에바 곤살레스
Eva Gonzalès에바 곤살레스 | |
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태어난 | 프랑스 파리 | 1849년 4월 19일
죽은 | 1883년 5월 6일 프랑스 파리 | (34세)
국적 | 프랑스어 |
로 알려져 있다. | 페인팅 |
주목할 만한 작품 | Une loge aux Tétre des Italiens (1874년) |
움직임 | 인상주의 |
배우자 | 앙리 게라르 (m. 1879) |
에바 곤살레스(Eva Gonzalés, 1849년 4월 19일 ~ 1883년 5월 6일)는 프랑스의 인상파 화가였다.
초년기
에바 곤잘레스는 파리에서 태어나 아버지인 작가 에마뉘엘 곤잘레스에 의해 어린 나이에 세련된 문예계에 입문하게 되었다.[1][2]1865년, 열여섯 살에 에바 곤잘레스는 사회 초상화가 찰스 채플린으로부터 그림을 그리는 전문적인 훈련과 미술 수업을 시작했다.[3]소시에테 데 겐스 데 상트르 창립총회장으로서의 아버지의 연계를 통해 그녀는 파리 문화 엘리트들의 다양한 구성원을 만났고, 어린 시절부터 당시 미술과 문학을 둘러싼 새로운 사상에 노출되었다.[4]
에두아르 마네의 학생
곤잘레스는 1869년 2월 화가 에두아르 마네의 제자로 시작한 것으로 가장 잘 알려져 있다.[5]이러한 관계는 마네가 자신의 살롱 출품작에 대해 받은 좋지 않은 평가로 형성되었고, 이는 마네가 자신의 작품에 대해 공개적으로 논의하는 것을 주저하게 만들었지만, 에바의 존재에 대한 무언가가 마네의 마음을 털어놓았다.마네는 1870년 3월 완성돼 그해 파리 살롱에서 Mlle E.G.로 전시된 그녀의 초상화를 단번에 시작했다고 한다.불행하게도 1870년 역시 그녀의 데뷔작인 살롱에 출품된 것은 마네의 초상화 존재에 가려져 있었다.마네는 에바 곤잘레스의 초상화에서 그녀가 이젤에서 일하는 모습을 묘사하고 있지만, 그녀의 뻣뻣한 자세와 비싼 드레스는 확실히 예술작품을 만드는데 적합하지 않다.그녀의 이런 묘사는 일부 비평가들로 하여금 그녀를 단순히 나이든 기성 남성 화가와 함께 일하는 젊고 장식적인 모델로 인식하게 만들었을 것이다.곤잘레스는 마네의 유일한 정식 학생이었고 또한 인상주의 학파의 몇몇 구성원들을 모델로 하였다.[2]마네의 Mlle E.G.는 곤잘레스의 1885년 회고전과 1950년 갤러리 다베르의 작품 전시회에서 곤잘레스의 작품보다 더 많이 논의되었다.[6]
곤잘레스의 스타일은 마네의 스페인 시대와 매우 밀접하게 일치하며, 그녀의 예술 형태는 냉철한 팔레트를 가진 규율로 구성되었기 때문에 몇 년 동안 약간의 변화가 있었다.그녀가 사용하기로 선택한 과목은 마네의 지도 아래 깊이 변화된 일상의 표현이었다.
1871년 동안 마네는 그의 작품 안에 인상파 화가들의 더 빛나는 색과 활동적인 표면의 통합을 추구했다.한편, 곤잘레스는 60년대의 중립적인 색 구성과 정확한 윤곽을 유지하면서, 파스텔을 부드러운 톤으로 남겨 함께 작업할 수 있는 밝은 팔레트를 만들기로 결정했다.곤잘레스의 작품은 혁신적이라고 볼 수는 없겠지만, 여전히 매력을 지니고 있고, 상당한 가치를 주는 진실한 개인적 표현력을 지니고 있다.마네의 제자 중 한 명이라는 연상에도 불구하고, 그녀의 작품은 여전히 그녀의 기질과 완벽하게 일치하는 방향으로 의미와 진보를 담고 있다.
경력 및 만년
곤잘레스의 작품은 살롱 평론가들에 의해 그녀가 예술에 접근한 내재된 직관력뿐만 아니라 그녀의 기술력 때문에 축하를 받았다.[4]어느 순간 그녀는 살롱에 출품한 것과 함께 자신을 찰스 채플린의 학생으로, 어쩌면 좀 더 심각하게 받아들일 수 있는 방법이라고 열거했다.그녀의 작품 대부분은 그녀의 "페미니네 기법"과 "유혹적인 조화"에 대한 논의로 살롱 리뷰를 통해 특징지어졌다.그러나 그녀의 대형 그림인 "Tétre des Italiens" (1874)는 살롱 배심원단이 "마스쿨린 활력"을 가지고 있다는 특징이 있어 그녀의 그림의 진위에 대한 의문과 함께 거절하게 되었다.[3]그럼에도 불구하고, 그녀의 작품은 다양한 비평가들로부터 긍정적인 평가를 받았다.루이 르로이, 줄스 카스타그나리, 에밀 졸라는 살롱에서 성공적으로 보여준 작품을 칭찬했다.[4]게다가, 미술 비평가 마리아 데라이즘스는 여성 화가들이 파리에서 미술계에서 분리되고 보는 방식에 도전하는 그림을 제작했다는 이유로 곤잘레스를 옹호했다.[7]
에두아르 마네처럼 곤잘레스는 파리에서 열리는 인상파 전시회에 한번도 출품한 적이 없지만 화풍 때문에 그룹의 일원으로 꼽힌다.마네의 밑에서 공부하던 중 곤잘레스의 자화상은 마네의 그녀 버전에 미묘한 정확성을 제시함으로써 예술가로서의 개성과 정체성을 탐구하고 있었음을 암시한다.1872년까지 그녀는 마네의 강한 영향을 받았으나 후에 자신만의, 더 개인적인 스타일을 개발했다.이는 마네의 르 피프르(1866년)에 고개를 끄덕이는 엔판 드 극단(1870년) 등의 작품에서 볼 수 있는데, 그녀의 후기 그림 중에는 누이 잔느의 초상화가 다수 포함되어 있었다.[8]곤잘레스는 가족들, 특히 남편과 누이인 잔 곤잘레스(Jeanne Gonzalés)를 자신의 작품에서 모델로 삼는 것이 보통이었다.[8]
1879년, 3년간의 약혼 후, 그녀는 그래픽 아티스트이자 마네의 판화 작가인 앙리 게라드와 결혼했다.[2]이 부부는 마네의 사망 소식을 접하기 직전인 1883년 4월 장 라이몬드라는 이름의 아들을 낳았다.프랑코-프러시아 전쟁 동안 그녀는 디에프로 피난처를 찾았다.[3]
그녀의 작품은 1882년[2] 아트 리뷰 라트의 사무실과 1883년 갤러리 조르주 쁘띠에 전시되었다.오늘날, 곤잘레스의 가장 주목할 만한 작품들 중 하나는 "그 시대의 가장 도발적인 그림들 중 하나로 묘사되는 "테아르트르 데 이탈리엔스의 로지"이다.."[9]
죽음
1883년 곤젤레스는 서른네 살의 나이로 출산 중 사망했는데,[1][10] 이 후 스승 에두아르 마네가 죽은 지 닷새 만에 아들을 남겨두고 그의 아버지와 누이 잔느에 의해 양육되었다가 나중에 게라드의 두 번째 아내가 되었다.그녀가 죽은 이후, 곤잘레스 작품 전시회는 파리의 몇몇 갤러리에서 살롱 드 라 비 모딘 (1885년), 살롱 드 오톰느 (1907)에서 열렸다.[2]그녀의 작품은 1952년 몬테카를로 국립미술관(Musée National des Beaux-Arts, Monte Carlo)에서도 전시되었다.
업적
에바 곤잘레스의 그림은 개인 수집가들과 함께 프랑스 정부에 의해 구입되었다.그녀의 모든 작품들 중에서 그녀의 작품들을 가장 폭넓게 표현한 작품은 그녀의 아들과 그의 후계자들의 컬렉션에서 볼 수 있다.
그녀가 그녀의 경력을 통해 얻은 다른 업적들로는 신문 L'Art가 그녀의 파스텔을 구입하고 영국, 벨기에, 프랑스에서 인정을 받는 것을 포함한다.
참고 문헌 목록
- 베일, 파울, "에바 곤잘레스", 라 르네상스, 1932년 6월.
- 매티, 프랑수아, 여섯 펨프, 파리, 1951년, 8년
- 모나코, 에바 곤잘레스 박람회, 클로드 로저 -Marx, 1952.
- 모로우 넬라톤, E.. 마네 라콘테 파르 루이엠, 1926년 파리, I.
- 파리, 살롱 드 라 비 모딘, 카탈로그 데 콩튀르스 에트파스텔 드 에바 곤잘레스, 필립 버티 서문, 1885년 테오도르 드 밴빌의 에세이
- 파리, 갤러리 베른하임-준, 에바 곤잘레스, 1914년.
- 파리, 갤러리 마르셀 베른하임, 에바 곤잘레스, 박람회 회고전, 1932년 폴 베일(Paul Bayle)의 카탈로그.
- 파리, 갤러리 다버, 에바 곤잘레스 회고전, 1959년 알프레드 다버의 카탈로그.
- 로저-마르크스, 클로드, 에바 곤잘레스, 1950년 파리 시어도어 드 밴빌의 단편 에세이.
- 리틀 솔져
전시회:
- 1870년 살롱: 에바 곤잘레스 회고전
- 1959년 파리 갤러리 다버
문헌:
- 칼 베란드, "살롱 드 1870", L'아티스트
- 1870년 4월-6월, 319년; 로저-마르크스, n.p.
- 240-41 그리고 노트 4, 268; Genevieve Lacambre와 Jacqueline Rohan-Chabot, 르 뮤제 드 룩셈부르크 1874년, 파리, 1974년.
갤러리
선정전람회
엄선된 에바 곤잘레스 개인전 | 날짜 |
파리, 살롱 드 라 비 모더네Catalogue des Peintres et pastels de Eva Gonzalés. | 1885년 1월 |
파리, 갤러리 베르네임 주네에바 곤잘레스 | 1914년 3월-4월 |
파리, 갤러리 마르셀 베른하임에바 곤잘레스, 회고전 | 1932. 6월 20일 - 7월 9일 |
파리, 알프레드 다버에바 곤잘레스 | 1950. 3월 10일 - 4월 1일 |
모나코 공국스포티하다.에바 곤잘레스 | 1952년 3월 3일-23일 |
파리, 갤러리 다버에바 곤잘레스 회고전 | 1959년 5월 28일 - 6월 3일 |
또한 많은 그룹 전시회를 가졌는데, 종종 Berthe Morisot와 Mary Cassatt와 함께 했다. |
참조
- ^ a b Heller, Nancy G. (1987). Women Artists. New York: Abbeville Press. p. 94.
- ^ a b c d e Clement, Russell T.; Houze, Annick; Erbolato-Ramsey, Christiane (2000). The Women Impressionists: A Sourcebook. Westport, CT: Greenwood Press. p. 165. ISBN 9780313308482.
- ^ a b c Gaze, Delia, ed. (1997). Dictionary of Women Artists. Chicago: Fitzroy Dearborn Publishers. pp. 596–599.
- ^ a b c Fine, Elsa Honig (1978). Women & Art: A History of Women Painters and Sculptors from the Renaissance to the 20th Century. Montclair, NJ: Allanheld & Schram. OCLC 3415319.
- ^ "Edouard Manet, Eva Gonzalès". National Gallery, London. Retrieved 10 October 2016.
- ^ Emmer, Janalee. "Rethinking Self: Eva Gonzalès (1849–1883) On Her Own" (PDF). Ohio Wesleyan University. Retrieved 7 March 2015.
- ^ Boime, Albert (1994). "Maria Deraismes and Eva Gonzalès: A Feminist Critique of 'Une Loge aux Théâtre des Italiens'". Woman's Art Journal. 15 (2): 31–37. doi:10.2307/1358602. JSTOR 1358602.
- ^ a b Riding, Alan (28 October 1993). "3 Artists Who Left A Fainter Impression". The New York Times. Retrieved 8 March 2017.
- ^ "Women Impressionists: Berthe Morisot, Mary Cassatt, Eva Gonzalès, Marie Bracquemond". FAMSF. 2009-10-10. Retrieved 2021-10-07.
- ^ Weidemann, Christiane; Larass, Petra; Klier, Melanie, eds. (2008). 50 Women Artists You Should Know. Munich: Prestel. OCLC 195744889.
추가 읽기
- 마리-캐롤린 세인스컬리외와 자크 드 몽스.에바 곤잘레스: 1849년–1883년: 에뛰드 비평 등 목록 레이손네.1990년 파리.
- 마리안 들라폰드레즈 펨프 인상파: 메리 카삿, 에바 곤살레스, 베르테 모리소1993년 파리.ISBN 2-85047-227-1
- 노클린, 린다, 해리스 서덜랜드, 앤. 여성 예술가 1550–1950 페이지 246–248.
- 엘리자베스 자켓Eva Gonzales/Rencontre avec une jeune femme moderne, L'Atelie Todernain, 2020년[1]
외부 링크
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