글래디스 나이트 & 핍스

Gladys Knight & the Pips
글래디스 나이트 & 더 핍스
Gladys Knight & The Pips perform aboard the aircraft carrier USS Ranger on November 1, 1981. Left to right: William Guest, Edward Patten, Merald "Bubba" Knight, and Gladys Knight.
글래디스 나이트 & 더 핍스는 1981년 11월 1일 항공모함 레인저호에서 공연을 한다.왼쪽에서 오른쪽으로: 윌리엄 게스트, 에드워드 패튼, 메랄드 "부바" 나이트, 글래디스 나이트.
배경 정보
로도 알려져 있다.더 핍스 (1952–1961)
기원미국 조지아 주 애틀랜타
장르
년 활동1952–1989
레이블
과거 구성원글래디스 나이트
부바 나이트
윌리엄 게스트
에드워드 패튼
브렌다 나이트
엘리너 게스트
랭스턴 조지

글래디스 나이트 & 더 핍스는 조지아 주 애틀랜타 출신의 미국 R&B/soul/funk 패밀리 음악 그룹으로 1950년대 초부터 30년 넘게 음악 차트와 공연 서킷에서 활동했다.

1952년 단순히 사촌의 별명에서 유래한 더 핍스로 출발한 창립 멤버는 글래디스 나이트, 메랄드 "부바" 나이트 형제, 브렌다 나이트 자매, 그리고 사촌 엘리너 게스트와 윌리엄 게스트였다.장기자랑에서 2년 동안 공연한 후, 이 그룹은 1957년에 브런즈윅 레코드와 계약을 맺었고, 차트 작성에 실패한 몇 명의 싱글 앨범을 녹음했다.브렌다 나이트와 엘레노어 게스트는 결국 그룹을 떠나 1959년 또 다른 사촌인 에드워드 패튼과 비상대인 랭스턴 조지로 교체되었다.이 라인업은 이 그룹의 첫 히트 싱글 "Every Beat of My Heart"를 제작했다.이 싱글이 세 개의 다른 레이블로 발매된 후, 그들은 1961년에 글래디스 나이트 & 더 핍스로 이름을 바꾸었다.랭스턴 조지는 같은 해에 떠났고 글래디스 나이트는 1962년에 음악가 지미 뉴먼과 가정을 꾸리기 위해 떠났다.나이트는 1964년에 다시 합류했고 이 라인업은 1989년 그룹이 해체될 때까지 계속되었다.

이 그룹은 1966년 모타운 레코드사와 계약한 후 상업적인 성공을 거두었다.After a year and a half, the group recorded the first hit single version of "I Heard It Through the Grapevine" in 1967, which led to several hit singles for Motown's Soul Records label, including "Nitty Gritty", "Friendship Train", "If I Were Your Woman", "I Don't Want to Do Wrong" and the Grammy-winning "Neither One of Us (Wants to Be the First t1973년 Buddah Records를 위해 라벨을 떠나기 전에 "O Say Goodbye)".Buddah에서는 히트곡 "Best Thing That Everything That Me", "I've Got Using My I Emagination," "I Feel a Song (In My Heart)"과 그래미상 수상과 1위 히트곡 "Midnight Train to Gegia"를 녹음했다.1974년, 그들은 프로듀서 커티스 메이필드와 함께 성공적인 영화 클라우딘에 사운드 트랙을 녹음했는데, 이 곡에는 "On and On," "The Makings of You," "Make Yourses a Happy Home"이 수록되었다.계약상의 어려움 때문에 그 그룹은 1977년부터 1980년까지 콜롬비아 레코드사와 계약한 부업 프로젝트들을 기록해야만 했다.이후 히트곡으로는 "랜드로드", "Save the Offeration (For Me)", 그래미상 수상 싱글 "Love Overboard" 등이 있었다.1989년 핍스가 은퇴하고 나이트가 성공적인 솔로 활동에 착수하면서 그룹은 해체되었다.

글래디스 나이트 & 더 핍스는 그래미상과 아메리칸 뮤직 어워드 수상자로 1996년과 2001년 각각 로큰롤 명예의[1] 전당과 보컬 그룹 명예의 전당에 입성했다.[2]

역사

초년

글래디스 나이트는 1952년 8세의 나이로 테드 맥의 오리지널 아마추어 아워에서 공연하여 1등을 했다.1952년 9월 4일, 글래디스, 버바, 브렌다 자매, 그리고 그들의 사촌 윌리엄과 엘레노어 게스트는 한 레코드 플레이어가 오작동한 후 버바의 열 번째 생일 파티 동안 함께 공연을 시작했다.그 직후, 5중주단은 글래디스의 어머니 엘리자베스 나이트의 주장으로 그룹을 결성하기로 합의했다.그들은 그들의 사촌 제임스 "킵" 우즈의 별명에 영감을 받아 "[3]더 핍스"라는 이름으로 정착했다.1955년까지, 이 그룹은 그들의 고향인 애틀랜타에서 장기자랑 순회 공연을 하기 시작했고, 그들이 참가한 장기자랑 대회에서 우승했다.이 성공으로 그들은 1957년 브런즈윅 레코드사와 음반 계약을 할 수 있게 되었다.[3]브런즈윅에서 이 그룹은 차트 작성에 실패한 두 개의 음반을 발표했다.그럼에도 불구하고, 이 그룹은 현재 재키 윌슨과 샘 쿡과 같은 최고의 음반 제작을 위해 문을 열고 있었다.

1959년까지 브런즈윅은 그룹을 탈퇴했고 브렌다 나이트와 엘레노어 게스트 모두 그룹을 떠나 가정을 꾸렸다.[3]그들은 다른 사촌인 에드워드 패튼과 친구인 랭스턴 조지로 대체되었다.[3]패튼과 조지는 핍스에 합류하기 전에 다른 그룹에 관여했다.1961년, 그들은 조니 오티스가 쓴 "Every Beat of My Heart"[3]를 녹음했다.이 그룹은 음반사가 없었기 때문에, 애틀랜타 지역 레이블인 Huntom Records가 싱글을 밀고, Vee-Jay Records와 배급 계약을 맺고 싱글을 발매했다.[3]이 기간 동안, 이 그룹은 뉴욕으로 옮겨갔고, 그곳에서 그들은 바비 로빈슨의 퓨리 레코드를 위한 오디션을 보았다.[3]"Every Beat of My Heart"가 이미 히트를 치고 있다는 것을 알게 된 로빈슨은 그룹이 이 노래를 다시 녹음하여 퓨리 레코드에 다시 발표하게 했다.[3]두 버전 모두 빌보드 차트를 만들었으며, Huntom/Vee-Jay 버전은 빌보드 핫 100에서 6위에 올랐다.퓨리 레코드 재출시에 앞서 이 그룹은 글래디스 나이트 & 더 핍스로 이름을 바꾸었다.[4]이후 1961년 새롭게 세례를 받은 5인조는 1962년 초에 또 하나의 톱 40 히트곡이 된 싱글 "Letter Full Full Tears"를 발매했다.[3]퓨리 레코드에 대한 일련의 싱글 발매 후, 랭스턴 조지는 1962년에 이 그룹을 떠났다.[5]

이 그룹의 성공은 1962년 글래디스 나이트가 음악가인 남편 지미 뉴먼과 가정을 꾸리기 위해 갑작스럽게 떠나면서 중단되었다.나이트는 1962년 8월 부부의 아들 제임스 개스턴 뉴먼 3세를 낳았다.딸 마리아 뉴먼은 1963년 11월에 태어났다.이 기간 동안, 핍스는 거의 팡파르로 공연을 계속했고, 글래디스 나이트가 현재 그녀의 음악 감독인 뉴먼과 솔로 공연을 시작하는 동안, 결국 각 핍은 홀수 직업을 갖게 되었다.결국 글래디스는 그 해 핍스와 재회하고 뉴욕 지역 레이블인 맥스 레코드와 계약을 맺었다.[3]그 기간 동안 뉴먼은 이 그룹의 음악 감독으로 활동했다.이 기간 동안, 이 그룹은 모리스 킹과 콜리 앳킨스의 지도를 받았다. 그들은 킹과 함께 디트로이트로 여행하던 초기 시대로 거슬러 올라간다.이 그룹은 밴 맥코이의 "포기"로 세 번째 톱 40 싱글을 기록했다.Other notable songs they released on Maxx include "Lovers Always Forgive", "(There Will Never Be) Another Love", "Either Way I Lose", "Go Away, Stay Away", "Maybe Maybe Baby", ""Stop and Get a Hold of Myself", "Who Knows? (I Just Can't Trust You)" and "If I Should Ever Fall in Love".

이 그룹은 신나고 세련된 라이브 공연으로 명성을 쌓았고, 이는 베스트 셀러 레코드의 혜택 없이도 활동할 수 있게 되었다.안무가 앳킨스는 핍스의 무대 프레젠테이션의 시그니처가 된 "빠른 스텝" 댄스 루틴을 디자인했다. 앳킨스는 이후 그의 자서전인 "클래스 법"에서 핍스와의 작업 및 개인적 관계에 대해 설명했다. 안무가 콜리 앳킨스의 재즈라이프(The Jazz Life of Angister Chally Atkins) : "한 가지 마음에 들었던 것은 모타운 레코드의 직원이 되더라도 글래디스 나이트 & 더 핍스(Pips)와 개인 고객으로서 계속 일할 수 있도록 하는 계약 조항이었습니다.사실 고디는 처음에는 별로 달갑지 않았지만, 이것은 어떤 상황에서도 타협하지 않을 것이다.그때쯤 글래디스와 녀석들은 내 자식 같았지!"[6]

글래디스 나이트 & 더 핍스 모타운의 장기 공연 데뷔작인 Everybody Needs Love(1967)는 히트 싱글 "I Hearned It With the Grapvine"을 포함하고 있다.

글래디스 나이트 앤 더 핍스 모타운 레코드사 가입

1965년 말까지 베리 고디는 그의 모타운 레이블에 서명하기 위해 스카우트 중이었다.나이트는 처음에 자신의 명단에서 더 인기 있는 아티스트들을 위해 이 레이블이 그들을 간과할 것이라는 두려움 때문에 서명을 거부했지만, 그녀는 핍스에 의해 압도당했다.그들은 1966년에 모타운과 계약을 맺고, 모타운의 소울 레코드라는 레이블에 배정되었는데, 이 레이블은 팝보다 R&B적인 맛이 더 많은 연기들을 특징으로 한다.그들의 첫 모타운 싱글인 "Just Walk in My Shoes"는 영국에서 히트를 쳤지만, 이 그룹은 모타운에게 안단테스가 이 곡에서 핍스의 특징적인 하모니를 노래하게 하는 것에 실망했고, 결과적으로 이 그룹은 안단테스가 이 그룹의 음반에 더 이상 등장하지 않도록 요구하게 되었다.그들은 또한 레이블의 모토타운 Revues에서 정기적으로 공연하지 않았던 몇 안 되는 모토타운의 몇 안 되는 행위들 중 하나였으며, 예외는 디트로이트의 폭스 극장에서의 크리스마스 쇼케이스로 음반 《모토타운 Revue Live》에서 녹음된 것이었다.두 번째 싱글인 "Take Me in Your Arms and Love Me"도 영국 차트에 올랐다.

그들의 세 번째 싱글인 "Everybody Needs Love"는 1967년 발매된 이후 빌보드 핫 100에서 39위, R&B 3위에 오르며 2년 만에 이 그룹의 첫 미국 차트 싱글이 되었다.나이트는 A&E 네트워크 텔레비전 프로그램인 '전기'에서 자신과 핍스가 2열 연기를 하는 것으로 간주된다며 "다이나나와 슈프리미어스, 더 데미지스, 마빈 게이는 남은 것을 우리가 가져가는 동안 모든 히트곡을 받았다"고 밝혔다.나이트의 자서전 "Between Every Line of Pain and Glory: My Life Story"[7]에서 그녀는 다이애나 로스가 1968년 투어에서 "The Supremees"의 오프닝 공연에서 이 그룹을 제외시켰다고 진술했다고 나이트는 전했다.이 그룹은 마침내 빌보드 핫 100에서 2위, R&B 차트에서 1위에 오른 네 번째 모타운 싱글 "I Heard It Through the Grapvine"으로 커리어 돌파구를 열었다.[3]이 그룹의 음반은 그 시점까지 250만 장 이상이 팔리면서 모타운의 가장 많이 팔린 싱글 앨범이 되었다.[8]1968년 발매된 마빈 게이 버전의 이 곡은 400만 장이 팔리며 핫 100에서 1위에 오르는 등 그룹 버전보다 많이 팔렸다.나이트는 1968년 모타운에 있을 때 다이애나 로스가 발견했다는 주장에도 불구하고 리처드 해처 시장 선출을 돕기 위해 인디애나주 개리에서 열린 콘서트에 함께 출연한 뒤 베리 고디에게 잭슨 파이브(밴커버스의 바비 테일러도 역할이 있었지만)라는 신진 그룹과 계약할 것을 제안한 첫 번째 사람이다.

'그레이프바인'의 성공에 따라 이 그룹은 노먼 휘트필드와 자주 함께 작업했다.[3]휘트필드는 그들에게 "The End of Our Road", "It's Be Me", "Friendship Train", "Nity Gritty", "You need Love like I Do (Don't You)"[3] 등의 히트곡을 제작했다.그들은 또한 1969년에 애쉬포드 앤 심슨의 "Did's You Know (You'd Have To Cry Mays)"를 녹음했다.그들은 1970년 발라드 "If I was your woman"으로 두 번째로 백만 명이 팔린 모타운 싱글 앨범을 냈다.[3]또 다른 발라드인 "I Don't Want Do Wrong"은 또 다른 백만장자 싱글이 되었다.두 싱글 모두 If I Ware Your Woman이라는 제목의 첫 번째 앨범에 수록되었다.1971년 말, 그들은 국제적인 히트를 친 크리스 크리스토퍼슨의 "Help Me Me Make It Through the Night"의 소울풀 버전을 발매했다.이 그룹은 1972년 12월에 Jim Weatherly 발라드 "Neody One of Us (Neody to the First to Say Goodbye)"를 발표했는데, 이 싱글은 여전히 레이블과 함께 있는 동안 발매된 그들의 마지막 싱글이 될 것이다.[3]싱글이 차트 작성 중이었기 때문에, 이 그룹은 모타운과 더 나은 계약을 협상하려고 노력했다.[3]몇 주 후 협상이 결렬되었고 1973년 2월에 이 그룹은 모타운을 떠나 Buddah Records와 계약을 맺었다.[9]'Neother One of Us'는 모타운에서 가장 많이 팔린 싱글이 되어 빌보드 핫 100에서 2위에 올랐고, 보컬스와 함께 그룹에게 그래미 최우수 팝 퍼포먼스상을 수상했다.

글래디스 나이트 (1974년)

Buddah Records로 "미드나이트 열차" 타기

Buddah Records와의 계약에 이어, 라벨은 "Ney one of us"와 모타운 싱글 "Daddy Could Swear, I Command"가 차트 작성 중이었던 비슷한 시기에 발매된 또 다른 Weatherly 발라드 "Where People Wather Water Flow"를 발매했다.그 결과 그 노래는 그다지 성공을 거두지 못했다.이 그룹은 1973년 8월 또 다른 웨더리 곡 "미드나이트 트레인 투 조지아"의 발표를 시작으로 곧 인기 있고 비판적인 정점에 도달했다.[3]이 곡은 결국 빌보드 핫 100과 R&B 싱글 차트에서 모두 1위를 차지하며 그들의 대표곡이 되었다.

그들은 이 싱글에 이어 "I've Got Using My Imagination"과 "Best Thing That Ever Happened to Me"라는 두 개의 톱 10 싱글을 추가로 발매된 앨범 'Ive Got to Use My Imagination"과 "Best Thing That Ever Happened to Me"[3]가 발매되었다.'상상'의 발매는 영화 '클라우딘'[3]의 사운드 트랙과 'I Feel a Song' 그리고 '2주년'을 포함한 연속 백만장자 앨범을 촉발시켰다.[3]1975년, 이 그룹은 NBC에서 4회 동안 방영된 미드 시즌 버라이어티 시리즈인 글래디스 나이트 & 핍스 쇼를 득점했다.[3]이 기간 동안, 이 그룹은 "I Feel a Song (In My Heart)", "Part-Time Love," "Love Finds Oright Way," 그리고 라이브 녹음 "The Way We Ware/Try to Remember"[3]를 포함하여 더 많은 히트 싱글 앨범을 녹음했다.

1977년까지 이 그룹은 모타운과 부다 레코드사와 계약 분쟁에 부딪쳤다.[3]Buddah로부터 그들의 계약에서 풀려날 것을 요구한 후, 그 레이블은 논란이 해결되는 동안 밴드가 사이드 프로젝트를 녹음하도록 강요했다.[3]1978년과 1980년 사이에 나이트는 두 장의 솔로 앨범을 발매했고 핍스는 두 장의 사이드 앨범을 발매했다.[3]리처드 프라이어의 TV 스페셜 코너에서, 핍스 글래디스는 그의 쇼에 출연하여 "I Hearned It Through the Gravine"과 "Midnight Train to Georgia"의 백업 구절을 공연했고, 글래디스가 노래하는 부분에서는 카메라가 단독 마이크에 고정되었다.이 그룹은 1980년 컬럼비아 레코드와의 그룹 계약으로 끝난 이 기간 동안 여전히 함께 공연했다.[3]

말년 및 해체

1980년 컬럼비아와 계약한 이 그룹은 오래된 모타운의 공동작업자인 애쉬포드 & 심슨과 재회하여 앨범 "Taste of Weather Love," "Bourgie, Bourgie" 그리고 "Landlord"[3]를 녹음하고 발매했다.이들은 1981년 후속곡 'I Will Fight'와 'I Will Survival'의 커버를 담은 '터치'로 듀오와의 협업을 이어갔다.또한 1981년 이 그룹은 케니 로저스가 바비 "블루" Bland의 "Share Your Love with Me"를 리메이크한 것에 대해 두드러진 배경 보컬을 제공했다.이 그룹은 1970년대 초 여러 차례 퍼스트 에디션으로 로저스의 텔레비전 쇼에 출연했고, 나이트는 1986년 로저스의 TV 스페셜 케니 로저스 클래식 위켄드에 게스트로 출연하여 두 가수 모두 이전에 녹음한 곡인 "Am I Too Late?"의 듀엣곡을 공연했다.3년 후 그녀는 또한 미국 빌보드 AC 탑 10 싱글 "If I Knowed Then I know Now"에서 로저스와 협력했다.

1년 간의 국제 투어에 이어, 이 그룹은 1983년에 세 번째 콜롬비아 앨범인 Visions를 녹음했다.[3]선두 싱글인 "Save the Extraft (For Me)"는 그룹에게 8년 만에 첫 번째 R&B 싱글을 선사했다.[3]이 노래에 곁들여진 영상은 힙합 문화의 요소들을 접목시킨 가장 초기 R&B 비디오 중 하나가 되었다.이 앨범에는 R&B 히트곡인 "You're Number One (In My Book)"[3]도 수록되었다.나이트 후 솔로 프로젝트 1위에 빌보드 핫 100과 휴가 포함은 약간 냉담, B와 인증된 금 그들의 마지막 앨범, 모든 우리 사랑,고 방문자가"Lovin'On다음 Nothin에 '"과 그들의Grammy-winning 차트 1위 싱글,"이 포함된 노래에 대한 협동,"그 친구들을 위한 무엇 있나요"그룹은 MCA레코드와의 계약을 쳤다.Lo"과잉".[3]1988년 이 밴드는 또한 Soul Train Music Award for Career Achievement를 수상했다.글래디스 나이트 & 더 핍스는 1988년 마지막 투어에 나섰고, 그 결론에 따라 해체되었는데, 나이트는 37년의 임기를 마치면서 솔로 활동을 하고 싶다고 결심하였다.[3]

명예, 솔로 경력 및 사망

1989년 그룹의 원만한 해체에 이어 에드워드 패튼과 윌리엄 게스트는 디트로이트에 게스트와 패튼 프로덕션이라는 자체 제작사를 설립했고, 이후 크루 엔터테인먼트 컴퍼니로 이름을 바꾸었다.패튼은 당뇨 진단을 받았고, 이로 인해 다리가 절단되고 휠체어에 갇히게 되었다.그는 2005년 2월 25일 미시간주 리보니아에서 이 질병으로 인한 합병증으로 사망했다.윌리엄 게스트는 2015년 12월 24일 디트로이트에서 울혈성 심부전으로 사망할 때까지 패튼의 가족과 함께 회사를 계속 이끌었다.[10]2년 전, Guest와 그의 여동생 Dame Dhyana Ziegler 박사는 그의 자서전 "Midnight Train From Georgia: 핍스 여행(Branden Books, Branden Books, Boston, MA, USA)은 그의 생애와 경력에 관한 것이다.2007년에는 버바 나이트 앤 게스트와 함께 제3의 남성인 닐 타페(글래디스 나이트의 배경 가수 중 한 명)가 게이코 광고에 출연했다.[11][12]1997년 8월 23일, 원래의 핍스 멤버 엘리너 게스트가 심부전으로 사망했다.[13][14][15]Langston George는 울혈성 심부전으로 2007년 3월 19일에 사망했다.[5]

Bubba Knight는 여전히 그녀의 투어 매니저를 맡고 가끔 공연 중 Gladys와 함께 무대에 오르는 등 그의 여동생의 경력을 감독하고 있다.글래디스 나이트는 1989년 제임스 본드 영화 '라이센스 투 킬(Licens to Kill)'의 주제곡을 녹음해 영국에서 싱글 톱10에 올랐다.[3]2년 후, 그녀는 1991년 자신의 앨범인 '굿 우먼'을 발표했는데, 이 앨범에는 5대 R&B 히트곡 '맨'이 수록되어 있었고, 그래미상명 듀엣 버전인 '슈퍼우먼'은 디온 워릭, 패티 라벨과 함께 녹음되었다.1994년 앨범 Just for You는 히트곡 "I don't wanna know"와 보이즈 2 men's "End of the Road"의 표지를 장식하고 금빛으로 물들였다.기사는 오늘날에도 여전히 녹음하고 공연한다.후기 성도예수교회의 일원으로 성도통합목소리합창단을 이끌기도 한다.

이 그룹은 1996년 로큰롤 명예의 전당에, 2001년에는 보컬 그룹 명예의 전당에 헌액되었고 1998년에는 리듬 앤 블루스 재단으로부터 평생 공로상을 받았다.글래디스 나이트 & 더 핍스는 빌보드 탑 40 R&B와 힙합 히트곡(2005)에서 9번째로 성공적인 연기에 올랐다.그들은 또한 VH1의 락앤롤 100대 아티스트에서 91위에 올랐다.2006년 6월 글래디스 나이트 & 더 핍스는 뉴욕의 아폴로 극장 명예의 전당에 헌액되었다.2017년 이 그룹은 리듬 앤 블루스 명예의 전당에 헌액되었다.

회원들

타임라인

음반 목록

주요 기사:핍스의 음반 목록

싱글 탑 20

다음 싱글은 미국 빌보드 핫 100 팝 싱글 차트나 영국 팝 싱글 차트 중 한 곳에서 상위 20위에 올랐다.[16][17]

연도 노래 제목 미국 팝 차트 미국 R&B 차트 영국 싱글 차트
1961 "내 마음의 모든 박동" 6 1 –
"눈물로 가득한 편지" 19 3 –
1967 "나를 품에 안고 사랑하라" 98 – 13
"포도를 통해 들었다" 2 1 47
1968 "우리 길의 끝" 15 5 –
1969 "니티 그리티" 19 2 –
"우정열차" 17 2 –
1970 "만약 내가 당신의 여자였다면" 9 1 –
1971 "잘못하고 싶지 않아" 17 2 –
1972 "밤을 헤쳐 나가도록 도와줘" 33 13 11
1973 "우리 둘 중 어느 쪽도 (먼저 작별인사를 하고 싶다)" 2 1 31
"아빠가 맹세할 수 있다, 선언한다" 19 2 –
조지아행 미드나잇 열차 1 1 10(재발행)
"내 상상력을 사용해야 해" 4 1 –
1974 "넌 내게 일어난 일 중 최고의 일이야" 3 1 7
"On and On" 5 2 –
1975 "우리가 있었던 방식/기억하려고 노력" 11 6 4
1976 "So Sad the Song" 47 12 20
1977 "아기, 마음 바꾸지 마" 52 10 4
1978 "돌아와서 시작한 일을 끝내라" – – 15
1987 "러브 오버보드" 13 1 42

스튜디오 앨범

필모그래피

콘서트

  • 1977: 글래디스 나이트 & 핍스 위트. 레이 찰스: 로스앤젤레스의 그리스 극장에서 산다.
  • 2021: 서머 오브 소울

컴필레이션스

  • 1973: 버트 슈가맨의 미드나잇 스페셜 – 레전드 공연 1973
  • 2004: 케니 로저스 롤린' 제1권[18]
  • 2006: 플래시백: 소울 센세이션[19]

수상 및 성과

아메리칸 뮤직 어워드

연도 지명/업무 상 결과
1975 글래디스 나이트 & 핍스 좋아하는 팝/록 밴드/듀오/그룹 원
좋아하는 Soul/R&B 밴드/Duo/그룹 원
조지아행 미드나잇 열차 Favorite Soul/R&B 싱글 원
상상력 좋아하는 Soul/R&B 앨범 원
1976 글래디스 나이트 & 핍스 좋아하는 Soul/R&B 밴드/Duo/그룹 원
1984 글래디스 나이트 & 핍스 좋아하는 Soul/R&B 밴드/Duo/그룹 원
1989 글래디스 나이트 & 핍스 좋아하는 Soul/R&B 밴드/Duo/그룹 원

그래미상

연도 지명/업무 상 결과
1969 "우정열차" 듀오나 그룹 최고의 R&B 보컬 퍼포먼스 지명했다
1971 "만약 내가 당신의 여자였다면" 그룹별 최우수 R&B 보컬 공연 지명했다
1972 "밤을 헤쳐 나가도록 도와줘" 듀오, 그룹 또는 코러스의 최우수 R&B 보컬 공연 지명했다
1973 조지아행 미드나잇 열차 듀오, 그룹 또는 코러스의 최우수 R&B 보컬 공연 원
"우리 둘 중 어느 쪽도 (먼저 작별인사를 하고 싶다)" 듀오, 그룹 또는 코러스의 최우수 팝 보컬 공연 원
1974 "I Feel a Song (In My Heart)" 듀오, 그룹 또는 코러스의 최우수 R&B 보컬 공연 지명했다
1975 "우리가 있던 방식"/"기억하려고 시도" 듀오, 그룹 또는 코러스의 최우수 팝 보컬 공연 지명했다
1977 "Baby Don't Change Your Mind" 듀오, 그룹 또는 코러스의 최우수 R&B 보컬 공연 지명했다
1980 "사랑에 대하여" 보컬이 있는 듀오나 그룹의 최우수 R&B 공연 지명했다
1988 "러브 오버보드" 보컬이 있는 듀오나 그룹의 최우수 R&B 공연 원

글래디스 나이트는 솔로 가수 겸 콜라보레이터로 네 개의 그래미 상을 추가로 받았다.

기타 수상 및 유도

참조

  1. ^ "Gladys Knight and the Pips Biography". The Rock and Roll Hall of Fame and Museum. Retrieved August 18, 2015.
  2. ^ "Gladys Knight and the Pips – Inductees". The Vocal Group Hall of Fame Foundation. Archived from the original on March 4, 2016. Retrieved August 18, 2015.
  3. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag Colin Larkin, ed. (1993). The Guinness Who's Who of Soul Music (First ed.). Guinness Publishing. pp. 151/3. ISBN 0-85112-733-9.
  4. ^ 글래디스 나이트 앤 더 핍스 - 내 마음의 모든 박자, Discogs.com
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메모들

  • Talevski, Nick (October 7, 2010). Rock Obituaries – Knocking on Heaven's Door. Omnibus Press. p. 231. ISBN 978-1-84609-091-2.

외부 링크