마이애미 사운드 머신

Miami Sound Machine
마이애미 사운드 머신
다른 이름으로도 알려져 있습니다.마이애미 라틴 보이즈(1975년 ~ 1976년)
기원.마이애미, 플로리다, 미국
장르
액티브 년수
  • 1975–1989
  • 1992–2002
라벨
  • 오디오폰
  • RCA Victor 라벨
  • MSM(Miami Sound Machine) 레코드
  • Discos CBS 인터내셔널
과거 멤버
  • 글로리아 에스테판
  • 에밀리오 에스테판 주니어
  • 엔리케 키키 가르시아
  • 라파엘 비질
  • 후안 아빌라
  • 웨슬리 B.장인
  • 메르시 (나바로) 무르시아노
  • 라울 무르시아노
  • 루이스 세라노
  • 페르난도 가르시아
  • 루이 페레스
  • 빅토르 로페즈
  • 로저 피셔
  • 구스타보 레스카노
  • 베티 (코테스) 라이트
  • 엘레나 스트라쿠지
  • 레오 비야르
  • 짐 "스포츠" 트롬페터
  • 라파엘 페딜라
  • 에드 칼레
  • 다나 테보에
  • 랜디 바로
  • 테디 멀릿
  • 조지 카사스
  • 클레이 오스왈드
  • 존 데파리아
  • 로레나 피노
  • 소하니 그로스
  • 칼라 라미레스
  • 존 세카다

마이애미 사운드 머신(Miami Sound Machine)은 쿠바 태생의 레코딩 아티스트 글로리아 에스테판(Gloria Estefan, 본명 파하르도)의 보컬을 담당했던 라틴계 영향을 받은 미국 밴드였다.1975년 에밀리오 에스테판 주니어에 의해 설립된 이 밴드는 원래 마이애미 라틴 보이즈로 알려졌으며 1977년 마이애미 사운드 머신이 되었다.

그 밴드는 1989년까지 다수의 앨범과 일련의 히트 싱글을 가지고 있었다.이 밴드의 1985년 앨범 'Primitive Love'는 이 밴드의 공로를 인정했고 1987년 후속 앨범인 'Let It Loose'는 글로리아 에스테판을 전면에 내세웠다.1988년부터 1989년까지, 후자의 앨범은 유럽, 남아프리카, 호주, 뉴질랜드에서 국제적인 발매와 함께 새로운 커버 아트와 함께 Anything For You로 리패키지 되었다.1989년 에스테판이 솔로 활동을 계속하면서 그룹의 이름은 CD나 앨범 제품에 포함되지 않게 되었다.

배경

1975년 글로리아와 그녀의 사촌 메르세데스 "Merci" Navarro([1]1957-2007)는 교회 앙상블 리허설에서 공연하는 동안 에밀리오 에스테판 주니어를 만났다.그해 초 마이애미 라틴 보이즈라는 밴드를 결성했던 에스테판은 서로 아는 사이로 글로리아에 대해 알게 되었다.

마이애미 라틴 보이즈가 듀퐁 호텔에서 열린 쿠바 결혼식에서 공연을 하는 동안 글로리아와 머시는 쿠바의 두 가지 스탠다드를 즉석에서 공연했다.그들은 마이애미 라틴 보이즈에 깊은 인상을 남겼기 때문에 그들은 영구히 밴드에 합류하도록 초대받았고, 그래서 밴드의 이름은 마이애미 사운드 머신으로 바뀌었다.당시 마이애미 대학에 재학 중이던 글로리아는 공부에 [2]지장을 받지 않기 위해 주말에만 공연을 하기로 합의했다.

1970년대

시작 부분

1977년부터 마이애미 사운드 머신은 [3]플로리다주 마이애미의 오디오폰 레코드에서 다양한 앨범과 45s를 녹음하고 발매하기 시작했다.그룹의 주요 라인업은 쿠바 태생의 미국인 [4][5]6명으로 구성되었다.

  • 에밀리오 에스테판 주니어 (타악기 및 아코디언)
  • Gloria Fajardo (보컬 및 손 타악기 리드)
  • Merci Navarro(리드 보컬)와 남편 Raul Murciano(키보드)
  • 엔리케 '키키' 가르시아 (드럼)
  • 후안 마르코스 아빌라(베이스)

라이브 어게인 / 레너서

1977년 마이애미 사운드 머신의 첫 번째 앨범 Live Again/Renacer가 두 개의 다른 커버로 발매되었습니다.이 그룹은 오디오폰 레이블, RCA 빅터 레이블, 그리고 마이애미 사운드 머신의 자체 레이블인 마이애미 사운드 머신 [6]레코드에서 몇 개의 앨범을 더 발매했다.1978년 글로리아는 2년간의 연애 끝에 에밀리오 에스테판 [7]주니어와 결혼했다.1979년 마이애미 사운드 머신은 미국인 기타리스트이자 원주민인 웨슬리 B를 영입했다.라이트, 쿠바 태생의 페르난도 가르시아가 트럼펫을 불었습니다 ('키키'[8] 가르시아와는 관련이 없습니다.

마이애미 사운드 머신

1979년 말, 밴드는 Discos CBS International과 계약했다.마이애미 사운드 머신은 1980년 마이애미 사운드 [9]머신을 시작으로 여러 앨범, 45년대, 12인치 싱글을 발매했다.전통적인 라틴 리듬과 미국의 R&B 그루브의 조합(Gloria Estefan, Kiki Garcia, Wesley B의 작사 재능과 함께)라이트)는 앞으로 [10]20년 동안 크로스오버 음악의 기준을 세웠다.

1980년대

1980년대 동안 스카페이스, 인베이전 USA, 마이애미 바이스와 같은 마이애미에 기반을 둔 영화와 텔레비전 시리즈의 인기와 함께, 이 도시는 흥미롭고 악명 높은 [11][12][13]여행지로 명성을 얻고 있었다.사우스 비치와 데이드 카운티의 나머지 지역들 또한 [14]관심을 끌었다.NFL 마이애미 돌핀스의 쿼터백 댄 마리노는 축구 기록을 깨고 마이애미의 신비감을 [15]더했다.

오트라 베즈

1980년 마이애미 사운드 머신은 트럼펫 연주자 페르난도 가르시아와 빅터 "파피토" 로페즈, 트롬본 연주자 루이스 페레즈로 구성된 보다 완전한 호른 섹션을 추가했다.완전한 호른 섹션의 영구적인 추가는 새로운 차원을 추가하였고 미래 마이애미 사운드 머신의 음악적 상표가 될 것입니다.이 라인업을 이용한 MSM은 1981년 푸에르토리코 산후안으로 날아가 C.B.S. 인터내셔널 레이블에서 두 번째 LP를 녹음했다.이 앨범의 제목은 오트라 베즈였고 푸에르토리코 산 후안의 오초아 스튜디오에서 녹음되었다.이 앨범은 두 명의 여성 보컬리스트(글로리아와 그녀의 사촌 머시)가 화음과 조화를 이루며 부르는 초기 시그니처 사운드를 담은 마지막 LP가 될 것이다.

리오

1982년 초, 로저 피셔는 하모니카 연주자 구스타보 레스카노뿐만 아니라 두 번째 키보드 연주자로 추가되었다.Merci와 Raul은 세 번째 CBS International LP Rio 녹음 직전인 1982년 말에 밴드를 떠났다.고통스러울 정도로 수줍음을 타는 글로리아는 이제 무대에서도 스튜디오에서도 유일한 리드 보컬이었다.그 결과,[16][17] 그녀는 그녀의 공연에서 체계적이고 스타일리시하게 발전하기 시작했다.피셔는 라울의 피아노 임무를 대신했다.동시에, Betty Cortés는 피셔의 두 번째 키보드 연주자 역할을 대신하고 BGM을 라이브로 그리고 가끔 스튜디오에서 불렀습니다.같은 기간, 엘레나 스트라쿠지는 라이브 공연의 배경 보컬을 부르기 위해 영입되었다.1983년, 레오 빌라는 그 해에 떠난 페르난도 가르시아의 후임으로 두 번째 나팔수로 추가되었다.

순수의 눈

마이애미 사운드 머신은 이제 대형 앙상블이 되었다.다양한 라인업에도 불구하고 마이애미 사운드 머신은 주로 창립 멤버들에게 초점을 맞췄다.

  • 글로리아와 에밀리오 에스테판
  • 엔리케 키키 가르시아
  • 후안 마르코스 아빌라
  • 웨슬리 B.장인

1980년대 초, 마이애미 사운드 머신은 미디어와 라디오 모두에서 강한 영향력을 가지고 라틴 아메리카의 주요 음악 아티스트로 자리매김했습니다.다음 주요 장애물은 1984년 [18]초 네덜란드의 DJ가 암스테르담에서 "Dr. Beat"를 연주하기 시작하면서 정복되었다.가르시아의 귀에 쏙 들어오는 가사, 글로리아의 건방진 보컬, 라이트의 펑키 기타, 그리고 에밀리오의 전염성 있는 콩가 드럼은 결국 영국과 대부분의 유럽 대륙에서 톱 10에 들었고, 마침내 미국 시장의 음반사들로 하여금 이 그룹의 강력한 음악 실력을 주목하게 만들었다.

1984년 말, 이 그룹은 첫 번째 에픽/컬럼비아 앨범인 아이즈 오브 인센스(Eyes of Innocence)를 발매했는데, 이 앨범에는 "Dr. Beat"와 발라드 "I Need Your Love"[19]가 수록되어 있었다.

원시적 사랑

마이애미 사운드 머신의 후속 앨범인 프리미티브 러브가 1985년에 발매되었습니다.Horn 섹션은 눈에 띄는 컷들에 특집되었고, 기타리스트 Wesley B.라이트는 LP에 [20]실제로 녹음한 유일한 핵심 리듬 섹션의 멤버였다.이전 모든 LP에서 밴드 멤버들은 거의 독점적으로 오리지널 스튜디오 트랙을 녹음했다.1985년에는 다음과 같은 인사이동이 있을 것이다.

  • LP 트랙에서 연주했던 페넘 세션 타악기 연주자 라파엘 파딜라는 이제 상임이사였다.
  • 시카고 토박이 짐 "스포츠" 트롬페터는 두 번째 키보드에서 베티 라이트(결혼 전 성 코르테스)를 대신했다.
  • 베네수엘라의 재즈 색소폰 연주자 에드 칼레가 LP에서 연주했고 호른 섹션에 추가되었다.

이 성공적인 LP는 빌보드100에서 3개의 톱 10 히트곡을 출시했다: 가르시아가 쓴 "콩가"는 빌보드 핫 100에서 10위, "나쁜 소년"은 8위, "Words Get in the Way"는 핫 100에서 5위, 그리고 미국 성인용으로는 1위에 올랐다.댄스곡만큼이나 성공적인 발라드.[21]1985년 말, 세션 플레이어 Dana Teboe가 원래의 트롬본 연주자인 Louis Perez를 대신하여 트롬본의 자리를 채우는 등 견고한 호른 섹션이 현재 유동적이었다.1986년 초, Victor "Papito" Lopez (가끔은 그의 상징적인 검은 쿠바 수염으로 알려져 있음)는 그 후에 Randy Barlow로 교체되었다.1986년 말, 테디 멀렛은 이 밴드의 공식 트롬본 연주자가 되었다.

외관 및 사운드트랙

1985년, 마이애미 사운드 머신은 조니 카슨, 솔리드 골드, 아메리칸 밴드 스탠드, CBS 모닝 뉴스, 월트 디즈니 스페셜, 그리고 [22]MTV의 자주 나오는 곳들과 함께 투나잇 쇼에 출연했다.그 밴드는 미스 유니버스 선발대회 텔레비전 발표회에서 두 번 공연을 했다."Hot Summer Nights"라는 노래도 그 해에 발매되었고 영화 Top Gun의 사운드 트랙의 일부였다."Suavé"라는 노래는 실베스터 스탤론 영화 [23]코브라의 사운드 트랙의 일부로 녹음되었다.마이애미 사운드 머신은 ABC Sunday Night Movie Club [24]Med에도 카메오로 출연했다.

1987년 Gloria Estefan and Miami 사운드 머신

1985년부터 1986년까지 이어진 대규모 월드 투어 후, 기타리스트 웨슬리 B는 그룹을 떠났다.라이트, 베이시스트 후안 마르코스 아빌라, 키보드 연주자 로저 피셔.에밀리오가 프로듀서 역할을 맡아서 더 이상 라이브 공연을 하지 않았다.

Let It Loose / 당신을 위한 모든 것

마이애미 사운드 머신은 1987년 초 스튜디오로 돌아왔고 베이스의 베이스 연주자 조르게 카사스, 키보드 연주자 클레이 오스왈드와 기타리스트 존 드 파리아가 나머지 멤버들과 합류했다."키키" 가르시아가 나머지 핵심 멤버로 남아 있는 가운데, 글로리아 에스테판이 1위를 차지했고 리드 싱어의 대중적 매력을 활용하기 위해 밴드의 이름을 글로리아 에스테판과 마이애미 사운드 머신으로 바꿨다.

1987년 말, 마이애미 사운드 머신은 Let It Loose를 발매했고, 미국에서만 300만 장이 팔리며 멀티 플래티넘을 기록했다.히트곡 "Anything for You", "1-2-3", "Betcha Say That", 36위 "Rhythm Is Get You", 5위 "Can't Stay Away You"에서 6위까지가 수록되었다.

또 다른 월드 투어가 시작되었고 이 그룹은 처음으로 유럽, 남미, 그리고 훨씬 더 광범위한 미국 투어를 했고, 그들의 고향인 플로리다 마이애미에서의 대규모 매진 콘서트로 피날레를 장식했다. 이 콘서트는 녹음이 되고 나중에 VHS에서 판매되었다.1988년 창립 멤버 키키 가르시아는 탈퇴했다.글로리아 이외에는 다른 핵심 멤버가 남아 있지 않기 때문에, 「Miami Sound Machine」이라는 별명은, 그 시점부터 콘서트나 라이브 공연에만 사용되게 되었다.

1988년, 싱글 "Anything for You"의 세계적인 차트 성공 이후, 그녀의 Let It Loose 앨범은 해외에서 Anything for You로 리패키지 되었다.이 앨범은 백만 장 이상이 팔리며 이 밴드의 첫 번째 영국 1위 앨범이 되었다.이 앨범은 네덜란드에서 22주 동안 1위를 유지하며 올해 가장 많이 팔린 앨범이었다.이 앨범은 또한 호주와 캐나다에서 최고의 영예를 안으며 글로리아 에스테판을 슈퍼스타 지위에 올려놓았다.

1989년, 글로리아 에스테판, 오리지널 멤버들의 탈퇴와 그 이후

1988년 ~ 현재

1988년 말까지, 한때 마이애미 사운드 머신이었던 그룹의 원조 멤버 중 아무도 Estefan과 공연하지 않았다.새로운 리듬 섹션이 설치되었고, 호른 섹션이 확장되었습니다.

인원에는 변화가 있었지만 1986년부터 3명의 멤버(조르주 카사스, 클레이 오스왈드, 테디 멀렛)가 에스테판과 함께 공연했다.현재의 리듬 섹션은 1992년부터 존재해 왔다(드럼 연주자 올빈 부르고스와 타악기 연주자 에드윈 보닐라가 합류했다).마이애미 사운드 머신 계열의 멤버 7명이 뉴욕시의 브로드웨이 쇼 On Your Feet에 출연했습니다.호르헤 카사스, 클레이 오스왈드, 테디 멀렛, 올빈 부르고스, 에드윈 보니야, 톰 팀코, 데이비드 페르난데스.

쇄신 시도

2002년, 새로운 앨범(에밀리오 에스테판 제작)과 로레나 피노, 소하니 그로스,[25] 칼라 라미레즈로 구성된 전혀 다른 라인업으로 총격전을 치르려는 시도가 있었다.

그러나 글로리아 에스테판의 시그니처 보컬이나 기존의 마이애미 사운드 머신 뮤지션과의 실질적인 연관성이 없다면, 이 새로운 프로젝트는 일부 유럽 국가에서만 중간 정도의 성공을 거두었을 뿐 미국에서 [26]큰 성공을 거두지 못했다.

회원들

마이애미 사운드 머신 (1977년 ~ 1986년)

  • 글로리아 에스테판(1977년-1988년)– 보컬, 손타악기, 작곡가
  • 에밀리오 에스테판 주니어(1975년-1986년) - 타악기와 아코디언
  • 엔리케 "키" 가르시아(1975년-1988년) - 드럼과 작곡가
  • 후안 아빌라(1977년-1986년)– 베이스
  • 프랭크 메르카도(1986-1991) - 베이스 및 배경 보컬
  • 웨슬리 B.라이트(1979년-1986년)– 기타 및 작곡자
  • 메르시(나바로) 무르시아노(1977년-1982년) - 무르시아노는 2007년 2월 8일 사망
  • 라울 무르시아노(1976년-1982년)– 피아노와 키보드
  • 루이스 세라노(1975년-1977년)– 베이스
  • 페르난도 가르시아(1979년-1981년)
  • 마이크 스카글리오네 (1988년 ~ 현재) - 색소폰
  • 루이 페레스 (1980-1985) - 트롬본
  • 빅터 로페즈 (1980-1986) - 트럼펫
  • Roger Fisher(1982년-1986년)– 피아노 및 키보드
  • 구스타보 레스카노(1982-1984) - 하모니카 - 아바나 태생 레스카노 2014년[27] 5월 28일 사망
  • Betty (Cortés) Wright (1982년 ~ 1985년)– 신시사이저 및 배경 보컬
  • 엘레나 스트라쿠지(1982년-1983년)– BGM 보컬
  • 레오 비야르(1983년)– 트럼펫
  • 짐 "스포츠" 트롬페터(1985-1988)
  • 라파엘 페딜라(1985년-1988년) - 타악기
  • 에드 칼레(1985년-1987년)– 색소폰
  • 다나 테보에(1985년-1986년) - 트롬본
  • 랜디 바로우(1985~2010)– 트럼펫
  • 테디 멀릿(1986년 ~ 현재)– 트롬본
  • Jon Secada(1986-1992) - 백업 보컬

Gloria Estefan and Miami Sound Machine(1987년-1988년)

  • 조르게 "조지" 카사스(1987-2019)– 카사스는 2019년 1월 31일 사망– 베이스
  • Clay Ostwald (1987–현재)– 키보드
  • 존 데파리아(1987년-1988년)– 기타

마이애미 사운드 머신 II (2002)

  • 로레나 피노 – 보컬
  • Sohanny Gross – 보컬
  • Carla Ramirez – 보컬

음반 목록

앨범

  • 1977년: Live Again / Renacer
  • 1978년: 마이애미 사운드 머신
  • 1979: Import됨
  • 1980: 마이애미 사운드 머신
  • 1981년: 오트라 베즈
  • 1982년: 리오
  • 1984년 토다 마키나
  • 1984년: 순수의 눈
  • 1985: 프리미티브 러브
  • 1987: Let It Loose (글로리아 에스테판 마이애미 사운드 머신)
  • 1989년 : Cuts Both Ways (에스테판 데뷔 솔로 앨범)
  • 2002년: 마이애미 사운드 머신: 마이애미 사운드 머신 (에스테판 또는 오리지널 멤버 없음)

선택된 싱글

레퍼런스

  1. ^ "Mercedes Navarro Murciano, 50, original member of Miami Sound Machine dead". groups.google.com. Retrieved October 9, 2018.
  2. ^ "Gloria and Emilio Estefan Build a Music Empire and a Family Compound". Wall Street Journal. December 1, 2015. ISSN 0099-9660. Retrieved October 9, 2018.
  3. ^ Firmat, Gustavo Pérez (May 1, 2012). Life on the Hyphen: The Cuban-American Way. University of Texas Press. ISBN 9780292735996.
  4. ^ "Miami Sound Machine Biography & History". AllMusic. Retrieved October 10, 2018.
  5. ^ "These old photos of the Estefans remind us why they're Miami royalty". Miami.com. May 24, 2018. Retrieved October 10, 2018.
  6. ^ Inc, Nielsen Business Media (October 11, 2003). Billboard. Nielsen Business Media, Inc.
  7. ^ "Gloria Estefan reflects on her hardships, career and the day she'll "never forget"". Retrieved October 10, 2018.
  8. ^ Ruidiaz, Armando Rodriguez. "Los sonidos de la música cubana. Evolución de los formatos instrumentales en Cuba". {{cite journal}}:Cite 저널 요구 사항 journal=(도움말)
  9. ^ Inc, Nielsen Business Media (November 20, 1999). Billboard. Nielsen Business Media, Inc.
  10. ^ "International Superstars Emilio and Gloria Estefan Named Recipients of the Library of Congress Gershwin Prize for Popular Song". The Library of Congress. Retrieved October 10, 2018.
  11. ^ Munzenrieder, Kyle (December 22, 2009). "Top Ten of the Decade: Miami in Pop Culture". Miami New Times. Retrieved October 10, 2018.
  12. ^ "Roots of Miami's vibrant arts scene were planted in the 1980s". miamiherald. Retrieved October 10, 2018.
  13. ^ writer, Micah Mertes / World-Herald staff. "The ubiquitous '80s: Decade's pop culture influence is as pervasive as it ever was". Omaha.com. Retrieved October 10, 2018.
  14. ^ "South Beach". Flashback Miami. February 19, 2015. Retrieved October 10, 2018.
  15. ^ "Marino shattered NFL passing records". ESPN Classic. June 21, 2004.
  16. ^ "Miami Voice". Washington Post. July 17, 1988. ISSN 0190-8286. Retrieved October 10, 2018.
  17. ^ "Gloria Estefan". Biography. Retrieved October 10, 2018.
  18. ^ "Dr. Beat (Single – 1984)". October 27, 2009. Archived from the original on October 27, 2009. Retrieved October 10, 2018.
  19. ^ "Eyes Of Innocence (1984)". October 27, 2009. Archived from the original on October 27, 2009. Retrieved October 10, 2018.
  20. ^ "Primitive Love – Miami Sound Machine Credits". AllMusic. Retrieved October 10, 2018.
  21. ^ "Gloria Estefan Primitive Love Chart History". Billboard. Retrieved October 10, 2018.
  22. ^ Inc, Nielsen Business Media (November 1, 1986). Billboard. Nielsen Business Media, Inc. p. 32.
  23. ^ Inc, Nielsen Business Media (September 26, 1998). Billboard. Nielsen Business Media, Inc.
  24. ^ Estefan, Emilio (2010). Ritmo Al Exito: Como Un Inmigrante Hizo Su Propio Sueno Americano. Penguin. ISBN 978-1101656068.
  25. ^ Inc, Nielsen Business Media (October 6, 2001). Billboard. Nielsen Business Media, Inc. p. 93.
  26. ^ "Miami Sound Machine". May 27, 2002. Retrieved April 8, 2018 – via Amazon.
  27. ^ Cohen, Howard (May 29, 2014). "Gustavo Lezcano, Miami Sound Machine member and music teacher, dies at 59". Miami Herald. Retrieved February 12, 2016.

외부 링크