미국 인상파
American Impressionism![]() |
미국 인상주의는 유럽 인상주의와 관련된 화풍으로 19세기 중반부터 [1]20세기 초까지 미국에서 미국 화가들에 의해 행해졌다.산수풍경이나 상류층 [2]가정생활에 중점을 두고, 소재가 다양한 루즈한 붓놀림과 선명한 색채가 특징입니다.
신흥 스타일
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/72/Mary_Cassatt_-_The_Child%27s_Bath_-_Google_Art_Project.jpg/220px-Mary_Cassatt_-_The_Child%27s_Bath_-_Google_Art_Project.jpg)
인상주의는 1860년대에 프랑스에서 예술적 스타일로 등장했다.1880년대 보스턴과 뉴욕에서 열린 프랑스 인상파 작품들의 주요 전시회에서 미국 대중들에게 그 스타일을 소개하였다.최초의 전시회는 1886년 뉴욕에서 열렸고 미국 미술 협회에 의해 발표되었고 폴 듀랑 루엘에 [3]의해 조직되었다. 테오도르 로빈슨과 메리 카사트와 같은 인상주의 모드로 그림을 그린 최초의 미국인 화가들은 프랑스를 방문하고 클로드 모네와 같은 화가들을 만난 후 1880년대 말에 그렇게 했다.Childe Hassam과 같은 다른 사람들은 미국 전시회에서 증가하는 프랑스 인상주의 작품들에 주목했다.
인상주의는 처음에 미국에서 인기가 없었다.1886년 첫 전시회에서 미국인들은 풍경화에 매력을 느꼈지만 다른 [3]그림들에 묘사된 사실주의 인물과 나체화에는 불쾌감을 느꼈다.미국 작가들은 프랑스에서 유학하는 동안 인상주의 스타일을 채택하는 것을 주저했는데, 이는 아카데미 전통에 대한 급진적인 거부로 만들어졌고, 미국 작가들은 그들의 전통 [4]학문을 통해 받아들여지기를 희망했기 때문이다.시간외에, 특히 메리 카사트와 같은 미국 예술가들이 프랑스 인상주의 [5]스타일을 채택하기 시작하면서, 미국인 후원자들은 인상주의의 추상적인 형태를 받아들이기 시작했다.
메리 카사트
메리 카사트는 미국인 후원자들의 인상주의 채택에 큰 역할을 했다.메리 카사트는 에드가 드가와 친밀한 관계를 맺었는데,[6] 드가는 그녀의 작품에 감명을 받아 1877년 프랑스 인상파 화가들과 함께 그녀를 초대했다.그녀는 프랑스에서 [3]최초의 인상파 화가들과 함께 그녀의 작품을 전시한 유일한 미국인이다.부유한 상류층 미국인들과의 인맥을 통해 카사트는 많은 친구들에게 인상주의의 예술적 장점을 설득하고 프랑스 작품 [3]구매를 장려했다.
미국 인상주의의 특징
초기 르네상스 화가들과 달리, 미국 인상파 화가들은 [7]좀 더 인상파적인 주제를 만들기 위해 그들의 작품에서 비대칭적인 구성, 잘려진 인물, 그리고 곤두박질치는 관점을 선호했다.게다가, 미국 인상파 화가들은 작품을 보다 생생하게 만들기 위해 튜브에서 나오는 순수한 색을 사용했고, 부러진 붓놀림을 사용했으며, 두껍게 솟아오른 [7]필치로 특징지어지는 그림 스타일인 "impasto"를 연습했다.유럽의 인상파 화가들은 평온한 풍경이나 하층 및 중산층의 풍경을 그렸다.미국의 인상파 화가들은 유럽의 인상파 화가들과 같은 풍경화에 초점을 맞췄지만, 유럽의 인상파 화가들과 달리,[8] 미국 인상파 화가들은 산업화의 출현과 대조적으로 조용한 가정적인 풍경도 그렸다.
산업시대의 인상주의
철도, 자동차, 그리고 다른 새로운 기술이 등장하면서, 미국 인상파 화가들은 [5]자연으로 돌아가기 위해 종종 광활한 풍경과 작은 마을을 그렸다.접을 수 있는 페인트 튜브가 발명되기 전에 예술가들은 종종 그들의 스튜디오에서 주제를 사용하거나 기억에서 그림을 그리는 것에 국한되었다.1841년 페인트 튜브의 발명과 함께, 예술가들은 그들의 페인트를 운반하고 [9]자연에서 쉽게 그릴 수 있었다.
트레일블레이저
1890년대부터 1910년대까지, 미국 인상주의는 예술 집단에서 번성했습니다. 예술 집단들은 함께 살고 함께 일하며 공통의 미적 [10]비전을 공유하는 느슨한 제휴를 맺었습니다.예술 집단은 생활비가 저렴하고, 그림을 그릴 수 있는 풍경이 풍부하며, 예술가들이 작품을 팔 수 있는 대도시에 비교적 쉽게 접근할 수 있는 작은 마을에 형성되는 경향이 있었다.미국의 가장 중요한 인상파 화가들 중 일부는 롱 아일랜드 사운드, 펜실베니아, 델라웨어 강, [10]인디애나 브라운 카운티에 있는 코네티컷의 코스 코브와 올드 라임에 모였습니다.미국 인상파 화가들 또한 캘리포니아 카멜과 라구나 비치에서, 뉴욕에서는 윌리엄 메리트 체이스의 영향으로, 뉴욕에서는 신네콕에서 롱아일랜드에서, 그리고 보스턴에서는 에드먼드 찰스 타벨과 프랭크 웨스턴 벤슨이 인상파 [11]스타일의 중요한 실천가가 되었습니다.
재즈 시대의 쇠퇴
일부 [12]미국 예술 식민지들은 1920년대까지 인상주의 예술의 활기찬 중심지로 남아있었다.하지만 1910년 아스찬 학교의 등장으로 미국 미술계의 조류가 바뀌기 시작했다.[13]1913년 뉴욕의 69연대 무기고 건물에서 현대미술의 역사적인 전시회가 열리면서 미국의 인상주의는 최첨단 지위를 더욱 잃었다.'아모리 쇼'는 점점 더 빠르게 진행되고 혼란스러워지는 세계, 특히 제1차 세계대전, 대공황, [12]제2차 세계대전의 발발과 함께 더욱 밀접한 것으로 여겨지는 새로운 화풍을 예고했다.
저명한 미국 인상파 화가
미국 출신의 저명한 인상파 화가들은 다음과 같습니다.
- 존 화이트 알렉산더(1856년-1915년)
- J. 오티스 애덤스(1851년-1927년)
- 루시 베이컨(1857년-1932년)
- 조지 허버트 베이커(1878~1943)
- 존 노블 바로우(1861년-1917년)
- 토마스 바넷(1870년~1929년)
- 레이놀즈 빌 (1867년-1951년)
- 마릴린 벤델(1921-2003)
- 프랭크 웨스턴 벤슨(1862년-1951년)
- 요한 베르텔센(1883년-1972년)
- 워런 유진 브랜든(1916~1977년)
- 존 레슬리 브렉(1860년-1899년)[14][15]
- 마틸다 브라운(1869~1947)
- 존 엘우드 번디(1853~1933)
- 데니스 밀러 벙커(1861~1890)
- 테오도르 버틀러(1861년-1936년)
- 메리 카사트(1844년-1926년)
- 윌리엄 메리트 체이스(1849~1916)
- 앨슨 S. 클라크(1876년-1949년)
- 콜린 캠벨 쿠퍼(1856~1937)
- 폴 코노이어(1864~1923)
- 조지프 디캠프(1858년~1923년)
- 토머스 듀잉(1851년-1938년)
- 조지 W 딘켈(1890~1976)
- 프랭크 듀몬드(1865~1951)
- 존 조셉 에네킹(1841~1916)
- 칼 아이텔(1862년-1925년)
- 페드로 피가리(1861년-1938년
- 프레데릭 칼 프리세케(1874년-1939년)
- 대니얼 거버(1880~1958)
- 로버트 F. Gault(1898~1977) AWS
- 아서 힐 길버트(1893~1970)
- 에드먼드 그리슨(1877년-1949년)
- 리처드 그루엘(1851년-1914년
- 칠드 하삼(1859년-1935년)
- 윌리엄 새뮤얼 호튼(1865~1936)
- 윌슨 어바인(1869~1936)
- 찰스 S. 카엘린(1858년-1929년)
- 조지프 클라이치(1882~1931) (캘리포니아 인상파)
- 앨버트 헨리 크레비엘(1873년~1945년)
- 윌리엄 랭슨 래스롭(1859~1938)
- 헤일리 레버(1876~1958)
- 로라 문츠 라이얼(1860~1930)
- 테오도르 루키츠(1897~1992년)
- 빅터 매슨(1895~1972)
- 윌라드 메트카프(1858년-1925년)
- 리처드 에드워드 밀러([16]1875년-1943
- 아브람 몰러스키(1879년-1955
- 로버트슨 커틀랜드 미가트(1861~1919)
- 조지 로프터스 노이즈(1864년-1954
- 프랭크 누더셔(1880~1959)
- 레오나르도 오흐트만(1854년-1935년)
- 줄리언 온더동크(1882년-1922년)
- 윌리엄 맥그리거 팩스턴(1869년-1941년)
- 에드거 알윈 페인(1883~1947)
- 클라라 엘센 펙(1883~1968)
- 반 디어링 페린(1869년-1955년)[17]
- 리라 카봇 페리 (1848~1933)
- 프리츠 푸크(1877~1945)
- 에드워드 헨리 포타스트(1857년-1927년)
- 에드워드 윌리스 레드필드(1869년-1925년
- 로버트 리드(1862년~1929년
- 테오도르 로빈슨(1852년-1896년)
- 에드워드 프란시스 룩(1870~1960)
- 가이 로즈(1867~1925)
- 포르피리오 살리나스(1910-1973)
- 존 싱어 서전트(1856년-1925년)
- 폴 소위어(1865년-1917년
- 크리스티안 폰 슈나이다우(1893년-1976년)
- 에드워드 시몬스(1852년-1931년
- 스에오 세리사와(1910~2004) (캘리포니아 인상파)
- 팀 솔리데이(1952년생)
- 조지 소터(1879-1953)
- 안나 헌팅턴 스탠리(1864~1907)
- 오토 스타크(1859년-1926년)
- T. C. 스틸(1847~1926)
- 에드먼드 찰스 타벨(1862년-1938년)
- 존 헨리 토흐트만(1853년-1902년
- 에드워드 찰스 볼커트(1871~1935)
- 로베르트 보노(1858년~1933년)
- 클라크 부레스(1871년~1933년)
- 마리온 바첼(1875-1954)
- 프레드 바그너(1860~1940)
- 마사 월터(1895~1976)
- J. 알든 위어(1852년-1919년
- 캐서린 와일리(1879~1958)
- 로버트 우드(1889년-1979년)
- 메리 아그네스 여크스 (1886년-1989년)
갤러리
메리 카사트, 라일락, 1880년
칠드 하삼, 셀리아 택스터 가든, 1890년 뉴욕시 메트로폴리탄 미술관
William Merritt Chase, Idle Hours, 1894년, 아몬 카터 박물관, 텍사스 포트워스
John Henry Twachtman, The White Bridge, 1895년, 미니애폴리스 예술대학
J. Alden Weir, 브런치빌 근처의 협곡, 1905년-1915년 댈러스 미술관
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레퍼런스
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- ^ "John Leslie Breck – Biography". Adelson Galleries. 2013. Archived from the original on 30 August 2012. Retrieved 4 August 2013.
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원천
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- Gerdts, William H.; South, Will (1998). California Impressionism. New York: Abbeville Press. ISBN 0-7892-0176-3.
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- Weinberg, Barbara H. (2004). Childe Hassam: American Impressionist. New York: The Metropolitan Museum of Art. ISBN 1-58839-119-1.
- Westphal, Ruth Lilly (1986). Plein Air Painters of California: The North. Irvine, Calif.: Westphal Publishing. ISBN 0-9610520-1-5.
- Westphal, Ruth Lilly, ed. (1982). Plein Air Painters of California: The Southland. Irvine, Calif.: Westphal Publishing. ISBN 0-9610520-0-7.
- Peterson, Brian H., ed. (2002). Pennsylvania Impressionism. Philadelphia: James A. Michener Art Museum and University of Pennsylvania Press. ISBN 0-8122-3700-5.
외부 링크
- 미국 벽화 메트로폴리탄 박물관 미술관에, 완전히 디지털화 3규모 전시회 카탈로그.
- 메트로폴리탄 미술관에서 미국의 인상파 및 현실성:기념비적인 전시, 메트로폴리탄 박물관의 도서관에서 1991년 전시회 카탈로그.
- 인상주의가 스미소니언 미술 박물관에.
- "화가의 정원:미국 Impressionism," 전시 드라마에.
- "미국 인상주의,"플로렌스 Griswold 박물관입니다.
- "미국 인상주의는 늦은 1800s및 이른 1900년대의,"국립 미술관.
- 기상 박물관"미국 인상주의,".
- 뉴욕 타임즈"미녀와 미녀 랜드에,".