노먼 휘트필드

Norman Whitfield
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노먼 휘트필드
생년월일노먼 제시 휘트필드
태어난1940년 5월 12일
할렘, 뉴욕, 뉴욕, 미국
죽은2008년 9월 16일(2008-09-16)(68세)
로스앤젤레스 카운티, 캘리포니아, 미국)
장르
직업작곡가, 음반 프로듀서, 편곡자
기기키보드, 탬버린
액티브 년수1958–1986
라벨모타운, 휘트필드
노먼 휘트필드의 유혹

노먼 제시 휘트필드(Norman Jesse Whitfield, 1940년 5월 12일 ~ 2008년 9월 16일)[1]는 1960년대에 베리 고디의 모타운 레이블에서 일한 미국의 작곡가이자 프로듀서이다.그는 Motown Sound와 1960년대 후반 사이키델릭 [1]소울의 하위 장르를 만든 사람 중 한 명으로 인정받고 있다.

휘트필드는 25년 동안 Motown 아티스트를 위해 "Ain't Too Proud to Beg",[2] "I Know"를 공동 작곡 및 제작했습니다. 당신을 잃고 있어요' '소문통으로 들었어요' '구름나인' '옆에 못 가요' '전쟁' '혼돈의 공' '오늘은 그런 세상이에요' '상상(가끔 나와 함께 도망쳐요)' '웃어요'휘트필드는 The Temptions에서 프로듀서 겸 작곡가로 폭넓게 일하며 1969년부터 1973년까지 8개의 앨범을 제작했다.그 후 그는 1975년에 자신의 레이블인 휘트필드 레코드를 시작했고 로즈 로이스의 히트곡인 "Car Wash"를 만들어냈다.모타운의 서정적인 협력자 배럿 스트롱과 함께,[3] 그는 2004년에 작곡가 명예의 전당에 헌액되었다.그는 영국 차트 61개, 미국 [4]차트 92개의 히트곡을 공동으로 쓰거나 썼다.

초기 생활과 교육

휘트필드는 뉴욕 할렘에서 태어나고 자랐으며, 10대의 대부분을 지역 당구장에서 보냈다.10대 후반에 그와 그의 가족은 미시간주 디트로이트로 이사하여 그의 아버지가 여동생과 함께 남편의 약국 체인점인 Barthwell Drugs에서 일할 수 있게 되었다.그는 노스웨스턴 고등학교를 다녔다.

직업

휘트필드는 19세 때 성장하는 레이블에서 일할 기회를 얻기 위해 Motown의 Hitsville USA 사무실을 방문하기 시작했습니다.설립자 베리 고디 주니어는 Whitfield의 끈기를 인정하여 어떤 곡이 발표될지 또는 발표되지 않을지를 결정하는 품질 관리 부서는 Whitfield를 고용했다.휘트필드는 Motown의 사내 작곡 스태프에 합류하여 마빈 게이의 히트곡 "Pride & Joy", 마벨렛의 "Too Many Fish in the Sea", 벨벳의 "Needle in a Haystack"을 공동 작곡했습니다.그는 1966년 그의 "Ain't Too Proud to Beg"[2]가 팝 차트에서 로빈슨의 "Get Ready"보다 더 나은 연기를 한 후, The Tempections의 메인 프로듀서로서의 스모키 로빈슨의 역할을 이어받았다.

유혹

1966년부터 1974년까지 휘트필드는 음향 효과와 다른 제작 [1]기술로 실험하면서 사실상 모든 유혹의 음악을 제작했다.그는 작사가 배럿 스트롱'모 타운의 첫번째 맞는 레코드,"돈이(이 나는 무엇 보고 싶는"에 연주자에, Temptations과 마빈 게이와 어머니 Gladys나이트 및 같은 다른 Motown 예술가들을 위한 재료를 썼다;그 자리, 그 둘의 Whitfield-produced을 녹음한 Whitfield/Strong 조성의 버전을 쳤다"나는 H가 작사하는 협력자를 발견했다귀d "소문대를 통해"글래디스 나이트 & 더 핍스의 버전은 지금까지 가장 많이 팔린 모타운 싱글이었지만, 1년 후 게이의 버전으로 추월당했다.

1968년 Temptions 리드 싱어 David Ruffin이 Dennis Edwards로 교체된 후, Whitfield는 Slie & the Family Stone과 Funkadelic의 [5]작품에서 크게 영감을 받은 사이키델릭 록과 펑크의 혼합을 특징으로 하는 더 어렵고 어두운 사운드로 그룹을 이동시켰다.그는 사랑 노래에서 전쟁, 가난, 정치와 같은 그 시대의 사회적 이슈로 옮겨가는 현대 노래 주제들을 추가했다.이 새로운 사이키델릭 소울 스타일을 특징으로 한 첫 번째 유혹 싱글은 1968년 후반의 "Cloud Nine"으로, Motown은 듀오 또는 그룹, 보컬 또는 인스트루멘탈에 의한 최고의 리듬 앤 블루스 퍼포먼스로 그래미상을 수상했다.1969년, 휘트필드는 "I Hear It Through the Graffvine," "I Wish It Will Rain," 그리고 "You're My Everything"[6]으로 세 개의 BMI 상을 수상했다.1973년 '파파 워스 어 롤린 스톤'으로 듀오 또는 그룹의 최우수 R&B 보컬 퍼포먼스상을 수상했다.이 싱글의 인스트루멘탈 B사이드는 Whitfield와 편곡자 Paul Riser에게 그래미상 최우수 R&B Instrumental Performance 상을 안겨주었고, Whitfield와 Strong은 작곡가의 Best Rhyth and Blues Song 상을 공동 수상했다.

'사이키델릭 영혼'과 모타운과의 이별

이 사이키델릭 소울 레코드는 Whitfield가 The Tempections와 Edwin Starr와 The Undispended Truth와 같은 다른 아티스트들을 위해 제작한 것으로 1960년대 [1]후반의 Motown 사운드를 실험하고 업데이트했다.더 긴 노래, 왜곡된 기타, 멀티트랙 드럼, 독창적인 보컬 편곡은 휘트필드의 프로덕션의 트레이드마크가 되었고, 후에 프랭크 윌슨을 포함한 모타운 스태프가 제작한 음반의 트레이드마크가 되었다.그러나 Whitfield와 The Tempections 사이에 마찰과 반목이 커졌다; 그룹은 Whitfield가 그들의 보컬 대신 기악에 더 중점을 두는 것과 그가 그들을 위해 로맨틱한 발라드를 덜 쓰는 것을 싫어했다.

휘트필드는 종종 히트곡을 찾아 다른 아티스트들과 함께 눈에 띄게 다른 버전의 노래를 녹음했고 에드윈 스타의 경우에는 "War"(1970년, 원래 The Temptations에 의해 녹음됨)와 "Smiling Faces Faces Factions"(1971년, 원래도 Temptions에 의해 녹음됨)로 성공을 거두었다."Papa Was a Rollin' Stone"(1972)은 Whitfield가 The Temptions로 곡을 재녹음하기 전에 The Undisputed Truth에 의해 더 길고, 더 확정적이고, 그리고 엄청난 성공을 거두었다.휘트필드가 모타운에서 마지막으로 히트한 곡 중 하나는 1963년 킴 웨스턴과 함께 작곡한 이본 페어의 "It Should Be Be Me"(1975년)였다.

Whitfield Records 및 그 이후 연도

1975년, 휘트필드는 디트로이트에서 모타운을 떠나 자신의 레이블인 휘트필드 레코드를 설립하였다.그의 첫 번째 작품은 그가 모타운을 떠나도록 설득한 의심할 여지 없는 진실이었고, 로즈 로이스, 윌리 허치, 이본 페어, 니트로, 맘마타피, 주니어 [1]워커가 그 뒤를 이었다.1976년 Whitfield Records의 첫 싱글곡인 "You + Me = Love"로 두 번째로 큰 히트를 쳤다.노먼 휘트필드는 1976년 MCA 레코드에서 발행된 로즈 로이스의 "Car Wash"로 국제적인 대히트를 쳤다.로즈 로이스(원래 모타운에 있을 때 에드윈 스타의 후원 밴드였던 멤버)는 세 개의 인기 앨범을 더 녹음했고, "별을 바라다"(1977년)와 "사랑은 더 이상 여기에 살지 않는다"(1978)로 두 번의 영국 히트곡을 만들었지만, 1976년 모션 테마로 사용된 "세차장"에서는 결코 1위를 차지하지 못했다.The Car Wash 사운드트랙은 Whitfield에게 영화나 TV [1]Special로 쓴 베스트 앨범상을 수여했다.그는 또한 스타가드가 공연한 1977년 영화 "Which Way Is Up?"의 주제가를 작곡했다.그는 1980년에 소울 그룹 Masterpiece를 프로듀싱했다.

1980년대 초, 휘트필드는 모타운의 프로듀서로 다시 일하기 시작했고, 1983년 테셉션즈의 히트 싱글 "Sail Away"와 더 라스트 [1]드래곤의 사운드 트랙을 이끌었다.

2005년 1월 18일, Whitfield는 1995년부터 1999년까지 벌어들인 로열티 수입을 국세청에 보고하지 않은 것에 대해 유죄를 인정했다.2백만 달러 이상의 소득에 대한 탈세 혐의를 받고 있는 그는 6개월간의 가택연금과 2만 5천 달러의 벌금을 선고받았다.그는 당뇨병과 같은 건강 문제 때문에 투옥되지 않았다.

휘트필드는 생전에 LA의 시더스 시나이 메디컬 센터에 입원해 당뇨병과 다른 질병 치료를 받았다.휘트필드는 혼수상태에 빠졌고, 잠시 나아졌지만 결국 당뇨 [3]합병증으로 쓰러졌다.휘트필드는 2008년 9월 16일 사망했다.그는 포레스트 론 메모리얼 파크(할리우드 힐스)에 묻혔다.

음반 목록

상세 정보:카테고리:노먼 휘트필드의 음반
다음 항목도 참조하십시오.노먼 휘트필드의 작사 목록

선택한 싱글 제작/작곡 크레딧

  • 1963년: "Pride & Joy" – Marvin Gaye (미국 #10, 미국 R&B #2)
  • 1964년: "Too Many Fish in the Sea" – The Marvelettes (미국 #25, 미국 R&B #5)
  • 1964년: "Needle in a Haystack" – 벨벳 (미국 #45)
  • 1964년: "He Was Realy Sing' Something" – The Velvelettes (미국 #64, 미국 R&B #21)
  • 1964년: "Girl (Why You Wanna Make Me Blue)" – 유혹 (미국 #26, 미국 R&B #11)
  • 1966년: "An't Too Proud to Beg" – 유혹 (미국 #13, 미국 R&B #1, 영국 #21)
  • 1966년: "Beauty Is Only Skin Deep" – 유혹 (미국 #3, 미국 R&B #1, 영국 #18)
  • 1966년: "(알고 있습니다) I'm Losing You" – 유혹 (미국 #8, 미국 R&B #1, 영국 #19)
  • 1967년: "I Hear It Through the Graphvine" – Gladys Knight & The Pips (미국 #2, 미국 R&B #1), 마빈 게이 (미국 #1, 미국 R&B #1, 영국 #1)가 녹음했습니다.
  • 1967년: "You're My Everything" – 유혹 (미국 #6, 미국 R&B #3, 영국 #26)
  • 1967년: "I Wish It With Rain" – The Temptions (미국 #4, 미국 R&B #1), 글래디스 나이트 & 더 핍스 (미국 #41, 미국 R&B #15)도 녹음.
  • 1968년: "I Can Never Love Another (After Love You)" – 유혹 (미국 #13, 미국 R&B #1)
  • 1968년: "The End of Our Road" – Gladys Knight & The Pips (미국 #15, 미국 R&B #5), 마빈 게이 (미국 #40, 미국 R&B #7)도 녹음
  • 1968년: "클라우드 나인" – 유혹 (미국 #6, 영국 #15)
  • 1968년: "The Nitty Gridty" – Gladys Knight & The Pips (미국 #19, 미국 R&B #2)
  • 1969년 : "우정의 열차" – Gladys Knight & The Pips (미국 No.17, 미국 R&B No.2)
  • 1969년: "Runway Child, Running Wild" – 유혹 (미국 #6, 미국 R&B #1)
  • 1969년: "Too Busy Thinking About My Baby" – 마빈 게이 (미국 #4, 미국 R&B #1, 영국 #5) (원래는 The Temptions에 의해 녹음됨)
  • 1969년: "I Cannot Get Next You" – 유혹 (미국 #1, 미국 R&B #1, 영국 #13)
  • 1969년: "Don't Let The Jones Get You Down" – 유혹 (미국 #20, 미국 R&B #2)
  • 1970년: "You Need Like I Do (Don't You)" (유 니드 러브 라이크 I Do (Don't You)" (글래디스 나이트 & 더 핍스) (미국 넘버 35, 미국 R&B 넘버 3)도 The Temptions에 의해 녹음되었습니다.
  • 1970년: "Psychedelic Shock" – 유혹 (미국 #7, 미국 R&B #2, 영국 #33)
  • 1970년: "Ball of Confusion (That is Today)" – 유혹 (미국 #3, 미국 R&B #2, 영국 #7)
  • 1970년: The Temptions가 녹음한 "War" – Edwin Starr (미국 #1, 미국 R&B #3, 영국 #3)
  • 1971년: The Smile Faces Somees – The Understanded Truth (미국 #3, 미국 R&B #2) (원래 The Temptions에 의해 녹음됨
  • 1971년: "Just My Imagination (Running Away Me)" – 유혹 (미국 #1, 미국 R&B #1, 영국 #8)
  • 1972년: "파파는 굴러다니는 돌이었다"– The Temptions (미국 #1, 미국 R&B #1, 영국 #8), 원래 The Undisputed Truth (미국 #63, 미국 R&B #24)에 의해 녹음되었습니다.
  • 1973년 : "Masterpiece" – 유혹 (미국 #7, 미국 R&B #1)
  • 1973년: "Law of the Land" – 유혹 (영국 #41), 논란의 여지가 없는 진실 (미국 R&B #40)도 녹음
  • 1973년: "Let Your Hair Down" – 유혹 (미국 #27, 미국 R&B #1)
  • 1974년: "Help Yourself" – 논란의 여지가 없는 진실 (미국 #63, 미국 R&B #19)
  • 1975년: "It Should Be Me" – Yvonne Fair (미국 #85, 영국 #5), Gladys Knight & The Pips (미국 #40, 미국 R&B #9)도 녹음.
  • 1976년: "세차" – 로즈 로이스 (미국 넘버1, 영국 넘버9)
  • 1976년: "You + Me = Love" – 논란의 여지가 없는 진실 (미국 #48, 미국 R&B #37, 영국 #43)
  • 1976년: "I'm Going Down" – 로즈 로이스 (미국 #70, 미국 R&B #10)
  • 1976년: "I Wanna Get Next to You" – 로즈 로이스 (미국 #10)
  • 1977년: "Oh Boy" – Rose Royce (미국 #72, 미국 R&B #3, 영국 #4
  • 1977년: "별에 소원을"– 로즈 로이스 (영국 #3)
  • 1978년: "Love Don't Live Here" – 로즈 로이스 (미국 #32, 영국 #2)

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f g 올뮤직 전기
  2. ^ a b 빌기에는 너무 자랑스럽지 않아- 유혹 올뮤직- 에드 호건의 노래 리뷰
  3. ^ a b "The Associated Press: Motown writer, producer Norman Whitfield dies". USA Today. September 17, 2008. Retrieved 2008-09-17.
  4. ^ Devoy, Stuart. "The People Who Created The Soundtrack To Your Life eBook". Amazon.co.uk. Retrieved 2020-04-20.
  5. ^ Corbett, John (1994). Extended Play: Sounding Off from John Cage to Dr. Funkenstein. Durham, North Carolina: Duke University Press. pp. 149–150. 발췌: "사실, 모타운의 유혹은 P-Funkness를 약간 부추겼다 - '노먼 휘트필드는 녹음기를 가지고 우리 쇼에 참여하지 말았어야 했어요!'라고 클린턴은 친절하게 말한다.
  6. ^ "BMI Awards to 58 R&B Writers" (PDF). Billboard: 3. April 26, 1969.

외부 링크