컷워크

Cutwork
페티코트 위에 있는 절삭공 프릴.

이탈리아어로 펀토 타글리아토라고도 하는 컷워크컷워크는 일반적으로 면이나 리넨으로 이루어진 [1]직물의 일부를 잘라내고 그 결과로 생긴 "구멍"을 보강하여 자수나 니들 레이스로 채우는 니들워크 기법이다.

절삭 작업은 그어진 나사산 작업과 관련이 있다. 그린 나사산 작업에서는 일반적으로 와프웨프트 나사산만 인출(절단 및 제거)되며, 결과 구멍에 남아 있는 나사산은 다양한 방식으로 결합된다. 다른 유형의 절삭 작업에서는 와프와 웨프트 나사산이 모두 그려질 수 있다.

다른 형태의 컷워크는 많은 나라에서 전통적으로 인기가 있거나 인기가 있었다. 컷워크를 접목한 니들워크 스타일은 브로데리 앙글라이즈, 캐리맥크로스 레이스, 화이트워크, 초기 레티셀라, 스페인 컷워크, 헤데보,[2] 자알리 등 인도에 널리 퍼져 있다.

가장 적은 양의 원단을 잘라내는 것(르네상스 컷워크)부터 가장 큰 것(레티셀라 컷워크)에 이르기까지 컷워크의 정도가 있다. 리슐리외는 중간에 컷워크를 했다.[3]: 378

역사

절단공법은 르네상스 시대인 대략 14세기, 15세기, 16세기 이탈리아에서 시작되었다.[4] 르네상스 자수와 리슐리외 작품에서는 배경 원단을 잘라내어 디자인이 형성된다.[5] 엘리자베스 시대에는 일부 악당의 디자인과 장식에 컷워크가 접목되었다. 패션적인 의미에서, 이런 종류의 바느질은 영국, 인도, 미국을 포함한 [6]세계 각국으로 이주해 왔다. 드레스덴 견본에는 바늘 레이스와 함께 흰색 절단 작업이 들어 있었다.[7]: 195 커트워크는 오늘날에도 여전히 유행하고 있으며, 커트워크는 다르지만 일반적으로 레이스로 오인된다. 아이릿 패턴은 현대 패션에서 보다 식별 가능한 형태의 컷워크 중 하나이다. 아이릿 자수에서는 천이 아닌 구멍에서 디자인이 나온다.[5]

나라별 전통 컷워크

체코

촘촘히 작업된 절단 작업은 체코 공화국의 많은 지역에서 전통적인 것이었다. 모티브는 원형, 호 또는 잎 모양일 수 있다. 모티브가 워낙 촘촘하게 붙어 있는 경우가 많았기 때문에 모티브의 중심이 모두 잘려나가면 자수가 레이스처럼 보였다.[8]: 120

이탈리아

1560년 이후의 자수 무늬 책들은 이탈리아에서 큰 인기를 끌기 때문에 컷워크에 집중했다. 초기에는 아리아에서 펀토에 작용하는 스크롤링 패턴이 가장 뚜렷하게 나타났으며, 세기 말에 레티셀라로 바뀌었다. 아리아 기법의 펀토는 리넨 바탕 위에 실을 깔고 땅을 잘라내는 것을 포함한다. 그것은 종종 지면의 사각형들이 잘려나가고 자수가 적용된 기하학적 레티셀라보다 더 자유로운 패턴에 사용되었다.[9]: 138

마데이라

1850년대에 영국 여성인 펠프스가 회복하기 위해 마데이라에 도착했고, 그녀는 브로데리 앙글레이즈 수업을 했다. 1920년대에, 많은 숙련된 주사 아줌마들을 주목한 후. 마데이라 자수 길드가 결성되었다. 그 목적 중 하나는 섬에 수놓기 위한 임금과 기준을 정하는 것이었다. 길드의 존재에서 알 수 있듯이 마데이라의 많은 여성들은 가족을 위해 돈을 벌기 위한 방법으로 자수를 했다.[10]

네덜란드

커트워크는 네덜란드 전역에서 인기가 있었다. 특히나 미세한 형태의 컷워크는 재채기 워크라고 불리며, 앞치마나 블라우스와 같은 옷과 베갯잇과 같은 가정용품들을 장식하는데 사용된다.[3]: 185

폴란드

컷워크의 아이릿 형태는 이전까지는 아니더라도 1700년대부터 폴란드 시골에서 유행했다. 그것은 집을 위한 의상과 직물을 장식하는데 사용되었다. 이 손 자수의 실행은 1800년대 후반에 최고조에 달했는데, 옷값으로 번창했던 시기였다. 여성복뿐만 아니라 남성복에서도 아이릿 자수가 발견됐다. 더 큰 옷을 살 여유가 없었던 사람들에게는, 다른 블라우스를 장식하는 데 사용될 수 있는 아이릿 칼라가 인기를 끌었다. 커트워크는 보통 흰 천에 행해졌지만, 시에라드즈 주위에서는 분홍색과 흰색 줄무늬 천이 사용되기도 했다. 아이릿 패턴은 1800년대 후반까지 기하학적이었다. 기계 자수가 도입되면서 디자인도 다양해졌다.[5]: 125–132

fragment of old fabric 14 x 45.4 cm (5 1/2 x 17 7/8 in.) with a diagonal pattern of fabric cut away
17세기 말 이탈리아 컷워크레이스의 파편(클리블랜드 미술관) 아이릿 컷워크의 예다.

스웨덴

칼레솜(Hőlesom, 또는 cutwork)은 스웨덴에서 전통적인 형태의 자수품으로 가정용 린넨에 사용되었다.[3]: 257

핸드 컷워크

수작업은 가장 전통적인 형태의 절단작업이다. 여기서는 원단 부분이 잘려나가고 실밥을 발라 생 가장자리가 뒤틀리는 것을 막는다.[11]

레이저 컷워크

레이저 컷워크는 보다 정밀하고 복잡한 패턴을 만들 수 있게 해준다. 레이저에는 레이저의 열로 직물의 가장자리를 녹여 봉하는 기능도 있다. 이것은 창조 과정 중에 천이 찢어지는 것을 방지하는데 도움이 된다.[11] 또한 절단작업에 레이저를 사용하면 수놓아진 자르기나 크리에이터가 원단 안으로 절단된 레이저의 깊이를 변경하여 '에치드룩'과 같은 독특한 디자인을 달성할 수 있다.

참조

  1. ^ http://www.wisegeek.com/what-is-cutwork-embroidery.htm
  2. ^ http://www.merriam-webster.com/dictionary/hedebo
  3. ^ Jump up to: a b c Gostelow, Mary (1975). A world of embroidery. New York: Scribner. ISBN 0-684-14230-9. OCLC 1413213.
  4. ^ http://www.britannica.com/EBchecked/topic/147612/cutwork
  5. ^ Jump up to: a b c Kozaczka, Grażyna J. (1987). Old world stitchery for today : Polish eyelet embroidery, cutwork, goldwork, beadwork, drawn thread, and other techniques. Radnor, Pa.: Chilton Books Co. p. 134. ISBN 0-8019-7732-0. OCLC 16130502.
  6. ^ [1]
  7. ^ Bath, Virginia Churchill (1979). Needlework in America : history, designs, and techniques. New York: Viking Press. ISBN 0-670-50575-7. OCLC 4957595.
  8. ^ Gostelow, Mary (1983). Embroidery : traditional designs, techniques, and patterns from all over the world. New York: Arco Pub. ISBN 0-668-05905-2. OCLC 9465951.
  9. ^ Needlework : an illustrated history. Harriet Bridgeman, Elizabeth Drury. New York: Paddington Press. 1978. ISBN 0-448-22066-0. OCLC 3843144.CS1 maint: 기타(링크)
  10. ^ Walker, Carolyn (1987). The embroidery of Madeira. Kathy Holman (1st ed.). New York: Union Square Press. ISBN 0-941817-00-8. OCLC 15317596.
  11. ^ Jump up to: a b Richard Sorger; Jenny Udale (1 October 2006). The Fundamentals of Fashion Design. AVA Publishing. pp. 83–. ISBN 978-2-940373-39-0.

외부 링크