조너선 탤벗

Jonathan Talbot
조너선 탤벗
portrait of Jonathan Talbot before one of his works, facing to the right
조나단 탤벗 사진
그의 작품 앞에서.
태어난 (1939-11-14) 1939년 11월 14일 (82)
국적미국인의
로 알려져 있다.콜라주, 콜라주 기법 개발, 다차원 콜라주 시공
에칭, 인쇄, 그림,
저자
웹사이트talbot1.com

조나단 탤벗(Jonathan Talbot, 1939년 11월 14일 출생)은 미국의 콜라주 화가, 화가, 인쇄공이다.그는 또한 콜라주 조립 공정에서 액체 접착제를 제거하는 혁신적인 콜라주 기법의 창안자다.그의 기술은 그의 저서 콜라주(Collage: 새로운 접근 방식.

탤벗의 작품들은 뉴욕의 국립 아카데미와[1][2] 현대 미술[3] 박물관에 전시되었다.그의 작품은 스미스소니언 협회는 물론 미 국무부가[4] 후원하는 전시회에서 미국을 대표해 왔다.그의 작품들은 미국, 캐나다, 유럽의 영구 박물관 소장품에 포함되어 있다.그의 스튜디오는 뉴욕 워릭에 있다.

매년 탤벗은 콜라주, 그의 기술, 그리고 관련 과목을 공부하고자 하는 예술가들을 위해 그가 진행하는 워크샵 일정을 잡는다.[5]이 전시회는 미국 전역의 다양한 장소에서 개최되고 있으며, 일부 전시회는 지역 단체들이 후원하는 무료 전시품이다.

Talbot은 기름, 수채화, 에칭화뿐만 아니라 콜라주와 다차원 콜라주 구조로 가장 잘 알려져 있다.

1970년 전기

탤벗은 1930년대 초 뉴욕에서 전시된 미술가 헬렌 탤벗의 아들로, 푸트남 카운티의 뉴욕 주 북부의 한 가족 농장에서 자랐다.[6][7]

조나단 탤벗의 젊은 시절 초상화는 저명한 화가 겸 일러스트레이터인 아서 리도프가 그린 것으로 1947년 12월 <아메리칸 머큐리>지의 표지에 실렸다.[8]얼마 지나지 않아 탤벗은 뉴욕 크로톤온허드슨에 있는 두드러진 진보주의 학교인 엘리자베스 무스에 의해 설립된 헤시안힐스 학교에 등록하게 되었는데, 이 학교는 교육적인 초점이 예술에 맞춰져 있었다.

그는 1950년대에 마사의 포도밭에 있는 메넴샤 마을에서 많은 여름을 보냈는데, 이 섬은 당시 많은 예술가들과 창작 예술 회원들의 여름의 고향이었다.화가 토마스 하트 벤튼, 작사가 E. Y. "Yip" 하르부르크, 브라더 캔 유어 다임, 배우가 될 피터 코요테 등이 탤벗의 초기 예술적 노력에 영향을 끼쳤다.

탤벗의 첫 창작 노력은 음악이었다.독학한 음악가인 탤벗의 음악 경력은 카네기 홀과 필모어 이스트에서의 공연뿐만 아니라 다른 1960년대 공연장에서도 있었다.그는 뉴욕 일렉트릭 스트링 앙상블의 리더로서 두 장의 앨범을 녹음했고, 하나는 ESP-Disk,[9] 그리고 다른 하나는 컬럼비아 레코드에서 녹음했다.[10]

1970년 마샤 골드스타인과 결혼하여 샌프란시스코로 건너가 시각예술 쪽으로 재능을 돌렸다.

시각예술경력이 시작된다.

샌프란시스코 미술 아카데미에서 에칭 공부를 잠시 한 후, 탤벗은 처음에는 에칭과 그림에 국한된 자신의 작품을 전시하고 판매하기 시작했다.탤벗은 샌프란시스코 예술인협동조합에 소속되어 있었는데, 샌프란시스코 예술인협동조합은 샌프란시스코 예술인협동조합의 지부였으며, 피셔스 워프 근처의 거리 모퉁이에서도 그의 작품을 판매했다.[11]

몇 년 안에 탤벗과 그의 아내는 로스앤젤레스로 이사했다.나중에 동부 해안으로 돌아오면서, 그들은 뉴저지로 이사했고, 그는 모리스타운, 몬트빌, 사우스 오렌지에 스튜디오를 유지했다.탤벗은 뉴저지에 있는 동안 유명한 프로페셔널 및 커뮤니티 아트 협회, 야외 아트 쇼, 그리고 뛰어난 뉴욕 메트로폴리탄 미술 시장 내에서 번성했던 지역 갤러리에서 자신의 작품을 전시했다.

1973년 탈보트는 첫 아이의 탄생 이후 펜실베이니아주 수스케한나 카운티로 이주했다.그들에게는 로렌과 개럿이라는 두 아이가 있다.

솔로 쇼 시작

1973년은 매디슨에 있는 페어레이 디킨슨 대학교의 우정 도서관에서 열린 조나단 탤벗의 첫 번째 중요한 솔로 쇼의 해이다.그의 다음 솔로 쇼도 1974년 드류 대학의 매디슨에서 열렸다.

뉴욕 갤러리 및 박물관에서의 표현

탤벗은 처음으로 뉴욕에서 AP 아메리칸 아티스트에서 자신의 작품을 선보였다.AAA—국제적으로 알려진 바와 같이 1975년 동안.[12]같은 해 뉴욕 현대미술관에서 열린 전시회에 탤벗의 식각이 포함됐을 때다.[3]그해 5월 탤벗들은 자신의 작품을 전시하고 있던 맨해튼의 갤러리들과 더 가까워지기 위해 뉴욕 오렌지카운티의 워릭으로 이동했다.1975년과 1981년 사이에 탤벗은 미국 전역의 수많은 갤러리를 통해 에칭도 팔았다.

1981년 그의 작품들은 셰넥타디 박물관, 알바니 역사 예술 연구소, 그리고 뉴욕의 국립 디자인 아카데미에서의 전시회에 포함되었다.

국립 디자인 아카데미상

조나단 탤벗의 그림 "워터프런트 빌딩, 트로이, 뉴욕"은 1982년 국립 아카데미 레인저 펀드 구매상을 받았다.이 기금을 통해 아카데미 회화상 심사위원들이 전시품 중 기릴 그림 1점을 선정하고 수상자는 매년 시상식에서 발표된다.이 그림은 작가로부터 구입하여 국가적으로 인정받는 박물관에 기증되며, 수상 위원회에서 선정하기도 한다.

이 상은 미국 화가들에 대한 대중의 관심을 장려하기 위한 것이며, 그것은 많은 공공 예술 기관들의 미국 소장품을 만드는데 결정적인 역할을 한다.[13]

이때쯤 탤벗은 베테랑 콜라주 화가 로데릭 슬레이터를 만났는데,[14] 그는 콜라주라는 매개체를 가지고 실험을 시작하도록 격려했다.이러한 영향력은 그를 그의 가장 중요한 예술형태로 이끌었다.

박물관 단독 쇼가 시작된다.

1984년은 탤벗의 첫 단독 박물관 전시회가 열리는 해다.'조나단 탤벗의 콜라주'는 지난 5월 펜실베이니아 주 스크랜턴의 에버하트 박물관에서, '조나단 탤벗의 세계'는 9월 일리노이 주 에반스톤의 바이어 미술관에서 열렸다.

뉴욕 단독 쇼가 시작된다.

1986년 Talbot은 맨하탄의[15][16] Kimpel과 Weitzenhofer 갤러리에서 네 번의 단독 공연 중 첫 번째 공연을 가졌다. 다른 공연들은 1987년,[17] 1990년,[18][19] 1992년에 뒤를 이었다.탤벗은 그 기간 동안 다른 장소에서도 광범위하게 보여주었다.

1998년 뉴욕에서 열린 탤벗의 다섯 번째 개인전 '플라멩코 시리즈로부터의 콜라주'는 조셉 리카즈 갤러리에서 열렸다.올해는 탤벗의 저서 콜라주 초판이 다음과 같은 해이기도 하다. Amazon Books를 통해 여전히 이용할 수 있는 새로운 접근법이 출판되었다.

국제적 인지도 및 강연 시리즈

1998년부터 탤벗의 작품은 미국 동해안과 서해안에서 단독 박물관 전시의 주제가 되었으며,그는 미국, 캐나다, 유럽에서 폭넓게 강의와 강의를 하고 있다.

소장품

조나단 탤벗의 작품을 획득한 소장품 중에는,

예술지도

탤벗은 시청자들이 자신의 위치와 이름, 유형별로 다양한 유형의 예술가 및 관련 기관과 기업에 대한 자세한 정보를 얻을 수 있는 전자적이고 국제적인 참조 도구인 [20][21]The Arts Map을 만들면서 로빈 콜로진과의 협업을 했다.[22][23]이 프로젝트는 2009년 말에 시작되어 2013년 10월까지 출판되었다.

탤벗의 책

탤벗은 세 권의 책을 저술했다.2개는 콜라주 또는 아티스트 관련 스킬에 관한 것이며, 1개는 아티스트들의 전반적인 성공을 위한 지침이다.그들은 그렇다.

  • 아티스트 마케팅 및 액션 플랜 워크북, 조나단 탤벗(Geoffry Howard)과 함께 로엘 바(Loel Barr)가 삽화를 그렸다.
  • 아크릴 이미지 전송: 예술가를 위한 핸드북, 제시카 로렌스와 함께한 조나단 탤벗
  • 콜라주: 새로운 접근법, 액상 접착제 없는 콜라주, 5판 조나단 탤벗

탤벗에 관한 책

2014년 5월 조나단 탤벗의 콜라주, 콜라주의 역사, 그 역사 속 조나단의 위치에 대한 데보라 K. 스나이더의 책이 출간됐다.이 출판물에는 탈봇의 작품 33점과 그에 대한 작가의 논평과 그 진화에 대한 완전한 색채 복제품이 포함되어 있다.

  • 2014년[24] 5월 왕립 불꽃 출판사 앤드류 마빅[켄트-마르빅]의 에세이와 함께 <조나단 탤벗, 스나이더, 데보라 K>의 콜라주

참고 항목

  • 그 화가의 웹사이트에[25] 주석을 단 참고 문헌 목록
  • 미국 미술의 후즈 후(Who's Who in Amering in American Art
  • 미국의 화가, 조각가, 그리고 판화가들의 전기 백과사전에 등재하기 2002년 식민지 시대 2권, 2002년 H. H. Caplan, Bob Creps, Howard Creps, Dealer's Choice Books, ISBN0-966852613, 9780966852615
  • 1989년 1월과 2월, Orange Magazine의 양심 콜라주 페이지
  • 콜라주 기법, 제럴드 브롬머, 왓슨 굽틸 - ISBN 0-8230-0655-7

참조

  1. ^ 카탈로그: 제156회 연례 전시회, 국립 디자인 아카데미, 1981, 페이지 13
  2. ^ 카탈로그: 제157회 전국 디자인 아카데미, 1982년, 페이지 11
  3. ^ a b Hamill, Lisa (December 29, 1975). "This Managerie is a Very Quiet One". The New York Times.
  4. ^ "Artists – U.S. Department of State". Art.state.gov. Retrieved 29 December 2020.
  5. ^ "WORKSHOPS WITH JONATHAN TALBOT: PAINTER & COLLAGE ARTIST". Talbot1.com. Retrieved 29 December 2020.
  6. ^ 뉴욕타임즈 1931년 3월 28일 페이지 59
  7. ^ 1931년 5월 4일 뉴욕타임스 페이지 16
  8. ^ "Arthur Lidov, 73, Artist and Inventor (Published 1991)". Nytimes.com. 2 January 1991. Retrieved 29 December 2020.
  9. ^ "An esp-disk' discography" (PDF). Wesleyan.edu. Retrieved 29 December 2020.
  10. ^ "The New York Electric String Ensemble - Tapestry". Discogs.com. Retrieved 29 December 2020.
  11. ^ Botti, Deborah J. (December 2013). "A Call to Collage". Orange Magazine. pp. 12–19.
  12. ^ Cole, Sylvan Jr. By The Sea... , Associated American Artists 카탈로그, 1975년 8월, 페이지 8
  13. ^ "175th Open Annual Exhibition - NATIONAL ACADEMY OF DESIGN". Absolutearts.com. Retrieved 29 December 2020.
  14. ^ "Slater at Paste and Pixels". Pasteandpixels.com. Retrieved 29 December 2020.
  15. ^ Bass, Ruth, Jonathan Talbot - Jimpel & Weitzenhofer, ARTNews, 1986년 12월, 페이지 153
  16. ^ Gray, Don, J. Talbot, Gimpel, ART/WORLD, Vol.10 No.10 1986년 6월 9일, 페이지 4
  17. ^ 아트 비즈니스 뉴스, 그림 갤러리, 1988년 3월, 페이지 22
  18. ^ 아트뉴스, 1990년 2월, 페이지 25
  19. ^ 1990년 2월 4일 뉴욕 타임즈, 섹션 H, 페이지 36 & 45
  20. ^ 콜로드진, 로빈, 탤벗, 조나단, 예술 지도, 2012년 3월 22일, 웨이백 머신 아카이브 카피
  21. ^ "The Arts Map". Theartsmap.com. Retrieved 29 December 2020.
  22. ^ "Artists Network - The Leading Online Fine Art Resource for Artists". 17 July 2010. Archived from the original on 2010-07-17. Retrieved 29 December 2020.
  23. ^ [1][데드링크]
  24. ^ "THE COLLAGES OF JONATHAN TALBOT". Talbot1.com. Retrieved 29 December 2020.
  25. ^ "JONATHAN TALBOT: PAINTER & COLLAGE ARTIST". Talbot1.com. Retrieved 29 December 2020.

외부 링크