드림스 (1990년 영화)

Dreams (1990 film)
드림스
Kurosawasdreams.jpg
극장판 발매포스터
연출자구로사와 아키라
작성자구로사와 아키라
생산자
  • 구로사와 히사오
  • 이노우에 마이크 Y
주연
시네마토그래피
편집자토메미나미
음악 기준신이치로이케베
생산
동행이
구로사와 아키라 USA
배포자
출시일자
  • 1990년 5월 11일 (1990-05-11)
러닝타임
119분
나라들.
  • 일본.
  • 미국[1]
언어들
  • 일본인입니다
  • 프랑스어
  • 영어
예산1200만 달러
박스오피스200만 달러.

드림스(Dreams, Yume, 일명 구로사와 아키라의 꿈)는 구로사와 아키라가 쓰고 연출한 8개의 비네트를 1990년 제작한 마술 리얼리스트 영화다. 구로사와가 반복적으로 가졌다고 주장한 실제의 꿈에서 영감을 얻은 것이다.[2] 이 영화는 그가 이 영화의 유일한 작가였던 45년 만의 첫 영화였다. 일본과 월드와이드의 국제 공동제작인 드림스는 란 이후 5년 만에 조지 루카스와 스티븐 스필버그의 도움을 받아 제작되었으며 워너 브라더스로부터 자금을 지원받았다. 이 영화는 1990년 칸 영화제에서 경쟁부문으로 상영되어 꾸준히 호평을 받아왔다.[3]

꿈은 어린 시절, 영성, 예술, 죽음, 그리고 인간이 자연에 대해 저지른 실수와 위반과 같은 주제를 다룬다.

요약

이 영화는 하나의 서술이 있는 것이 아니라, 8개의 다른 부분, 즉 "꿈"이라는 제목을 가진 "구로사와"의 모험(흔히 구로사와의 트레이드마크 모자를 쓰고 있는 것으로 인식되는)을 따라 자연에서 다소 삽화적이다.

비를 통한 햇살

어린 소년의 어머니는 비가 내리는 동안 햇빛이 비치는 낮 동안 집에 머물러 있으라고 말하며, 키츠네(폭소)는 그런 날씨에는 결혼식을 올리고, 눈에 띄기를 싫어한다고 경고한다. 그는 킷셋의 느린 결혼 행렬을 목격하는 숲 속을 헤매며 그녀의 바람을 거스른다. 그는 그들에게 들켜서 집으로 달려간다. 그의 어머니는 길을 막으며 정문에서 그를 만나는데, 화가 난 여우가 탄토칼을 남기고 집에 들렀다고 한다. 어머니는 소년에게 칼을 주며, 그가 그렇게 하지 않으면 집으로 돌아가게 하지 않겠다고 하면서, 그에게 가서 여우들에게 용서를 빌어야 한다고 말한다. 그녀는 만약 그가 그들의 용서를 얻지 못한다면, 그는 스스로 목숨을 끊어야 한다고 경고한다. 그 칼을 들고 소년은 무지개 아래 킷튠의 집이 있다고 전해지는 곳을 향해 산으로 출발한다.

피치 오차드

히나마츠리(인형 축제) 봄날, 한 소년이 집에서 분홍색 옷을 입은 작은 소녀를 발견한다. 그는 그녀를 따라 밖으로 나가 한때 가족의 복숭아 과수원이 있던 곳으로 간다. 과수원의 비탈길에서 살아 있는 인형이 눈앞에 나타나 복숭아나무의 정령임을 드러낸다. 소년의 가족이 과수원의 나무를 베어냈기 때문에, 인형은 그를 질책한다. 그러나 소년이 꽃을 사랑했고 나무가 쓰러지는 것을 원치 않았다는 것을 깨달은 후, 그들은 과수원을 예전처럼 마지막으로 한 번 더 바라보기로 동의한다. 에텐라쿠에게 춤을 추어 꽃이 피는 나무가 다시 모습을 드러내게 한다. 소년은 활짝 핀 나무들 사이로 걸어가는 신비로운 소녀를 보고 뒤를 쫓아가지만 그녀와 나무들은 갑자기 사라진다. 그는 나무가 있던 그루터기 숲 속을 슬프게 걸어가다가, 그녀의 자리에서 싹이 트는 어린 복숭아나무 한 그루가 활짝 핀 것을 보게 된다.

블리자드

끔찍한 눈보라가 몰아치는 동안 네 명의 산악인들이 산길을 힘겹게 올라간다. 사흘째 눈이 내려 남자들이 맥이 빠지며 포기할 태세다. 하나둘씩 걸음을 멈추고, 눈길과 죽음에도 굴복한다. 리더는 밀고 나가려고 노력하지만, 그도 눈 속에서 멈춘다. 낯선 여자(일본 민속의 유키온나)가 불쑥 나타나 마지막 의식 있는 남자를 유혹해 죽음에 굴복시키려 한다. 그는 폭풍우가 잦아들었고, 그들의 진영이 불과 몇 피트 떨어진 곳에 있다는 것을 알기 위해 그의 망연자실함과 그녀의 간청을 뿌리치며 저항한다.

더 터널

제대한 일본 중대장이 제2차 세계대전을 마치고 귀국길에 올라 황혼 무렵 인적이 드문 길을 걷고 있다. 그는 짖고 으르렁거리는 대전차견이 나오는 커다란 콘크리트 보행터널로 온다. 지휘관은 어두운 터널을 지나 반대편으로 나온다. 이어 지휘관 품에서 심한 상처를 입고 사망한 노구치 일병의 유레이(유령)가 뒤따른다. 노구치 얼굴이 검게 그을린 눈으로 파랗게 보인다.

노구치 씨는 자신이 죽었다고 믿지 않는 것 같다. 노구치 씨는 인근 산허리에 있는 집에서 나오는 불빛을 가리키는데, 이 불빛은 부모님의 집이라고 한다. 지휘관을 존경하면서도 그들을 다시 볼 수 없다는 것을 알고 가슴이 아프다. 자신의 운명을 받아들였으면 하는 사령관의 소원을 따라 노구치 씨는 터널 안으로 돌아온다.

장교의 칼을 휘두르는 젊은 중위가 이끄는 사령관의 3소대 전체가 터널 밖으로 행진한다. 그들은 멈춰 서서 지휘관에게 경례를 하며 무기를 든다. 그들의 얼굴도 파란색이다. 지휘관은 그들이 모두 전투에서 죽었다는 것을 그들에게 알리기 위해 고군분투하며, 그들을 헛된 싸움으로 보낸 것은 자기 자신 탓이라고 말한다. 그들은 대답하지 않고 잠자코 서 있다. 지휘관은 그들에게 얼굴을 돌리라고 명령하고, 그들이 다시 터널로 행진할 때 작별 인사로 경례를 한다. 슬픔에 잠겨 쓰러진 지휘관은 대전차견의 재등장에 금방 다시 일어서게 된다.

까마귀

한 미술학도 자신이 반 고흐의 작품세계 속에서 자신을 발견하고, 그곳에서 그는 밭에서 그 작가를 만나 이야기를 나눈다. 반 고흐는 자기 초상화에서 왼쪽 귀가 문제를 일으켜서 그것을 잘랐다고 말한다.[4] 이 학생은 이 화가의 행적을 잃어버리고, 그를 찾으려고 노력하는 반 고흐의 작품들을 통해 반 고흐의 '까마귀와 함께하는 밀밭'으로 마무리된다.

붉은 후지 산

후지산 부근의 대형 원전이 녹기 시작했다. 하늘은 붉은 연기로 가득 차 있고 수백만 명의 일본 시민들은 바다를 향해 공포에 질려 도망친다. 결국, 두 남자와 한 여자, 그리고 그녀의 두 어린 아이들이 바다 가장자리에서 홀로 보인다. 사업복 차림의 나이 든 남자는 젊은 남자에게 나머지 인구가 바다에 빠져 죽었다고 설명한다. 그리고 나서 그는 쓰레기로 뒤덮인 풍경을 가로질러 드리워지는 구름의 다른 색깔은 다른 방사성 동위원소를 의미한다고 말한다. 그에 따르면 빨간색은 암을 유발할 수 있는 플루토늄-239를, 노란색은 백혈병을 유발하는 스트론튬-90을, 보라색은 선천성 결함을 유발하는 세슘-137을 각각 나타낸다. 그리고 나서 그는 그런 위험한 가스를 색칠하는 어리석은 무의미함에 대해 말한다.

이러한 설명을 들은 여자는, 그들이 준 안전성에 대한 재난 이전의 보증과 책임자들을 성나게 저주하기 전에, 공포에 질려 뒤로 물러난다. 그 적합한 사람은 회개하는 모습을 보이며, 그가 그 재난에 부분적으로 책임이 있다는 것을 암시한다. 다른 한 남자는 무심코 옷을 입고 다색의 방사능 구름이 자신들을 향해 전진하는 것을 지켜본다. 그가 해변에서 다른 사람들을 향해 돌아섰을 때, 그는 그 여자가 눈물을 흘리는 것을 보았다. 그 옷을 입은 남자가 뛰어내려 죽었다. 붉은 먼지 구름이 그들에게 닿아 엄마가 공포에 질려 움츠러들게 한다. 남아 있는 남자는 그의 재킷을 이용해서 방사능 부리를 부채질하여 없애기 위해 엄마와 아이들을 보호하려고 한다.

우는 악마

한 남자가 안개 낀 황량한 산악 지형을 헤매고 있는 자신을 발견한다. 그는 오니 같은 남자를 만나게 되는데, 그는 실제로 머리에 뿔이 하나 달린 돌연변이 인간이다. '데몬'은 자연과 동물을 잃고, 인간보다 키가 큰 우뚝 솟은 민들레, 인간이 뿔을 낳는 핵 대학살이 있었다고 설명한다. 그는 황혼이 질 무렵에는 뿔이 그들에게 극심한 고통을 느끼게 하지만, 그들은 죽을 수 없기 때문에, 그들은 단지 밤 동안 고통 속에서 울부짖을 뿐이라고 기술한다. "데몬"의 상당수는 전직 백만장자들과 정부 관료들이었는데, 그들은 지금 (불교식으로)[citation needed] 그들의 죄에 걸맞는 지옥 같은 고통을 겪고 있다.

'데몬'은 그 남자에게 도망가라고 경고하는데, 그 남자가 어디로 가야 하느냐고 물으면 '데몬'도 그 역시 악마가 되고 싶은지 묻는다. 그러자 겁에 질린 사나이는 '데몬'을 쫓아가며 현장을 도망친다.

워터밀의 마을

다이오 와사비 농장의 수밀

한 남자가 평화롭고 시냇물이 가득한 마을에 들어서는데, 그곳에서 커다란 돌 위에 꽃을 놓는 아이들을 본다. 그는 고장난 물레방아 바퀴를 고치고 있는 나이든 현명한 사람을 만난다. 장로는 마을 주민들이 단순히 '마을'이라고 부르고, 외부인들은 '물레마을'이라고 부른다고 후배에게 알려준다. 젊은이가 마을의 전기 부족에 대해 문의하자, 장로는 오래 전에 마을 사람들이 현대 기술을 포기하기로 결정했다고 설명하고, 현대적 편의와 자연의 오염에 대한 개념을 한탄한다.

젊은 남자는 장로에게 아이들이 어떤 돌 위에 꽃을 놓았는지 물어본다. 장로는 그에게 오래 전에 병든 여행자가 그 자리에서 죽었다고 말한다. 마을 사람들은 그를 그곳에 장사지내고 돌을 비석 삼아 놓았다. 그 이후로 마을에서는 꽃을 바치는 것이 관습이 되었다. 젊은 남자와 장로는 근처에서 노파의 장례 행렬 소리를 듣는다. 그녀의 죽음을 애도하기보다, 행렬 속의 사람들은 그녀의 장수의 평화로운 종말을 즐겁게 축하한다. 장로는 행렬에 참가하러 가고, 연하의 남자는 마을을 떠나기 전에 돌에 꽃을 놓고 간다.

캐스트

생산

'비 내리는 햇살' 코너를 위해 작가 겸 감독 구로사와 아키라가 이 코너를 위해 어린 시절의 집을 거의 그대로 재현해 놓았고, 대문의 명판에는 '구로사와'라고까지 적혀 있다. 쿠로사와는 제작 과정에서 어머니 역을 맡은 여배우에게 친어머니 사진을 보여주며 연기하는 법을 알려줬다.[5]

코너 「블리자드」의 설정은, 쿠로사와가 「등산의 신봉자」[6]라고 고백했기 때문에, 쿠로사와의 사생활에 영감을 받았을지도 모른다.

"Crows"에서 빈센트 반 고흐는 미국의 영화제작자 마틴 스콜세지에 의해 그려진다.[4] 이 부문은 쇼팽의 D-플랫 장조("Raindrop") 15번 전주곡을 특징으로 한다. 이 부문의 시각 효과는 조지 루카스와 그의 특수효과 그룹 인더스트리얼 라이트 앤 매직에 의해 제공되었다. 게다가, 그것은 이 영화에서 등장인물들이 일본어를 하지 않고 대신에 영어와 프랑스어를 하는 유일한 부분이다.

'후지 산 인 레드'는 1954년 영화 고질라의 감독 혼다 이시로 감독이 감독했다.[citation needed]

「물밀의 마을」 코너는 나가노 현 다이오 와사비 농장에서 촬영되었다. 이 부문, 그리고 이 영화는 전체적으로 러시아 작곡가 미하일 이폴리토프-이바노프의 '카프카시아 스케치'의 일부인 '인 더 빌리지'에서 발췌한 것으로 끝을 맺는다.[citation needed] 지나가는 사람들이 꽃을 피우는 이 부분의 돌에 대한 생각은 아마도 쿠로사와의 아버지의 고향 마을에서 나온 비슷한 돌에서 영감을 받았을 것이다.

마을의 주요 간선도로 근처에는 거대한 바위가 서 있었고, 그 위에는 항상 잘려진 꽃들이 놓여 있었다. 그 옆을 지나던 아이들은 모두 들꽃을 꺾어 돌 위에 놓았다. 왜 이러는지 궁금해서 물어보니 아이들은 모른다고 했다. 나는 나중에 마을에 있는 노인 한 사람에게 물어봄으로써 알게 되었다. 백년 전 보신 전투에서 누군가 그 자리에서 죽었다. 마을 사람들은 그를 불쌍히 여겨 묻고는 무덤 위에 돌을 놓고 그 위에 꽃을 놓았다. 그 꽃들은 마을 풍습이 되었는데, 아이들은 그 이유를 전혀 알지 못한 채 그것을 유지했다.[7]

임계수신호

뉴욕 타임즈의 빈센트 캔비는 이 영화에 대해 "쿠로사와에게는 전혀 새로운 것"이라며 "과거, 현재, 미래의 동화보다 꿈과 같은 단편적이고 짧은 영화들의 모음집"이라고 썼다. 마법과 신비에는 실용과 재미와 극의 묘사가 섞여 있다."[8] 국제영화백과사전(International Film)은 꿈과 관련해 쿠로사와가 "오랫동안 복잡한 이야기의 대가였다"고 칭찬했다. 이제 그는 자기가 하는 일을 말하고 싶어해." 이 영화는 영화에서의 편집과 무대가 "하이퍼튜니컬하게 [세레네]"라고 칭송했으며, "드림즈"를 "영화에서 가장 명쾌한 몽상 작품 중 하나"[9]라고 칭송했다. 도날드 리치와 조안 멜렌은 쿠로사와의 영화에 대해 다음과 같이 썼다. "자신을 넘어서, 그는 아름다움이 감독의 태도에 있기 때문에 아름답다. 이것은 교육적 접근법뿐만 아니라 전체 느림, 존경의 양, 그리고 작업의 거대하고 무례한 보안에서도 명백하다. 1990년의 감독이 그렇게 강하고, 진지할 수 있고, 도덕적이고, 희망적일 수 있다는 것은 이미 아름다운 일이다.[10]

로튼 토마토에 대해 이 영화는 26개 리뷰를 기준으로 65%의 지지율을 기록하고 있으며, 평균 6.30/10의 시청률을 기록하고 있다. 이 사이트의 평론가들은 "구로사와 아키라의 이 후기 커리어 안화는 종종 꿈이 그들의 청중보다 꿈꾼에게 더 흥미롭다는 것을 확인시켜 주지만, 감독 마스터는 여전히 관대한 마음으로 풍요로운 비전을 전달한다"[11]고 말한다.

홈 미디어

Dreams는 워너 홈 비디오가 2003년 3월 18일에 DVD로 발매한 것과 2011년 8월 30일에 워너 아카이브 컬렉션의 일부로 발매한 것 등 두 차례에 걸쳐 DVD로 발매되었다.[12][13]

The Criteria Collection은 2016년 11월 15일 미국에서 블루레이와 DVD로 영화의 특별판을 발매했다.[14][15] 두 판 모두 기준 컬렉션의 기술 감독인 리 클라인이 이끌고 이 영화의 영화 제작자 중 한 명인 우에다 쇼지가 감독을 맡은 새로운 4K 복원이 특징이다.[16] 이번 개봉작에는 드림스 제작 당시 촬영된 오바야시 노부히코 감독의 '드림즈 제작' 다큐멘터리도 포함돼 있다.[17]

참조

  1. ^ "Details". www.afi.com.
  2. ^ Prince, Stephen (1999). The Warrior's Camera: The Cinema of Akira Kurosawa. Princeton University Press. p. 303. ISBN 0-691-01046-3.
  3. ^ "Festival de Cannes: Dreams". festival-cannes.com. Retrieved 2009-08-08.
  4. ^ Jump up to: a b Canby, Vincent (August 24, 1990). "Review/Film; Kurosawa's Magical Tales of Art, Time and Death". The New York Times.
  5. ^ Richie, Donald (1998). The Films of Akira Kurosawa. University of California Press. p. 220. ISBN 0-520-22037-4.
  6. ^ Kurosawa, Akira (1983). Something Like an Autobiography. Vintage Books. p. 65. ISBN 0-394-71439-3.
  7. ^ Kurosawa, Akira (1983). Something Like an Autobiography. Vintage Books. p. 63. ISBN 0-394-71439-3.
  8. ^ 쿠로사와의 마법의 시간, 죽음[1], 2003년 5월 20일, 빈센트 캔비, 뉴욕 타임즈.
  9. ^ 리처드 쉬켈: 나이트 테일즈, 마법처럼 말해진 1990년 9월 9일, 타임 매거진 온라인 자료에서 위키피디아가 번역한 2007년 9월 24일에 검색되었다.
  10. ^ 도날드 리치, 조앤 멜렌: 구로사와 아키라의 영화. University of California Press, 1999, ISBN 0-520-22037-4, 페이지 223(구글 북 서치에서 제한된 미리보기)
  11. ^ "Dreams (1990)". Rotten Tomatoes. Retrieved 11 June 2017.
  12. ^ "Akira Kurosawa's Dreams DVD [2003]". Blu-ray.com. Blu-ray.com. Retrieved 13 July 2016.
  13. ^ "Akira Kurosawa's Dreams DVD [2011]". Blu-ray.com. Blu-ray.com. Retrieved 13 July 2016.
  14. ^ "Dreams Blu-Ray [2016]". Blu-ray.com. Blu-ray.com. Retrieved 1 January 2018.
  15. ^ "Dreams DVD [2016]". Blu-ray.com. Blu-ray.com. Retrieved 1 January 2018.
  16. ^ Kline, Lee (7 January 2016). "The Color of Dreams - From the Current". The Criterion Collection. The Criterion Collection. Retrieved 13 July 2016.
  17. ^ "Akira Kurosawa's Dreams (1990) The Criterion Collection". The Criterion Collection. Retrieved 2 February 2021.

외부 링크