윌슨 어빈

Wilson Irvine

윌슨 헨리 어바인(Wilson Henry Irvine, 1869년 2월 28일 ~ 1936년)은 미국의 인상파 풍경화의 대가였다.

코네티컷 주 올드 리메 인근 폴

비록 플로렌스 그리즈월드가 이끄는 코네티컷 미술 식민지 올드 라이메와 가장 밀접한 관련이 있지만, 어바인은 시카고 예술 연구소의 산물인 시카고 근처에서 그의 초기 경력을 보냈다.어바인은 또한 서유럽을 가로질러 그림을 그렸는데, 그 곳에서 그는 지역 농촌의 뛰어난 미국 인상주의 버전을 제작했다.

초기 경력

일리노이주 바이런 근처에서 태어난 윌슨 헨리 어바인은 초기 일리노이 정착민들과 농부들의 후손이었다.그는 Rockford Central 고등학교를 졸업했다.그는 시카고 초상화 회사에서 일했다.그는 시카고 미술 학원에서 공부했다.[1]

처음부터 화가다운 주제에 대한 어바인의 관심은 예술적 기술에 대한 평행의 초점으로 동일시되었다.아직 20대인 동안, 어바인은 예술적 매개체로서 에어브러시의 선구자였습니다. 리버티 워크업, 일리노이주 이웃, 멘토, 그리고 선생님에 의해 개발되고 판매된 매체였습니다.

에어브러시를 숙달한 어바인은 1888년에 명성을 떨치기 위해 시카고로 이주했다.이 기간 동안 어바인의 "일용직업"은 일러스트레이터/그래픽 디자이너로서, 종종 여전히 노블한 에어브러시를 채용했다.그러나 동시에 어바인은 진지한 화가로서의 경력을 쌓았다.그는 조각가 로라도 태프트와 함께 Palette and Chisel Club, Cliff Diverers Club을 이끌며 시카고 미술사회를 발전시켰다.

이 기간 동안, 어바인은 유명한 시카고 예술 연구소의 야학원으로 끌려갔고, 그곳에서 7년 넘게 공부했다.실로 예술원은 충실한 후원자로 남을 예정이었다.세기가 바뀔 무렵, 연구소는 종종 어바인의 작품을 보여주었고, 1916-1917년 크리스마스 시즌에 걸쳐 권위 있는 단독 공연을 그에게 선사했다.오늘날까지 미술 연구소는 영구 소장품에서 윌슨 어바인 그림들을 다수 소장하고 있다.

1927-1928년 C. C. French Quadium Carden

코네티컷 주의 올드 라이메

시카고에서 경력을 쌓는 동안, 어바인은 종종 동쪽으로 향했고 매사추세츠, 코네티컷, 그리고 뉴잉글랜드의 다른 곳에서 그림을 그리며, 1906년에 이르면 미술 연구소에서 뉴잉글랜드 장면을 전시했다.는 또한 버지니아와 뉴올리언스를 포함한 미국 동부의 다른 곳에서도 근무 휴가를 얻었다.

그러나 어바인은 45세(1914년)가 되어서야 짐을 꾸려 코네티컷 주의 올드 라이메로 가족을 옮겼고, 지금은 아메리칸 인상주의의 중심지로서 인정받고 있는 유명한 플로렌스 그리즈월드 서클의 일부가 되었다.어바인이 오늘날 가장 잘 기억되는 것은 올드 라이메 화가로써. (그러나 어바인은 동부를 이전한 후에도 작품 시장이 강했던 시카고와의 접촉을 유지했다.)그는 시드니 C와 편지를 주고받았다. 우드워드.[2]

에어브러쉬로 초기 실험을 마친 뒤, 말년에 이르바인은 새로운 예술 기법을 계속 시도했다.그의 후기 작품에는 "아쿠아 판화"와 "프리즘 페인팅"이 포함되어 있다.그의 프리즘적 겨울 풍경은 1931년 1월 31일자 <문학적 요약>의 표지에 실렸다.1926년에 그는 부설 학술원으로 미국 디자인 아카데미에 선출되었다.

그의 경력이 끝날 무렵, 어바인은 정기적으로 다음과 같은 단독 전시회를 개최하고 있었다.

유럽화

어바인의 경력은 세 번의 유럽 체류기간 연장으로 강조되었는데, 그는 이 곳에서 미국의 인상주의 유럽 풍경의 주목할 만한 예를 몇 가지 보여주었다.

사실, 오늘날 어바인은 올드 라이미 제작으로 가장 잘 알려져 있고 두 번째로 일리노이 초기의 풍경으로 인정받고 있지만, 그의 유럽 그림은 특별한 에너지를 보여주며, 프랑스 인상파 거장들을 사로잡은 활기찬 주제에 독특한 미국적 관점을 가져다 준다.

죽음과 평판

윌슨 어바인은 1936년 8월 21일 뇌출혈로 죽었고, 뛰어난 전공을 남겼다.최근 몇 년 동안 어바인은 재발견되어 20세기 초의 미국 인상주의의 핵심 인물로 인정받고 있다.

오늘날, 윌슨 어바인의 그림은 시카고의 미술 연구소, 플로렌스 그리즈월드 박물관, 국립 초상화 갤러리, 코르코란 미술관, 유니언 리그 클럽의 소장품을 장식하고 있다.

어바인은 빛과 질감의 숙달로 가장 잘 알려져 있다 - 1998년 그의 작품 전시회는 윌슨 헨리 어바인과 빛의 시라고 불렸다.빛의 미묘한 효과를 포착하기 위해, 어바인은 종종 플레인 공기 에 이젤과 그의 물감을 세팅한 채 그의 트레이드마크인 모자, 크니커, 그리고 고이트를 착용하고 있다.

때때로 어바인은 빛에 대한 강박관념으로 다소 보행자적인 주제를 그리기도 했다. 즉, 몇몇 나무나 도로나 울타리보다 조금 더 많이 묘사된 풍경이다.그러나 다수의 어바인 명작들은 집, 보트, 다리, 심지어 최소한 한 자화상과 누드화상을 포함한 소수의 초상화까지 잘 조합된 장면을 묘사하고 있다.

참조

외부 링크