를 계약했을 때 비슷한 위치에 있었다.10월 14일 초대 기금 모금 행사의 첫 개장은 2011년 ^[32]10월 15일 공개될 예정입니다.

강연, 언론 보도, 연간 무료 전시

짐 게리는 그의 작품에 대한 강의로 유명한 인물이었고 예술 및 문화 협회와 기관에서부터 자동차, 공학, 과학, 용접과 같은 무역에 초점을 맞춘 다양한 그룹에 의해 연설자로 임명되었습니다.그의 작품 전시회의 개막뿐만 아니라 대중들에게 흥미롭고 인기 있는 조각가로서, 출판과 방송 모두에서 매스미디어에 의해 자주 보도되었다.예를 들어,^[33] 게리는 1985년 크리스토퍼 리브가 진행하는 CBS 텔레비전 다큐멘터리 공룡의 초대 연사 중 한 명이었다.

게리는 항상 아이들에게 자신의 조각품을 어떻게 만들었는지 보여주고 창의적인 재능을 추구하도록 격려하기 위해 학교에 모습을 드러내는 시간을 가졌다.전형적인 작품들과 함께 그는 학교 강의에서 아이들에게 친숙한 재료로 만들어진 작은 조각품들을 제공하기도 했다.그는 젊은이가 보낸 모든 편지에 직접 답장을 했다.

2001년 12월 16일자 뉴욕타임즈에서 카렌 드마스터스가 보도한 바와 같이, 프테로닥틸의 동 하크에서 짐 게리는 매년 12월 휴일을 ^[8]기념하기 위해 자신의 조형물을 조명 전시하는 것을 방문하는 사람들에게 핫초콜릿, 커피, 쿠키를 제공했다.각각의 공룡의 구조를 묘사하기 위해 조형물에 불빛이 달려 있었다.이러한 전시 동안 게리는 강의를 하고 그의 작품에 대한 토론을 주도했다.2005년, 게리는 너무 아파서 그의 전통적이고 축제적인 계절 행사를 관리할 수 없게 되었고, 대신 인근 지역의 갤러리에 몇 점의 작품을 전시하기로 결정했다.

게리는 잘 손질된 정원 사이에 항상 보관하고 있던 조각품들을 감상하기 위해 그의 집에 들른 사람들을 매우 반겼다.그가 방문객들을 초대해서 잠시 동안 앉아서 수다를 떨게 한 것은 드문 일이 아니다.

Garysaurus - 기타 신조어

이 조각가에 대한 헌사가 2006년 2월 14일 영국 신문 가디언에 게재되었는데, 앤드류 로스는 국내외 ^[34]유명 인사들을 위해 상세한 부고를 작성했다.저자는 이 헌사에서 짐 ^[9]게리가 만든 공룡 조각상을 묘사하는 신조어인 게리사우루스라는 신조어를 만들었다.짐 게리에 대한 추모, 조문, 부고 등이 많았는데, 이는 그의 작품의 광범위한 매력을 반영하여 국제적으로 인정받았다.게리의 공룡 조각에 대한 로스의 적절한 이름이 다른 사람들에 의해 사용되기 시작했다.

그의 경력 초기에, 신조어의 발명은 게리의 공룡들을 위해 일어났다.쉐브로사우루스는 1979년 ^[35]5월 뉴욕타임스에 실린 최초의 책 중 하나였다.또 다른 뉴욕 타임즈 작가는 게리의 작품 중 하나를 1993년에 Diner-saurus라고 묘사했다. 왜냐하면 녹색 스테고사우루스가 전시를 위해 여행하지 않았을 때, 그는 보통 자주 가는 식당에 그것을 전시했기 때문이다.로스의 영리한 호칭이 그의 헌사에서 그러하듯이, 이들 중 어느 것도 새로운 단어의 일부로서 게리 이름 없이 오래 머물지 않았다.

죽음.

2006년 1월 14일 게리는 뉴저지 프리홀드에서 뇌출혈 합병증으로 사망했다.^[36]

메모들

1. ^마일스톤; 사망. Jim Gary, 66세, From the Magazine Notebook, Time, 2006년 1월 30일; 21페이지
2. ^ Andrew Roth의 Jim Gary; 2006년 2월 14일 화요일; The Guardian; Britain; guardian.co.uk. 부고 저자가 부고에서 Jim Gary의 20세기 공룡들 사이에 있는 거대한 조각상들을 위해 Garysaurus라는 용어를 만들었습니다.복수 형태인 Garysauruses를 사용합니다.
3. 아이비드
4. 야닉 라이스 램의 공룡을 겁주는 공룡; 조류, 1993년 1월 7일;뉴욕타임스(NYT)는 Jersey City의 Liberty State Park에서 열린 Jim Gary의 20세기 Liberty Science Center 단독쇼 개막에 관한 뉴스기사로, Jim Gary가 대형 공룡 조각품을 만들 때 사용한 차량의 수에 대해 인용하고 있다.
5. Karen DeMasters에 의한 익룡의 날개 하르크; 2001년 12월 16일, 뉴욕타임스[10]
6. Jeopardy! - 2007년 11월 14일 - 국제적인 텔레비전 퀴즈 게임 쇼에 출연한 조각가 Jim Gary는 고물차로 이것을 만든 것으로 알려져 있다.문제는...공룡이 뭐죠?

레퍼런스

외부 링크

• 현재 공식 조각가 Jim Gary 웹 사이트(복원 중 일시적으로 호스트 페이지로 리디렉션)

카피 벤츠 프로덕션: 짐 게리의 20세기 공룡

카피 벤츠 프로덕션: 아티스트 Jim Gary - 뉴스, 링크 및 기타 사진

카피 벤츠 프로덕션: 조각가 짐 게리 기념 기금과 헌정^{[영구 데드링크]}

카피 벤츠 프로덕션:탤러해시 박물관은 짐 게리 조각 전시회를 개최한다.

Kafi Benz Productions : 콜츠넥에서 짐 게리를 옮기다

• 최초의 공식 웹사이트인 카피 벤츠의 Jim Gary 웹사이트 - 사이트의 일부는 웨이백 머신을 통해 접속할 수 있습니다.

짐 게리의 20세기 공룡

아티스트 Jim Gary - 뉴스, 링크 및 기타 사진

조각가 짐 게리 기념 기금 - 초기 공물

• Jersey Jim Gary's Dinoses 블로그에서 분실 - William Angus가 Jim Gary 공룡 조각의 대형 사진 - 현재 관련 Argus 블로그에 게시되어 있습니다.첫 번째 이미지(종종 사전에 로드되지 않음)와 많은 코멘트를 포함하고 있습니다.
• 털 달린 자연사 박물관 2006년 1월 17일: 조각가 짐 게리 사망
• 2006년 1월 17일 뉴욕 선 스티븐 밀러가 쓴 66세의 짐 게리는 짐 게리의 첫 신문 부고 기사였다.
• 정크에서 영감을 받은 조각가 짐 게리, 66세에 사망 - 2006년 1월 19일 뉴욕 타임즈, 그의 작업장에서 짐 게리와 그의 공룡 조각의 많은 사진을 포함합니다.
• Jim Gary: Castoff Auto Parts에서 예술작품을 제작했습니다.Washington Post / AP Press, 2006년 1월 19일. 철물로 만든 여성의 실물 크기 조각 줌 사진 보기
• 짐 게리, 66세, 자동차 부품에서 장난기 많은 공룡 골격을 만든 예술가, 2006년 1월 24일
• 야닉 라이스 램의 공룡을 겁주는 공룡; 조류; 1993년 1월 7일;뉴욕타임스
• 2009년 2월 전시는 조각가 짐 게리의 1970년대 전시 사진을 전시하고 있다.
• Jim Gary의 놀라운 자동차 부품 공룡, 2010년 7월, 오리지널 재즈와 블루스 구성은 Smithsonian Museum 사이트에 소개된 바와 같이 YouTube Play Channel과 Guggenheim Museum Event에 출품된 Hal Sokolow의 비디오와 함께 제공됩니다.
• Hal Sokolow가 2010년 11월에 공개한 동영상 YouTube의 Jim Gary의 Studio 공룡 조각은 Jim Gary에게 바쳐져 Jim Gary의 이전 집을 방문한 것을 기록했습니다.
• Jim Gary Sculptures - 이동 중인 공룡, 2011년 8월 22일 21개의 조각상이 콜츠넥에서 탤러해시로 옮겨진 직후에 5개의 비디오가 공개
• 인터넷 영화 데이터베이스(Internet Movie Database)에는 조각가 짐 게리의 20세기 공룡 박물관 전시회가 1986년 개봉된 영화의 세트로 사용되었기 때문에 이름이 올라 있다.