리처드 E.밀러

Richard E.
리처드 E.밀러
Miller500.jpg
리처드 E.밀러
태어난(1875-03-22)1875년 3월 22일
미주리 주 세인트루이스
죽은1943년 1월 23일 (1943-01-23) (67세)
미국 플로리다 주 세인트 어거스틴
교육에드먼드 H와 함께 공부했다. 우어펠, 로튼 파커, 장 폴 로랑스, 장 조셉 벤자민 콘스탄트
로 알려져 있다.페인팅
움직임미국적 인상주의, 장식적 인상주의
수상국립 학술원; 동메달, 범미 박람회, 1901; 은메달, 세인트루이스 세계 박람회, 1904; 은메달, 파리 살롱, 1904; 체발리에 드 라 레옹 도뇌르

리처드 E. 밀러(Miller, 1875년 3월 22일 ~ 1943년 1월 23일)는 미국의 인상파 화가였으며 미국 인상파 지버니 식민지의 일원이었다.[1]밀러는 주로 비유적인 화가로, 실내나 야외 환경에서 나른하게 포즈를 취하고 있는 여성들을 그린 것으로 알려져 있다.밀러는 성에서 자랐다.루이스는 파리에서 공부한 후 지버니에 정착했다.미국으로 돌아오자 그는 잠시 캘리포니아주 패서디나에 정착한 뒤 매사추세츠주 프로빈시타운의 예술 식민지에 정착해 여생을 보냈다.밀러는 뉴욕 내셔널 디자인 아카데미의 일원이자 그의 시대에 상을 받은 화가로서 프랑스와 이탈리아에서 모두 영광을 누렸으며 프랑스 레지옹 도뇌르 수상자였다.지난 수십 년 동안 그는 회고전의 대상이 되었고 그의 작품은 전시 카탈로그에 광범위하게 복제되었고 미국 인상주의에 관한 많은 책에 실렸다.

청소년 및 훈련

리처드 에드워드 밀러는 성에서 태어나고 자랐다. 당시 가장 크고 번영한 미국 도시 중 하나였던 미주리 주의 루이스.그의 아버지 리처드 레비 밀러는 펜실베이니아 출신의 존경받는 토목 기술자로 다리를 전문으로 했고 어머니는 미주리 주 출신 에스미렐다 스토리였다.밀러는 소년 시절에 그림을 그리고 그림을 그리기 시작했으며, 초상화가인 조지 에이치바움의 조수로 처음 일했다.[2]그는 워싱턴 대학에서 미술을 공부했다. 루이 미대(1879년 f. 1879년)는 1891년 저녁반에서 처음 수업을 받은 뒤 1892년 정규 학생으로 졸업했다.이곳은 미국 최초의 예술학교로, 대학의 일부였고 프랑스 보-아츠식 교육방식에 의존했다.그가 드로잉, 모델링, 그림 그리기, 예술 해부학, 원근법, 작곡에서 수강한 강좌는 당시 프랑스의 학생이 받았을 수업과 매우 비슷했을 것이다.밀러는 직업윤리로 유명했고 미술대학에서 뛰어났고 그곳에서 Halsey C 밑에서 공부했다. 학교의 조직 감독인 Ives 그리고 아마도 로튼 S. 파커의 지배하에 있을 것이다.

시카고 세계 박람회는 밀러가 성에서 공부하는 동안 열렸다.루이스와 함께 박람회에 참석하여 신흥 미국 인상주의 운동가들의 작품과 토날리스트 학교의 작품 등 전시된 수천 점의 현대 작품들을 관람한 것으로 생각된다.[3]미술학교에서 5년간 근무한 동안, 밀러는 많은 상을 받았고 1894년에 현지에서 전시되기 시작했다.왜냐하면 학교는 성당에 부속되어 있었기 때문이다.루이 미술관과 학교 교내에서 학생들은 중요한 역사적 작품과 함께 중요한 역사적 작품들을 볼 수 있는 기회를 가졌고, 존 라 파지의 작품을 통한 토니얼리즘(1835–1910), 그리고 우리가 만든 작품을 통해 미국적 인상주의(1892–1896)와 같은 현대적 움직임의 작품들을 전시했다.1895년에서 1895년 사이에 그곳에 다시 나타나다.

워싱턴 대학에서 밀러는 에드먼드 H와 함께 공부했다. 이 학교의 동문인 우어펠은 최근 파리에서 돌아왔으며, 자신의 작품('스페어 풍경')이 휘슬러의 작품뿐만 아니라 프랑스 바르비존 학교의 영향을 많이 받았다.그의 교사들의 오리엔테이션과 당시 "토날 스쿨"이라고 불리던 것의 인기 때문에, 밀러의 초기 작품들은 오리엔테이션에 있어서 토날리스트인 조용한 풍경이었다.[4]1897년까지 그는 성인의 삽화가로 일하고 있었다. 루이 포스트 디스패치 그리고 공부를 더 하기 위해 파리로 가기 위해 돈을 모으고 있었다.그 후 그는 성인이 수여하는 파리 유학 최초의 장학금을 받아 영예를 안았다.루이 미대 학생회.

카페 드 누이트, 리차드 E.밀러, 캔버스에 기름 묻히고48+1⁄2" × 67+3⁄8", 테라 미국 미술관 소장품

파리

밀러가 파리에 갔을 때 그는 이미 훈련된 화가였고 그와 다른 많은 미국 예술가들이 공부했던 사설 학원인 아카데미 줄리앙에서 빠르게 진보하고 있었다.그는 왼쪽 은행에서 다른 학생들과 함께 소박한 생활을 했다.그곳에서 그는 시카고 화가인 로튼 파커와 친분이 있었으며, 로튼 파커는 그가 파리에서 출발하는 것을 도왔다.밀러의 작품은 살롱에서 뛰어난 명성을 가진 두 명의 뛰어난 학문적 화가인 장 폴 로렌스와 벤자민 콘스탄트에 의해 비판되었다.밀러가 세기의 전환기에 제작한 거대하고 야심 찬 작품들은 주로 파리 카페 생활의 장면들이었다.이러한 멋쟁이 파리 여성 작품에서 인물들은 거의 학문적인 방식으로 다루어지며 배경의 일부 부분만 흐릿하게 그려진다.

지버니 식민지

밀러는 1904년 경에 드레싱 가운이나 기모노를 입은 매력적인 젊은 여성들의 매우 장식적인 작품들에 눈을 돌리는 것 같았고 이것이 그가 가장 잘 알려진 작품들이다.그는 1906년경 Claude Monne의 사유지 주변에서 성장한 지버니의 American Art Colony에서 여름을 보내곤 했는데, 그곳에서 그는 또 다른 인상파 화가인 Frederick Frieske와 절친한 친구가 되었다.지버니의 많은 미국 예술가들이 가르쳤지만, 그들의 가르침의 대부분은 비공식적이었다.이와는 대조적으로 밀러는 교사로서 뛰어난 명성을 가지고 있었고, 유명한 일러스트 작가 A. B.의 아들인 존 "잭" 프로스트를 포함한 많은 제자들이 그를 따라 지버니로 갔다. 1909년 그를 따라 지버니까지 갔던 프로스트.같은 여름 그는 나중에 그의 아내가 될 메인 출신의 젊은 여성 화가인 해리엇 아담스를 만났다.밀러는 고향인 세인트로 돌아왔다.1910년 봄에 루이스가 그곳에 얼마나 오래 머물렀는지는 알 수 없다. 왜냐하면 그는 그해 여름 지버니로 돌아왔기 때문이다.

에바 스콧 페네스와 손녀 레오노라 커틴, 패서디나, 1912년

라이프 인 패서디나

밀러는 제1차 세계대전이 시작될 무렵에 미국으로 돌아갔다.지버니의 가이 로즈와의 우정 때문에 밀러는 로스앤젤레스 교외인 패서디나로 서쪽으로 이동하여 스틱니 메모리얼 아트 스쿨에서 가르쳤다.밀러가 파사데나에 정착했을 때, 그는 그의 그림에 사용하기를 좋아하는 여과된 빛의 타입으로, 즐거운 스튜디오를 찾을 수 없었다.그래서 대신, 그는 부유한 화가와 예술의 후원자인 에바 스콧 페네스의 집에서 그림을 그렸다.[5]그가 캘리포니아에서 그린 것으로 알려진 많은 그림들이 그 곳에 분명히 놓여 있다.[6]페니즈 저택에는 밀러의 그림 몇 점에 나타나는 분수대와 수영장이 있다.게다가 그는 부인의 초상화를 그렸다.페니스의 손녀와 페니스의 사유지에 위치한 오늘날 패서디나 역사 박물관의 소장품 속에 있는 커다란 누드.[7]

매사추세츠 주 프로빈시타운

리처드 E.1920년대 그의 프로빈스타운 스튜디오의 밀러

밀러는 1917년에 프로빈스타운으로 이사했다.

평가

그의 고전적인 미국 인상주의 그림들 중에서, 제작은 파리에서 행해진 작품들, 대개 더 어두운 톤의 작품들, 지버니에서 행해진 밝은 색의 작품들, 짧지만 생산적인 시기, 그리고 나서 매사추세츠 주의 프로빈스타운에서 그의 세월로 나뉜다.

밀러는 때때로 풍경화를 그렸지만, 밀러의 예술적 작품에서는 드물다.그의 그림 속 여성들은 종종 거울을 보거나 손에 목걸이를 들고 그들이 완전히 게으르지 않도록 하기 위해 어떤 종류의 활동을 하는 것으로 묘사되었다.미국 인상주의 운동에 대해 가장 광범위하게 저술한 미술사학자 윌리엄 게르츠(William Gerdts)는 밀러를 그의 친구 프레데릭 프리스케(Frederick Frieske)에 비유했다. "밀러는 거의 항상 동료보다 그림 그리기와 구조를 더 강조했다.그가 선택한 모델들은 르누아르 모드에서는 덜 가슴 아프고 사랑스러우며 프리스케와는 상당히 차별성이 있었다."[8]그의 경력 후반기에, 그의 작품은 팔레트가 더 어둡고 주제가 더 침울해졌으며, 이 그림들은 게으른 여성들에 대한 더 밝은 묘사처럼 요구되지 않는다.[9]

쟁쟁한 학생들

참고 항목

메모들

  1. ^ 마리 루이스 케인의 밝은 오아시스, 리처드 밀러의 그림 보기
  2. ^ 밝은 오아시스 케인
  3. ^ 어떤 연구도 밀러가 방문했다는 것을 확인해 주지 않지만 마리 루이스 케인과 같은 미술사학자들은 그가 편안한 기차 여행이었던 대규모 박람회를 놓치지 않았을 것이라고 추측한다.
  4. ^ 케인의 '밝은 오아시스'는 이러한 초기 작품들 중 몇 가지를 재현하고 있는데, 이 작품들은 확실히 '토날 스쿨'에 속한다.
  5. ^ 페네스는 패서디나와 뉴멕시코 주 산타페에 있는 가족의 수많은 화가들의 후원자 역할을 하면서 예술의 큰 후원자였다.
  6. ^ 마벨 우르미 시레스, "캘리포니아 사우스랜드 캘리포니아 가든의 리차드 밀러, 1923년 2월, 페이지 10–11.캘리포니아 사우스랜드는 제한적이지만 독점적인 독자층을 가진 건축 출판물이었다.
  7. ^ 패서디나에 있는 패서디나 역사박물관에는 밀러가 페네이스 에스테이트에서 작업하는 사진과 여러 점의 그림이 있다.
  8. ^ 모네의 지베르니 윌리엄 거츠
  9. ^ 케인의 밝은 오아시스

참조

  • 케인, 마리 루이즈, 밝은 오아시스:뉴욕 리처드 밀러의 그림: 조던 볼프 갤러리, 1997
  • 볼, 로버트와 맥스 W. 고트샬크, 리처드 E, 밀러 N.A. 미국 미주리 주 세인트 루이스의 인상과 감사, 1968년 롱모어 펀드
  • 모스버그, 제프리, 리처드 E.Miller, Favorite Impresses, Los Angeles, California (생물학적 에세이)
  • 시레스, 마벨 어미, "파사데나의 리처드 밀러" 로스앤젤레스 그래픽, 1916년 9월 9일 페이지 4
  • 시레스, 메이블 어미, 캘리포니아 사우스랜드 캘리포니아 가든의 리차드 밀러, 1923년 2월, 페이지 10–11
  • 리차드 E.밀러 (오발언) 1943년 1월 28일 프로빈타운 옹호자, 1면

외부 링크