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내일로부터의 탈출

Escape from Tomorrow
내일로부터의 탈출
Escape From Tomorrow poster.jpg
극장 개봉 포스터
연출자랜디 무어
작성자랜디 무어
제작자정수진
지오이아 마르체세
주연로이 아브람손
엘레나 슈버
캐틀린 로드리게스
잭 달튼
아넷 마헨드루
다니엘 사파디
앨리슨 리스 테일러
시네마토그래피루카스 리 그레이엄
편집자정수진
음악:아벨 코르제니우스키
생산.
회사들
맨쿠르트 미디어
생산자 유통청
배포자필름 버퍼
시네다그름
발매일
  • 2013년 1월 18일 (2013-01-18) (선댄스)
  • 2013년 10월 11일 (2013년 10월 11일) (미국)
실행 시간
90분
나라미국
언어영어
예산.$650,000
매표171,962달러[1]

《내일로부터의 탈출》은 2013년 개봉한 미국의 독립 스릴러[2] 영화이다.이 영화는 월트 디즈니 월드 리조트에서 가족 휴가를 보내는 마지막 날에 점점 더 기괴한 경험과 불안한 환영을 경험하는 한 실직자의 이야기를 담고 있다.이 영화는 2013년 1월 선댄스 영화제에서 초연되었고 후에 일리노이 주 샴페인에 있는 그의 15번째 연례 영화제에서 상영된 로저 에버트의 개인 선곡이 되었다.이 영화는 2012년 PollyGrind Film Festival의 공식 선정작이었지만, 당시 영화 제작자들은 여전히 몇 가지 법적 이슈에 대해 연구하고 있었고 상영을 하지 [3]말 것을 요청했다.

이 영화는 무어가 월트 디즈니 월드와 디즈니랜드에서 두 공원의 소유주이자 운영자인 월트 디즈니 컴퍼니의 허락 없이 촬영했기 때문에 관심을 끌었다.디즈니의 지적 재산을 보호한다는 평판 때문에, 출연진과 제작진은 그들의 대본을 핸드폰에 보관하고 공원 [4]방문객들이 사용하는 것과 유사한 휴대용 비디오 카메라로 촬영하는 것과 같은 관심을 피하기 위해 게릴라 영화 제작 기법을 사용했다.주요 촬영이 끝난 후, 무어는 이 프로젝트를 디즈니에게 비밀로 하기로 결심하여 한국에서 편집하였다.선댄스도 마찬가지로 영화가 상영되기 전에 자세한 논의를 거부했다.그것은 "최고의 게릴라 영화"[5]라고 불려왔다.무어가 주장했던 것처럼 영화를 억압하기 보다는 디즈니는 영화를 [6]무시하는 쪽을 택했다.

그것은 로만 폴란스키와[7] 데이비드 [4]린치의 작품과 비교되어 왔다.비록 선댄스 영화제에서 그것을 본 많은 사람들이 관련된 법적 문제와 공원에 대한 부정적인 묘사 때문에 영화가 더 많은 관객들에게 보여질 것이라는 강한 의구심을 나타냈지만, 월트 디즈니 컴퍼니는 영화가 개봉되는 것을 막지 않았다.개봉 당시 디즈니는 이 영화를 "알고 있다"고 밝혔으며, 그 이후로 디즈니 A to Z의 온라인 보충판은 다음과 같다. 공식 백과사전은 그 영화에 대한 [8]엔트리를 포함시켰다.

2013년 10월 11일 씨넷 미디어 [9]회사인 PDs Distribution Agency를 통해 극장과 주문형 비디오에 동시 개봉되었다.비주얼과 의욕적인 연출은 칭찬하지만 실행은 비판하는 등 엇갈린 평가를 받았다.

줄거리.

월트 디즈니 월드 리조트에서 가족 휴가를 보낸 마지막 날, 블루칼라 노동자 짐 화이트는 컨템포러리 리조트 호텔에서 그의 상사와의 통화 중 알 수 없는 이유로 해고된다.짐은 가족의 휴가를 망치고 싶지 않아서 혼자만 알고 있기로 결심한다.이 가족은 호텔 방을 나와 두 명의 프랑스 십대 소녀 이자벨과 소피와 함께 모노레일을 타고 공원으로 간다. 이사벨과 소피는 짐의 아내 에밀리와 그들의 두 자녀 엘리엇과 사라에게 알려지지 않은 채 짐의 관심을 자극한다.

놀이기구 타는 동안, 짐은 애니매트로닉 캐릭터들의 얼굴이 뒤틀리고 사악한 모습을 보이는 것, 그리고 그의 가족들이 그에게 폭언을 하는 것 같은 기괴하고 불안한 환각을 겪는다.

아내와 다툰 뒤 짐은 소피와 이사벨을 뒤쫓는 동안 아이들을 디즈니 파크 놀이기구에 데리고 간다.나중에 그는 그녀의 목걸이를 이용해 최면을 걸었고, 그녀가 그와 성관계를 갖는 것을 보고 정신을 차리게 된다.그리고 그녀는 공원들의 건강한 복장을 한 공주들이 사실은 부유한 아시아 사업가들에게 봉사하는 비밀 매춘조직의 일부이며 공원에서 팔리는 칠면조 다리는 실제로 에뮤 고기라고 그에게 알린다.

이사벨과 소피를 만나려는 짐의 시도는 에밀리에 의해 발견되어, 아이들과 함께 엡콧으로 더 멀리 갈 때에도 그녀와 짐 사이에 긴장을 일으킨다.에밀리와 엘리엇이 짐과의 말다툼을 마치고 호텔로 돌아간 후 소피는 다가가 짐과 이사벨을 초대한다.짐이 거절하자, 소피는 그의 얼굴에 침을 뱉고 걸어갑니다.짐은 사라가 사라진 것을 알아차리고 공원 경비원들이 테이저건을 사용해 그를 기절시킬 때까지 필사적으로 그녀를 찾는다.

짐은 소아린호에서 상상했던 나체 여성의 사진과 앞서 일어난 사건들을 보여주는 비디오 화면을 보는 엡콧의 우주선 지구 아래의 비밀 구금 시설에서 깨어납니다.한 과학자는 짐이 어렸을 때 아버지와 함께 놀이공원에 처음 간 이후로 지멘스 사에 의한 실험의 일부라는 것을 밝히면서, 그의 환상과 상상의 비행을 논한다.그의 상사는 음모에 가담했고 그와 엘리엇이 탑승장에 접근했을 때 버즈 라이트이어 승합차 폐쇄와 함께 그의 해고도 계획의 일부였다.그 과학자는 또한 짐의 아버지가 어렸을 때 그에게 했던 것처럼 그가 엘리엇을 그들에게 넘겨줬다고 짐에게 말한다.

의료용 연고로 계기판을 파손하고 안드로이드로 판명된 과학자를 참수시킨 뒤 짐은 하수구를 통해 실험실을 탈출한다.그리고 그는 사라가 이제 백설공주 의상을 입고 있는 수수께끼의 여인에게 붙잡혔다는 것을 알게 된다.그녀는 계속해서 그들에게 코스튬을 입은 공주로서의 자신의 과거에 대해 이야기한다. 그녀는 그녀를 껴안고 있던 어린 소녀를 짓밟아 죽임으로써 끝난다.그녀는 다시 목걸이로 짐에게 최면을 걸지만, 사라는 목걸이를 벗겨내고 그것을 때려부수고, 짐은 마법에서 해방되어 그녀와 짐은 도망친다.

호텔 방으로 돌아와 사라를 재운 후, 짐은 소화기 장애에 시달리기 시작하고 고양이 독감 증상으로 인식한 많은 양의 피와 털뭉치를 토한다. 소피가 얼굴에 침을 뱉어 자신도 모르게 그를 감염시킨다.엘리엇은 욕실의 소음에 잠이 깬 채 짐의 죽음을 눈앞에 두고 있다.그는 엘리엇에게 도와달라고 힘없이 빌지만 문을 닫는다.

다음날, 괴로워하는 에밀리는 짐의 시체를 발견한다. 짐은 고양이 눈을 하고 웃는 얼굴을 하고 있다.청소부 직원들이 모든 증거를 제거하기 위해 도착하는데, 그들 중 한 명은 엘리엇의 머리에 버즈 라이트이어 명소를 탔던 거짓 기억을 채운다.짐의 시체가 유괴되면서 새로운 가족이 호텔로 오게 되는데, 이 호텔은 소아린의 매력에 빠진 여자와 그들의 딸인 짐의 다른 버전으로 구성되어 있다.

출연자들

  • 짐 화이트 역의 로이 아브람슨
  • 에밀리 화이트 역의 엘레나 슈버
  • 새라 화이트 역의 캐틀린 로드리게스
  • 엘리엇 화이트 역의 잭 달튼
  • 소피 역의 다니엘 사파디
  • 이자벨 역의 아넷 마헨드루
  • 앨리슨 리스 테일러 역
  • 스쿠터 탄 남자 역의 리 암스트롱
  • 간호사 에이미 루카스
  • 잔 나르 판타지 우먼/새 아내 역
  • 과학자로서의 스타스 클라센
  • 발렛 역의 Trevor McCune

배경

일리노이주 [10]레이크 블러프 출신인 랜디 무어는 부모가 이혼한 뒤 올랜도에 있는 아버지를 자주 찾았다.두 사람은 종종 근처의 월트 디즈니 월드에서 함께 시간을 보냈다."그곳은 특별하고, 물리적인 장소였고, 감정적인 공간이 되었습니다,"라고 그는 영화 제작자에게 말했다.그는 "분명히 나는 그곳에서 [11]분리할 수 없는 아버지 문제가 많다"고 덧붙였다.그 후,[12] 그들의 관계는 악화되었다.

그는 영화계에 종사하기로 결심했다.두 개의 다른 영화 학교를 다닌 후, 그는 또 다른 중앙 플로리다 마을인 윈터 파크에 있는 풀 세일 대학을 수석 졸업생으로 졸업했다.그는 캘리포니아 남부로 이사하여 주로 신용이 없는 [10]개서를 하는 기사 편집자로 일하기 시작했다.

할리우드에서 그는 결혼해서 가정을 꾸렸다.자신의 아버지와 마찬가지로 그는 종종 자신의 아이들을 디즈니랜드에 데려갔다."우리가 처음으로 가족여행을 다녀온 후에야 지금까지 거의 잊어버릴 뻔 했던 제 과거의 매우 본능적인 감정적 풍경이 [13]총알처럼 다시 절 명중시켰어요.월트 디즈니 월드로의 첫 여행에서, 감정은 더욱 강해졌다."나는 그가 유령처럼 거기에 있었던 것 같지 않았다.우리는 그와 함께 타던 놀이기구를 타고 있었는데 이제는 더 이상 [12]말을 하지 않아요."

옛 소련 출신인 그의 아내는 그와 같은 기억이나 기대가 전혀 없었고 신선한 눈으로 사물을 보았다.무어는 "그녀는 간호사이고 병원에서 층을 오간다.어느 순간 그녀는 공주 박람회 같은 곳에서 나를 돌아보며 이렇게 말했다. '이건 병원에서 정신과 의사 일을 하는 것보다 더 나쁘다."[12]

그는 닐 개블러의 월트 디즈니 전기를 읽고 아이들을 디즈니랜드로 더 [12]자주 데려갔다."[13]저는 연결고리를 찾는 것에 집착하게 되었습니다,"라고 그는 나중에 회상했다.그는 다른 [12]두 명과 함께 '내일로부터의 탈출'의 각본을 한 달 만에 썼다.그의 조부모로부터 물려받은 유산은 영화 [4]예산의 대부분을 제공했고, 그는 영화 예산의 약 65만 달러를 자신이 원래 [12]계획했던 것의 세 배에 달했습니다.

생산.

나에게 이것은 미래다. 손에는 카메라가 있다. 안경에 카메라가 있어요 누구나 언제든지
촬영할 수 있습니다.그리고 폭발할 것 같아요.

—Randy Moore[4]

무어는 디즈니 월드를 배경으로 공원에서 촬영하기로 한 자신의 결정에 대해 "다른 곳은 없었다"고 말한다.지적 재산을 적극적으로 보호하는 것으로 정평이 나 있는 디즈니는 방문객들이 유튜브와 그 밖의 다른 곳들을 방문하는 동영상을 올리는 것에 관대해 왔다. 왜냐하면 그 동영상들이 공원들에 대한 긍정적인 이미지를 투영하기 때문이다.그러나 [14]무어는 공원에 대한 그의 부정적이고 초현실적인 묘사를 고려할 때 디즈니로부터 촬영 허가를 받을 것으로 기대하지 않았다.

무어는 게릴라 영화 제작 기법을 사용했는데, 이것은 때때로 허락 없이 장소를 사용해야 한다.'내일로부터의 탈출'은 디즈니 파크에서 이런 방식으로 제작된 첫 번째 영화가 아니다.2010년, 영국의 길거리 예술가 뱅크시는 그의 협력자 브레인워시와 함께 공원 중 한 곳에서 기프트샵을 통한 출구 장면을 촬영했다.그들은 공원 보안에 의해 구금되고 심문을 받은 후 그 영상을 밀반출하는데 성공했다.그 다음 해, 유령의 저택에서 촬영된 짧은 영상인 "Missing in the Manition"[15]이 [16]디즈니의 방해 없이 온라인에 배포되었다.

광범위한 사전 제작이 필요했습니다.영화 촬영의 독특한 특성 때문에 조명 장비를 사용할 수 없었기 때문에 태양의 위치를 몇 주 전에 미리 도표화하는 등 영화 제작에서는 보통 취하지 않는 단계를 밟게 되었다.장면들은 실제 장소가 [16]아닌 호텔 객실에서 리허설되고 차단되었다.무어는 "우리는 카메라를 돌리기 전에 여러 번의 스카우트 여행에서 영화 전체를 적어도 8번에서 9번 정도 살펴봤을 것"이라고 말한다.[13]

주요 촬영 전에, 출연진과 제작진은 디즈니랜드와 월트 디즈니 월드 리조트로 가는 시즌 패스를 구입했다.그들은 플로리다에서 열흘을 보낸 후, 디즈니랜드에서 2주간 캘리포니아로 돌아와 영화에 묘사된 공원을 [16]두 리조트의 결합으로 만들었다.배우들과 제작진들은 사람들의 [14]이목을 끌지 않기 위해 작은 그룹으로 공원에 들어갔다.무어는 "일부 카메라 부서에 관광객 복장을 한 채 수염과 드레스를 밀어버리게 해 폭동을 일으킬 뻔했다"고 말했다.[13]무어는 LA 타임즈와의 인터뷰에서 배우들이 며칠 동안 같은 옷을 입었음에도 불구하고, 디즈니랜드 보안팀이 파파라치가 [16]유명인 가족을 괴롭히고 있다고 생각한 촬영이 끝날 무렵 하루 동안을 제외하고는 공원 직원들은 그들을 [4]전혀 눈치채지 못했다고 말했다.

A black camera with a short lens barrel and large hand grip on the left. "Canon" is visible above the lens, and "EOS 5D" on the right.
Canon EOS 5D Mark II

이 영화는 2대의 Canon EOS 5D Mark II와 1대의 Canon EOS 1D Mark IV 디지털 일안 리플렉스 카메라의 비디오 모드를 사용하여 촬영되었으며, 이는 영화 제작자들이 일반적인 공원 [16]방문객처럼 보이게 했다.그들이 조명을 조절하지 못하는 것을 보완하기 위해, 이 영화는 흑백 모드로 촬영되었다.[W]e는 매우 빠른 렌즈를 활짝 열어 촬영하고 있었기 때문에 시야 깊이가 매우 얇았습니다.흑백은, 카메라로 거의 모든 것을 실시해, 포커스 풀러를 사용하지 않았기 때문에, 초점과 구도에 큰 도움이 되었습니다」라고 Moore씨는 회상했습니다.돌이킬 수 없는 선택이었다.[B] 5D는 RAW를 촬영하지 않기 때문에 단색 모드로 설정을 커스터마이즈하고 싶어도 컬러로 되돌릴 [13]수 없었습니다.무어는 디즈니 공원의 친숙한 광경을 시청자들이 새로운 방식으로 [16]볼 수 있도록 하는 초현실적이고 꿈같은 특성 때문에 결과에 만족했다.

배우들과 제작진들은 그들의 전화를 사용하여 대본과 같은 정보를 전달하고 저장했습니다. 그렇게 함으로써,[4] 그들은 휴대폰을 사용하는 손님처럼 자연스럽게 보였습니다.이 전화기는 또한 하루 [16]종일 작동된 각 배우의 몸에 테이프로 붙여진 디지털 녹음기와 더불어 소리를 녹음하는 데도 사용되었다.낮 장면에서 무어는 각 장면의 서너 컷을 감수하는 것이 편안하다고 느꼈지만, [13]밤에는 더 많은 것을 할 수 있다는 것을 알게 되었다.

A black-and-white image of a young girl on the left and a middle-aged man sitting on a bench with a patterned background and others doing the same behind them. She is looking at him while he appears to grimace
작은 세상을 타고 있는 사라(왼쪽)와 짐(오른쪽)

공원에서 눈에 띄는 8개의 명소를 타는 장면들이 있었다.한 명은 디즈니랜드에서 버즈 라이트이어를 타기 위해 긴 줄을 서서 기다려야 했고, 배우들은 장면을 제대로 보기 위해 It's a Small World를 적어도 12번 탔다."저는 놀이기구 운영자들이 조금 더 지식이 없는 것에 놀랐습니다,"라고 무어는 뉴욕 타임즈에게 말했다.두 캐릭터가 피플 무버를 통과하는 장면에서 [14]무어는 타이밍을 맞추는 동안 배우들에게 몇 시간 동안 그것을 타게 했다.

로케이션 촬영 후, 제작은 인테리어의 사운드 스테이지로 돌아갔습니다.일부 장면은 녹색 화면을 배경으로 촬영되어 다른 장소의 두 번째 유닛 영상을 대체하여 크레인 [11]샷을 사용할 수 있게 되었습니다.촬영이 끝난 후, 무어는 디즈니가 알아채지 못하게 하기 위해 영화를 편집하기 위해 한국으로 가져갔다. 또한 그는 대부분의 친한 친구들에게 자신이 무엇을 [4]하고 있는지 말하는 것을 거부했다.시각 효과는 2006년 한국 괴물 영화 [16]괴물을 위해 했던 것과 같은 회사에 의해 이루어졌다.

포스트 프로덕션 작업은 프로덕션 자체만큼이나 어려웠습니다.사운드 에디터들은 대사를 찾기 위해 배우들의 몸에 테이프로 붙여진 녹음기에서 잘라내지 않은 모든 트랙을 들어야 했다."It's a Small World"의 가사나 Soarin'의 영상과 같은 디즈니 소유의 콘텐츠는 저작권 [16]침해를 피하기 위해 영화에서 삭제되었다.작곡가 아벨 코르제니우스키는 헐리우드 황금시대에 [4]사용된 것과 비슷한 가볍고 통쾌한 악보를 남겼다.

선댄스

무어는 많은 독립 영화들이 배급사를 찾는 선댄스 영화제에 이 영화를 출품했다.그는 축제의 기업 스폰서들 때문에 그것이 받아들여질 것이라는 희망을 거의 갖지 못했다.그러나 영화제의 새 프로그램 감독인 트레버 그로스는 '내일로부터의 탈출'에 의해 "날벼락"을 맞았고, 대부분의 독립영화에 [4]공통적으로 있는 낮은 예산의 한계를 뛰어넘는 영화들을 위해 영화제 비경쟁 부문인 '다음' 부문에 선정되었습니다.

유타주 파크시티에서 2013년 영화제가 시작되었을 때, 영화에 대한 비밀은 계속되었다.축제 웹사이트는 그 장소를 테마파크라고만 [10]밝혔다.파크 레코드의 비평가인 난 찰라트 노커는 영화제와 영화의 홍보 담당자도 영화에 대한 더 자세한 내용을 공유하기를 꺼려했지만 비평가들에게 이 영화를 볼 것을 강력히 촉구했다.리뷰에서, 그녀는 디즈니의 변호사들에게 경고할 것을 우려하여, 비록 광범위한 암시를 흘렸지만, 영화의 배경은 이름으로 밝히기를 거부했다.축제 첫날 밤, 시사회는 완전히 참석하지 않았다; 참석자들에게 소식이 전해졌을 때, 다른 모든 공연은 사실상 [17]매진되었다.

접수처

리뷰 집계 사이트인 로튼 토마토에서 이 영화는 87개 리뷰를 기준으로 56%의 지지율을 기록했으며, 평균 평점은 6/10입니다.이 사이트의 비판적인 의견 일치는 다음과 같다: "개념적으로는 대담하지만 실행에는 간헐적으로 성공한다. 그럼에도 불구하고 내일로부터의 탈출은 시각적으로 창의적이고 어두운 [18]초현실적이다."메타크리틱에서 이 영화는 27명의 평론가를 기준으로 100점 만점에 58점을 받아 "혼재적 또는 평균적 평가"[19]를 받았다.

마틴 루터 킹의 날 주말이 끝나기 전에, 축제 참석자들에 의해 내일로부터의 탈출이 널리 논의되었다.뉴욕타임즈와 로스앤젤레스타임즈는 모두 이 영화와 무어에 관한 기사를 실었다.많은 관심이 영화 제작의 대담성에 집중되었다.Movies.com은 사람들이 이미 이 영화를 "최고의 게릴라 영화"[5]라고 부르고 있다고 보도했다.초연 당일 밤 드류 맥위니는 이렇게 썼다.

이 필름이 존재할 리가 없다.그들이 실제 놀이기구에서 긴 대본의 연속 장면을 촬영했다는 것은 불가능하다.나는 단지 그것이 제안되는 영화를 보고 다양한 디즈니 공주들이 모두 아시아의 부유한 사업가들에게 그들의 상품을 파는 고가의 창녀로 일하는 것을 보여주었을 리가 없다.사실일 리가 없다.

저는 플로리다에서 자랐고, 평생 월트 디즈니 월드에 다녔습니다.나는 그 공원에서 일했다.저는 어렸을 때, 십대 때, 직원으로서, 그리고 부모로서 그곳에 있었습니다.아버지 어깨에 앉아 디즈니도 하고아이들과 함께 디즈니 파크도 했어요이건 내 DNA의 큰 부분이고 랜디 무어가 오늘 밤 내가 본 걸 해낼 수 있는 방법은 없어그것은 어떤 합리적인 정의로도 존재해서는 안 되는 영화다.

그래도...존재할 뿐만 아니라 매력적입니다.[20]

그는 "때로는 규율이 없고, 가장자리가 군데군데 거칠고, 기술적으로 울퉁불퉁하고, 거기에 보조를 맞추는 감각이 전혀 없다"고 말했다.그렇다고 해도 눈을 [20]돌릴 수 없는 순진한 매력이 있다.

다른 비평가들은 그 영화가 예술적 가치가 있다고 입을 모았다.샬라트-노이커는 "무어의 누아르 이야기를 듣는 것은 눈을 찔리면서 좌석에 붙어있는 것과 같다"고 썼다."신기하기도 하고 [17]혐오스럽기도 합니다."로스앤젤레스타임스의 스티븐 자이치크는 이 영화를 "이 기자가 선댄스 영화제에서 8년 동안 본 영화 중 가장 이상하고 자극적인 영화 중 하나"[4]라고 평가했다.인디와이어에서 에릭 콘은 "무어는 디즈니 월드를 궁극의 공포 쇼로 묘사하며 거의 모든 장면에서 [21]요점을 전달한다"고 썼다.

그들은 이 영화의 대담한 연출이 볼 만한 가치가 있다고 인정했지만, 다른 비평가들은 결함을 [22]발견했다.대단한 영화는 아니다.이 이야기는 몇 가지 좋은 생각들을 가지고 있지만, 실행은 고르지 못하다"고 쓴 반면, 여전히 "여러분이 전에 봤거나 [16]다시 보게 될 어떤 것과도 다르다"고 추천했다.이와 유사하게, 크레이브 온라인의 윌리엄 비브비아니는 "세상이 놓칠 일은 없었을 것"이라고 말했지만, 이 영화는 종종 "코션과 선명함"[23]이 부족하다는 것을 지적함으로써 그 자격을 부여했다.

뉴욕포스트의 카일 스미스는 "끝까지 앉아 있는 것보다 토론하는 것이 더 즐겁다"며 가장 부정적인 평가를 받았다.그는 게릴라 영화 제작의 측면이 "흥미롭다"고 생각했지만, 그에게 중요한 것은 충분히 큰 놀이공원에서 일어날 수 있는 "재미있고 초현실적인 몇 가지 순간들"이었다: "디즈니를 싫어하는 힙스터들도 실망할 것이다; 이 영화는 극장이 아니면 거의 개봉할 수 없는 순수한 축제 연극이다.팝콘과 [24]함께 마리화나를 팔기 시작합니다.

뉴욕타임스의 A.O. 스콧과 워싱턴포스트의 마이클 오설리번도 각각 이 영화에 대해 부정적인 평가를 내렸다.전자는 "그것들 중 어느 것도 필요 이상으로 무섭거나 재미있지 않다"며 "기업권력의 눈에는 교활한 엄지손가락으로 시작하는 것은 [25][26]결국 데이비드 린치에 대한 혼란스럽고 아마추어적인 존경으로 끝나게 된다"고 썼다.

이 영화는 2013년 10월 11일 초연되었고, 미국 30개 극장에서 개봉하여, 결국 총 171,962달러의 [1]흥행 수익을 기록했다고 보고했다.

법적 문제

선댄스에서 이 영화를 본 많은 기자들은 디즈니가 이 영화가 영화제 밖에서 상영되는 것을 막기 위해 법적 조치를 취할 것이라고 추측했다.맥위니는 [20]"디즈니의 변호사들이 헬기에 올라타 파크시티에 대한 급습을 계획하고 있을 것"이라고 썼다.비평가들은 참석자들에게 더 늦기 전에 그것을 보라고 촉구했고, 축제에 참석하지 않은 사람들이 그것을 [21][23]볼 기회가 있을지 의문이라고 말했다.

그러나 다른 이들은 디즈니가 영화 개봉을 막으려 했다면 어떤 법적 근거가 있을지는 분명치 않다고 지적했다.무어는 어트랙션의 일부로 재생되는 노래나 영화의 직접적인 저작권 침해를 피하기 위해 주의를 기울였고, 지적재산권법은 영화의 다른 측면에 대해서는 명확하지 않다.22세기 디즈니 월드를 배경으로 크리에이티브 커먼스의 라이선스를 받아 그의 첫 소설 <마법의 왕국>을 배포한 공상과학소설 작가 코리 닥터는 기껏해야 "상표권 주장 가능성"이 있다고 믿고 있으며, 디즈니가 공원 이용 약관을 위반했다는 이유로 소송을 제기할 수 있다고 생각하지만, 이는 매우 어려운 일이다.er [27]저작권보다 사례를 만들어야 합니다."

콜럼비아 로스쿨 교수 팀 우는 디즈니가 방어할 수 있는 지적 재산권을 주장할 것이라고 생각하지 않았다."비록 영화 제작자들이 디즈니 월드의 규정을 어기고 티켓의 입장 조건을 위반했을 때 무단침입을 저질렀을지 모르지만, 영화 자체는 다른 문제입니다,"라고 그는 뉴요커의 블로그에 썼다."디즈니 월드의 사회적 이상에 대한 논평으로서, 그것은 분명히 공정한 사용이라는 잘 알려진 범주에 속하는 것으로 보이며, 따라서 저작권이나 상표법을 사용하는 [28]법원에서 제지당하지는 않을 것입니다."

우씨는 영화가 디즈니의 캐릭터와 아이콘그래피를 반복적으로 사용했음에도 불구하고 상표법은 충분하지 않았다고 설명했다."디즈니는 디즈니 월드 자체에 어떤 일반적인 지적 재산을 가지고 있지 않습니다."무어에 대한 상표권 침해 소송을 제기하기 위해, 디즈니는 법정에서 디즈니의 보호된 이미지를 영화에 사용하는 것이 관객들로 하여금 영화 제작에서 역할이 있다고 믿게 만들 수 있다고 설득해야 할 것이며, 그는 그것이 그럴듯한 주장이라고 생각하지 않았다."디즈니 프린세스가 아이를 짓누르려고 하는 장면은 [28]그런 가능성을 없애는 것처럼 보입니다."

저작권에 관해서, Wu씨는 무어가 디즈니 파크를 이용하는 것을 변혁적인 것으로 보았다.

디즈니 월드를 사용하는 것은 단순한 윈도 드레싱이 아닙니다.그는 디즈니 월드를 섬뜩하고 불안한 것으로 변화시킵니다.예를 들어, 손님들은 때때로 귀찮고 상상을 떨쳐버립니다.디즈니 월드를 보고 싶었지만 플로리다에 가기에는 귀찮은 관객들을 위해 무어가 영화를 만들었다면 이는 위반일 수 있다.'내일로부터의 탈출'은 표를 [28]사는 대신할 수 없다.

이와 같이, 그는 이 영화가 디즈니의 문화적 영향에 대한 예술적 해설을 제공하는 것으로 보았고, 따라서 분명히 공정한 사용의 대상이 되었다.우씨는 마텔이 또 다른 미국의 아이콘인 바비가 미국 문화에서 여성의 대상화를 촉진하는 장난감 인형의 역할에 대한 관심을 환기시키기 위해 빈티지 가전제품에 의해 먹히는 것을 묘사한 그의 사진들 중 일부를 판매한 후, 그것을 예술가 토마스 포시스에 대해 제기한 1990년대 사건에 비유했다.법원은 마텔의 항소를 기각했을 뿐만 아니라 "판사들은 소송에 매우 화가 나서 거의 2백만 달러의 변호사 비용을 예술가에게 지급했다...판사는 예술작품을 [28]금지하라는 요청을 받았을 때 수정헌법 제1조를 생각해야 한다.

/Film Review에서 Scireta는 또 다른 문제를 제기했습니다.

지적 재산과 저작권은 차치하고라도, 이 영화에는 개봉에 사인하지 않은 사람이 많이 등장한다.거의 모든 장면의 배경에는 진짜 가족과 아이들이 보인다.그들 중 누구도 그들이 장편 [16]영화를 위해 촬영되고 있다는 것을 허락하거나 알지 못했다.

Slate에서 아이샤 해리스는 특히 아이들이 부모의 동의 없이 촬영된 경우 이것이 가능한 일이라고 인정하면서도 "그 문제에 대한 법도 [29]흑백이 아니다"라고 언급했다.

디즈니사의 대응

디즈니는 CNN에 이 [30]영화를 알고 있다고 확인했지만, 영화제 기간 동안 기자들의 전화나 이메일을 보내거나 어떠한 법적 조치도 취하지 않았다.이 영화가 영화제 밖에서는 절대 상영되지 않을 것이라는 비판적인 우려에도 불구하고, 일부 관측통들은 상황이 더 복잡하다고 보았다.디즈니가 이 영화를 강제로 억압하려 한다면, 그 노력은 스트라이샌드 [31]효과로 알려진 현상인 이 영화에 [14]훨씬 더 많은 관심을 끌 수 있을 것이다.디즈니가 공식적인 배급을 성공적으로 막는다 해도, 그 영화는 쉽게 불법 복제되고 인터넷을 통해 배급될 수 있다.그의 포스트 리뷰에서, 스미스는 디즈니가 단순히 내일로부터의 탈출을 무시하고 [32]저절로 주의를 분산시키는 정반대의 길을 택함으로써 이것을 막을 것을 제안했다.

영커츠 영화제의 감독 마이클 라이언은 디즈니가 미키 마우스와 다른 디즈니 캐릭터들이 노골적인 성관계와 불법 약물을 사용한 언더그라운드 코믹스 패러디를 출판한 몇몇 언더그라운드 만화가들과 법정에서 8년을 보낸 이 영화의 전례가 있었다고 언급했다.gs, 특히 디즈니 자신의 이야기에서 그들이 피했던 행동들.그는 디즈니가 판권을 사서 영화 자체를 개봉할 것을 제안했는데, 이는 디즈니가 발표한 관심사가 디즈니의 주머니 사정이나 두려운 법적 대응에 필적하기를 원하지 않기 때문에 영화에 대한 배상금을 보장할 수 있기 때문이다.디즈니 개봉작인 '내일로부터의 탈출'은 디즈니 마니아들과 적대자들 모두의 잠재적인 관객이 될 것이고, 디즈니는 다른 누군가 대신 이미 소유하고 있는 부동산으로 돈을 벌게 될 것이며, 농담에 참여하려는 회사의 명백한 의지는 풍자적인 면을 다소 [31]없앨 것이다.

무어는 비록 법적 다툼을 의미하더라도 영화가 상영되고 개봉될 수 있기를 희망한다고 말했다.

변호사들이 얼마나 좋은 사건을 만들어내느냐에 달렸어요기회가 있다고 하면 꼭 싸울 거예요.3년 동안 정말 열심히 했는데 정말 힘들었어요.그냥 사라지게 놔두는 건 시간 [12]낭비일 거야

영화 개봉 이후 디즈니는 다른 방법으로 그것을 인정했다.디즈니 A to Z의 온라인 보충판: 공식 백과사전은 "월트 디즈니 [8]월드와 디즈니랜드에서 몰래 촬영된 독립적인 초현실주의 컬트 영화"라고 묘사하는 내일로부터의 탈출에 대한 항목을 포함하고 있다.

할리우드 리포터에 따르면,[33] 디즈니는 증가하는 홍보를 막기 위해 법적 조치를 강구하기 보다는 영화에 대한 반응을 피하는 것을 선택했다고 한다.

어워드

상 카테고리 지명자 결과 Ref(s)
IFMCA상 올해의 작곡가 로미오와 줄리엣의 아벨 코르제니오스키와 내일로부터의 탈출 수상해 [34]
판타지/사이언스 픽션/호러 영화 최우수 오리지널 스코어 아벨 코르제니우스키 지명했다
올해의 영화 음악 작곡상 아벨 코르제니오스키 작곡 '그랜드 피날레' 지명했다

레퍼런스

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외부 링크