좌표: 28°21'25 ″N 81°33'22 ″W / 28.357°N 81.5561°W / 28.357; -81.5561
Page semi-protected

디즈니 할리우드 스튜디오

Disney's Hollywood Studios
디즈니 할리우드 스튜디오
이전에는 디즈니-MGM 스튜디오(1989-2008)로 알려졌습니다.
디즈니 할리우드 스튜디오의[1] 시각적 중심축인 중국 극장
위치월트 디즈니 월드 리조트, 미국 플로리다, 베이 레이크
좌표28°21'25 ″N 81°33'22 ″W / 28.357°N 81.5561°W / 28.357; -81.5561
상황운영하는
열린1989년 5월 1일; 34년 전 (1989-05-01)
주인디즈니 익스피리언스 (월트 디즈니 컴퍼니)
운영자월트 디즈니 월드
키 피플 - 재키 스위셔(VP)
스티브 러프너 (GM-Operations)[2]
주제
가동기연중무휴
웹사이트공식 홈페이지 Edit this at Wikidata
월트 디즈니 월드
테마파크
워터파크
기타 명소 및 지역
리조트
제휴 서비스
운송

디즈니의 할리우드 스튜디오는 올랜도 근처의 플로리다 베이 레이크에 있는 월트 디즈니 월드 리조트에 있는 테마 파크입니다. 월트 디즈니 컴퍼니(The Walt Disney Company)가 익스피리언스 부문을 통해 소유 및 운영하고 있습니다. 마티 스클라, 랜디 브라이트, 마이클 아이스너의 컨셉을 바탕으로 1989년 5월 1일 디즈니-MGM 스튜디오(테마) 파크로 개장했으며 월트 디즈니 월드에 세워진 4개의 테마 파크 중 세 번째 테마 파크였습니다. 135 에이커(55 ha)에 달하는 이 공원은 할리우드 황금기의 영감을 끌어내며 영화, 텔레비전, 음악, 극장의 상상 속 세계에 바쳐졌습니다.[3]

디즈니의 할리우드 스튜디오는 처음에는 활발한 영화 및 텔레비전 제작 서비스, 애니메이션 시설 지점 및 기능하는 백로트를 갖춘 쇼 비즈니스에서 영감을 받은 테마 파크 및 운영 제작 스튜디오로 개발되었습니다. 1987년에 복합 공원과 스튜디오의 건설이 시작되었지만 몇 마일 떨어진 곳에서 비슷한 테마의 유니버설 스튜디오 플로리다의 건설이 시작되면서 가속화되었습니다.[4] 대중의 관심과 공원 내 영화의 다양성을 높이기 위해 디즈니는 MGM(Metro-Goldwyn-Mayer)과 라이선스 계약을 체결했으며, 여기서 공원의 원래 이름이 유래되었습니다. 공원의 생산 시설은 2000년대 내내 철거되었고, 공원의 많은 사운드 스테이지는 새로운 명소와 게스트 사용을 위해 개조되었습니다. 공원의 현재 이름은 2008년에 공원 전체에 MGM 브랜드가 제거되면서 효력이 발생했습니다. 2010년대에 공원은 원래 스튜디오 백로트 의도와 거리를 두기 시작했고 할리우드 스토리텔러들로부터 상상된 세계에서 영감을 받은 몰입형 테마와 어트랙션 개발의 새로운 방향으로 접어들었습니다.

이 공원의 원래 아이콘은 미키 마우스 귀가 달린 가짜 워터 타워인 이어펠 타워였습니다. 2001년 판타지아의 마법 모자를 스타일화한 버전인 마법사의 모자가 공원 중앙 허브에 세워졌고 2015년 1월 철거될 때까지 아이콘 역할을 했습니다.[5] 이어펠 타워도 이듬해 철거됐습니다. 그 이후로, 할리우드 타워 호텔은 공원의 아이콘 역할을 해왔고, 중국 극장은 시각적인 중심축 역할을 했습니다. 2018년, 이 공원은 1,125만 8,000명의 손님을 유치하여 북미에서 다섯 번째로 가장 많이 방문한 테마 파크이자 세계에서 아홉 번째로 가장 많이 방문한 테마 파크로 선정되었습니다.[6]

헌신

당신이 들어간 세계는 월트 디즈니 컴퍼니가 만든 것으로 할리우드에 바쳐진 것입니다. 지도상의 장소가 아니라 사람들이 꿈꾸고 경이롭고 상상하는 어디에나 존재하는 마음의 상태, 기술적 마법에 의해 환상과 현실이 융합된 곳입니다. 할리우드에 오신 것을 환영합니다. 지금까지 그리고 앞으로도 그럴 것입니다.

— Michael Eisner, May 1, 1989[7][8]

역사

트와일라잇 존 테러의 탑은 1994년 공원의 첫 번째 확장의 일환으로 문을 열었습니다.

Marty Sclar와 Randy Bright가 이끄는 Walt Disney Imaginers 팀은 Epcot의 Future World 섹션을 위한 두 개의 새로운 정자를 만드는 과제를 받았습니다. 브레인스토밍 세션은 생명의 경이로움과 위대한 영화 라이드 파빌리온으로 이어졌습니다. 후자는 사운드 스테이지 배경처럼 보이는 것이었고, 중간에 영화관 스타일의 입구가 있었고, 육지와 상상 속으로의 여행 정자 사이에 앉았을 것입니다. 새로 임명된 CEO 마이클 아이스너는 파빌리온의 계획을 보았을 때, 이미 존재하는 공원에 놀이기구를 두는 대신 할리우드, 엔터테인먼트, 쇼 비즈니스를 주제로 한 새로운 공원의 닻이 되어야 한다고 요청했습니다.

1985년, 디즈니와 메트로 골드윈 메이어(MGM)는 영화와 텔레비전 쇼, 백로트, 월트 디즈니 피처 애니메이션을 위한 위성 애니메이션 스튜디오를 포함하는 디즈니-MGM 스튜디오가 될 MGM 브랜드와 로고를 사용할 수 있는 전 세계적인 권리를 부여하는 라이선스 계약을 체결했습니다. 공원 데뷔 전에 운영을 시작했습니다.[9] 1988년, MGM/UA는 디즈니가 리조트에서 작동하는 영화와 텔레비전 스튜디오를 운영함으로써 협정을 위반했다고 주장하는 소송을 제기함으로써 대응했습니다. 1989년 5월 1일, 테마 파크는 제작 시설과 인접한 곳에 문을 열었고, 디즈니가 마케팅에 MGM의 이름과 사자 로고를 사용할 수 있도록 한 원래의 라이선스 계약과 특정 MGM 콘텐츠를 Great Movie Ride에서 사용할 수 있도록 한 별도의 계약이 MGM의 유일한 소속사였습니다. 개장 당일, 유일한 두 곳의 운영 명소는 스튜디오 백롯 투어와 그레이트 무비 라이드였습니다. 공원 개장 후 몇 달이 지나자 공원에 '스트리트모스피어' 즉흥극단이 추가됐습니다. 현재 할리우드의 시민(The Citizen of Hollywood)으로 명명된 스트리트 대기 공연자들은 이 공원에서 가장 오래 운영되는 명소입니다.[10]

마법사의 모자는 2001년과 2015년 사이에 공원의 중심부에 섰습니다.

디즈니는 이후 MGM/UA와 MGM 그랜드 주식회사가 테마파크 사업에서 디즈니의 MGM 이름에 대한 전 세계적인 권리를 침해하기로 공모했으며, MGM/UA가 네바다주 라스베이거스의 MGM 그랜드 호텔과 카지노에 자체 테마파크를 건설함으로써 디즈니의 명성에 해를 끼칠 것이라고 주장하며 맞소송을 제기했습니다. 1992년 10월 23일 로스앤젤레스 고등법원 커티스 B 판사. 래프는 디즈니가 플로리다 시설에서 제작한 영화 상품에 디즈니-MGM 스튜디오 이름을 계속 사용할 권리가 있으며, MGM 그랜드가 디즈니의 재산과 동일한 스튜디오 백로트 테마를 공유하지 않는 한 MGM 이름과 로고를 사용해 라스베이거스 테마파크를 건설할 권리가 있다고 판결했습니다.[11] 33 에이커(13만 m2)에 달하는 MGM 그랜드 어드벤처 테마 파크는 1993년 라스베가스 부지에 문을 열었고 2000년에 영구적으로 문을 닫았습니다. 디즈니는 특정 마케팅 상황에서 디즈니-MGM 스튜디오 이름을 사용하는 것이 계약상 금지되었습니다. 그러한 상황에서 공원은 디즈니 스튜디오 또는 디즈니 스튜디오 플로리다라고 불렸습니다.

1990년대에, 공원의 인기와 관람객이 증가함에 따라, 그 공원은 1994년 선셋 대로와 Twilight Zone Tower of Terror 어트랙션이 추가되면서 처음으로 확장되었습니다. 뒷마당의 뉴욕 거리는 교통난을 해소하기 위해 손님들이 접근할 수 있도록 개방되었고 미국의 거리로 이름이 바뀌었습니다. 같은 10년 동안 월트 디즈니 피처 애니메이션의 현장 위성 스튜디오는 미녀와 야수, 알라딘,[12] 그리고 라이온 킹의 제작을 도왔고, 뮬란과 릴로 & 스티치는 전적으로 공원 스튜디오에서 완성되었습니다. 2001년, 판타지아의 마법 모자를 양식화한 마법의 모자인 마법사의 모자가 공원의 중국 극장 앞에 세워졌고, 그 이후부터 공원의 아이콘으로 사용되기 시작했고, 그 역할을 맡은 이어펠 타워를 대체했습니다.[5] 2004년에 디즈니는 플로리다 애니메이션 유닛을 폐쇄했습니다. 백롯의 레지던스 스트리트는 라이트, 모터스, 액션의 새로운 장소를 수용하기 위해 철거되었습니다! 2005년 익스트림 스턴트 쇼. 2007년, 디즈니는 디즈니-MGM 스튜디오를 2008년 1월 7일부터 디즈니 할리우드 스튜디오로 브랜드를 변경할 것이라고 발표했습니다.[13][14] 같은 해, 이전의 Stage 1 사운드 스테이지는 토이 스토리 매니아의 본거지가 되었고, 주변 지역은 픽사 플레이스(Pixar Place)로 개명되었습니다.

2010년대에 디즈니는 운영 초기 몇 년 동안 공원의 주요 테마가 되었던 "스튜디오 같은" 명소를 단계적으로 폐지하기 시작했습니다. 여기에는 2014년 이 공원의 스튜디오 백롯 투어, 아메리칸 아이돌 체험, 캡틴 잭 스패로우 명소의 전설이 포함되었습니다.[15] 다음 해, 마법사의 모자가 제거되고 할리우드 대로에서 공원의 중국 극장까지의 원래의 광경이 복원되었습니다.[16] 2015년 3월, 연례 주주 총회에서 디즈니 CEO 밥 아이거(Bob Iger)는 가까운 미래에 있을 변경 사항으로 인해 공원의 또 다른 이름 변경 가능성을 암시했습니다.[17] 하지만 회사 측은 2018년 2월 사명 변경설을 부인했습니다.[18] 2016년 4월, 공원은 스튜디오를 테마로 한 명소들을 계속 폐쇄했습니다; 백롯 거리의 정면들, 라이트, 모터스, 액션을 포함한 대부분의 미국 거리들이 2016년 4월에 문을 닫았습니다! 익스트림 스턴트 쇼, 이어펠 타워, 그리고 나머지 백스테이지 구역은 스타워즈: 갤럭시의 엣지와 토이 스토리 랜드에 대비하여 폐쇄되고 철거되었습니다.[19][20] 2017년, 그레이트 무비 라이드는 마지막 남은 개장일 명소로 문을 닫았고 미키 & 미니스 러너웨이 철도로 대체되었습니다.[21][22][23]

이 공원은 플로리다의 COVID-19 범유행으로 인해 2020년 3월 16일부터 7월 15일까지 폐쇄되었습니다.[24][25]

공원 배치 및 명소

참고 항목: 디즈니의 할리우드 스튜디오 목록

디즈니의 할리우드 스튜디오는 할리우드와 로스엔젤레스에서 발견된 기존의 장소 또는 할리우드 이야기에서 상상된 세계의 환상적인 반복에 영감을 받은 7개의 테마 구역으로 나누어져 있습니다. 공원의 원래 배치는 대형 히든 미키(Hidden Mickey)를 특징으로 했는데, 이는 공원의 항공 사진과 공원의 초기 안내 지도에서 볼 수 있었지만 건설과 다른 공원 변경으로 인해 이 이미지의 대부분이 사라졌습니다.[26]

할리우드 대로

할리우드 대로

같은 이름의 실제 거리에서 영감을 받은 할리우드 대로는 공원의 주요 입구 역할을 하며 매직 킹덤의 미국 메인 스트리트와 같은 맥락에서 운영됩니다. 테마가 있는 거리 풍경과 디즈니 상품 및 공원 서비스를 판매하는 장소가 늘어서 있습니다. 환태평양 강당을 닮은 정문을 통해 손님들이 입장합니다. 공원 문 근처에는 세계 탑의 교차로를 재현한 곳이 있습니다. 라이브 거리 엔터테인먼트와 계절 퍼레이드는 하루 종일 주요 거리를 따라 이동합니다. 할리우드 대로의 맨 끝에는 미키 마우스 애니메이션 단편 세계를 테마로 한 어두운 놀이기구인 미키 & 미니의 런어웨이 철도가 있는 그라우만의 중국 극장의 정확한 복제품이 서 있습니다. 애니메이션 마당 입구 근처—캘리포니아 할리우드에 있는 원래 브라운 더비 식당의 테마 복제품인 할리우드 브라운 더비 식당이 있습니다.

에코 호수

에코 호수

로스앤젤레스의 비슷한 이름을 가진 동네에서 영감을 받은 에코 레이크는 할리우드의 황금시대에 지어진 캘리포니아 크레이지(California Crazy) 형태의 건축물을 모방하여 설계되었으며 이 지역의 이름과 같은 호수 주변에 정박해 있습니다.

에코 레이크는 조지 루카스(George Lucas)가 만들고 루카스 필름(Lucasfilm)이 제작한 캐릭터와 영화를 기반으로 한 3대 명소를 포함합니다. 스타 투어 – 어드벤처 컨티뉴(The Adventures Continue)는 스타워즈 우주를 배경으로 한 3D 모션 시뮬레이터 놀이기구입니다. 제다이 트레이닝: 라이브 액션 무대 쇼인 트라이얼 오브 더 템플(Trials of the Temple)은 어린이들이 "파다완 학습자"가 되어 제다이 마스터로부터 광선검 훈련을 받도록 초대합니다. 실사 영화 인디아나 존스 에픽 스턴트 스펙터클!은 스티븐 스필버그 감독의 "레이더스 오브 더 로스트 아크"의 다양한 장면들을 재연하는 한편, 전문적인 영화 스턴트가 어떻게 수행되는지를 보여줍니다.

The Hyperion Theater에는 디즈니의 2013년 애니메이션 영화 겨울왕국을 기반으로 한 뮤지컬 쇼인 "겨울왕국 노래 따라 부르기"가 있습니다. 이 건물 뒤에는 커미세리 레인(Commissary Lane)이라는 이름의 하위 구역이 있는데, 이 구역은 할리우드 대로를 그랜드 애비뉴로 직접 연결하고 에코 호수를 완전히 우회합니다. 이 지역에는 ABC Commissionary와 Sci-Fi Dine-In Theater Restaurant가 있으며, 빈티지 자동차 테마 테이블을 특징으로 하는 복고풍 테마의 저녁 극장과 1950년대 공상과학 영화의 지속적인 클립을 특징으로 하는 대형 영화 스크린이 있습니다.

그랜드 애비뉴

그랜드 애비뉴

그랜드 애비뉴(Grand Avenue)는 로스앤젤레스 시내에 있는 동명의 실제 위치에서 영감을 얻은 고급화된 역사적 지구라는 테마를 가지고 있습니다. 이 지역은 Muppet*Vision 3D에 의해 닻을 내리고 있습니다. 짐 헨슨의 The Muppet Show에 나오는 Muppets가 출연하는 4D 영화 명소로, 그 자체도 같은 이름의 실제 공원에서 영감을 받았습니다. 그랜드 애비뉴에는 Rizzo the Rat이 소유한 브루클린 스타일의 피자 레스토랑인 PizzeRizzo와[27] Mama Melrose's Ristorante Italiano, [28]현대식 캘리포니아 스타일의 펍인 BaseLine Tap House도 있습니다.[29] 그랜드 애비뉴의 주요 거리는 스타워즈: 갤럭시스 엣지로 연결되는 피게로아 거리 터널의 재현으로 이어집니다.[30]

그랜드 애비뉴는 원래 디즈니가 짐 헨슨 컴퍼니를 인수한 후 머펫 스튜디오라는 테마 지역으로 계획되었습니다. 이 지역에는 Muppet*Vision 3D 외에도 테마 레스토랑과 The Great Movie Ride를 패러디한 Muppet dark ride가 포함되었습니다.[31][32] Henson이 죽은 후 거래는 실패했고 Muppet*Vision 3D만 개발되었습니다.

실현된 머펫 테마 구역은 뉴욕시와 샌프란시스코의 도시 거리 합병을 포함하여 여러 명소를 포함한 공원의 이전 거리 지역의 일부가 되었습니다. 이 지역의 이름과 같은 거리 정면은 이전에 공원의 작업 백로 세트였으며, 원래 공원의 첫 스튜디오 백로 투어의 일부였으며 1990년대 중반에 보행자 공원 교통에 개방되었으며 2016년 4월 2일에 폐쇄되었습니다.[33][34] 머펫을 테마로 한 지역과 남아있는 뉴욕 거리의 단 하나의 뉴욕 블록은 2017년 9월 그랜드 애비뉴가 완공될 때까지 장소 소유자 지정 역할을 했던 머펫 안뜰로 용도 변경되었습니다.[35]

스타워즈: 갤럭시즈 엣지

주 기사: 스타워즈: 갤럭시즈 엣지
스타워즈: 갤럭시즈 엣지

스타워즈: 갤럭시의 가장자리는 스타워즈 우주의 배경이 되고 있습니다. 바투우의 외딴 프런티어 행성에 있는 블랙스파이어 전초기지 마을입니다. 명소에는 손님들을 퍼스트 오더와 레지스탕스 사이의 기후적인 전투에 배치하는 다크 라이드인 스타워즈: 라이즈 오브 더 레지스탕스; 그리고 혼도 오나카와 츄바카를 대신하여 손님들이 맞춤형 비밀 임무를 통해 밀레니엄 팰콘을 조종할 수 있는 비행 시뮬레이터 명소인 밀레니엄 팰콘: 밀입국자 런이 있습니다. 레스토랑과 상점에는 Oga's Cantina, Savi's Workshop, Droid Depot 등이 있습니다. 이 땅은 2019년에 개장하여 공원의 미국의 거리 섹션을 대체했습니다.[36] 14 에이커(5.7 ha)에 달하는 이 지역에는 약 10억 달러의 비용이 들었습니다.[37]

토이 스토리 랜드

주 기사: 토이 스토리 랜드
토이 스토리 랜드

토이 스토리 랜드는 픽사의 토이 스토리 시리즈에서 영감을 받았습니다. 11 에이커(4.5 ha)의 이 지역은 앤디의 뒷마당과 3개의 명소를 테마로 하고 있으며, 각각 시리즈의 등장인물들이 주최합니다.[38] 이 명소에는 클래식 카니발 미드웨이 게임에서 영감을 얻은 인터랙티브 4D 어트랙션인 토이 스토리 마니아(Toy Story Mania!), 야외 롤러코스터인 슬링키 도그 대쉬(Slinky Dog Dash), 그리고 채찍 놀이기구인 에일리언 스월링 소커스(Alien Swirling Saucers)가 있습니다.[38][39] 이 땅은 2018년 6월 30일에 개장했습니다.[39]

토이 스토리 매니아!는 원래 픽사가 만든 영화와 캐릭터 전용 지역인 픽사 플레이스 내 독립형 명소였으며, 이는 애니메이션 스튜디오의 에머리빌, 캘리포니아 캠퍼스와 유사합니다. 픽사 플레이스는 픽사의 탁상등 마스코트인 6피트 높이의 오디오 애니매트로닉 버전인 룩소 주니어의 본거지이기도 했습니다.[40] 움직이는 캐릭터는 토이 스토리 미드웨이 마니아를 가로질러 낮과 저녁 내내 주기적인 쇼를 펼쳤습니다.[40]

애니메이션 안뜰

애니메이션 안뜰

애니메이션 안뜰은 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오가 만든 영화와 캐릭터를 바탕으로 한 명소들의 본거지입니다. 입구는 정사각형 "스튜디오 아치"로 표시되어 있습니다. 이 공원의 이 구역은 원래 스튜디오 백롯 투어의 시작점이었습니다.

이전의 매직 오브 디즈니 애니메이션 빌딩은 스타워즈 런치 베이를 개최하는데, 스타워즈 전시회는 배경 소품과 다스 베이더, 츄바카, BB-8과의 캐릭터 만남을 특징으로 합니다. 애니메이션 마당의 한 부분인 미키 애비뉴는 사진, 모델, 공예품, 줄리 앤드류스가 내레이션한 짧은 전기 영화를 통해 월트 디즈니의 삶과 유산을 탐험하는 획기적인 전시회인 월트 디즈니 프레젠츠의 본거지입니다. 안뜰 섹션은 또한 두 개의 라이브 쇼를 개최합니다. 디즈니 주니어 댄스 파티! 미키와 로드스터 레이커스, 뱀피리나, 닥 맥스터핀스, 그리고 라이온 가드를 포함한 디즈니 주니어 시리즈의 캐릭터들로 손님들을 즐겁게 합니다.

선셋 대로

선셋 대로

동명의 영화뿐만 아니라 동명의 실제 도로에서 영감을 얻은 선셋 대로는 1994년 7월에 개장한 공원의 첫 번째 확장 공사였습니다. 선셋 대로의 초점은 로드 설링의 트와일라잇 존을 기반으로 한 스릴 라이드인 트와일라잇 존 테러 타워가 있는 할리우드 타워 호텔입니다. 근처에 위치한 Rock 'n' Roller Coaster Starring Aerosmith가 있으며, 에어로스미스의 음악을 테마로 한 실내 어두운 롤러코스터이며, 3개의 반전과 고속 발사가 있습니다.

선셋 대로에는 2개의 야외 원형 극장과 1개의 실내 극장이 있습니다. Theater of the Stars는 애니메이션 영화의 하이라이트를 보여주는 무대 쇼인 Beauty and the Beast Live on Stage를 주최합니다. 더 큰 야외 할리우드 힐스 원형 극장은 불꽃놀이, 레이저 그리고 물 효과가 있는 이야기에 미키 마우스와 다른 많은 디즈니 캐릭터들이 등장하는 야간 쇼인 판타지믹의 본거지입니다. 완전히 실내에 설치된 선셋 쇼케이스는 라이트닝 맥퀸의 레이싱 아카데미를 주최하며 라이트닝 맥퀸과 다른 자동차 캐릭터들이 레이싱을 할 때 배운 교훈에 대해 "루키 레이서"들에게 가르치는 것이 특징입니다.[41]

라이브 엔터테인먼트

디즈니의 할리우드 스튜디오는 역사를 통해 수많은 형태의 공원 내 엔터테인먼트를 선보였습니다. 초창기 동안, 그 공원은 일일 유명인사 손님과 함께 "스타 투데이" 프로그램을 선보였습니다. 그 유명인은 종종 할리우드 대로를 따라 자동차 행렬에 등장하거나 그레이트 무비 라이드의 입구에서 열리는 핸드 프린트 행사에 참여하거나 인터뷰 시간에 참여하곤 했습니다.

다른 때에는 디즈니는 원래의 영화와 텔레비전 쇼 라이브러리에 속하지 않는 캐릭터와 지적 재산을 수입했습니다. 이 캐릭터들 중 일부는 십대 돌연변이 닌자 거북이, 에이스 벤츄라, 애완동물 탐정, 그리고 작가 R. L. Stine의 소름 시리즈의 캐릭터들을 포함합니다. 마이티 모핀 파워레인저는 텔레비전 시리즈의 첫 시즌 동안 공원에 모습을 드러냈지만 그 후 사라졌습니다. 디즈니는 2010년 5월까지 사반 엔터테인먼트를 인수하여 파워레인저 프랜차이즈의 소유권을 가지고 있었습니다. 사반은 그 프랜차이즈를 다시 인수하고 그 기간 동안 공원의 캐릭터 캐스팅의 고정 멤버였습니다.[42] 커버 밴드 멀치, 땀과 시어즈 그리고 아카펠라 4중주 포 포 어 달러와 같은 라이브 음악 공연은 공원 거리에서 공연하거나 더 큰 쇼에서 공연 전 오락으로 사용되었습니다.[43]

디즈니의 애니멀 킹덤처럼 디즈니의 할리우드 스튜디오도 할리우드 대로를 따라 매일 퍼레이드를 펼치곤 했습니다. 디즈니 스타와 자동차 퍼레이드와 픽사 블록 파티 배시는 할리우드 대로와 에코 호수 근처의 거리 파티에서 영화 캐릭터들이 공연을 했습니다. 매일 몇 번씩, "High School Musical 3 Senior Year: Right Here Right Now" 쇼는 마법사의 모자 앞에서 라이브 스트리트 쇼를 공연하기 전에 할리우드 대로를 여행하곤 했습니다.

길거리 분위기의 공연자들은 1989년부터 디즈니의 할리우드 스튜디오에 참석해 왔습니다. 공원에 남아있는 유일한 개장일 명소입니다. 이 즉흥 연주단은 원래 Streetmosphere라고 불렸으나, 나중에 The Citizen of Hollywood로 이름을 바꾸었습니다. 그들은 선셋 대로와 할리우드 대로에서 마술, 콩트, 그리고 손님들과 하루에 여러 번 교류합니다.

연례행사

제국의 스톰루퍼들은 스타워즈 주말 동안 마법사의 모자 근처에서 퍼레이드를 합니다.

디즈니의 할리우드 스튜디오는 수 년 동안 종종 수천 명의 팬들을 공원으로 끌어 모으는 여러 행사를 개최했습니다.

이전에는 네 가지 이벤트가 있었습니다.

  • ESPN The Weekend(늦겨울)에는 스포츠 유명인사뿐만 아니라 디즈니 소유의 케이블 스포츠 채널의 해설자들이 출연했습니다. 이 행사는 2004년에 시작되었고 2011년 7월에 영구적으로 취소되었습니다.[44]
  • 스타워즈 위크엔드 (5-6월)는 특별한 공원 행사를 위해 스타워즈 팬들과 유명인사들을 모았습니다. 6월 내내 금요일부터 일요일까지 진행된 이들은 스톰트루퍼, TIE 전투기 조종사, 바이커 스카우트 및 반군 병사 등이 포함된 의상을 입고 공원을 행진하는 501 군단(전 세계 스타워즈 의상 그룹)을 선보였습니다. 여러 스타워즈 배우들이 사진과 사인을 위해 주말마다 출연하며, 공원 주변의 다양한 극장에서 진행되는 다양한 쇼, 젊은 손님들을 위한 대규모 제다이 트레이닝 아카데미 수업 및 기타 활동에 출연합니다.[45] 스타워즈 위켄드는 2015년에 막을 내렸습니다.[46][47]
  • ABC 슈퍼 비누 위크엔드는 11월에 예정되어 있었고, 이 행사는 ABC의 수많은 연속극 팬들에게 경의를 표했습니다. 손님들은 모든 내 아이들, 원 라이프 투 리브, 그리고 종합 병원의 스타들을 만날 수 있었습니다. 이 행사의 마지막 프레젠테이션은 2008년 11월에 있었고, 대신 ABC는 팬들을 위해 전국의 여러 소규모 지역 행사를 계획하고 있었습니다.[48]
  • Osborne Family Spectrum of Dancing Lights (11월-1월)가 크리스마스 시즌 동안 미국의 거리를 점령했습니다.[49] 이 전시회는 350마일(560km) 이상의 전선에 500만개 이상의 크리스마스 조명을 설치했습니다.[50] 이 행사는 2015년에 막을 내렸습니다.

생산이력

이전의 거리 지역은 원래 뉴욕시의 외관이 있는 작업 백로트였으며 여러 영화 제작에 사용되었습니다. 세트의 대부분은 2016년에 철거되었습니다.

월트 디즈니 컴퍼니의 디즈니-MGM 스튜디오의 원래 컨셉은 그것을 테마 파크뿐만 아니라 텔레비전과 영화 제작 시설로 운영하는 것이었습니다. 1988년, 이 시설에서 촬영된 첫 장편 영화들 중 테마 파크로 완공되고 개장하기 전에는 어니스트 세이브 크리스마스와[51] 뉴시스가 있었습니다.

1989년 공원이 개장했을 때, 스튜디오/제작 시설은 두 개의 주요 구성 요소를 수용했고, 그 중 첫 번째는 월트 디즈니 피처 애니메이션 플로리다(Walt Disney Feature Animation Florida)로, 디즈니는 1990년대부터 2000년대 초까지 뮬란, 릴로 & 스티치([51][52]Lilo & Stitch), 브라더 베어(Brother Bear) 및 기타 디즈니 애니메이션의 시퀀스(sequences)를 포함한 프로젝트를 제작했습니다. 두 번째, 더 큰 구성 요소는 월트 디즈니 스튜디오 플로리다로 디즈니 채널의 미키 마우스 클럽,[53] 틴 윈, 로스트 또는 드로우 그리고 이상한 나라에서의 모험을 포함한 디즈니 프로젝트에 사용되는 세 개의 사운드 스테이지로 구성되었습니다. MTV 리모컨의 1988-89 시즌인 슈퍼보이(1988-1989 시즌만 해당), Let's Make a Deal의 부활, Wheel of Fortune의 특별 방송, 장편 영화 Passenger 57의 비행기 내부 시퀀스, 둘리와 팔스 쇼 등 여러 서드 파티 프로덕션에서도 스튜디오를 사용했습니다. WCW의 뮤직 비디오, WCW의 여러 테이프, WCW의 먼데이 니트로 생중계도 그곳에서 촬영되었습니다. WCW 디즈니 테이프를 참고하세요. 포스트 그룹은 1990년대 내내 스튜디오 로트에 위치한 플로리다에 본사를 둔 포스트 프로덕션 시설을 가지고 있었습니다. 이 모든 제작 및 사후 제작 시설은 테마 파크의 백스테이지 스튜디오 투어에도 필수적인 부분으로 건설되었습니다.

2004년 디즈니 경영진(CEO 마이클 아이스너 포함)은 애니메이션 스튜디오를 폐쇄하고 인력을 해고한 후 캘리포니아 버뱅크에 있는 메인 애니메이션 스튜디오로 이전함으로써 디즈니의 플로리다 사업을 축소했습니다.[52][54] 라디오 스튜디오도 "위험하게 들리네요" 뒤에 위치해 있습니다.

출석

2011 2012 2013 2014 2015 2016 2017 2018 2019 2020 세계랭킹
9,699,000[55] 9,912,000[56] 10,110,000[57] 10,312,000[58] 10,828,000[59] 10,776,000[60] 10,772,000[61] 11,258,000[6] 11,483,000[62] 3,675,000[62] 9

참고 항목

참고문헌

  1. ^ Niles, Robert (November 25, 2014). "Turner Classic Movies Steps in to Sponsor Disney World's Great Movie Ride". Theme Park Insider. Archived from the original on January 19, 2016. Retrieved January 20, 2016.
  2. ^ [://disneyparks.disney.go.com/blog/2021/03/meet-the-women-behind-the-magic-leading-and-protecting-walt-disney-world-theme-parks/ ]
  3. ^ a b Bevil, Dewayne (February 7, 2018). "Disney: Park is Hollywood Studios for 'foreseeable future'". Orlando Sentinel. Retrieved February 8, 2018.
  4. ^ Schmalz, Jeffrey (August 13, 1989). "Nastiness Is Not a Fantasy in Movie Theme Park War". New York Times. Archived from the original on December 3, 2010. Retrieved July 11, 2011.
  5. ^ a b Bevil, Dewayne (January 7, 2015). "Disney visitors say farewell to Hollywood Studios' big hat". Orlando Sentinel. Archived from the original on January 7, 2015. Retrieved January 7, 2015.
  6. ^ a b Au, Tsz Yin (Gigi); Chang, Bet; Chen, Bryan; Cheu, Linda; Fischer, Lucia; Hoffman, Marina; Kondaurova, Olga; LaClair, Kathleen; Li, Shaojin; Linford, Sarah; Marling, George; Miller, Erik; Nevin, Jennie; Papamichael, Margreet; Robinett, John; Rubin, Judith; Sands, Brian; Selby, William; Timmins, Matt; Ventura, Feliz; Yoshii, Chris (May 21, 2019). "TEA/AECOM 2018 Theme Index & Museum Index: Global Attractions Attendance Report" (PDF). teaconnect.org. Themed Entertainment Association. Archived from the original (PDF) on May 23, 2019. Retrieved May 24, 2019.
  7. ^ Burke, Bill (May 5, 2009). Mousejunkies! Tips, Tales, and Tricks for a DISNEY WORLD Fix: All You Need to Know for a Perfect Vacation. Travelers' Tales. ISBN 9781932361759. Retrieved April 9, 2016.
  8. ^ Moyer, Justin Wm. "Bill Cosby statue comes down at Disney park after drug revelations". The Washington Post. Archived from the original on October 8, 2015. Retrieved April 9, 2016.
  9. ^ Rafferty, Kevin P. (2019). "The Disney-MGM Studios Expansion". Magic Journey: My Fantastical Walt Disney Imagineering Career. Disney Books Group. ISBN 9781368045148.
  10. ^ "Everything you Need to Know About the Citizens of Hollywood". The Mouselets. July 31, 2018. Retrieved October 28, 2019.
  11. ^ "Disney, MGM winners at trial's end". Variety. October 26, 1992.
  12. ^ Russon, Gabrielle (June 14, 2018). "Disney-MGM Studios moves on from Hollywood dreams to theme park reality". Orlando Sentinel. Retrieved June 15, 2018.
  13. ^ "On With the (Even Bigger) Show! New Name, More Magic to Transform Disney Theme Park". Archived from the original on September 12, 2007. Retrieved September 28, 2007.
  14. ^ "Disney Announces Name Change For MGM Studios". Archived from the original on September 27, 2007. Retrieved August 10, 2007.
  15. ^ Bevil, Dewayne (March 24, 2016). "Hollywood Studios attractions on their way out at Disney World". orlandosentinel.com. Archived from the original on August 26, 2016. Retrieved September 6, 2016.
  16. ^ Mauney, Matt (February 26, 2015). "Disney Hollywood Studios: The hat is gone". Orlando Sentinel. Archived from the original on February 26, 2015. Retrieved February 26, 2015.
  17. ^ Graser, Marc (March 12, 2015). "Disney's Hollywood Studios Theme Park to Get New Name". Variety. Archived from the original on March 15, 2015. Retrieved March 16, 2015.
  18. ^ Fickley-Baker, Jennifer (February 7, 2018). "Reimagining the Future of Disney's Hollywood Studios". Disney Parks Blog. Retrieved February 23, 2018.
  19. ^ Pedicini, Sandra (August 15, 2015). "Star Wars land coming to Disney's Hollywood Studios - Orlando Sentinel". OrlandoSentinel.com. Archived from the original on August 16, 2015.
  20. ^ Pedicini, Sandra (January 15, 2016). "Earffel Tower coming down, attractions closing at Disney's Hollywood Studios". Orlando Sentinel. Archived from the original on January 3, 2017. Retrieved November 21, 2016.
  21. ^ Bevil, Dewayne. "Hollywood Studios: Magic of Disney Animation closing next month". OrlandoSentinel.com. Archived from the original on July 13, 2015.
  22. ^ Stein, Mitchell (August 13, 2017). "Guest Editorial: The closure of The Great Movie Ride is the end of an era in Disney themeing". Attractions Magazine. Retrieved August 17, 2017.
  23. ^ Shane (March 25, 2014). "Return to Opening Day: Disney MGM Studios 1989 - Parkeology". Parkeology. Archived from the original on April 17, 2016.
  24. ^ Frank Pallotta (March 12, 2020). "Walt Disney World closes, paralyzing the company's tourism empire". CNN. Retrieved July 17, 2020.
  25. ^ Laughing Place Staff (May 27, 2020). "Live Blog: Walt Disney World Presents Reopening Plans to Orange County Economic Recovery Taskforce". Laughing Place. Retrieved May 27, 2020.
  26. ^ Rasmussen, Nate (June 9, 2011). "Vintage Walt Disney World: Sunset Boulevard Emerges". Disney Parks Blog. Archived from the original on April 17, 2016. Retrieved April 9, 2016.
  27. ^ Delgado, Lauren (July 15, 2016). "PizzeRizzo opening this fall in Disney's Hollywood Studios". Orlando Sentinel. Archived from the original on July 20, 2016. Retrieved July 15, 2016.
  28. ^ Bevil, Dewayne (November 7, 2016). "Latest look: Changes underway at Disney's Hollywood Studios". Orlando Sentinel. Archived from the original on November 18, 2016. Retrieved November 18, 2016.
  29. ^ Peabody, Joan (July 26, 2017). "New BaseLine Tap House Part of New Grand Avenue Area at Disney's Hollywood Studios". Disney Parks Blog. Archived from the original on July 26, 2017. Retrieved July 26, 2017.
  30. ^ Bevil, Dewayne (April 30, 2019). "Get a sneak peek of the emerging landscape of Star Wars: Galaxy's Edge at Disney World". Orlando Sentinel. Retrieved May 6, 2019.
  31. ^ Korkis, Jim. "Walt Disney World Chronicles: The Muppet Studios". allears.net. Archived from the original on April 16, 2016. Retrieved April 4, 2016.
  32. ^ Hill, Jim. "You will believe that a Pig can fly. (Frogs too!)". jimhillmedia.com. Archived from the original on April 13, 2016. Retrieved April 4, 2016.
  33. ^ Smith, Thomas. "Experience Lights, Motors, Action! Extreme Stunt Show One More Time at Disney's Hollywood Studios". Disney Parks Blog. Archived from the original on January 15, 2016. Retrieved January 15, 2016.
  34. ^ "More closures planned, including Earffel Tower, for Disney's Hollywood Studios due to Star Wars, Toy Story construction". Inside the Magic. January 15, 2016. Archived from the original on January 17, 2016.
  35. ^ Bricker, Tom (July 26, 2017). "Grand Ave Coming to Disney's Hollywood Studios - Disney Tourist Blog". Disney Tourist Blog.
  36. ^ Vlessing, Etan; Parker, Ryan (March 7, 2019). "Star Wars: Galaxy's Edge Sets Opening Dates". The Hollywood Reporter. Retrieved March 7, 2019.
  37. ^ Barnes, Brooks (July 15, 2017). "Disney Vows to Give Epcot a Magical, Long-Overdue Makeover". The New York Times. Archived from the original on July 15, 2017. Retrieved July 16, 2017.
  38. ^ a b Martens, Todd (August 15, 2015). "Disney reveals plans for 'Toy Story Land' and 'Avatar' and more 'Star Wars'". Los Angeles Times. Archived from the original on August 16, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  39. ^ a b Brucculieri, Julia (August 16, 2015). "'Toy Story' Land Is Coming To Disney's Hollywood Studios". The Huffington Post. Archived from the original on August 17, 2015. Retrieved August 16, 2015.
  40. ^ a b Jason Garcia and Sara K. Clarke (June 8, 2009). "Wait may be more fun at Disney's Space Mountain". Orlando Sentinel. Archived from the original on June 10, 2009. Retrieved June 8, 2009.
  41. ^ "New Show Lightning McQueen's Racing Academy Opens at Disney's Hollywood Studios in Early 2019". Disney Parks Blog. Retrieved January 21, 2019.
  42. ^ Littleton, Cynthia (May 12, 2010). "Saban re-acquires rights to 'Rangers'". Variety. Archived from the original on September 16, 2010. Retrieved March 14, 2017.
  43. ^ "Mulch, Sweat and Shears ending at Hollywood Studios". Attractions Magazine. September 11, 2015. Archived from the original on March 23, 2016.
  44. ^ Weiner, Jeff. "No more ESPN The Weekend at Disney World". articles.orlandosentinel.com. Orlando Sentinel. Archived from the original on October 22, 2014. Retrieved October 16, 2014.
  45. ^ "Star Wars Weekends Page". Archived from the original on September 7, 2007.
  46. ^ Smith, Thomas. "Disney's Hollywood Studios to Debut New Star Wars Experiences in December". disneyparks.disney.go.com. Disney Parks. Archived from the original on November 9, 2015. Retrieved November 9, 2015.
  47. ^ Pedicini, Sandra; Santana, Marco. "Star Wars Weekends ending at Disney's Hollywood Studios". orlandosentinel.com. Orlando Sentinel. Archived from the original on November 9, 2015. Retrieved November 9, 2015.
  48. ^ "Official Super Soap Weekend Page". Archived from the original on October 16, 2007.
  49. ^ "Event Home Page". Archived from the original on August 30, 2007.
  50. ^ "Mickey Monitor" Passholder 뉴스레터, 2007년 10월 2페이지
  51. ^ a b "Films and Shows shot on location at Walt Disney World BestofOrlando.com". www.bestoforlando.com. May 30, 2014.
  52. ^ a b Stewart, James B. (2005). DisneyWar. Simon and Schuster. pp. 472–473. ISBN 9780743283908. Weeks later, on January 12, Disney announced that it was shutting down its Orlando animation unit, where Lilo & Stitch had been created.
  53. ^ Pedicini, Sandra (December 1, 2014). "Disney's Hollywood Studios: 'A park in transition'". Orlando Sentinel.
  54. ^ "Disney closes Florida studio, 258 jobs may be lost - Jan. 12, 2004". CNN Money. January 12, 2004.
  55. ^ "TEA/AECOM 2011 Global Attractions Report" (PDF). Themed Entertainment Association. 2011. Archived from the original (PDF) on October 18, 2015. Retrieved November 20, 2012.
  56. ^ "TEA/AECOM 2012 Global Attractions Report" (PDF). Themed Entertainment Association. 2012. Retrieved June 7, 2013.
  57. ^ "TEA/AECOM 2013 Global Attractions Report" (PDF). Themed Entertainment Association. 2014. Archived from the original (PDF) on June 6, 2014. Retrieved June 6, 2014.
  58. ^ Rubin, Judith; Au, Tsz Yin (Gigi); Chang, Beth; Cheu, Linda; Elsea, Daniel; LaClair, Kathleen; Lock, Jodie; Linford, Sarah; Miller, Erik; Nevin, Jennie; Papamichael, Margreet; Pincus, Jeff; Robinett, John; Sands, Brian; Selby, Will; Timmins, Matt; Ventura, Feliz; Yoshii, Chris. "TEA/AECOM 2014 Theme Index & Museum Index: The Global Attractions Attendance Report" (PDF). aecom.com. Themed Entertainment Association (TEA). Retrieved June 4, 2015.
  59. ^ "TEA/AECOM 2015 Global Attractions Attendance Report" (PDF). Themed Entertainment Association. 2015. Archived (PDF) from the original on July 3, 2016. Retrieved May 25, 2016.
  60. ^ Au, Tsz Yin (Gigi); Chang, Bet; Chen, Bryan; Cheu, Linda; Fischer, Lucia; Hoffman, Marina; Kondaurova, Olga; LaClair, Kathleen; Li, Shaojin; Linford, Sarah; Marling, George; Miller, Erik; Nevin, Jennie; Papamichael, Margreet; Robinett, John; Rubin, Judith; Sands, Brian; Selby, William; Timmins, Matt; Ventura, Feliz; Yoshii, Chris (June 1, 2017). "TEA/AECOM 2016 Theme Index & Museum Index: Global Attractions Attendance Report" (PDF). aecom.com. Themed Entertainment Association. Retrieved July 26, 2017.
  61. ^ Au, Tsz Yin (Gigi); Chang, Bet; Chen, Bryan; Cheu, Linda; Fischer, Lucia; Hoffman, Marina; Kondaurova, Olga; LaClair, Kathleen; Li, Shaojin; Linford, Sarah; Marling, George; Miller, Erik; Nevin, Jennie; Papamichael, Margreet; Robinett, John; Rubin, Judith; Sands, Brian; Selby, William; Timmins, Matt; Ventura, Feliz; Yoshii, Chris (May 17, 2018). "TEA/AECOM 2017 Theme Index & Museum Index: Global Attractions Attendance Report" (PDF). teaconnect.org. Themed Entertainment Association. Archived from the original (PDF) on June 2, 2017. Retrieved May 17, 2018.
  62. ^ a b "TEA/AECOM 2020 Theme Index & Museum Index: Global Attractions Attendance Report" (PDF). teaconnect.org. Themed Entertainment Association. May 2022. Retrieved May 30, 2022.

외부 링크